聶聞

遠(yuǎn)古時(shí)代，我們的祖先因?yàn)槭⑽锏男枰?，學(xué)會(huì)了通過(guò)煅燒很黏的泥土制成了陶器。用泥陶滿足了盛物需要之后，一些心靈手巧的人，在原有泥胎的基礎(chǔ)上，不僅會(huì)做出一些喜人的造型，而且還會(huì)在造型上雕一些飾紋圖案，甚至到后來(lái)，更有能工巧匠為其涂上了釉和炫麗的色彩，使其更加光潔、更加漂亮。陶器在實(shí)現(xiàn)了其盛物的功能之后，就逐漸一點(diǎn)點(diǎn)地向著審美的方向走了下去，最終走向了藝術(shù)品。

用文字來(lái)表達(dá)思想與抒發(fā)情感的寫(xiě)作，追求的目標(biāo)是什么？最終又要走向哪里呢？

在甲骨文的記載里，可能只是某年某月某天某人帶領(lǐng)人馬攻伐某國(guó)，其以最簡(jiǎn)潔的語(yǔ)言記錄了已經(jīng)發(fā)生的事件。而發(fā)展到后來(lái)的文學(xué)創(chuàng)作中，同樣是一件有關(guān)攻伐的事情，則有可能被人寫(xiě)成“沖冠一怒為紅顏”的戰(zhàn)事，這個(gè)故事背后又可能是紛繁復(fù)雜的政治的角力與權(quán)力的洗牌，讓人感慨政治斗爭(zhēng)的無(wú)情與歷史格局的變遷；也可能是因?yàn)檫@場(chǎng)戰(zhàn)事誕生的愛(ài)情故事，戰(zhàn)事只是背景，愛(ài)情才是主線，凄美而悲壯的故事，讓人情腸百結(jié)；還有可能在這場(chǎng)戰(zhàn)事中，涌現(xiàn)了一個(gè)或一批驚天地泣鬼神、頂天立地的英雄人物，他們英勇的壯舉，讓人心生仰慕之情，激勵(lì)并鼓舞著一代又一代的后來(lái)者。

同陶瓷一樣，“寫(xiě)”在實(shí)現(xiàn)其信息的記錄與傳遞的功能之后，因創(chuàng)作者心血的付出、情感與愿望的寄托、智慧的表達(dá)，最終借助精神的力量、情感的感染，走向了屬于自身的審美。

文字作品要具有審美性，是其自身發(fā)展的必然結(jié)果，是其自身的特質(zhì)決定的。

通過(guò)文字記錄而產(chǎn)生的作品，是要用來(lái)傳播的。對(duì)于傳播的媒介，其本身要必須具備兩個(gè)要素，一是娛樂(lè)性，二是審美性，這應(yīng)當(dāng)是所有藝術(shù)品的精神屬性。而娛樂(lè)（讓人心神娛悅，樂(lè)意而為），又有自?shī)屎捅妸手?。很明顯，用于傳播精神文明的作品，除了自?shī)手?，更多的是要拿出?lái)與人分享，讓人共賞的。因此，文字作品應(yīng)當(dāng)有情感美、意境美、形式美和技巧美等諸多審美要素，而所有這些要素中又以人的情感最為重要。因此，只有那些真正抓住了真、善、美這種人類(lèi)精神需求的作品，才能感染人，讓人在欣賞、品味的時(shí)候引起情感的共鳴，即便是讓人感動(dòng)得熱淚盈眶，亦是從中獲得了美的體驗(yàn)。不能娛悅?cè)说木窕蚴堑图?jí)趣味的作品，是不能廣泛傳播，或是流傳不遠(yuǎn)的。

具有美學(xué)特征，具有審美性，是文字作品傳播的需要。

因?yàn)槲淖肿髌肥且环N精神創(chuàng)作，所以每部作品都浸潤(rùn)著寫(xiě)作者本人的心血，心血的多少一定程度上決定著作品價(jià)值的多少和審美性的強(qiáng)弱。但作品中的人、事與創(chuàng)作者不是對(duì)號(hào)入座的關(guān)系。

關(guān)于寫(xiě)作主體（人）經(jīng)歷與作品之間的關(guān)系，我想用幾個(gè)印刷元素間的關(guān)系做一下闡述。人可以看作是印刷中的油滾，人生則相當(dāng)于油墨，而作品相當(dāng)于印刷品。要完成印刷任務(wù)，油滾必須要沾染油墨，承載有印刷信息的油滾沾到油墨后，在經(jīng)過(guò)紙張時(shí)，必然會(huì)把沾有油墨的印刷信息轉(zhuǎn)移到紙張上（說(shuō)準(zhǔn)確點(diǎn)應(yīng)該是印刷承載物）。人只要活著，就有經(jīng)歷。人生的經(jīng)歷，不可避免地要投射到人心靈的深處，最終提煉成情感與思想的結(jié)晶——智慧。而這些內(nèi)容，在有條件，有機(jī)會(huì)，有能力呈現(xiàn)出來(lái)的時(shí)候，創(chuàng)作者自然而然會(huì)將自身的閱歷、對(duì)事物的看法反映到作品中。所以，每一件藝術(shù)作品中或多或少含有作者人生的影子。正因?yàn)槿绱?，就有了關(guān)于創(chuàng)作與生活的論述：生活是一切藝術(shù)創(chuàng)作的源泉，藝術(shù)源于生活，又高于生活。所以，有關(guān)藝術(shù)的研究工作，都喜歡從研究對(duì)象的創(chuàng)作者的生平入手，解讀作品本身的內(nèi)涵或意義。雖然用上面的比方可以較為形象地解釋人與作品之間的關(guān)系，但也有其嚴(yán)重的不足。油墨、承載印刷信息的介體、印刷品，它們之間必須是原樣的復(fù)制與呈現(xiàn)，不能有所偏差，否則就是不合格的印刷品。而人、人生、作品之間，則不是這樣原樣拍攝與復(fù)制，其原因在于人是一個(gè)有著主觀情感、會(huì)思考的感情體：他可以長(zhǎng)歌當(dāng)哭；他可以喜極而泣；他可以過(guò)著富足而高貴生活，卻用自己的作品表現(xiàn)著極度貧困而又卑微的尋常百姓的生活與情感世界，并且在整個(gè)創(chuàng)作的過(guò)程中沉浸其間，享受那種精神自由與表達(dá)自由帶來(lái)的快樂(lè)。因此，對(duì)藝術(shù)作品的研究，認(rèn)為作品就是作者人生體現(xiàn)式的對(duì)號(hào)入座，其本身是不科學(xué)的，也是不足取的。其最大的問(wèn)題就是忽略了、沒(méi)有很好地關(guān)照到人是一種感情的動(dòng)物，而創(chuàng)作過(guò)程是一種思想、情感、智慧完全自由表達(dá)與呈現(xiàn)的精神過(guò)程。作品具有虛擬性，作品中的“我”是理想中的“我”，是愿望中的“我”，并非完全等同于現(xiàn)實(shí)中的真“我”。

用文字來(lái)歌唱，文字在實(shí)現(xiàn)其記錄信息、傳播信息的功能之后，走向?qū)徝朗瞧淠繕?biāo)所在，是其追求所在。當(dāng)前，我們中小學(xué)進(jìn)行的“習(xí)作”和“作文”教學(xué)，在完成了講清楚說(shuō)明白的基礎(chǔ)上，作為教者，對(duì)文字表達(dá)一定要有審美性的意識(shí)，情感、立意、形式、語(yǔ)言等，無(wú)一不是我們判斷好作文的標(biāo)準(zhǔn)，更是對(duì)文字表達(dá)要有審美性的體現(xiàn)。endprint