王紅艷

【摘要】我國(guó)的歌劇作為引進(jìn)西方的一種藝術(shù)形態(tài)，經(jīng)過(guò)長(zhǎng)時(shí)間的發(fā)展，逐步形成了具有我國(guó)民族傳統(tǒng)意識(shí)和審美意識(shí)的中國(guó)民族歌劇，而我國(guó)的聲樂教學(xué)經(jīng)過(guò)發(fā)展與創(chuàng)新，逐步與我國(guó)的民族歌劇形成了一種一體兩面的關(guān)系，因?yàn)槎咴诒举|(zhì)上有著相似的特征，在歷史發(fā)展中亦存在著“共生共融”的關(guān)系。其中，中國(guó)歌劇創(chuàng)造中所涉及的劇本文學(xué)、曲調(diào)分析、歌曲演唱、歌劇創(chuàng)造與表演等成分都對(duì)我國(guó)的聲樂教學(xué)產(chǎn)生了積極而又深遠(yuǎn)的影響。

【關(guān)鍵詞】民族；估計(jì)；聲樂教學(xué)；影響

筆者認(rèn)為，當(dāng)代民族聲樂教學(xué)體系在中國(guó)民族歌劇表演實(shí)踐方面，存在理論研究匱乏、教學(xué)與實(shí)踐聯(lián)系不緊密、藝術(shù)實(shí)踐體系不成熟等問(wèn)題。但歸根結(jié)底，還是由于民族聲樂教學(xué)者們對(duì)中國(guó)歌劇表演在民族聲樂教學(xué)體系和人才培養(yǎng)模式方面的作用認(rèn)識(shí)不足、不夠重視的緣故。因此，本文通過(guò)對(duì)中國(guó)民族歌劇及中國(guó)聲樂教學(xué)的研究成果進(jìn)行分析，論述了中國(guó)民族歌劇對(duì)中國(guó)聲樂教學(xué)的影響，并試圖以此來(lái)引起廣大民族聲樂教育者在教育工作中重視其對(duì)中國(guó)聲樂教學(xué)的作用。下面，我們就來(lái)通過(guò)幾個(gè)主要方面來(lái)詳細(xì)探討一下中國(guó)民族歌劇對(duì)中國(guó)聲樂教學(xué)的影響。

一.中國(guó)民族歌劇是民族聲樂教學(xué)發(fā)展的原動(dòng)力，二者“共生共融.相互促進(jìn)”

筆者認(rèn)為，中國(guó)民族歌劇與中國(guó)民族聲樂恰如一枚硬幣的兩面，可謂是“共生共融”。從歷史上看，正是由于中國(guó)民族歌劇的發(fā)展才推動(dòng)了民族聲樂的學(xué)科化和科學(xué)化，而反過(guò)來(lái)民族聲樂教學(xué)的發(fā)展與壯大又成為中國(guó)民族歌劇前進(jìn)的助推力。為了更為明晰地闡述中國(guó)歌劇實(shí)踐在民族聲樂教學(xué)中的重要性，我們有必要先從歷史的角度對(duì)二者的關(guān)系進(jìn)行簡(jiǎn)要的梳理，以此來(lái)分析和總結(jié)當(dāng)前民族聲樂教學(xué)在歌劇實(shí)踐存在哪些問(wèn)題，以及如何構(gòu)建合理的教學(xué)實(shí)踐體系。一般來(lái)說(shuō)，從20世紀(jì)40年代首部真正意義上的民族歌劇——《白毛女》（1945）的誕生開始，我國(guó)民族聲樂的發(fā)展就和中國(guó)民族歌劇的不斷更迭、緊密聯(lián)系到了一起。從戲曲、說(shuō)唱、民歌等傳統(tǒng)音樂環(huán)境中成長(zhǎng)起來(lái)的我國(guó)第一代民族聲樂表演藝術(shù)家們，如郭蘭英、王昆、郭頌、胡松華等，都是在《白毛女》（1945）、《王貴與李香香》（1950）、《小二黑結(jié)婚》（1953）、《劉胡蘭》（1954）等民族歌劇的表演中，發(fā)展出了自己的藝術(shù)風(fēng)格和演唱特色。從中我們能夠發(fā)現(xiàn)中國(guó)民族歌劇的發(fā)展與民族聲樂教學(xué)之間，有著“休戚與共、融而合一”的緊密聯(lián)系。如果將二者的發(fā)展軌跡并列對(duì)照，便可從中看出這樣的特征：當(dāng)中國(guó)民族歌劇發(fā)展良好時(shí)，這一時(shí)期的優(yōu)秀民族聲樂演唱家就層出不窮；而當(dāng)民族聲樂人才的成材率下降，民族歌劇發(fā)展也必然陷入低潮。

二.其次，中國(guó)民族歌劇的發(fā)展，豐富了聲樂教學(xué)的內(nèi)容和形式

隨著新中國(guó)，經(jīng)濟(jì)社會(huì)的發(fā)展，我國(guó)很多高等院校在發(fā)展過(guò)程中相繼開設(shè)了聲歌專業(yè)，創(chuàng)建了聲歌系，而且把中國(guó)歌劇聲樂的相關(guān)曲目作為聲樂教學(xué)中的必修課。首先就表現(xiàn)在中國(guó)歌劇豐富了高校聲樂教學(xué)的內(nèi)容以及教學(xué)形式。中國(guó)歌劇曲目在我國(guó)作為一種特定的聲樂形態(tài)，已經(jīng)成為我國(guó)聲樂教學(xué)中的主要教學(xué)曲目之一。如《我為共產(chǎn)主義把青春奉獻(xiàn)》《??！我的虎子哥》等經(jīng)典歌劇曲目已經(jīng)成為高等院校音樂會(huì)的必唱曲目。所以，這就要求我們從事聲樂的教育工作者在教學(xué)過(guò)程中，針對(duì)不同的學(xué)生因材施教，即根據(jù)學(xué)生不同的嗓音、不同的音量，來(lái)選取不同的歌劇作品進(jìn)行教學(xué)。

其次，改變了我國(guó)聲樂教學(xué)的形式。我們知道，在我國(guó)傳統(tǒng)的音樂中，聲樂演唱方法主要以演唱者獨(dú)唱來(lái)完成，這就表現(xiàn)出聲樂演唱的旋律、色調(diào)的單一。所以，在聲樂教學(xué)中融人中國(guó)民族歌劇，不僅豐富了聲樂教學(xué)的內(nèi)容，同時(shí)也豐富了聲樂演唱的形式，即在聲樂演唱中逐步出現(xiàn)了合唱、重唱等形式。聲樂演唱過(guò)程中融入合唱、重唱等形式，對(duì)學(xué)生專業(yè)素質(zhì)的培養(yǎng)、綜合能力的提高都具有較高的推動(dòng)力。學(xué)生練習(xí)合唱的過(guò)程中，可以很好地訓(xùn)練，解決合唱中聲部的音準(zhǔn)問(wèn)題。合唱訓(xùn)練既提高了每個(gè)人的歌唱技巧，又增強(qiáng)了個(gè)體的音樂敏感度，塑造出和諧統(tǒng)一的合唱聲音色彩。重唱?jiǎng)t對(duì)學(xué)生的視唱練耳、和聲、和聲樂的演唱技巧上的進(jìn)步都有著很大的作用。在重唱的訓(xùn)練中，節(jié)奏和音準(zhǔn)是很大的問(wèn)題，如歌劇“原野》“大星焦母和金子的三重唱”中，三個(gè)聲部的歌詞、旋律都是完全不一樣的，節(jié)奏變化很大，變化音也很多。所以，我們教師在進(jìn)行聲樂教學(xué)時(shí)，在要求學(xué)生進(jìn)行聲樂演唱時(shí)注意演唱技巧的同時(shí)，也要堅(jiān)持自己所獨(dú)特具有的聲部和自身在重唱時(shí)的節(jié)奏，這樣才能通過(guò)不斷的訓(xùn)練過(guò)程，逐步提高學(xué)生的音樂素質(zhì)。 三.強(qiáng)化了教學(xué)手段 我們知道，歌劇的語(yǔ)言是構(gòu)成民族歌劇風(fēng)格的重要因素之一，所以我國(guó)的民族歌劇在演唱過(guò)程中與其他歌劇存在的區(qū)別就在于歌劇語(yǔ)言上，中國(guó)民族歌劇在演唱過(guò)程中比較注重“字正腔圓”。更確切的來(lái)說(shuō)，我國(guó)的民族歌劇咬字行腔的藝術(shù)，是我國(guó)歌劇藝術(shù)中最具特色的一項(xiàng)，同時(shí)也是我國(guó)民族歌劇演唱過(guò)程中的重要表現(xiàn)手法之一。所以，我們教師在進(jìn)行聲樂教學(xué)的過(guò)程中，對(duì)學(xué)生的咬字與吐字訓(xùn)練要達(dá)到一個(gè)更高標(biāo)準(zhǔn)的要求，即通過(guò)訓(xùn)練，讓學(xué)生的吐字高清晰、有力，并要求朗誦歌詞，注意出字、收聲和歸韻的位置和方法，以便達(dá)到咬字吐字的清晰流利的目的。其次，由于在歌劇發(fā)展過(guò)程中的特殊性，我們教師在教學(xué)過(guò)程中，要特別注意學(xué)生在演唱過(guò)程中的情感表達(dá)，即要讓學(xué)生表現(xiàn)得真實(shí)自然，并堅(jiān)持適度的原則，絕不能根據(jù)演唱者自身的意愿去改變劇中的人物形象。如歌劇《江姐》中江姐的唱段，就表現(xiàn)了共產(chǎn)黨員對(duì)祖國(guó)的熱愛；歌劇《原野》中金子的唱段則表現(xiàn)了金子對(duì)仇虎熾熱的愛。兩種不同的情感塑造了兩位截然不同的人物形象。

結(jié)語(yǔ)

如果在聲樂教學(xué)中，將中國(guó)民族歌劇真正融入進(jìn)去，將為民族歌劇表演和民族聲樂教學(xué)的發(fā)展帶來(lái)新的動(dòng)力，將為高校民族聲樂人才的培養(yǎng)帶來(lái)更多的機(jī)會(huì)，更會(huì)進(jìn)一步加深民族聲樂教學(xué)與中國(guó)民族歌劇之間“共生共融”的關(guān)系。