鮑學(xué)謙，1953年生人，作家、劇作家。

日本青春片《聽說桐島要退部》榮獲2012年日本《電影旬報》十佳影片評選的第二名，以及2012年日本電影金像獎的最佳影片、最佳導(dǎo)演、最佳剪輯等獎項。并在日本電影愛好者自主舉辦的第34屆“橫濱電影節(jié)”中，經(jīng)投票，拿下了最佳影片、最佳導(dǎo)演、最佳攝影、以及最佳新人四項大獎。需要說明的是：

日本的《電影旬報》創(chuàng)刊于1919年，是日本最古老的電影雜志。其評出年度“十佳影片”始于1924年，最初只有外國影片參評，1926年日本電影水平提高后，便分了“日本電影”與“外國電影”兩個部分來評選。除“二戰(zhàn)”時期中斷數(shù)年外，至今仍為日本擁有的、歷史最悠久的國際性電影獎。

日本電影金像獎，實際上是日本電影學(xué)院獎，又被稱為“日本奧斯卡獎”。是由日本“電通”集團帶頭，集合日本電視放送局，東映、東寶、日活、松竹等四大電影公司合作，為解決在電視普及之后，電影觀眾銳減的問題，從1978年開始頒發(fā)的電影獎項。是日本唯一在電視上播放的電影頒獎典禮。

“橫濱電影節(jié)”是由日本電影愛好者自主舉辦的電影節(jié)，主要獎賞日本國內(nèi)當(dāng)年在電影方面有突出成就的優(yōu)秀影片以及電影人。其第一屆開始在1980年，以后每年二月都會在橫濱頒獎，其力圖打造一個平民化的電影盛會，在日本平民中極具影響力。

由此可見，《聽說桐島要退部》這部影片，無論從日本的電影歷史上來看，還是專業(yè)圈子里來看，或者觀眾的角度看，都是足以稱道，廣受到歡迎的。

這部影片改編自榮獲第22屆“小說昂”新人獎的日本新進作家朝井遼的同名小說。

此作品表層的故事不但比較簡單，還多少有些荒誕色彩：

松籟第一高等學(xué)校，在某個星期五放學(xué)之后，校園里彌漫著一股不安的氣氛。傳言學(xué)校課余活動的頂端部門——排球部的部長，高二的桐島，有可能因為排球打得好被吸收進一流大學(xué)的明星球員，竟然要退出排球部。

關(guān)鍵時刻，他為什么要退部？這使得學(xué)校里各個課余活動部門的成員都很不安。

在這不安和混亂中，校園活動最底層的電影部的部長前田涼也和管樂部的部長澤島亞矢，卻似乎并未受到太大的影響。他們在依舊從事著本部門的活動。

前后一周之間，聽說桐島又回學(xué)校了，可是在一番尋找中，誰也沒有見到他。只是聽說他的問題與父母對他前途的安排有關(guān)。無疑，桐島的退部是一種放棄，這使其他年輕人的內(nèi)心受到?jīng)_擊，發(fā)生了巨大的、關(guān)乎成長的變化……

此作品的深層主題，應(yīng)該是：成長的過程不但是獲得的過程，也是放棄的過程。有時候，放棄是成長的必須，一定要學(xué)會在放棄中成長。

影片是從電影部的活動開始的，電影部拍的影片在日本高中生電影大賽的初選中獲勝，卻在決賽中敗北。輔導(dǎo)老師在給部長前田涼也和其伙伴鼓勁，認(rèn)為能夠通過初選就很不容易了，下個學(xué)期學(xué)校還要給他們增加投資，只要他們按照老師安排的劇本拍下一部片子，就完全有可能獲得大獎。但是，前田涼也卻希望能拍攝自己寫的劇本——喬治·A·羅梅羅式的“僵尸片”。

喬治·A·羅梅羅是美國著名的非主流電影導(dǎo)演，其作品促進了現(xiàn)代恐怖電影的革新。早在學(xué)生時代其就對電影有濃厚的興趣，課余用8毫米攝影機制作短片。1954年其拍攝了首部長片《來自隕石的男人》。在拍攝期間，其還因從屋頂扔下燃燒的假人而被捕。

大學(xué)畢業(yè)以后，他和朋友組建了一家制作工商業(yè)電視短片的公司，為其真正想拍的電影籌備資金，并在1968年拍攝了首部電影《活死人之夜》。

這是一部講述吃人僵尸的顆粒狀黑白恐怖片，其發(fā)行放映大獲成功。影片營造恐怖氣氛的手法還影響了許多后來的同類電影，并使其名垂世界電影史。

想拍這樣的電影，對高中生來說是可以理解的，但是對老師而言卻大不以為然，因為至少對參加比賽獲獎不利。可是前田涼也和他的伙伴，還是決定不顧一切地自行其事，因為那是他們自己的興趣所在。

就在此時，傳出了排球部桐島要退部的消息，排球部的女輔導(dǎo)老師趴在辦公室的桌上哭了起來。排球部面對桐島的訓(xùn)練缺席，也不得不做出了新的人員安排。

在這段開場戲中，不難看出，編導(dǎo)是想讓觀眾感覺到：

年輕人的成長有其自身的規(guī)律，哪怕只是喜歡在成人看來是不無害處的“僵尸片”，硬要其按照成人的劇本來發(fā)展，就算是有“藝術(shù)必須接近生活”的正確理論做基礎(chǔ)，有金錢、名譽做鼓勵，也未必不會引起逆反，造成揠苗助長的結(jié)果。

對電影部的前田涼也是這樣，對排球部的同學(xué)們也是這樣：

舍棄了最優(yōu)秀的“自由人”桐島，或許眼前的比賽會失去獲獎的機會，但是，對于作為起育人作用的，課余排球隊的培養(yǎng)新人，增加全隊的平均實力，使之成長為一個更為全面的、具有更完備的協(xié)調(diào)合作的隊伍，倒反而是一個良好的機會。

影片接下來，展開了女同學(xué)之間的爭風(fēng)吃醋：棒球部的菊池宏樹是個長得又高又帥的男孩，因此管樂部的部長澤島亞矢在暗戀著他，而另一個小巧玲瓏的美女沙奈，經(jīng)過積極的追求，卻已經(jīng)成了菊池宏樹的女朋友。兩個女孩在明里暗里不無爭風(fēng)吃醋，而澤島亞矢顯然面臨著連自己都已經(jīng)在心中明白的、無奈的放棄。

就是因為這種暗戀，澤島亞矢作為部長，卻常常不同管樂部的同學(xué)們一起練習(xí)，而是一個人站在教學(xué)樓頂上，對著在打籃球的菊池宏樹吹薩克斯，直到最后，她親眼目睹菊池宏樹親吻沙奈，才真正放棄暗戀，回到管樂部去練習(xí)，從而使整個樂隊奏出了前所未有的、和諧的、歡快的樂曲，明顯地提高了整個樂隊的水平。

在此過程中，影片還描敘了前田涼也對羽球部的東原霞的戀情：

東原霞同情前田涼也是因為其癡心于電影被女同學(xué)們笑話。但是，她對前田涼也的溫情，被前田涼也誤以為東原霞是喜歡自己，因此對拍攝“僵尸片”造成了分心，直到后來發(fā)現(xiàn)東原霞其實是已經(jīng)同另外一個男同學(xué)做了朋友，才在心中放棄了這段感情，更為專注地回到自己的電影中，使拍攝工作大有進展。

顯然，影片中這些有關(guān)情感的情節(jié)，也是在強調(diào)放棄的重要性。青春之戀的美好，是經(jīng)常地會被執(zhí)拗之愛的膠著和頑固堅持的誤會破壞的，嚴(yán)重的還會使之悲劇化。反過來，學(xué)會在愛情問題上及時地放棄，實在是從“幼稚”成長到“成熟”的必由之路。

影片還設(shè)置了菊池宏樹先是參加了棒球部，可是后來看不到自己打棒球的前途，又不去參加訓(xùn)練，把課余時間花在了邊玩籃球、邊等好朋友桐島打完排球一起回家上。直到影片最后，他聽前田涼也說，自己堅持拍“僵尸片”，也不見得就是有信心將來一定能成電影導(dǎo)演，只是喜歡電影，愿意放棄抱負(fù)，做自己覺得有興趣的事情而已。這才大受感動和啟發(fā)，拿起手機同棒球部聯(lián)系，讓觀眾推測，他也許是決定：

重返自己有興趣，但是未必能有光明前途的棒球活動中。在放棄空洞理想的同時，獲得實實在在的、按照自己興趣挑選的方向發(fā)展和成長的自由。

說實在的，競爭激烈的日本社會同我們的現(xiàn)狀也差不多，從孩子們的父母到孩子們自身，常常關(guān)心的是：我在做的事情，哪怕是玩，也得問個有什么用，對前途有什么好處，是不是值得花時間。對于所謂沒好處的事情，就是感興趣也要避開；而對所謂有好處的，往往就不舍得放棄，如同屎殼郎推糞球，非弄到不堪重負(fù)、被壓倒于人生的高坡下不可。

此外，影片還多次安排了老師在班上發(fā)表格，強調(diào)要慎重考慮、認(rèn)真填寫，好像是要學(xué)生選擇：放棄什么，從而獲得什么。也許這就是我們中國高中的選課、填志愿之類。選文科就得放棄理科，選理科就得放棄文科，或者是向什么大學(xué)做申請，從而放棄另一些大學(xué)。這種選擇或許真的很殘酷，肯定不是很理想的，但卻是現(xiàn)實生活中的必然，無法回避，所謂：

有失才有得，有得必有失；其失就是得，其得來自失。

影片的高潮放在影片的結(jié)尾：黃昏，前田涼也帶領(lǐng)電影部的人，在教學(xué)樓的天頂露臺上拍“僵尸鬼吃人”的一場重頭戲，校園里卻傳來了“桐島回來了”的流言，排球部的同學(xué)，包括菊池宏樹興奮地在校園里到處奔跑著尋找桐島。在遍尋無著的情況下，沖上教學(xué)樓天頂露臺，踩爛了前田涼也他們拍片的道具——從天外跌落的隕石，沖亂了拍片的現(xiàn)場，使得難得的黃昏的最佳光線被白白浪費掉了。

電影部的同學(xué)要沖進來的同學(xué)道歉，被拒絕后，導(dǎo)演前田涼也改戲，讓裝扮成僵尸的演員們“吃掉”沖進拍攝現(xiàn)場的同學(xué)，鏡頭里出現(xiàn)了僵尸吃活人的瘋狂而血腥的場面，將影片從外在形式上推上了最高潮。

接下來，混亂的人群碰掉了前田涼也手中的8毫米攝影機，拍攝中止，菊池宏樹為前田涼也撿起攝影機，問起了前田涼也執(zhí)著于自己影片的原因：

你是想做導(dǎo)演嗎？是想去拿學(xué)院獎嗎？

菊池宏樹得到的回答是：

應(yīng)該沒辦法成為導(dǎo)演吧，我只想與我喜歡的電影建立一些聯(lián)系。

這無非就是說：理想已經(jīng)被放棄，執(zhí)著的只是自己的愛好和現(xiàn)實的可能。

菊池宏樹感動得淚如雨下，返身離開，去給棒球部打電話了。

作為關(guān)照，此前有一個細(xì)節(jié)：菊池宏樹離開棒球部時，曾經(jīng)問過熱衷于棒球，但是未被星探看中的棒球隊長，為什么還不退部。隊長說希望等到下一撥人員組織起來后再退出，這說明放棄也得是有意義的，得有助于新人的長成。

由此，這部以“放棄”為核心的影片完成了，“放棄”的積極意義得到了全方位的彰顯。

從電影語言的角度看，這部影片有昆汀·塔倫蒂諾的感覺，全片不乏結(jié)構(gòu)性塑造與惡趣味?？梢钥闯?，導(dǎo)演吉田大八對昆汀·塔倫蒂諾和喬·A·羅梅羅的喜愛與模仿。

從影片的結(jié)構(gòu)看，這是一個環(huán)形結(jié)構(gòu)加上黑澤明的《羅生門》的多角度敘事方法。

也就是在影片的前三分之一，建置起在同一個時間里發(fā)生的事，并從多個角度對人物的“常態(tài)”進行刻畫。

并推出設(shè)定：聽說桐島要退部。

到影片中間的三分之一，讓故事進入矛盾對抗的階段，不再采用多視角敘事，時間也加快切換，人物關(guān)系迅速發(fā)生變化，形成沖突。

末了，推出相反的設(shè)定：聽說桐島回來了。

在影片最后的三分之一處，設(shè)置高潮，人物關(guān)系緊張到極點，各種矛盾逐漸撥云見日，水落石出，唯獨桐島始終沒有露面。

導(dǎo)演再次采用多視角敘事，借菊池宏樹之眼使影片的主題升華、外化。

這種手法與昆丁·卡倫蒂諾在《低俗小說》中的手法大同小異。特別是：

這個故事的主角可能就是另外一個故事的配角，反之亦然。在此片中，如果把描敘人物關(guān)系的情節(jié)切分開來，當(dāng)成一個個小故事看，這種表現(xiàn)手法可謂比比皆是。

而影片最后的高潮：“僵尸吃人”，其惡趣味令人過目難忘，有破壞原有風(fēng)格的感覺，但是又不得不承認(rèn)，其是對喬·A·羅梅羅“僵尸片”的巧妙致敬。對喜歡此類作品的觀眾，無疑是具有商業(yè)性號召力的。

這部影片，還有受到著名荒誕派戲劇《等待戈多》影響的痕跡。就是菊池宏樹和其他兩位男生，在用打籃球消磨時間等待桐島。其間有這樣的臺詞，大意是：

一個人問：我們?yōu)槭裁匆谶@里打籃球？

一個人答：等桐島來。

第三個想狡辯，說是真心想打籃球。

但是給觀眾的感覺很明確，就是：他們正在被桐島牽著走。

這同樣是在告訴觀眾，他們只有放棄桐島，才能成長起來，找到自我，成熟起來。

蛇不放蛻、蝶不棄蛹就無以成長，實在是天之大道也。

日本民族喜愛櫻花，不但喜愛其怒放，而且欣賞其飄零。將漫天的落櫻，看做以放棄生命，來完善其燦爛的努力。

他們敢于剖腹，認(rèn)為必要之時，只有放棄生命才能升華生命，使之無愧于人生。

他們組建的社會勇于學(xué)習(xí)先進，一旦認(rèn)定榜樣，如古時的中國、現(xiàn)代的歐洲，就徹底仿效，將其原有的落后的社會管理、生存方式完全放棄，絕無半點留戀。而最有意思的是，從來也沒有人認(rèn)為，日本人如此為數(shù)典忘祖，喪失了自己的民族個性。反而在生活中，其讓人一望而知：什么叫日本文化，誰才是日本人。

這些，恐怕就是能拍出《聽說桐島要退部》這種影片的內(nèi)在文化原因。

就算在這部影片自身上，我們同樣不難看出其所持的“放棄”。評論界認(rèn)為，作為類型的“青春片”的常規(guī)模式就被其放棄了。其不再是可愛型的，富有討好主流價值觀色彩的影片，而是不無荒誕、晦澀感的作品，無怪乎有人稱：

其實，這是一部以“青春類型片之死”為口號的，反類型片電影。

先死后活，或者，這就是唐代韓愈所說的：不破不立，不塞不流，不止不行。

無論如何，大自然已經(jīng)規(guī)定，人，必須在放棄中生存，比如呼吸、排泄，就算是構(gòu)成人體的，全部細(xì)胞中的水，按照廣告上的說法，也得在18天中完全排凈，同時補入新鮮水分，使之煥然一新。

更何況是我們以人為細(xì)胞組成的社會，不用做廣告，也是人人盡知，必須吐故納新！