徐鶴芳

摘要：揚(yáng)琴是中國(guó)具有鮮明的民族性和廣泛的世界性的樂(lè)器，與十六世紀(jì)傳入我國(guó)，作為一重文化現(xiàn)象的揚(yáng)琴藝術(shù)，它既是各國(guó)傳統(tǒng)文明的歷史“積淀”；也是深植于民族文化土壤中發(fā)展起來(lái)的活“機(jī)體”；在經(jīng)過(guò)幾百年的演變中，揚(yáng)琴的形制不斷完善和作曲技術(shù)一直在提高，現(xiàn)已形成了千姿百態(tài)，豐富多彩的揚(yáng)琴音樂(lè)，并具有鮮明的中國(guó)特色。

關(guān)鍵詞：揚(yáng)琴；歷史

中國(guó)源遠(yuǎn)流長(zhǎng)的藝術(shù)歷史長(zhǎng)河中，民族樂(lè)器在經(jīng)過(guò)無(wú)數(shù)次歲月洗禮和藝術(shù)家的艱辛努力中發(fā)展成了今天相對(duì)成熟的藝術(shù)產(chǎn)物。在眾多民族樂(lè)器逐漸完善的過(guò)程中，揚(yáng)琴也有其自己的發(fā)展歷史，從今天揚(yáng)琴的發(fā)展來(lái)看，我們不難看出揚(yáng)琴?gòu)男沃频耐晟?、演奏方式的多樣，藝術(shù)形式的成熟以及流派的風(fēng)格特色等方面都有了很大的進(jìn)步。所有的這一切都離不開(kāi)社會(huì)發(fā)展的方向和藝術(shù)家們的努力。

世界揚(yáng)琴的傳布和分支，可分為三大體系：即歐洲揚(yáng)琴體系、西亞——南亞揚(yáng)琴體系、中國(guó)揚(yáng)琴體系。中國(guó)揚(yáng)琴體系包括中國(guó)、朝鮮、日本、蒙古、泰國(guó)、新加坡、菲律賓等東南亞地區(qū)的國(guó)家。中國(guó)揚(yáng)琴的始祖，起源于中東、波斯地區(qū)、經(jīng)歐洲傳入我國(guó)。中國(guó)揚(yáng)琴最早通稱為洋琴，后又稱銅絲琴、蝴蝶琴、揚(yáng)琴等，這些名稱與揚(yáng)琴的演化變革有著密切的關(guān)系。

一、早期傳統(tǒng)揚(yáng)琴和發(fā)展

揚(yáng)琴自傳人我國(guó)長(zhǎng)期在民間普遍，其表演形式僅僅是為歌唱伴奏。喜名盛昭所著《沖繩與中國(guó)技能》、所記載的瑤琴圖是迄今發(fā)現(xiàn)的我國(guó)揚(yáng)琴最早的演奏圖。還有《竹枝詞》、李聲振的《百戲竹枝詞》、李斗的《揚(yáng)州畫舫錄》中對(duì)揚(yáng)琴均由相關(guān)的記載。這下記載說(shuō)明明末清初時(shí)，藝妓多攜帶揚(yáng)琴，喜慶堂會(huì)應(yīng)召度曲，自彈自唱。

清代，鴉片戰(zhàn)爭(zhēng)后，由于沿海城市的畸形發(fā)展，很多藝人紛紛走入城市，說(shuō)唱音樂(lè)和地方戲曲的興起，是傳統(tǒng)揚(yáng)琴的表演藝術(shù)有力進(jìn)一步的發(fā)展，并成為主要的伴奏樂(lè)器，其表演形式有分為廣東音樂(lè)弦樂(lè)合奏形式、江南絲竹、潮州弦詩(shī)、山東琴書等民間合奏形式的主要樂(lè)器之一。

二、傳統(tǒng)揚(yáng)琴藝術(shù)流派的形成

本世紀(jì)20年代至40年代，始開(kāi)揚(yáng)琴表演藝術(shù)的先河，并逐漸形成具有地方音韻的演奏風(fēng)格特點(diǎn)和以獨(dú)特演奏技巧為特征的揚(yáng)琴表演藝術(shù)的傳統(tǒng)流派。其中發(fā)展水平較高的流派有東北揚(yáng)琴、廣東音樂(lè)揚(yáng)琴、四川揚(yáng)琴、江南絲竹揚(yáng)琴等。

1.廣東揚(yáng)琴流派

揚(yáng)琴自傳人廣東沿海后首先在廣東得到發(fā)展。代表人物嚴(yán)老烈、丘鶴。

嚴(yán)老烈（1850～1930）廣東揚(yáng)琴最早的演奏家、作曲家和開(kāi)拓者。他的代表作《旱天雷》《倒垂簾》《連環(huán)扣》等十余首迄今仍是廣東揚(yáng)琴的優(yōu)秀曲目。

丘鶴（1880～1942）廣東揚(yáng)琴最的演奏家、作曲家和理論家。編著的《琴學(xué)新編》是廣東揚(yáng)琴最早出版的理論書籍。書中總結(jié)了“竹法十度”“竹度規(guī)律”。

廣東傳統(tǒng)揚(yáng)琴擅長(zhǎng)運(yùn)用加花、襯音、坐音、頓音等技巧，具有明快、活潑、爽朗的演奏風(fēng)格。

2.東北揚(yáng)琴流派

東北揚(yáng)琴流派和東北皮影戲音樂(lè)有些親緣關(guān)系，但它沒(méi)有明確的樂(lè)種和曲種的影響，而是由揚(yáng)琴藝人和文士音樂(lè)家與民間音樂(lè)廣泛結(jié)合。并在長(zhǎng)期的藝術(shù)實(shí)踐中創(chuàng)立起來(lái)的。代表人物有趙殿學(xué)。

趙殿學(xué)（？～1963）東北揚(yáng)琴的奠基者。家傳皮影戲揚(yáng)琴演習(xí)，還會(huì)演奏古箏、笛子等樂(lè)器。閑暇時(shí)間的自?shī)诗I(xiàn)藝和手工制作揚(yáng)琴使他頗有名聲。他將歌曲《蘇武牧羊》改編成揚(yáng)琴獨(dú)奏曲，并自創(chuàng)了揚(yáng)琴的演奏技巧顫竹、滑竹、揉弦。委婉的描述了蘇武的遭遇，歌頌了蘇武熱愛(ài)祖國(guó)，堅(jiān)貞不屈的崇高的民族氣節(jié)，后由其學(xué)生與1945年整理成八段，迄今仍是東北揚(yáng)琴的優(yōu)秀經(jīng)典曲目。

東北揚(yáng)琴派獨(dú)特的顫竹、滑竹、揉弦等技巧。使演奏風(fēng)格以深沉、委婉、細(xì)膩、韻味濃郁的特點(diǎn)而著稱。

3.江南絲竹揚(yáng)琴

江南絲竹的發(fā)展主要和江南絲竹這一樂(lè)鐘密切相關(guān)，代表人物任悔初等。

任悔初（1887～1952）江南絲竹開(kāi)拓者。1917年創(chuàng)辦了絲竹團(tuán)體“清平集”。他的絲竹揚(yáng)琴演奏技藝精湛，是最早吧江南絲竹的合奏曲改編為揚(yáng)琴獨(dú)奏曲的人。

江南絲竹揚(yáng)琴技法和廣東揚(yáng)琴的技法相同，演奏風(fēng)格突出輕巧、雅致的特點(diǎn)。

4.四川揚(yáng)琴

四川揚(yáng)琴是在四川琴書總發(fā)展起來(lái)的，四川揚(yáng)琴的優(yōu)秀傳統(tǒng)曲目《將軍令》，接觸的代表人物李德才。

李德才（1903～1982）出身?yè)P(yáng)琴世家，藝術(shù)造詣很高，表現(xiàn)出粗獷豪放的風(fēng)格特色。首先將《將軍令》作為獨(dú)奏曲發(fā)行。

四川揚(yáng)琴的琴竹硬而短，琴體狹而長(zhǎng)。演奏技巧有咕嚕音、浪竹、壓竹音等因而具有剛勁豪放、濃烈粗獷的風(fēng)格特點(diǎn)。

三、當(dāng)代揚(yáng)琴的發(fā)展

中華人民共和國(guó)成立以來(lái)，作為揚(yáng)琴歷史中的40年，當(dāng)代揚(yáng)琴藝術(shù)不論在教學(xué)研究、演奏技巧、音樂(lè)創(chuàng)作、樂(lè)器改革等方面都進(jìn)入到一個(gè)嶄新的發(fā)展時(shí)期。揚(yáng)琴教學(xué)研究方面，全國(guó)音樂(lè)藝術(shù)院校及附屬音樂(lè)學(xué)校先后開(kāi)設(shè)了揚(yáng)琴專業(yè)，標(biāo)志著揚(yáng)琴教學(xué)轉(zhuǎn)入到正規(guī)化和專業(yè)化。通過(guò)教學(xué)，積累了經(jīng)驗(yàn)，制定了系統(tǒng)的教材，培養(yǎng)了一大批專業(yè)人才。1981年幾個(gè)音樂(lè)學(xué)院還舉辦了揚(yáng)琴交流會(huì)，對(duì)我國(guó)揚(yáng)琴教小學(xué)研究和教材起了有力的推動(dòng)作用。音樂(lè)創(chuàng)作方面，繼承了傳統(tǒng)和借鑒西洋的技法相結(jié)合，形成了新的創(chuàng)作風(fēng)格，出現(xiàn)了很多新作品，這些作品不論在題材、表現(xiàn)形式、演奏技巧和風(fēng)格特點(diǎn)等各方面，都在向著多元化發(fā)展?？蒲泻透母锓矫?，出現(xiàn)了不同型號(hào)的揚(yáng)琴，這些改革在音域、音量、音色、轉(zhuǎn)調(diào)、琴體結(jié)構(gòu)等方面偶有顯著的改進(jìn)和提高，能應(yīng)付多種的演奏形式，也極大豐富了揚(yáng)琴的表現(xiàn)力。

在揚(yáng)琴傳入我國(guó)400年的歷史中，經(jīng)歷藝人演奏家的不斷積累、總結(jié)和創(chuàng)新。使揚(yáng)琴?gòu)男沃频窖葑嗉记桑瑥那糠e累到音樂(lè)創(chuàng)作風(fēng)格、從口傳心授到音樂(lè)學(xué)府，都以形成了獨(dú)樹一幟的中國(guó)揚(yáng)琴體系。