史芳明

摘要：

喜劇的美學(xué)品質(zhì)在于：喜劇與悲劇是異體同源的藝術(shù)體裁，它們的精神是人類生命的內(nèi)省意識，喜劇的“笑”與悲劇的“淚”相反相成，互相融會，喜劇的笑隱含著偉大的悲劇精神。喜劇產(chǎn)生于社會的民主意識，這種意識是人類生命追求平等、自由和愛的精神，放棄這一點，就等于放棄了喜劇的靈魂。

關(guān)鍵詞：喜劇文學(xué)；美學(xué)品質(zhì)；悲劇精神

亞里士多德說：“喜劇是對于比較壞的人的摹仿。然而，‘壞不是指一切惡而言，而是指丑而言，其中一種是滑稽?！庇谑?，喜劇的特征是笑，喜劇藝術(shù)的特征是滑稽、幽默、詼諧、諷刺……這是歷來研究喜劇的主要話題。但是，縱觀喜劇藝術(shù)的發(fā)展，喜劇的笑中卻始終蘊涵著悲劇的成份。越是細(xì)心體會喜劇的笑，就越發(fā)感覺到喜劇中蘊涵著人類的悲劇精神，同樣，悲劇的生命意識也蘊藏在喜劇藝術(shù)中。

一、喜劇的起源

希臘悲劇起源于酒神祭祀儀式中的“酒神頌”，喜劇則起源于葡萄豐收時節(jié)酒神慶典儀式的活動，二者都與酒神結(jié)下不解之緣?，F(xiàn)在人們已無法追溯酒神最古老的身影，但直到古希臘民主政治的鼎盛時期，人們?nèi)匀豢梢钥吹骄粕竦募漓霊c典依然盛行。

正如尼采所說：“這一民族如此敏感，欲望如此熱烈，本質(zhì)如此特別地能受苦。這種民族如果不在諸神當(dāng)中發(fā)現(xiàn)他們自己的生存是被更高的光輝所籠罩，他們將有什么別的辦法生存得下去呢？產(chǎn)生藝術(shù)的這同一沖動，作為生存的補充和極致，而引誘人類得以延續(xù)生存，這種沖動也促成俄林波斯世界的產(chǎn)生?！彼?，作為生存的補充和極致，源于人類生命的內(nèi)省意識，希臘人創(chuàng)造神話、史詩，同時也創(chuàng)造悲劇和喜劇。

生命的存在始終面對毀滅，毀滅威脅著生存，同時又創(chuàng)造新生，于是，有了人生的悲劇和喜劇。正是在這種生存還是毀滅，悲喜交加的體驗中，為了減輕生存的痛苦，鼓蕩起生存的勇氣，堅定地尋求生命的意義，人類才創(chuàng)造了悲劇和喜劇。悲劇使人尋找并贊美人生的偉大與崇高；喜劇則使人迎接生存的歡樂與迷醉，探索生命意義及其存在的方式，二者的差異僅僅是藝術(shù)的形態(tài)，二者的精神則是高度同一，即：直面慘淡人生，將生命之真誠奉獻給生命。悲劇把人的目光引向抗?fàn)?、流血、死亡，將悲壯的犧牲獻祭給永遠(yuǎn)處于前赴后繼的人們面前，讓人們勇敢地迎接死神的挑戰(zhàn)，以無所畏懼的犧牲去求得生存與發(fā)展。

喜劇則把人的目光引向生命道路的迷津，將生命存在方式展示給人們，使人們拋棄罪惡，回避虛無，求得人類的進步，在死亡中慶賀復(fù)活。盡管在藝術(shù)世界里，悲劇摹仿的對象與喜劇摹仿的對象存在明顯的差異，然而，悲劇與喜劇的主體精神卻是同一的，因為二者都顯現(xiàn)主體趨向完美，趨向幸福的內(nèi)在需要。

喜劇也是高尚、嚴(yán)肅的藝術(shù)，它需要的詩人絕不是亞里士多德所說的輕浮的詩人，而是高貴、正直、認(rèn)真對待生活的人類的優(yōu)秀兒女。古往今來，有多少優(yōu)秀詩人獻身于喜劇藝壇，導(dǎo)演了一幕幕著名的喜劇，并且用他們的生命演出了一幕幕人生悲劇。“喜劇之父”不僅率直地宣布“使人類墮落的詩人應(yīng)當(dāng)處死?！倍遥驗榕険舴钦x的行為還受到統(tǒng)治者嚴(yán)厲地制裁。

不言而喻，喜劇同樣需要生命的真誠，藝術(shù)家只有真誠奉獻，直面人生，才能維護喜劇的價值和尊嚴(yán)。

二、喜劇的美學(xué)特征

悲劇面對殘暴與災(zāi)難，超越死亡，充分展示精神的偉大與崇高；喜劇面對丑惡，超越生活，充分顯示人類對于卑鄙、丑陋、渺小的批判精神，二者都是在為人類的生存尋找一條從有限到無限、從自然到自由、從現(xiàn)實到理想的精神之路。但是，喜劇的笑與悲劇的淚終究是兩種不同的藝術(shù)形式，悲劇通過主體內(nèi)在需要的宣泄完成藝術(shù)的顯現(xiàn)，喜劇則通過主體內(nèi)在需要的滿足完成藝術(shù)的顯現(xiàn)。人的生命根植在自然與社會中，就必須接受自然法則和社會契約。在悲劇和喜劇的藝術(shù)世界里，由于藝術(shù)與人生存在著距離，人們便可以在藝術(shù)的創(chuàng)造、接受中獲得盡情地宣泄和滿足。面對喜劇舞臺，人們可以愉悅地笑，盡情地笑，無聲地笑……喜劇的笑不同于現(xiàn)實的笑，它與現(xiàn)實的丑陋、低俗、惡意等引發(fā)的笑完全相反，它是人的精神超越現(xiàn)實之后的歡欣，是人們追求自由與光明，拋棄丑惡與黑暗的表達，也是人的生命缺憾得到補償后的滿足和快慰。

喜劇的笑還是一種混合著快感與痛感、高尚與寬容、蘊含著悲劇意味的笑。阿里斯托芬的“云中鵓鴣國”里，自由的鳥兒、頑皮的猴子使得人們?yōu)樽杂?、幸福遠(yuǎn)離人間而悲哀。莎士比亞嘲笑夏洛克的自私、殘忍和冷酷，又流露出對這個猶太人倍受歧視的同情。莫里哀筆下達爾杜弗極富喜劇性的表演里，人們可以看到，誠實蒙上了雙眼，憤怒扭曲成莽撞，美麗遭受褻瀆，真理忍受愚蠢的漫罵與鞭撻。甚至有的極富喜劇性的作品，如魯迅的《肥皂》、《阿Q正傳》等等，給予人們的情感不僅僅只是單純的笑，那些笑中其實已經(jīng)蘊含著一觸即發(fā)的憤怒。

喜劇的笑通常是形式因素引起的，但是，這些形式引起的笑并不都是喜劇的笑，只有笑聲里蘊含著人類生命的喜悅和普遍的美感時，它才是喜劇的笑。如果把事物的可笑性和藝術(shù)的喜劇性混為一談，僅僅是利用形式因素把人們從現(xiàn)實生活拽出來，讓大家忘情地笑，無生命意義地笑，笑完了再扔回去，這無疑是在玩弄人的生命，讓人永久置身于渾渾噩噩之中，使其無力自拔。當(dāng)然，人的生命需要笑，但笑的歡快離開了與人的生命存在不可分離的現(xiàn)實、離開了生命特有的意義，便會變得一派虛無。也就說，文學(xué)的喜劇性不僅來自人與現(xiàn)實世界個別的偶然的碰撞，而且來自人的生命意識與現(xiàn)實性必然的碰撞，這種藝術(shù)力量不僅屬于主體的感性世界，而且屬于主體理性的、非理性的、無理性的世界，它應(yīng)該具有感性世界之上更廣泛、更深刻的生命存在意義的蘊涵，因此，人類的悲劇意識往往在喜劇形式中得以顯現(xiàn)。

20世紀(jì)以來，日益加快的生活節(jié)奏加速著人類生存環(huán)境的嚴(yán)重惡化，人們越來越強的個體生命意識與嚴(yán)密的社會組織之間的對立更加尖銳，高度發(fā)達的科學(xué)技術(shù)使得人類面臨的迷宮一樣的生存陷阱也越來越多。在如此窘迫的生存境遇和生存壓力下，人類越發(fā)處在悲喜交加的困惑中，更需要喜劇的勸慰和激勵。但是，當(dāng)代人的喜劇并不是無限拓展的尋找快樂和刺激的機體運動，它不能在獨立擔(dān)負(fù)起自身命運時突然墜入虛無，毀滅自己。也就是說，當(dāng)代喜劇依然擔(dān)負(fù)著自身的藝術(shù)使命，仍舊要呈現(xiàn)有限生存對于無限境界的追求，呈現(xiàn)人類以超然態(tài)度迎接現(xiàn)實的挑戰(zhàn)精神。

三、關(guān)于喜劇的藝術(shù)地位

從亞里士多德以來就存在著文化觀念的誤會，并且造成了偏頗的貴族傾向和平民傾向。貴族傾向的詩人、理論家認(rèn)為，喜劇是“比較輕浮的人摹仿低劣的人的行動”，他們貶低喜劇，力圖把喜劇說成笑的藝術(shù)，把喜劇看作貴族階層取笑逗樂的藝術(shù)，把下層民眾當(dāng)作“丑”的角色。他們說：“喜劇處理的是人們的快樂與歡笑，它寫出身卑微的人?！?“喜劇中的人物則是出身低微的平民和沒有官職的公民?！薄跋矂?yīng)該滑稽地表現(xiàn)較下層人物的愚蠢來引我們發(fā)笑?！痹谥袊?，如此的傾向也同樣存在，從漢代的侏儒戲到后來的角抵戲、參軍戲，都是專供上層社會、統(tǒng)治者開心盡興的戲劇，大多中國古典戲曲中，丑角的人物身份總是下層社會成員；平民傾向的詩人、理論家同樣認(rèn)為喜劇的目的是笑，是滿足人們尋求快樂的愿望。他們把喜劇局限于“無害而荒唐的領(lǐng)域”，把喜劇同美對立起來。其實，無論貴族傾向還是平民傾向，表明的都是一種社會缺乏平等的陳舊藝術(shù)觀念。這種觀念不僅將萬事萬物、社會成員劃分出高低貴賤的等級，而且，還把精神產(chǎn)品也用等級來劃分。在這種等級觀念的影響下，那些貪圖私利、尋求快樂和刺激的人常常為迎合觀眾與讀者的感性要求，用低級的刺激———感官性的狂歡、尖酸刻薄的爭吵、無意義的滑稽怪異的動作、丑陋的表情來制造笑，從而混淆了藝術(shù)與娛樂的界限，把喜劇的藝術(shù)使命引向虛無。

喜劇是人類文明民主的精神創(chuàng)造。由于歷史原因，原始的喜劇是粗俗的，但是，粗俗的背后卻是社會的民主與文明。在古希臘富于喜劇色彩的神話里，宙斯的一系列喜劇故事就充分體現(xiàn)了氏族社會濃郁的民主氣氛。在中國封建社會形成之后整理編撰的神話故事中，喜劇的色彩則極為淡漠。二戰(zhàn)之后的荒誕派喜劇等喜劇文學(xué)的繁盛，都與當(dāng)時社會民主氣氛的形成，政治的巨大進步密不可分。由此可見，喜劇既不屬于貴族，也不屬于奴隸，而是屬于全人類，是自由、民主的精神。

喜劇產(chǎn)生于人類的民主意識，表達了反抗專制、暴政、壓迫，爭取民主、自由的悲劇精神，它是一種二元對立觀念的產(chǎn)物，所以更為正確的表述是：喜劇是人類生命意識中追求寬容、平等、自由和愛的精神，放棄這一點，就等于放棄了喜劇的靈魂。在專制、暴政、黑暗的時代，它具有反抗的意志；在民主、和平的時代，它具有寬容、博愛的批評精神；它總是體現(xiàn)人類的內(nèi)省意識，趨向光明、自由和美。為此，許多人認(rèn)為“戲劇應(yīng)該是一面集中的鏡子，它不僅不減弱原來的顏色和光彩，而且把它們集中起來，凝聚起來，把微光化為光明，把光明化為火光?！闭嬲齻ゴ蟮南矂?yīng)該呈現(xiàn)人類的內(nèi)在世界，呈現(xiàn)人類克服自身缺陷和丑陋的偉大精神，讓人類的笑成為健康的、歡樂的、自由而富有深愛的笑。

【參考文獻】

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