趙 蓉（成都電視臺 四川 成都 610000）

一、小成本電影與微電影的定義

小成本電影這個定義是相較于電影而言，顧名思義“小成本”，即所耗費的成本和投入的資金人力物力相對較少，制作周期相對較短的電影，通常這類電影會以現(xiàn)實生活為題材，在演員服裝場景布置后期效果等方面投入較少。小成本電影一直存在于電影界，以作者之見，電影發(fā)展之初除去科技研發(fā)的投入與消耗以及購買電影設備的資金等，用于電影拍攝過程的資金是相對較少的，但由于電影行業(yè)為迎合市場的需求，在發(fā)展的過程中，特別是好萊塢的形成，電影、演員、場景、服裝、道具等眾多因素，以及電影公司、制片人等一切人員等增值空間的形成，使得原本單一的制作模式變得多樣化，當然這些附加條件的增值附加于電影本身，使之不單單是一個獨立的產(chǎn)業(yè)，而是一個高投資、高消耗、高回報的“三高”產(chǎn)業(yè)。所以小成本電影的獨立，起初也是由一些“邊緣”題材的電影而來。其中紀錄片也可以歸類為小成本電影行列。

微電影則是近年來隨著新媒體技術傳播和流通、經(jīng)濟高速發(fā)展而應運而生的一個時代產(chǎn)物。微電影的前身主要是用于盈利的小短片和一些較長的產(chǎn)品廣告，這類短片與廣告以其較為柔性的推銷方式即“柔性”宣傳更易于被消費者接受。微電影顧名思義，其“微”主要是指投資小，制作周期短，人員消耗較少等，綜合這些因素而被新媒體傳媒行業(yè)所看好，并迅速發(fā)展成為一個新興、穩(wěn)定的產(chǎn)業(yè)鏈。

二、小成本電影與微電影的興起與現(xiàn)狀

北京大學電影導演系教授鄭洞天認為大、中、小成本電影的劃分標準是按投資來界定的：投資8000萬以上可稱為大片，3000萬上下的屬于中成本電影，而投資在1000萬以下的則是小成本電影。但這個劃分在不同的國家有著不同的標準。大致說來，小成本電影以相對“自由”的創(chuàng)作和對資金需求較少的優(yōu)勢受到很多新生代導演的歡迎并在發(fā)展中呈現(xiàn)逐漸壯大的趨勢。

例如，2006年新生代導演寧浩憑借小成本電影《瘋狂的石頭》（以下簡稱《瘋》）如同一匹黑馬殺入電影市場，奇跡般地在極短的時間創(chuàng)造了票房和口碑的神話，這部影片的成功為低迷的國內(nèi)小成本行業(yè)注入了一劑強心劑?！动偂返某晒梢员灰暈槲覈〕杀倦娪暗姆炙畮X，而具有里程碑意義的小成本電影，則是電影《失戀33天》以及《人在囧途——泰囧》，兩部影片都再次刷新了小成本電影票房的記錄。在商業(yè)電影正發(fā)展得如火如荼的當今，那些著名的導演，龐大的明星陣容，華美的服裝道具，考究的場景選擇，那些由編劇、導演、剪輯，配樂如同標準一條龍服務的商業(yè)電影為主導的當下，小成本電影憑借其優(yōu)勢：獨具個性的鏡頭語言，紀實的拍攝風格，流暢的剪輯技巧和獨具個人風格的導演制作在電影界有了自己的一席之地。小成本電影在創(chuàng)作風格上也呈現(xiàn)出不同的趨勢，主要可以歸納為以表達作者個人思想的“作者電影”（如李玉導演的電影《紅顏》其主題是李玉所關注的女性電影話題）；獨具喜劇風格的“黑色幽默”（如寧浩導演作品《瘋狂的賽車》以喜劇風格呈現(xiàn)）之作。前者多為紀實的拍攝風格，如嘈雜的環(huán)境同期聲、業(yè)余演員等，而后者則更多是以嘲諷搞笑的形式使故事情沖突不斷、演員表演夸張等一些具有黑色幽默的風格要素。兩者的共同之處在于其關注的話題多為社會的底層人員和一些邊緣話題，用鏡頭述說他們的日常生活以表現(xiàn)出其最真實的狀態(tài)和時代的印記。

就中國市場而言，首部微電影應該是2010年10月的由凱迪拉克拍攝的《一觸即發(fā)》。這部僅90秒的完整故事以其宏大的場面和精良的制作成為微電影的典范。但是，“微電影”這個名詞至今沒有一個明確完整的定義。微電影導演梁巍認為，微電影主要是指用于網(wǎng)絡播出的自制視頻，有目的性地吸引指定對象的點擊量。也有人認為微電影是特指那些有著專業(yè)的制作標準，并以電影手法講述故事在互聯(lián)網(wǎng)（如微博）等社交平臺收看、分享的短片。由此可見，微電影主要有著零散性，大眾化和話題性，當然也不乏規(guī)模性和專業(yè)自律性。

三、小成本電影與微電影的融合

（一）新型的社交方式促使小成本電影與微電影的融合

當今信息化時代，微博、微信、QQ等各類通訊工具使得人人成為“自媒體”的發(fā)布者。在網(wǎng)絡時代，“分享”成為關鍵詞，通過個人賬號平臺將所感興趣的信息發(fā)布到網(wǎng)絡，使得與自身人脈網(wǎng)絡相關聯(lián)者能夠獲知同樣的信息，如同一個好的產(chǎn)品因為良好的效果而被口口相傳一樣，這樣的“分享”行為能夠在很短的時間迅速地擴展到整個互聯(lián)網(wǎng)。當網(wǎng)絡為視頻短片提供了媒介，“分享”動作成為擴展受眾的渠道，再加之門檻低，沒有嚴格的質(zhì)量要求等因素受到有著娛樂精神和充滿創(chuàng)意的一大批認識的歡迎。從制作到上傳，到由用戶點擊觀看，到分享或是轉(zhuǎn)載，并再次到點擊分享和轉(zhuǎn)載這樣一個迅速讓更多用戶得以觀看的過程，這樣的傳播方式，以最初的優(yōu)酷網(wǎng)、土豆網(wǎng)為先例，并在隨后產(chǎn)生的樂視網(wǎng)等網(wǎng)站逐漸開始探索以視頻為平臺提供商與內(nèi)容出品商雙重身份的出現(xiàn)，實現(xiàn)了“制播合一”的一套完整流程體系。

由“關注—興趣—搜索—購買—分享（口碑傳播）”和“關注—興趣—渴望—記憶—購買過程”的演變是由于互聯(lián)網(wǎng)的普及所帶來的作用，以這樣的態(tài)勢繼續(xù)發(fā)展下去，很快我們將會看到由視頻網(wǎng)站為代表的全新視頻產(chǎn)業(yè)鏈的形成和壯大。

（二）多樣化的廣告營銷手段促進小成本電影與微電影的融合

微電影以原創(chuàng)為亮點借助病毒營銷模式的推動，如今越來越受到年輕導演和一些在校學生的青睞。其中諸如廣告式微電影，以微電影作為推廣產(chǎn)品和提高產(chǎn)品知名度的手段，在傳播的過程中傳遞品牌價值。這類微電影一般制作精良，有著專業(yè)的制作團隊和職業(yè)的演員，在故事結(jié)構上更是挖空心思敘事縝密。同樣以《一觸即發(fā)》為例，這部2010年由凱迪拉克投資拍攝的微電影無論是從情節(jié)還是視覺效果可與好萊塢大片媲美，在此之后的“七喜”系列微電影更是與時下熱門話題和流行元素為中心，以“七喜”產(chǎn)品為中心用輕松惡搞的方式講述了七個不同的故事。這類微電影以電影之名進行品牌推廣，歸根到究也是為“廣告”而生。此外，電影式微電影雖然商業(yè)目的性較前者要更少，主要是為了突出和表達個人價值觀和娛樂的效果，但是由于制作和盈利的需求，也會借用一些商品以“植入廣告”的形式呈現(xiàn)。

四、中國微電影發(fā)展空間展望與日益繁茂的小成本電影市場

縱觀全篇，從小成本電影與微電影的探討和研究過程中如果尋求這兩者的契合點，不難發(fā)現(xiàn)小成本電影依靠票房，微電影依靠點擊量，其二者的衡量標準都是依靠觀眾的，而觀眾、市場也正是關注對象。若是可以將二者進行融合，趨利避害、互相補給，形成一個嶄新的行業(yè)，既具備小成本電影的票房，又有穩(wěn)定、強大的微電影制作團隊，在能夠滿足觀眾觀影需求的同時也能夠起到了品牌營銷推廣的作用。

（一）在藝術性與商業(yè)性之間取得平衡

小成本影片為何在國際上屢屢獲獎在國內(nèi)卻反響平平，很大程度上是由于無法迎合國內(nèi)觀眾的觀影需求，通俗地說：這是一部好的影片，但是我不喜歡。關注個人話語，作為小成本電影的標準之一需要轉(zhuǎn)變，讓市場認可。若是問《可可西里》和《瘋狂的石頭》哪部影片藝術價值更高，毫無疑問是前者，但國內(nèi)市場卻用票房給予《可可西里》這樣具有歷史重任和現(xiàn)實意義作品一重擊，為什么會出現(xiàn)這樣有著深刻內(nèi)涵的電影卻不如一部黑色幽默影片的現(xiàn)象，很大程度上是由于沒有抓住觀眾的心。藝術性是我國小成本電影的特征之一，但就大眾而言，“注重電影的藝術性”和“是否會選擇花錢去影院觀影”這兩點是可以截然分開的，就像我們崇拜《戰(zhàn)艦波將金號》卻從未在影院觀看過是一樣的，一部電影要成功，就要吸引觀眾。并不是高高在上的東西才能稱為“藝術”，讓藝術與商業(yè)融合也不是不可能，只是讓電影在具有藝術性的同時又兼具商業(yè)的需求豈不兩全其美。美國著名導演伍迪.艾倫的影片《午夜巴黎》，從藝術的角度是關于“黃金年代”的探尋，“關于找尋，關于愛，關于記憶”，也有著很好的票房，如此具有哲理性的影片并非那么晦澀難懂，把要講的道理用一個故事去作為支撐，讓繁雜的數(shù)據(jù)和理論的言辭變成熒幕上生動的畫面，按照此種模式，那么既叫好又叫座的國產(chǎn)小成本電影市場的繁榮指日可待。

（二）發(fā)展更為多元化的影片題材

喜劇片是閑暇時打發(fā)時間看的，是否只有文藝片才有深刻的內(nèi)涵？筆者不這樣認為，從《瘋狂的石頭》走紅開始，打著喜劇旗號的小成本電影迅速在市場蔓延，系列電影《瘋狂的賽車》和之后的《人在囧途》《人在囧途——泰囧》等都是喜劇電影，難道小成本電影只能走喜劇路線？答案也是否定的，2011年的票房神話《失戀33天》以現(xiàn)實故事取勝，講述一個失戀女子的轉(zhuǎn)變和一個好男人的典范贏得了觀眾的共鳴和叫好，更是使文章成為內(nèi)地影視界的一線小生，由此可見，內(nèi)容與劇情并重的小成本電影也正在探索“花開并蒂”的“雙生花”。

（三）重視輿論宣傳，拓寬放映渠道

很多大片還在拍攝期間就能引得媒體關注成為大眾觀眾的焦點，除去明星效應重要的一點就是宣傳，前期的宣傳，影片上映期間的宣傳等都能為影片擴展更廣泛的市場，宣傳對于一部影片的知名度與其收視率一樣的重要。若是人們茶余飯后都在談論同一部影片，那些還摸不著頭腦的觀眾即使對影片一無所知就單憑一個片名也有走入影院的可能。成功的宣傳可以給電影鋪平一條康莊大道，擴寬其市場。

有調(diào)查顯示，85后、90后是目前中國電影觀眾的絕對主力。電影觀眾主要來自大學，他們不僅僅是目前全國2000多萬的在校大學生，更多的是過去10年從大學校園走出的畢業(yè)生。除了“北上廣深”等幾大傳統(tǒng)票倉，二、三線城市觀眾成為左右一部電影票房高低的關鍵。同時，新一代觀眾群與以往歷代觀眾群有不一樣的特點：獲取目標要“即時感”、審美趣味偏“游戲感”、興趣愛好有“參與感”。為了迎合這些真正的票房金主的喜好，電影劇組在宣傳時，也有針對性地展開自己的系列活動，如由蘇有朋執(zhí)導、目前正熱映的青春電影《左耳》，在電影宣傳中通過制作精美的海報、預告片一波接一波，炒戀情、上綜藝、致青春的各類宣傳通稿刷屏式地出現(xiàn)在各類門戶網(wǎng)站的娛樂頭條，成為當下青年觀眾熱議的焦點。

綜上所述，在文化產(chǎn)業(yè)大繁榮大發(fā)展的背景下，這個以“微小見長”的“微時代”里，小成本電影和微電影的融合及繁榮發(fā)展勢在必行且應可期，作為“快時代”的產(chǎn)物，無論是小成本電影也好，還是微電影都擺脫了過去傳統(tǒng)電影制作的繁瑣復雜工序，并以輕盈、靈活的“身段”悄然為大眾所接受。未來的小成本電影和微電影如果是能夠在“以創(chuàng)意為核心，搭配視頻、圖文等多種線上線下互動的形式”更為豐富多樣，勢必將成為影視市場的主流力量和趨勢。

[1] 張高偉.論微電影敘事藝術[J]．美與時代，2011（7）.

[2] 黃水清.注意：微電影來了．北京．銷售與市場，2011（1）.

[3] 莫孫康.從電影植入廣告到微電影[J].中國廣告，2011（8）.

[4] 肖時勝.微電影的發(fā)展現(xiàn)狀和前景概況[EB/OL].豆丁網(wǎng).http：//www.docin.com/p-663730983.html，2013-6.