童詩舒

良好的練琴方法，是打開進步大門的“金鑰匙”。慢速練習是指把樂曲或原有音樂速度風格放慢的加以練習的練琴方法。簡單來說，就是低于作品要求進行練習，它是解決原速、復雜節(jié)奏、復調等作品難點的捷徑。慢速練習并不是隨便彈彈，練習時更應集中精神，仔細看譜，不漏掉任何一個符號。

一、能幫助建立良好的手形，提高手指的控制力和力度

手形，對于一個鋼琴初學者來說是非常重要的，良好的手形有利于彈奏技巧的快速提高。

剛開始學琴，老師都會這樣告訴學生，全身要放松，特別是你的手臂和肩膀，緊張的只是你的手掌和彈奏的手指。但這些對于初學者來說是非常抽象的。他們?yōu)榱朔潘?，往往會出現(xiàn)塌掌，為了把手指立起來，往往會過于彎曲手指，出現(xiàn)一個手指彈奏時其他手指也翹得老高、手臂緊張僵硬、手腕抖動等癥狀。而要解決這些錯誤動作，最有效的方法就是慢速練習，讓他們在慢速練習中體會手臂、手指、手腕，甚至全身在彈奏時既有松弛又有緊張的奇妙配合。這對于剛入門的人來說的確是很艱難的過程，為了有良好的手形，有利于快速提高彈奏技巧，哪怕是最簡單的練習曲，慢速練習顯得極為重要。然而初學者往往會忽視它的重要性，盲目地快速彈奏，導致花費了大量的時間卻不能達到預期的效果，甚至出現(xiàn)不良的彈奏習慣。

我認為要克服這些毛病，最好的練習就是《哈農練指法》，這本書篇幅不長，每首只有一頁，但每首前半段為兩個八度的上行，后半段為兩個八度的下行，雖然音不同，但指法卻都是一樣的。也就是說，認真練習一次其實手指已經重復練習同一動作各15次，而且因為音效不同，所以比在同一位置彈奏15次要好得多。當然，我指的是認真彈奏，即一手指彈奏后手臂放松，下一手指高高抬起掌關節(jié)主動發(fā)力快速下彈，觸鍵后掌關節(jié)撐起，手指第一關節(jié)站牢，這又牽連到另一個問題，手指的控制力和力度。

手指的力度主要指每次抬指彈奏時手指第一關節(jié)站牢，手掌撐起，手指要硬，手臂、肩膀放松，自然下垂，掌關節(jié)主動發(fā)力，聲音飽滿有力。這是局部緊張和全身放松的一個配合的結果，就好比人走路，走路時人全身都是放松的，緊張的只有腳和與地面接觸的那條腿。彈琴也是一樣，只不過我們有10條“腿”，而且長短、能力都不一樣。初學者往往不能很好地處理好局部緊張和整體放松之間的關系，要么手臂緊張手腕僵硬，琴鍵按壓過度，聲音發(fā)死，要么手臂自然力沒有到達鍵盤，聲音發(fā)虛，飄在鋼琴上，沒有敲擊點。

初學者在練習時常常沒有耐心，不做慢速練習，被老師給出的速度所迷惑，勉強追趕速度，出來的聲音有氣無力，力度和獨立性（控制力）嚴重不足。正確的慢速練習是把手指獨立高高地抬起，主動快速下彈，經過一段時間的練習，讓手指感覺到手臂力量的移動，然后再加快速度逐漸達到要求。

慢速練習不但能立好彈琴的架子，還能提高手指的獨立性，解決手指的力度問題，對年齡較小或是手指軟的學生來說，更是彌補先天不足的不二方法。

二、有利于讀譜試奏能力的提高

讀譜在學習新的曲子時是非常重要的，在教學中，我就發(fā)現(xiàn)學生在第一個星期有了錯音之后，要更正是很辛苦的，這正是讀譜時出現(xiàn)錯音造成的，最后都表現(xiàn)得極不合作或情緒煩躁。這樣就嚴重挫傷了學生學琴的積極性，甚至直接制約了鋼琴演奏技術的提高。

如果你的試奏能力和技術能力都沒有達到初學一首曲子就很快按規(guī)定速度完整、準確彈奏的話，那么就非慢速練習不可。這是因為慢速練習可以使我們有時間把正確彈奏（除速度以外）的所有因素（音高、力度、節(jié)拍、指法、表情）都想清楚、想準確。只有想清楚想準確了，才可能彈得清楚彈得準確。從某種意義上來說，慢速練習雖為手，但更是為腦服務的。慢速練習就好像在放大鏡前面看東西，可以把譜子看得更仔細，捕捉到快速中容易被忽視的細節(jié)。

例如肖邦練習曲中的第四條，左手是音很復雜，又是重升又是還原，識譜非常麻煩。還有第九條，對于我們東方人來說，左手是跨度很大的來回琶音，又有黑鍵上的音，在準確性上就比較難做到。但是通過慢速練習，我們可以建立手指的肌肉記憶，熟練陌生的曲子。

三、慢速練習與原速練習之間的關系

原速練習的技術性很高，彈奏時要求全身放松，掌關節(jié)撐起，第一關節(jié)立起，跑動時手臂肩膀放松，手腕要平穩(wěn)，手指要具有一定的爆發(fā)力，使手臂的力量完全到達鍵盤，就像人跑步一樣。只有這樣，才能使聲音清脆有力，干凈輕松，但又不失飽滿。

慢速練習是原速練習的基礎。只有在慢速練習中逐漸輕松自如、有把握地做到在當下速度中完成普面要求的一切后（力度對比、音樂的句子感等），才可以開始提高速度。當在新的速度里再度達到時，再次提高速度，直到達到要求的速度為止，這是一個漸變的過程。當然從一定程度上來說，過度仔細的慢速練習也可能是有害的。慢速練習時，手指的動作幅度必然比演奏時更大，取得的音響也必會更符合作者的需要。尤其在特別慢的速度中，我們常常不是用手指彈奏，更多的是用整個手臂彈奏。這種練習可能對記憶和掌握指法有用，但它最后得到的機械運動卻不是原速練習時需要的。

四、怎樣的慢速練習才是正確有效的

1.正確讀譜是基礎

在開始新曲練習前，必須認清調號、拍號、音區(qū)、分句符號，這是最基本的要求，還要辨清彈奏方式：跳音、連音、斷奏等。這時我們可以用分手練習的方式分別弄清楚并熟練地彈奏，之后再兩首合奏，這樣可以減少犯錯誤。

2.選擇固定合適的指法

我國現(xiàn)有的練習作品基本是從國外引進的，曲子的指法可能因生理原因不一定適合。這時我會要求學生自己標識適合自己的指法，并且在以后的練習中嚴格按此指法練習，這樣大腦中就只存在一種指法，有利于增強記憶，加快熟練速度。切忌每次練習時都不同，造成指法混亂，不利于肌肉記憶的形成。

3.慢練時盡量不用踏板

不用踏板，演奏者能更好地聆聽自己的琴聲，但在大跳度的兩音之間可以用切分踏板進行鏈接，提高原速下音響的相似度。

4.變奏練習是慢速練習走向原速的捷徑

在完成慢速勻速練習之后，變奏，即逐個增加快速音符的數(shù)量，根據(jù)音型和練習難點組合、形成具有針對性的練習，最后達到原速的目的。它可以克服指法困難、矯正不規(guī)范姿態(tài)和觸鍵等。例如可以在連續(xù)的16分音符的第一和第三個音加上附點延長時值，相對應的第二和第四就減少時值，強化某兩個手指交替的速度，適應速度的提升。也可反過來，練習另兩個手指的靈巧性。在慢音停頓時，既要總結上一個音是否干凈、有力，還要注意手指的支撐、手臂的放松，思考下一個快音應該怎么彈。因此，變節(jié)奏練習時必須注意力高度集中手腦并用。

變奏練習雖有很多益處，但要避免作品的每個小節(jié)都逐一變奏。無論變奏彈得多好，都不會與產生它的樂曲完全一樣。因此，作品的各技巧已經掌握，就不該再進行變奏練習，以免影響彈奏者對作品理解和詮釋。

五、結語

慢速練習只是為了達到原速練習或演奏的一個手段和過程，并不是詮釋作品的最終目的。只有正確理解慢速練習的原因和方法，并正確地運用到平時自己的練習中，才能有效提高演奏技巧，真正做到高效科學地學習鋼琴彈奏。

參考文獻：

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[3]張秀麗.鋼琴學習中的慢速練習.

[4]劉曉飛.淺談鋼琴慢速練習.

[5]高藝.談如何進行鋼琴的慢速練習及其重要性.