張彩云

【摘要】作曲技術(shù)理論課程對學(xué)生音樂素養(yǎng)的提升、音樂深度的分析以及今后走向工作崗位都有著很重要的作用。文章針對當(dāng)前貴州地區(qū)作曲技術(shù)理論課程存在的現(xiàn)狀與問題，提出了幾點思考。

【關(guān)鍵詞】作曲技術(shù)理論；四大件；高師；教改

一.高師作曲技術(shù)理論課程教學(xué)現(xiàn)狀與問題

目前，作曲技術(shù)理論課程分為和聲、曲式與作品分析、復(fù)調(diào)及配器“四大件”。在專業(yè)音樂藝術(shù)院校中， “四大件”屬于作曲專業(yè)學(xué)生必修的專業(yè)課程，而在普通本科院校音樂教育專業(yè)或音樂學(xué)專業(yè)中，由于各個院校本科培養(yǎng)模式的差異，這“四大件”開兩門或三門不等。一般情況和聲、曲式與作品分析會作為必修課程，復(fù)調(diào)或配器作為選修或不開設(shè)。筆者結(jié)合自身多年教學(xué)實踐，總結(jié)貴州地區(qū)普通高師學(xué)校作曲技術(shù)理論教學(xué)現(xiàn)狀與問題如下：

（一）學(xué)生基礎(chǔ)以及課時限制問題

筆者在貴州地區(qū)高校調(diào)查發(fā)現(xiàn)，非作曲方向藝術(shù)學(xué)生專業(yè)高考，沒有把樂理等課程作一個專題科目來考試，因此學(xué)生在考取高校之前，這方面的基礎(chǔ)較為薄弱。另外，入學(xué)后四大件課程安排十分緊湊，學(xué)生在有限、緊湊的課程教學(xué)期內(nèi)所學(xué)到的知識點較為有限，特別是復(fù)調(diào)和配器。復(fù)調(diào)和配器各自安排了36課時，且課程安排在即將畢業(yè)的大四階段；在這個階段學(xué)生要面臨畢業(yè)論文撰寫和畢業(yè)找工作，故學(xué)習(xí)較為浮躁，難以靜心學(xué)好相關(guān)課程。

（二）“四大件”各自為陣、相互脫節(jié)

目前我國普通高校作曲技術(shù)理論課程是按照和聲、曲式、復(fù)調(diào)、配器這樣一種逐個完成的單線模式開設(shè)。這種教學(xué)模式較為守舊，使得對作曲技術(shù)各課程的學(xué)習(xí)是隔斷的、分裂的，相互脫節(jié)和各自為營，缺乏有機(jī)的統(tǒng)一模式，這導(dǎo)致學(xué)生在分析一首作品時難以從整體上進(jìn)行綜合分析。同時，由于學(xué)生對和聲課程掌握的深淺程度會很大程度影響其后期各課程的學(xué)習(xí)進(jìn)度，加上教師授課時需要把四大件揉為一體，這既加大了教師的授課難度，也影響了教學(xué)效果。

二.高師作曲技術(shù)理論課程教學(xué)整改方案

鑒于上述這些現(xiàn)狀影響著學(xué)生掌握作曲技術(shù)理論課程的熟練程度，筆者提出如下教學(xué)整改方案：

（一）“四大件”交織學(xué)習(xí)

在傳統(tǒng)的作曲技術(shù)理論教學(xué)模式中，四大件各自有各自的系統(tǒng)，但相互之間缺乏綜合。作曲技術(shù)理論課程安排從和聲開始，學(xué)到一級關(guān)系轉(zhuǎn)調(diào)，包括寫作與分析兩大板塊。但實際教學(xué)過程中，部分學(xué)生對各種寫作中出現(xiàn)的條條框框較為吃力，導(dǎo)致這部分學(xué)生在相應(yīng)的和聲分析實踐中缺乏有效的理論去判斷和選擇和弦功能。進(jìn)入第二年的曲式與作品分析時，教學(xué)目標(biāo)要求學(xué)生學(xué)會分析相應(yīng)的作品結(jié)構(gòu)，這不但需要學(xué)生了解作品橫向句逗的劃分依據(jù)，還需要學(xué)生了解每個重要部位句逗縱向上的和聲分析。曲式結(jié)構(gòu)的分析是離不開和聲的支撐，曲式與作品分析課程需要和聲理論作為分析基礎(chǔ)；復(fù)調(diào)課程中的對位在一定程度上隱含了和聲思維，在結(jié)構(gòu)上又包含了曲式結(jié)構(gòu)理論知識點。

配器又是集和聲、曲式、復(fù)調(diào)課程綜合運用的課程。故掌握“四大件”應(yīng)如復(fù)調(diào)思維一樣“你中有我，我中有你”，交織著學(xué)習(xí)研究，才能使它們相互緊密地聯(lián)系在一起，共同服務(wù)于音樂。

（二）提高學(xué)生的主動性

對于四大件，基本以大量的習(xí)題、練習(xí)為主。大多數(shù)教學(xué)課后理論聯(lián)系實踐流程是：教師布置完課后練習(xí)之后，學(xué)生課后完成，最后由教師檢查。隨著高校的擴(kuò)招，學(xué)生人數(shù)逐年增加，教師批改作業(yè)的工作量也隨之劇增，難免有時候不能及時批復(fù)或完整地批閱所有學(xué)生的回課情況。這可能造成部分學(xué)生對某些章節(jié)知識結(jié)構(gòu)的掌握情況不太正確或存在某些疑點而不能及時解決，從而影響后面的學(xué)習(xí)進(jìn)度和深度。為解決這個問題，筆者在近些年教學(xué)實踐中，以提高學(xué)生主觀能動性為主。例如，布置和聲四部和聲寫作習(xí)題，按照習(xí)題針對的專題內(nèi)容，讓學(xué)生在完成習(xí)題過程中邊寫作、邊找出相應(yīng)的知識點進(jìn)行標(biāo)記。實際的教學(xué)效果表明這一方式增加了學(xué)生對理論與實踐的融合性。完成作業(yè)之后又讓同學(xué)之間相互檢查作業(yè)，并找出問題或從對方作業(yè)中聯(lián)想到自己的不足等。如此，學(xué)生既從作業(yè)練習(xí)中回顧了課堂中的知識點，又在檢查同學(xué)間作業(yè)的同時，更進(jìn)一步主動地厘清各個知識點的實踐運用。

除了課堂作業(yè)練習(xí)外，也需要提高學(xué)生的興趣。例如，在曲式與作品分析學(xué)習(xí)過程中，學(xué)生可以自己找些本專業(yè)類的樂曲或感興趣的樂曲，每隔一段時間由學(xué)生自己分析出結(jié)果，隨后在課堂上與同學(xué)們和教師共同討論，這樣既能激發(fā)學(xué)生主動意識，又能使學(xué)生與自身專業(yè)等緊密聯(lián)系起來。

（三）運用多媒體課件。提升課堂教學(xué)效果

傳統(tǒng)的上課模式是板書、鋼琴、講授。教學(xué)板書一般情況下會促進(jìn)教學(xué)效果，但碰到同時進(jìn)行多個譜例講授時，不僅黑板板面不夠，教師還得花大量時間抄譜，涉及鋼琴演奏相關(guān)課程教學(xué)示范可能會出現(xiàn)一些困難。例如，和聲課程對教師鍵盤的熟練程度要求較高；曲式與作品分析課程多以正譜為例，對教師的鋼琴演奏技能要求較高；配器課程譜例多為總譜，鋼琴音色不能完整地還原正譜內(nèi)容。增加多媒體課件的運用，不僅可安排多個譜例，也能節(jié)約教師的上課時間，同時又能根據(jù)課程要求的譜例播放和提供音響和譜例。

（四）因地施教

地域差異會形成民族音樂類型不同，可在課堂中增添本土音樂，在作曲技法課中融入當(dāng)?shù)孛褡逡魳吩貎?yōu)勢。我國56個民族，含多種音樂文化，尤其西南地區(qū)是少數(shù)民族聚集地，該地區(qū)不僅孕育了不同民族文化、習(xí)俗、語言、服飾等，還包括豐富的音樂種類。例如，黔東南地區(qū)的少數(shù)民族主要是土家族和苗族。該地區(qū)高校生源絕大多數(shù)都是本地少數(shù)民族學(xué)生，他們自幼被本土音樂文化熏陶著，對本民族本地域音樂有著強(qiáng)烈的親切感和濃厚的興趣。故在開設(shè)作曲技術(shù)課程中，適當(dāng)?shù)靥砑釉摰貐^(qū)大家耳熟能詳?shù)拿褡逡魳芳饶茉鰪?qiáng)學(xué)生的興趣，又能很好地傳承本土音樂文化。當(dāng)?shù)貙W(xué)生在高校接受了這些方面的信息后，能有意識地對所在地域的音樂文化進(jìn)行整理保存，使得我國傳統(tǒng)音樂瑰寶得以流傳下去。讓學(xué)生學(xué)兼中西，讓中國美好的音樂文化不局限中國，更走向世界，為世界更好地了解中國文化開啟一扇窗口。