摘 要：武漢曲藝歷史悠久，形式多樣，充滿荊楚風(fēng)情及漢味，誕生過夏雨田、何祚歡、張明智等曲藝名家。在社會(huì)信息化和文化多元化的背景下，曲藝藝術(shù)日漸式微，武漢曲藝立足本土，積極探索，尋找具有本土特色的市場化生存之路，內(nèi)容打造之策和人才培養(yǎng)之道，有力促進(jìn)了武漢曲藝的發(fā)展傳承。

關(guān)鍵詞：武漢曲藝；發(fā)展現(xiàn)狀；保護(hù)傳承

中圖分類號(hào)：J826 文獻(xiàn)標(biāo)志碼：A 文章編號(hào)：1007-0125（2014）12-0010-03

武漢曲藝曾經(jīng)相當(dāng)輝煌，流行于武漢三鎮(zhèn)的民間曲藝主要有湖北評(píng)書、湖北大鼓、湖北小曲、湖北漁鼓、相聲、快板、單弦拉戲、河南墜子、單弦、三棒鼓等。明清以后，隨著三鎮(zhèn)形成，商埠繁盛，扎根荊楚大地的地方曲藝紛紛向三楚中心集聚，導(dǎo)致這些曲藝形式充滿荊楚風(fēng)情及漢味；上世紀(jì)60年代，湖北大鼓、湖北道情、湖北漁鼓、湖北小曲被定為代表湖北特色的四大曲種；湖北曲藝大本營曾遍布武漢三鎮(zhèn)，包括漢口“民眾樂園”、硚口“和平劇場”、武昌“江漢劇場”、漢陽“協(xié)成劇場”等，湖北省曲藝團(tuán)“笑的晚會(huì)”、“曲藝專場”、“鼓書藝術(shù)欣賞會(huì)”等頗受觀眾青睞，著名曲藝家夏雨田、何祚歡、張明智、何忠華等，都是從這些曲藝大本營中走出來的。武漢曲藝歷年來創(chuàng)作、改編、上演的節(jié)目近2000個(gè)，其中200多個(gè)節(jié)目獲得過國家和省市級(jí)創(chuàng)作、演出獎(jiǎng)。

新世紀(jì)以來，全國的曲藝發(fā)展陷入了低谷，武漢曲藝也面臨著演出市場嚴(yán)重萎縮、曲種銳減、人才稀缺、創(chuàng)作乏力等困境。如曾經(jīng)流行一時(shí)的單弦、音韻大鼓上世紀(jì)就已消失，湖北漁鼓、方言單口相聲等明顯衰落。湖北善書第一傳人、84歲的蔡甸區(qū)索河鎮(zhèn)民間曲藝家袁大昌一直為善書后繼無人多方奔波。著名曲藝表演藝術(shù)家張明智雖然仍活躍在舞臺(tái)上，但湖北大鼓始終面臨接班人匱乏的問題。相比湖北大鼓的凋敝，湖北其它三大特色曲種在今天更為沉寂。目前，湖北曲藝界只有一個(gè)武漢市說唱團(tuán)，像道情、漁鼓、小曲、評(píng)書這些湖北傳統(tǒng)曲藝，說唱團(tuán)都已經(jīng)不再演出。越來越多的武漢傳統(tǒng)曲藝被作為“非物質(zhì)文化遺產(chǎn)”受到保護(hù)，但是這種方法留下的只是影像資料和歷史記錄，要讓武漢傳統(tǒng)曲藝真正生存和傳承下去需要尋找更積極的應(yīng)對之策。

一、武漢曲藝的市場化生存之路

從農(nóng)村進(jìn)入城市以后，曲藝的演出場所日漸固定化，多種曲藝形式在固定的演出場所行藝，促進(jìn)了藝人的競爭與曲種的發(fā)展成熟，這是曲藝在城市發(fā)展中的重要特點(diǎn)。武漢曲藝是楚文化的重要組成部分。以漢口為中心的商業(yè)水運(yùn)物流有著悠久的傳統(tǒng)，由此帶來的碼頭文化的興盛是武漢曲藝繁榮的重要背景。晚清漢口不但商業(yè)發(fā)達(dá)，而且茶館、戲院、游樂場林立，這些場所不但是商人、市民、手工業(yè)者、碼頭工人休息、交易和幫會(huì)活動(dòng)的平臺(tái)，也是形成戲曲、曲藝等表演經(jīng)常性和規(guī)模性的重要陣地。以茶館為例，1909年武漢三鎮(zhèn)的茶館一共有411家，到1933年的鼎盛期竟發(fā)展到1373家。解放初期，武漢200多家茶館里活躍著100余位說書藝人。舊漢口的茶館、戲院、游樂場與曲藝存在著天然的共生關(guān)系，對漢口城市文化的養(yǎng)成有著顯著的影響。曲藝藝術(shù)的平民性，決定了茶館等場是它最適宜的活動(dòng)陣地。但是伴隨著這些場所的一蹶不振，曲藝的發(fā)展逐漸失去了安身立命的“大本營”。

近年來，為振興傳統(tǒng)曲藝，武漢曲藝界人士和愛好者也試圖開辦曲藝茶館，從民間挖掘潛力。比如武漢于2007年誕生了首家曲藝茶館天樂社，由郭德綱的師兄、天津人徐永剛勉力支撐，因?yàn)橘Y金投入等原因幾年中輾轉(zhuǎn)多處。曲藝文化的傳承與發(fā)展首先要有固定的演出場所。有了固定演出場所，老演員就有示范場所，青年演員就有實(shí)踐場所，曲藝票友就有自娛自樂的場所，外地游客有想看就看的場所。北京的“德云社”、周末相聲俱樂部如火如荼，作為曲藝之鄉(xiāng)的天津有名流茶館等多家曲藝社團(tuán)，東北趙本山以“劉老根大舞臺(tái)”為據(jù)點(diǎn)，掀起全國觀眾對“二人轉(zhuǎn)”的關(guān)注熱潮，而在曲藝籍籍無名的無錫，阿福吉祥幽默俱樂部憑借在滑稽戲小劇場對邊緣藝術(shù)的小眾堅(jiān)守贏得受眾，迎來中國曲藝最高獎(jiǎng)牡丹獎(jiǎng)。這些社團(tuán)的成功都依賴于固定的演出場所里堅(jiān)定的專業(yè)團(tuán)隊(duì)始終如一的努力與投入。

由武漢說唱團(tuán)開辦的“都市茶座曲藝劇場”于2014年5月隆重開業(yè)，這個(gè)以方言喜劇和宣傳本土非遺藝術(shù)表演為主的小劇場為振興武漢曲藝提供了寶貴的舞臺(tái)和重要的物質(zhì)基礎(chǔ)。可以容納170位觀眾的劇場配備了先進(jìn)的燈光音響、化裝間、錄音棚等設(shè)施，不僅可供日常演出，也是武漢說唱團(tuán)的排練場地之一。這個(gè)由專業(yè)團(tuán)隊(duì)打造的曲藝劇場，不但可以通過“張明智湖北大鼓師徒專場”、“評(píng)書大師何祚歡專場”等一系列活動(dòng)吸引觀眾，進(jìn)行湖北地方曲藝的展示，還能鍛煉演員，促進(jìn)創(chuàng)作，打造出能走向全國的精品舞臺(tái)喜劇，是進(jìn)行曲藝演出市場化探索的有益嘗試。新時(shí)期曲藝表演藝術(shù)團(tuán)體的作用不僅僅是單純地創(chuàng)作和表演，還擔(dān)負(fù)著在保護(hù)“非物質(zhì)文化遺產(chǎn)”的歷史語境下重新確立其作為傳承曲藝血脈和保護(hù)曲藝文化核心機(jī)構(gòu)全新地位的職能，但首先是要建立能夠培養(yǎng)觀眾形成觀賞慣性的舞臺(tái)陣地。都市曲藝最終還是要回歸劇場，以劇場演出為主，通過面對面的傳播，通過親身欣賞、體驗(yàn)和參與，使觀眾獲得最為直接和真實(shí)的審美，只有這樣曲藝才能保持旺盛的生命力。

有了固定的演出場所作依托，今天曲藝的劇場演出也顯然不能完全照搬傳統(tǒng)的演出模式，其投資、運(yùn)營方式以及人力資源的配置，都應(yīng)遵循著市場規(guī)律與藝術(shù)規(guī)律，進(jìn)行市場化的運(yùn)作。以武漢說唱團(tuán)為例，演繹武漢麻將文化的方言喜劇《杠上開花》融相聲、大鼓和獨(dú)角戲等武漢曲藝于一體，深受觀眾喜愛。這部作品的成功依賴于其內(nèi)容和形式的創(chuàng)新，也離不開大膽的營銷策略。為宣傳這部喜劇，團(tuán)隊(duì)將目標(biāo)觀眾定位為最有經(jīng)濟(jì)實(shí)力的中年群體，通過街頭搭臺(tái)、和行人互動(dòng)打造影響，投入大量成本做公交車身廣告、武漢出租車后燈廣告及街頭LED大屏廣告，領(lǐng)導(dǎo)和成員們還利用個(gè)人影響力通過微博、微信、短信、QQ等自媒體對這部劇進(jìn)行宣傳，最終使這部作品創(chuàng)下武漢市演出前所未有的歷史紀(jì)錄，在短短兩個(gè)月內(nèi)，連演60多場，收入300多萬元。而對賀歲劇《海底撈月》的營銷，團(tuán)隊(duì)又出奇招，不但拍賣《海底撈月》的首演權(quán)，還和武漢劇院（演出場所）、武漢晚報(bào)（宣傳媒體）聯(lián)合，創(chuàng)出一種全新的合作模式——“三家聯(lián)手、票房分賬”，最終實(shí)現(xiàn)三方共贏。

在大眾文化的背景下，武漢曲藝也要順應(yīng)文化潮流，借助現(xiàn)代的傳媒手段，通過上電視、下社區(qū)、進(jìn)網(wǎng)絡(luò)，多管齊下進(jìn)行傳播。比如在電視臺(tái)設(shè)置欄目，播放武漢地方曲藝節(jié)目；在互聯(lián)網(wǎng)上建立武漢民間曲藝文化保護(hù)網(wǎng)站，對名家曲藝進(jìn)行展示，吸引曲藝愛好者提供個(gè)人表演視頻等，都能一定程度引起觀眾對曲藝的關(guān)注和興趣。但是電視是把雙刃劍，它一方面導(dǎo)致了曲藝的大面積傳播，一方面也讓曲藝失去了更多的劇場舞臺(tái)和觀眾，所以電視媒體對曲藝的傳播需要真正的創(chuàng)新，要提取曲藝特有的文化底蘊(yùn)和藝術(shù)內(nèi)涵的精華，結(jié)合電視創(chuàng)作中視聽語言、拍攝技巧以及編排包裝的優(yōu)勢，讓曲藝藝術(shù)呈現(xiàn)新的面貌。

二、武漢曲藝內(nèi)容打造之策

曲藝要扎根本土文化。曲藝的大多數(shù)曲種起源于民間，地域性是曲藝的重要特征，本土文化與曲藝之間存在著同源互動(dòng)的關(guān)系。每個(gè)曲藝藝種都在特定的文化土壤中孕育，因?yàn)檫m應(yīng)一方水土人們的娛樂需求而獲得成長與發(fā)展。以曲藝的方言特征為例，作為一方民俗和傳統(tǒng)的體現(xiàn)，受眾總是對與自已比較熟悉或接近的語言更有認(rèn)同心理和接近性心理，這種心理還可以上升到一種文化或歷史的認(rèn)同。這也導(dǎo)致不同的曲藝藝種在不同地方的傳播效果大相徑庭。但是伴隨著社會(huì)發(fā)展、人口融合，曲藝賴以生存的方言載體是否還要堅(jiān)守一度成為令人困惑的問題。

對此，武漢說唱團(tuán)進(jìn)行了自己的探索：每年歲末，快活里、武漢話、麻將等一系列武漢人熟悉的元素一定會(huì)匯聚在年底的方言喜劇大戲里，從《杠上開花》、《信了你的邪》、《一槍拍案驚奇》到《海底撈月》，年年上演，年年成為江城老百姓“必須”看的方言劇。但是當(dāng)方言劇《海底撈月》赴上海演出時(shí)，劇團(tuán)專門推出普通話版，聘請上海導(dǎo)演修改劇本，加入許多上海方言的戲劇元素。城市的不斷擴(kuò)張?jiān)斐闪私邮芰?xí)慣多元的受眾群，為此曲藝創(chuàng)作需要進(jìn)行調(diào)整，在保持特性的前提下有針對性地面對不同的群體和不同的欣賞態(tài)勢進(jìn)行創(chuàng)作，要堅(jiān)守鄉(xiāng)音，但又不能夠死守方言。

曲藝的發(fā)展要立足于本土化，并不是否定曲藝的改革創(chuàng)新，立足于當(dāng)下，用現(xiàn)代“包袱”和現(xiàn)代形式征服觀眾，是武漢曲藝創(chuàng)作“升級(jí)”的必由之路。當(dāng)湖北評(píng)書中加入流行歌曲，獨(dú)角戲中添加網(wǎng)絡(luò)笑話，湖北大鼓結(jié)合電聲樂的形式全新演繹武漢老民謠時(shí)，也能獲得很好的反響。駱玉笙在中國曲藝牡丹獎(jiǎng)?lì)C獎(jiǎng)晚會(huì)上演唱時(shí)利用了電影銀幕和LED現(xiàn)代設(shè)備，豐富了藝術(shù)表現(xiàn)力和感染力。蘇州評(píng)彈博物館對傳統(tǒng)的“評(píng)彈書場”演出進(jìn)行“包裝加工”，探索出“時(shí)尚評(píng)彈”的演出方式，拓寬了發(fā)展的渠道，贏得了更為廣泛的聽眾?，F(xiàn)代的曲藝表演者追求表演方式、演唱技巧、服裝道具、燈光布景等的綜合效果，都是曲藝創(chuàng)演的寶貴嘗試。

曲藝歷來被稱作“文藝輕騎兵”，以其善于快速活潑地以生動(dòng)的人物形象、鮮明的時(shí)代氣息、濃郁的地方特色和優(yōu)美的唱腔旋律從不同層面反映現(xiàn)實(shí)題材，為大眾所喜聞樂見。但是，隨著時(shí)代的變遷，優(yōu)秀的曲藝作品越來越少，情節(jié)雷同、人物模式化和格調(diào)低俗化的作品層出不窮，這些通過增加時(shí)尙元素、網(wǎng)絡(luò)笑料和另類嫁接等方式進(jìn)行拼湊的作品最終會(huì)使觀眾產(chǎn)生審美疲勞和反感。一部優(yōu)秀的曲藝作品首先需要有藝術(shù)品位和思想性的文本，在此基礎(chǔ)上經(jīng)過表演者的二度創(chuàng)作才能完美體現(xiàn)。傳統(tǒng)的曲藝節(jié)目主要根據(jù)民間故事和傳說、古典傳奇小說以及民間戲曲等改編而來，通過借古喻今，闡發(fā)微言大義。當(dāng)下的現(xiàn)實(shí)生活中，有諸多的社會(huì)矛盾、世態(tài)人情可以通過曲藝作品去展示，但是需要?jiǎng)?chuàng)作者深入生活的底層去發(fā)現(xiàn)和積累，以獨(dú)特的思維方式去開掘和提煉，以精湛的藝術(shù)手法去創(chuàng)作和打磨，才能最終生產(chǎn)出打動(dòng)人心、贏得觀眾的作品。

三、武漢曲藝的人才培養(yǎng)之道

曲藝事業(yè)的繁榮，人才至關(guān)重要。據(jù)不完全統(tǒng)計(jì)，至今活在中國民間的各族曲藝曲種約有400個(gè)。但是在社會(huì)信息化和文化多元化的大背景下，曲藝演出頻率逐漸降低，一些曲藝品種也隨著身懷絕技的老藝術(shù)家過世而消失?！氨本┣嚀尵刃员Ｗo(hù)工程優(yōu)秀青年曲藝人才展演”活動(dòng)于2014年9月啟動(dòng)，這次參演曲目有不少是瀕危曲種，演員中有不少“90后”。但是對于大多數(shù)地區(qū)的曲藝事業(yè)來說，專業(yè)人才的普遍匱乏已經(jīng)成為制約行業(yè)發(fā)展的嚴(yán)重障礙。這里所指的專業(yè)人才既包括曲藝創(chuàng)作人才、說唱表演人才、音樂伴奏人才，也包括管理人才和營銷人才等，這些都是支撐曲藝行業(yè)健康持續(xù)發(fā)展需要的人才。

曲藝創(chuàng)作人員的培養(yǎng)有其特殊的規(guī)律和成長路徑，其培養(yǎng)不僅需要普適性綜合知識(shí)的建構(gòu)，還要結(jié)合曲藝行業(yè)自身特點(diǎn)系統(tǒng)學(xué)習(xí)相關(guān)的曲藝知識(shí)，包括歷史與理論，各自曲種的表演形式與審美特點(diǎn)等。具體到曲藝作品的創(chuàng)作，不但要有好的故事情節(jié)，鮮活豐滿的人物，還要有獨(dú)特的視角、精微的感悟和雋永風(fēng)趣的語言魅力，因而在進(jìn)行創(chuàng)作訓(xùn)練和實(shí)踐的基本功鍛造時(shí)除了需要特殊的訓(xùn)練，創(chuàng)作人員的天賦悟性也是優(yōu)秀人才打造的重要因素。另一方面，一部曲藝作品誕生后即便有人賞識(shí)，創(chuàng)作者往往也要接受高付出與低經(jīng)濟(jì)效益的悖論性存在，其探索奮斗的動(dòng)力不斷被沖擊與消解。因此在藝術(shù)文化生態(tài)逐漸惡化的環(huán)境下，要培養(yǎng)出優(yōu)秀合格的曲藝創(chuàng)作人才是難之又難的事情。要從根本上解決曲藝創(chuàng)作人才匱乏的問題，需要國家相關(guān)部門從頂層設(shè)計(jì)的改革入手，給曲藝創(chuàng)作人才的培養(yǎng)以相應(yīng)的政策通道，提高編劇地位，重獎(jiǎng)好劇本，這樣才能不斷涌現(xiàn)真正致力于曲藝創(chuàng)作的人才。

表面看，傳統(tǒng)的曲藝作品往往倚靠拜師學(xué)藝，口口相傳，得以延續(xù)，而事實(shí)上，一部優(yōu)秀的傳統(tǒng)作品，往往經(jīng)歷若干代藝人的努力，不同風(fēng)格流派的藝人會(huì)有不同程度的再創(chuàng)作。真正好的曲藝文學(xué)是集體創(chuàng)作與個(gè)人創(chuàng)作互相結(jié)合、互相補(bǔ)充的創(chuàng)作。新時(shí)代新的社會(huì)文化環(huán)境下，好的曲藝作品的創(chuàng)作也需要倚賴個(gè)人和集體創(chuàng)作的雙輪驅(qū)動(dòng)。武漢說唱團(tuán)近10年排演了7部戲，在武漢市場一炮而火的《活到就要活快活》基本是老一輩藝術(shù)家夏雨田的小品片段拼接，之后的作品全部出自御用編劇李冰之手，但李冰寫戲，一兩年才拿出一部，每一部戲都經(jīng)歷千錘百煉。這些戲不單單將武漢本土明星一網(wǎng)打盡，還先后請來了4位在各自領(lǐng)域享有盛譽(yù)的導(dǎo)演：武漢本地的李鐵，省里的余笑予，北京的婁迺鳴，臺(tái)灣來的陳立華，團(tuán)隊(duì)主創(chuàng)人員全部上陣，封閉創(chuàng)作，一起談構(gòu)思、說細(xì)節(jié)、講故事，之后又多次集中修改、幾易其稿，這樣創(chuàng)作才能出一部成一部。

曲藝要想獲得長足的發(fā)展，要面向市場，打通與文化市場的聯(lián)系，才能真正贏得“一席之地”，而不是逐漸淪為“非物質(zhì)保護(hù)遺產(chǎn)”。曲藝團(tuán)體在進(jìn)行市場化運(yùn)作時(shí)，迫切需要相應(yīng)的管理人員和營銷人才。當(dāng)前曲藝團(tuán)體面臨的主要問題不僅在于經(jīng)營管理和營銷人才的數(shù)量少，而且在于專業(yè)化程度低。有的管理人員由專業(yè)崗位轉(zhuǎn)行而來，缺乏現(xiàn)代管理理念，難以對事業(yè)發(fā)展和隊(duì)伍建設(shè)等問題做出長遠(yuǎn)的統(tǒng)籌；有的營銷人員不了解文化產(chǎn)業(yè)的發(fā)展動(dòng)態(tài)，只能進(jìn)行一般意義上的演出推銷，無法完成真正意義上的項(xiàng)目策劃、市場化運(yùn)作和產(chǎn)業(yè)化經(jīng)營。這些都極大制約著曲藝團(tuán)體做強(qiáng)做大和曲藝事業(yè)的進(jìn)一步發(fā)展。曲藝人才的培養(yǎng)不單單要通過專業(yè)教育和職業(yè)教育培養(yǎng)人才，通過文藝大賽挖掘人才，通過從娃娃抓起孕育人才，還需要從其它行業(yè)積極引進(jìn)人才，共同打造曲藝事業(yè)。

四、結(jié)語

曲藝是由民間口頭文學(xué)和歌唱藝術(shù)經(jīng)過長期發(fā)展演變形成的一種獨(dú)特的藝術(shù)形式，武漢曲藝的許多種類以頑強(qiáng)的生命力傳承至今。在曲藝藝術(shù)普遍面臨發(fā)展困境的當(dāng)下，武漢曲藝也在曲折中摸索前行。武漢曲藝團(tuán)體順應(yīng)社會(huì)潮流，依托大眾媒介進(jìn)行市場化運(yùn)作，立足本土化和當(dāng)下現(xiàn)實(shí)生活進(jìn)行內(nèi)容革新，從發(fā)展文化產(chǎn)業(yè)的視角培養(yǎng)選拔人才，最終走出一條寬闊的發(fā)展道路。

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作者簡介：

陳小娟，江漢大學(xué)，武漢語言文化研究中心副教授。

湖北省人文社會(huì)科學(xué)重點(diǎn)研究基地開放基金項(xiàng)目“武漢民俗視野下的武漢曲藝研究”，項(xiàng)目編號(hào)2013B15。