鐵云嬋

【摘要】本文以鋼琴?gòu)椬嘀醒b飾音的歷史演進(jìn)為線索，詳細(xì)闡述了巴洛克時(shí)期、古典時(shí)期、浪漫時(shí)期和現(xiàn)代音樂(lè)的裝飾音的主要作用和特點(diǎn)，并對(duì)不同時(shí)期、不同風(fēng)格音樂(lè)作品中的裝飾音類(lèi)型、彈奏方法和觸鍵特點(diǎn)等方面進(jìn)行詳細(xì)分析和細(xì)致比對(duì)，為演奏者更準(zhǔn)確的把握各時(shí)期的裝飾音的風(fēng)格及技術(shù)要領(lǐng)提供理論基礎(chǔ)

【關(guān)鍵詞】鋼琴裝飾音；彈奏方法；觸鍵方法

裝飾音是鋼琴演奏和音樂(lè)表現(xiàn)中重要的技法之一，從中世紀(jì)到現(xiàn)在至少已有八幾百年的歷史了，早在格里高利圣詠中，歌唱即興裝飾法已形成裝飾音的最初形態(tài)，16世紀(jì)末到18世紀(jì)中葉的巴洛克時(shí)期是裝飾音現(xiàn)象得以完善的一個(gè)歷史階段。

一、巴洛克時(shí)期裝飾音

17世紀(jì)，歐洲形成了比較完善的符號(hào)裝飾音。巴洛克時(shí)期所用的演奏樂(lè)器是羽管鍵琴，這時(shí)期的羽管鍵琴發(fā)音短促，不能延續(xù)，為彌補(bǔ)這一缺陷、豐富音樂(lè)表現(xiàn)力，作曲家常用裝飾音來(lái)延長(zhǎng)發(fā)音。最初作曲家意圖只為長(zhǎng)音延續(xù)而進(jìn)行裝飾，后來(lái)就演變成一種風(fēng)格。以巴赫為代表的這一時(shí)期，裝飾音有以下特點(diǎn)：

1.絕大部分正顫音都從主音上方的鄰音開(kāi)始演奏（圖1），顫音記號(hào)之一，也可以用加符鉤方式表明起始音（圖2）如：

2.裝飾音一般與表示節(jié)拍的音符同時(shí)奏出，且所用的音與該片段的調(diào)性相同。

3.裝飾音的速度與密度往往取決于樂(lè)曲的速度。

4.裝飾音之后若主旋律進(jìn)行是往上的，裝飾音結(jié)尾應(yīng)該往下回旋，否則反之。

5.在有重復(fù)樂(lè)句中，第2遍一般會(huì)對(duì)裝飾音作出變化處理。

6.長(zhǎng)顫音結(jié)尾一般要彈奏結(jié)束音，例如《平均律鋼琴曲集6》第一卷第1首賦格第23小節(jié)（如圖13所示）。但也不絕對(duì)，在巴洛克時(shí)期顫音的結(jié)束音彈奏方法有3種，如圖14所示

7.結(jié)束音如寫(xiě)在譜上，應(yīng)作為裝飾音的一部分彈奏。例如，《平均律鋼琴曲集6》第一卷第13首，賦格第1小節(jié)（如圖5所示）。

二、古典時(shí)期裝飾音的作用和特點(diǎn)及演奏法

（一）古典時(shí)期裝飾音的作用和特點(diǎn)

古典主義時(shí)期海頓、莫扎特的裝飾音基本繼承了巴赫的傳統(tǒng)。海頓的作品以?xún)?yōu)美細(xì)膩、幽默風(fēng)趣、著稱(chēng)，這和他豐富的裝飾音有關(guān)，彈奏他的顫音應(yīng)該避免過(guò)慢，應(yīng)短而盡可能輕。

顫音是莫扎特常用的一種音樂(lè)表現(xiàn)形式。莫扎特的顫音與其作品風(fēng)格一樣，十分輕巧，富有靈氣。彈奏時(shí)，要先確定樂(lè)曲的音樂(lè)性質(zhì)，當(dāng)音樂(lè)是輕快的情緒時(shí)，我們應(yīng)彈奏得輕巧明快、機(jī)智靈活；當(dāng)音樂(lè)是歌唱性質(zhì)時(shí)，我們應(yīng)表現(xiàn)得意味深長(zhǎng)、富有表情。要注意顫音與其它裝飾音一樣是旋律線條的自然而重要的組成部分，彈奏時(shí)應(yīng)做到流暢自如并與樂(lè)句融為一體。莫扎特認(rèn)為：自由的藝術(shù)家都有自己的個(gè)性及演奏技巧。因此，在彈奏樂(lè)曲時(shí)，一定會(huì)有例外，有變化，或者會(huì)將自己的興趣及意見(jiàn)即興演奏出來(lái)的趨勢(shì)。所以他在使用裝飾音時(shí)比較自由，莫扎特裝飾音一般遵循的基本原則為：

（1）長(zhǎng)倚音具有留音效果，并與主要音符對(duì)分時(shí)值。

（2）回音應(yīng)包括在主要音符時(shí)值內(nèi)，裝飾音一般在拍子上，而不是拍子前，并且占用時(shí)值，莫扎特的顫音有時(shí)也可以彈奏成回音。

（3）莫扎特的顫音記號(hào)包含很多種含義，顫音“tr”一般可以從所標(biāo)明的主要音符的上方二度開(kāi)始（如圖6所示），但也有例外，應(yīng)視曲子的不同酌情處理，若在tr前加入小倚音時(shí)，就必須從該倚音開(kāi)始。

（4）在莫扎特的許多作品中，不論他在樂(lè)句句尾是否寫(xiě)出小的裝飾音符，大多數(shù)顫音都可能出現(xiàn)在一個(gè)樂(lè)句的句尾或者音樂(lè)結(jié)束。因?yàn)轭澮艨梢詮浹a(bǔ)當(dāng)代鋼琴聲音延續(xù)性的不足，音樂(lè)在一定時(shí)值里做出漸弱或漸強(qiáng)，能輔助音樂(lè)把樂(lè)思推向句尾或全曲的高潮。

貝多芬的作品中，裝飾音則略區(qū)別于海頓和莫扎特。主要表現(xiàn)在：

（1）顫音大多從本音開(kāi)始，如圖7所示。

（2）顫音的數(shù)量較自由，不像巴羅克時(shí)期那么嚴(yán)謹(jǐn)，而是采用盡可能快的自由節(jié)奏顫音，顯示出越來(lái)越快的趨勢(shì)。

（二）古典時(shí)期顫音觸鍵

在彈奏古典時(shí)期作品巾的裝飾音時(shí)，為了更貼切的表達(dá)作品風(fēng)格，我們可以遵循以下原則：

（1）僅用手指的動(dòng)作，彈奏快而輕巧的顫音時(shí)，需要手指的靈活性，無(wú)需整個(gè)手和手臂的動(dòng)作，尤其不能用“下壓”的力量彈奏，手臂應(yīng)放松；

（2）在彈奏長(zhǎng)顫音時(shí)，處理上比較靈活，應(yīng)避免機(jī)械的演奏，否則會(huì)失去其靈活性；但內(nèi)心的節(jié)奏感非常重要，無(wú)論是遵循嚴(yán)格的節(jié)奏，還是靈活地處理，節(jié)拍都必須彈夠，最后一個(gè)音要彈得穩(wěn)定堅(jiān)實(shí)，要有明顯的結(jié)束感或停頓感。

（3）指法的合理使用是保證顫音彈奏清晰的必要條件，顫音要有節(jié)奏，彈奏時(shí)內(nèi)心的節(jié)奏感非常重要，無(wú)論是嚴(yán)格的對(duì)齊節(jié)奏，還是靈活地處理，節(jié)拍都必須彈夠，特別是最后一個(gè)音要彈得穩(wěn)定堅(jiān)實(shí)，要有明顯的結(jié)束感或停頓感。在實(shí)際演奏上述譜例時(shí)，彈奏完整一小節(jié)的顫音，需要手指的靈活性與均勻度。

三、浪漫時(shí)期顫音的作用和特點(diǎn)及觸鍵

（一）浪漫時(shí)期顫音的作用和特點(diǎn)

浪漫時(shí)期的音樂(lè)受到美學(xué)思想的影響，以抒發(fā)個(gè)人感情為主，強(qiáng)調(diào)旋律的抒情性，和聲的色彩性，節(jié)奏的伸縮性和強(qiáng)弱的巨大反差。肖邦喜歡在旋律中運(yùn)用豐富的裝飾音來(lái)發(fā)展樂(lè)思，使其成為旋律發(fā)展的有機(jī)組成部分，在抒情性旋律中，肖邦的裝飾音發(fā)展相當(dāng)成熟，音域?qū)拸V而優(yōu)美細(xì)膩，拍子稍微自由。在肖邦的作品中，裝飾音具有以下特點(diǎn)：

（1）肖邦在裝飾音的運(yùn)用上，比起古典裝飾性旋律又朝前發(fā)展了一大步，他改變了自巴洛克以來(lái)古典音樂(lè)家顫音大多從上方二度音開(kāi)始的做法，而在其作品中親自標(biāo)明顫音從原位音開(kāi)始；

（2）肖邦的裝飾音本身就是旋律。肖邦的裝飾音很華麗，但并不妨礙基本旋律的優(yōu)美，反而大大加強(qiáng)了旋律的表現(xiàn)力。在肖邦很多作品當(dāng)中，借鑒了聲樂(lè)唱法中的花腔裝飾音。花腔裝飾音是歌唱家為了顯示自己的聲樂(lè)技巧而在演唱旋律或者經(jīng)過(guò)句的時(shí)候即興加進(jìn)去的。肖邦把它用在自己的作品中，形成了獨(dú)具肖邦特點(diǎn)的裝飾音。正因如此，肖邦認(rèn)為，裝飾音應(yīng)該聽(tīng)起來(lái)像是即興加上去的，而不是通過(guò)練習(xí)的。

（3）肖邦的作品中大部分的裝飾音都是在音前的，在拍前開(kāi)始彈起，如《輝煌的大網(wǎng)舞曲》的第92小節(jié)，如圖18所示。

（二）浪漫時(shí)期顫音觸鍵

肖邦處于浪漫主義時(shí)期，他追求的是個(gè)性的發(fā)揮，自由的伸縮性是他的特點(diǎn)，在演奏肖邦抒情性旋律時(shí)，鋼琴演奏不能只限于古典時(shí)期多用手指彈奏的演奏方法，而要求演奏者從手指劍大臂始終保持一種“通感”。

（1）裝飾音成為旋律發(fā)展的有機(jī)組成部分，在演奏時(shí)應(yīng)把裝飾音作為旋律的組成部分來(lái)處理，而不能過(guò)分強(qiáng)調(diào)裝飾音與旋律線條的音色對(duì)比，可以通過(guò)手指的高抬慢落和手臂及身體的協(xié)調(diào)來(lái)控制連奏中美音和旋律連貫的歌唱性，以達(dá)到肖邦抒情性旋律所要求的寬廣悠長(zhǎng).優(yōu)美如歌的特有韻味。

（2）華彩經(jīng)過(guò)句是肖邦抒情性旋律中鮮明的個(gè)性特征之一，這些句子少則三五個(gè)音，多則幾十個(gè)音，且音域活動(dòng)較寬，在演奏時(shí)，手掌略平，指尖貼鍵且離鍵速度要快，同時(shí)要注意手腕手臂的協(xié)調(diào)及止確的呼吸，讓如瀑布般的音流歌唱起來(lái)。

四、現(xiàn)代樂(lè)派的裝飾音

現(xiàn)代音樂(lè)的組成比較復(fù)雜、流派甚多，在爵士、搖滾、布魯斯風(fēng)格的鋼琴曲巾裝飾音的演奏法通常是用同一個(gè)手指從裝飾音滑向小二度關(guān)系的被裝飾音上，或者同時(shí)彈奏裝飾音與被裝飾音以獲得和聲音程，雖然這種二度關(guān)系的和聲音程是不協(xié)和音程，但也正是這種不協(xié)和因素，產(chǎn)生了音響上的對(duì)抗性效果，在傳統(tǒng)音樂(lè)基礎(chǔ)上有了進(jìn)一步的發(fā)展，形成了音樂(lè)流派的新的風(fēng)格。

五、結(jié)語(yǔ)

裝飾音是音樂(lè)表現(xiàn)的重要手段，其彈奏方法和表現(xiàn)手段是隨著不同音樂(lè)時(shí)期和作曲家的音樂(lè)變化的，在彈奏時(shí)，我們既要抓住其共同的特點(diǎn)，又要細(xì)細(xì)地品味不同時(shí)期、不同作品彈奏方法和觸鍵方法細(xì)微差別，這樣，彈奏時(shí)才能掌握分寸，恰如其分地表現(xiàn)出每個(gè)作品的獨(dú)特風(fēng)格。