韋榮華

一出大戲，總是有主角和配角，就像紅花和綠葉，沒有紅花顯不出綠葉，但紅花自身也要開得鮮艷和耀眼，否則體現(xiàn)不出紅花的作用。隨著戲曲藝術(shù)的發(fā)展，特別是戲曲要表現(xiàn)現(xiàn)代生活，需要對傳統(tǒng)的藝術(shù)形式進(jìn)行革新，使之適應(yīng)表演新的內(nèi)容，怎么革新？怎么保證主題思想的完整，這就需要一個主演不但不斷的提高表演水平，還要提高理論修養(yǎng)、文學(xué)修養(yǎng)、藝術(shù)修養(yǎng)。主演的位置提高了他在戲曲舞臺的創(chuàng)作過程處于中心地位，他的藝術(shù)創(chuàng)造對一個戲的風(fēng)格和成敗起決定性的影響。戲曲藝術(shù)的發(fā)展離不開主演，主演是一臺戲的中心人物，這是戲曲藝術(shù)發(fā)展的必然規(guī)律，是不以人的意志為轉(zhuǎn)移的，不管你喜歡不喜歡，承認(rèn)不承認(rèn)，主角就是處于演出活動的中心，也是劇團自然的藝術(shù)核心人物，強調(diào)主角的作用并不是等于配角在戲曲舞臺藝術(shù)創(chuàng)造中不重要，戲是靠全體演員演的，沒有全體演員的共同努力就沒有戲曲舞臺藝術(shù)。一臺戲只有大家共同努力，完成好各自的角色，才能滿臺生輝，整個戲為之增色，戲曲藝術(shù)的整體性和綜合性決定了整個舞臺藝術(shù)創(chuàng)作的中心人物還是主演。沒有主演的戲不能成為完整的戲。但是一臺大戲如果主演演技不過關(guān)，就會影響整臺戲的藝術(shù)質(zhì)量，這就要求主角“打鐵還需自身硬”。除了表演技藝、臺詞、唱腔、身段之外，主要還要具備審美觀。

審美情感是一種情感的形式或形式的情感，她必須外化為“有意味的形式”。審美情感表現(xiàn)具有個性特征與個性風(fēng)格。即所謂“生活中沒有相同的兩片葉子”，“作品中沒有相同的情感表達(dá)”。它總是融入了自己獨特的個性和情感體驗。美學(xué)家科林伍德：藝術(shù)的目的就在于喚起讀者的觀眾身上的一種相應(yīng)的感情，藝術(shù)家希望在讀者或觀眾那里產(chǎn)生一種情感效應(yīng)。他不僅使讀者或觀眾能理解他是怎樣去表現(xiàn)的，而且務(wù)必使他們在自己的產(chǎn)品中發(fā)現(xiàn)讀者或觀眾的影子。他歸納出五個方面：一、藝術(shù)必然與情感有關(guān)；二、藝術(shù)或是喚起情感，或是表現(xiàn)情感；三、藝術(shù)不是一種技藝；四、如果藝術(shù)僅僅是種技藝，它就不可能喚起情感或表現(xiàn)情感；其五、藝術(shù)是一種情感的表現(xiàn)。泄露情感與表現(xiàn)情感是兩回事，泄露情感只是表現(xiàn)情感的原始形式，和真正藝術(shù)的表現(xiàn)情感不同。情感表現(xiàn)是藝術(shù)至高無上的目的。藝術(shù)地體驗表現(xiàn)情感，卻不能直接表演情感泛濫。審美情感是一種情感的形式或形式的情感，她必須外化為“有意味的形式”。七、審美情感表現(xiàn)具有個性特征與個性風(fēng)格。即所謂“生活中沒有相同的兩片葉子”，“作品中沒有相同的情感表達(dá)”。它總是融入了自己獨特的個性和情感體驗。

藝術(shù)是生命的一種形式：在每一個角色那里，都有自己的生活，自己的歷史，自己的天性及其活生生的……角色的一切情感、感覺、念頭都應(yīng)該成為演員本人的活生生的、跳動著的情感、感覺和念頭。他應(yīng)該以自己本人活生生的心靈的一部分來創(chuàng)造角色的人的精神生活，并以自己本人的活生生的身體把它體現(xiàn)出來?！吧鼭撃苁且环N無窮的力量，潛能深深地埋藏在心靈深處，若能充分發(fā)掘出來，人生就會有驚人的發(fā)展，不可能的事物也會陸續(xù)變成可能。任何人都有可能爬到他自己藝術(shù)的理想天國上去，只要他充分調(diào)動他的內(nèi)在潛能?！?/p>

表演始終是與自我密切相關(guān)。主角演員能否塑造出多姿多彩的角色，不僅取決于其演技是否高超，而且還取決于其自我內(nèi)涵是否豐富，具不具備審美情感。演員每一次的角色探索，都意味著其生命自我有了新的感悟；而演員每一次表演藝術(shù)的突破，同樣也意味著其生命自我有了新的歷險；表演最激動人心的所在：生命自我的發(fā)現(xiàn)與成長。我們以往僅僅強調(diào)“演員塑造角色”，忽略了“角色塑造演員”。表演應(yīng)發(fā)揮生命的獨特魅力及其生命潛能。強調(diào)對人的內(nèi)在生命潛能的開掘，即如何將“生命潛能學(xué)”、“成功學(xué)”、“心態(tài)學(xué)”“素質(zhì)學(xué)”等引進(jìn)表演。做到在表演創(chuàng)作中讀解生命，喚醒內(nèi)在的智慧，開掘生命潛能，釋放演員獨特的藝術(shù)魅力。排練與演出的過程應(yīng)始終保持一種“活”的“開放狀態(tài)”：在戲劇排練和演出中，永遠(yuǎn)不會有一種所謂的最終完成品；因為每一次的演出都要求演員去面對一系列不斷更新著的環(huán)境因素，如新的觀眾、新的演出時空等。不應(yīng)該企圖去抓取上一次演出的效果，應(yīng)該努力地使自己整個的創(chuàng)作生命向活的情感及環(huán)境開放。