王 希

(陜西學(xué)前師范學(xué)院， 陜西西安 710100)

中國(guó)文人畫(huà)發(fā)展淵源已久，漢魏時(shí)期，“不學(xué)為人，自?shī)识选边@個(gè)由姚最提出的文人畫(huà)論調(diào)成為后世文人繪畫(huà)的宗旨。唐代詩(shī)人王維主張的“詩(shī)中有畫(huà)，畫(huà)中有詩(shī)”的理論及其所講求的畫(huà)理、畫(huà)法更是將文人畫(huà)與一般人的繪畫(huà)區(qū)別開(kāi)來(lái)成為了后世文人畫(huà)家學(xué)習(xí)的典范。而超然物外，寄情山水，借物抒情乃是文人畫(huà)產(chǎn)生的思想基礎(chǔ)，凡詩(shī)、書(shū)、畫(huà)，皆以尚意為高，強(qiáng)調(diào)主觀心意的重要性，使繪畫(huà)藝術(shù)從重在表現(xiàn)客觀而轉(zhuǎn)向表現(xiàn)作者主觀思想。本文就徐渭繪畫(huà)中凸顯的中國(guó)文人畫(huà)精神及其產(chǎn)生的原因作一粗淺的探析。

一、文人畫(huà)的人格精神與發(fā)展

1.超然物外、借物抒情

文人畫(huà)講求的是隨物賦形、形于心，十分鄙視形似的主張，追求的是超然物外之情，但又要求置于一定的法度和規(guī)矩。蘇軾在《書(shū)黃子思詩(shī)集》云：“梅止于酸，鹽止于咸。飲食不可無(wú)鹽、梅，而其美常在咸、酸之外……信乎表圣之言，美在咸酸之外，可以一唱而三嘆也?！?，又在《凈因院畫(huà)證》中提到：“余嘗論畫(huà)，以為人禽宮室器用皆有常形。至于山石竹林，水波云煙，雖無(wú)常性，但又常理……”可以看出，作畫(huà)力求表現(xiàn)出的意蘊(yùn)是“象外之象”、“味外之旨”的筆墨趣味。齊白石在評(píng)價(jià)文人畫(huà)時(shí)道：“作畫(huà)妙在似與不似之間，太似為媚俗，不似為欺世。”講求的是“寫心”、“表意”。和石濤在“不似之似似之”在藝術(shù)形象的美學(xué)性質(zhì)追求方面，是一致的。文人畫(huà)追求的是筆墨形式本身和作品思想情感還有審美理想以及由情與景所構(gòu)成的藝術(shù)境界。并將書(shū)法這一繪畫(huà)語(yǔ)言的“外戚”引入繪畫(huà)造型語(yǔ)言之中，共同構(gòu)成了一種形式，形成了文人畫(huà)中詩(shī)、書(shū)、畫(huà)、印具存的特點(diǎn)風(fēng)格。

2.文人畫(huà)“正”、“奇”始分

傳統(tǒng)的中國(guó)文人畫(huà)是一門特別注重人品與畫(huà)品之間關(guān)系的藝術(shù)，不僅要在繪畫(huà)作品技巧上的品評(píng)，更看重的是創(chuàng)作者才氣以及道德品性的綜合評(píng)價(jià)。劉松年在《頤圓論畫(huà)》中提到：“書(shū)畫(huà)清高，首重人品。品節(jié)既優(yōu)，不但人人重其筆墨，更欽仰其人……書(shū)畫(huà)以人重，信不誣也。”可以看出作者自身的品性在畫(huà)中的體現(xiàn)是十分重要的。到了明代萬(wàn)隆時(shí)，文人畫(huà)也在這時(shí)出現(xiàn)了“正”、“奇”之分。出現(xiàn)了以磊落不羈、放浪形骸、瘋癲獨(dú)孤、縱狂恣意的一類人物及繪畫(huà)風(fēng)格，其中最被推崇的代表人物是徐渭。

二、明代文人畫(huà)特點(diǎn)及發(fā)展

明代是中國(guó)書(shū)畫(huà)藝術(shù)史上的一個(gè)重要階段，文人畫(huà)發(fā)展至明代，出現(xiàn)了與中國(guó)傳統(tǒng)儒家思想“平和之美”相對(duì)立的“奇崛之美”，畫(huà)壇呈現(xiàn)出以董其昌為平淡境界的風(fēng)格之外，掀起一股以反中和美學(xué)，崇尚恣肆奇崛的文人畫(huà)風(fēng)格，開(kāi)始由“收”向“放”的風(fēng)格轉(zhuǎn)化，以“寫心”的特點(diǎn)追求豪放至“狂”的境界。

這種“放”化的風(fēng)格實(shí)際上也不出于適度的把握“中庸精神”，也是按照適中方式做事，并力求保持在一個(gè)合情合理的范圍之內(nèi)?！捌妗币艿健罢钡募s束，以“中和”為旨。追求的是不同以及相對(duì)事物相互之間的協(xié)調(diào)和統(tǒng)一。他崇尚的是丑奇怪亂，豪狂放縱。這種“奇崛之美”也是出于黑暗混亂，危在旦夕的社會(huì)條件下。廣有作者涉及地獄、人鬼奇事，其實(shí)是以此揭露人間社會(huì)的黑暗和愚昧，揭露統(tǒng)治者的丑惡面目，諷刺社會(huì)惡習(xí)、科舉等。在明清時(shí)期病態(tài)的社會(huì)背景下，整個(gè)中國(guó)文化思想史上發(fā)生了奇正之變，造成文人怪異豪放以至于“狂”的性格特點(diǎn)明顯的反映在畫(huà)學(xué)思想上，深深影響了這一時(shí)期文人畫(huà)的發(fā)展趨勢(shì)。這些畫(huà)家多為仕途、人生受到挫折的文人，他們普遍持反中和的思想，處于極端偏激，行為不拘法理，又崇尚自我表現(xiàn)，憤世嫉俗是他們的共同個(gè)性。而開(kāi)風(fēng)氣之先河的代表人物便是徐渭。

三、文人畫(huà)精神在徐渭繪畫(huà)中的體現(xiàn)

徐渭作為水墨大寫意花卉推向巔峰并創(chuàng)立畫(huà)派的的一代巨匠，不僅在詩(shī)文、戲曲、書(shū)畫(huà)方面都有很高的造詣，他的潑墨寫意較前人更加成熟和精湛，并形成相對(duì)獨(dú)立的形式美感。徐渭喜畫(huà)花卉草木在凄風(fēng)苦雨中的姿態(tài)。作品形式層次融合豐富、模糊的輪廓線、宛若渾然天成的墨暈。文人畫(huà)的特質(zhì)在徐渭作品中體現(xiàn)出橫溢雄闊的才情、變幻莫測(cè)的意境、高曠脫俗的情趣、詩(shī)書(shū)畫(huà)印的結(jié)合等，大水墨寫意在徐渭的的運(yùn)用下生成到了一個(gè)新高度，并強(qiáng)調(diào)了文人畫(huà)的藝術(shù)特點(diǎn)，追求“不求形似求生韻”，以放縱簡(jiǎn)逸的寥寥幾筆對(duì)紙、筆、墨的有機(jī)結(jié)合以達(dá)到酣暢淋漓的效果，渾然天成的傳達(dá)出物象的神韻，形成了獨(dú)具審美價(jià)值的墨韻形式美。真正做到了文人畫(huà)“逸筆草草，不求形似”的境界。

徐渭繪畫(huà)法從陳淳、謝時(shí)臣及陳鶴影，又取宋元文人畫(huà)、禪僧畫(huà)、明代“吳”、“浙”兩派等。他的早期繪畫(huà)風(fēng)格受陳淳的影響極大，他十分欽佩陳淳的寫意花卉，又處在一個(gè)文人步履維艱的明代后期，加上坎坷的一生以致影響他表現(xiàn)內(nèi)容上的強(qiáng)烈主觀情感色彩，從他不拘一格的形式狂放奇峭的風(fēng)格以及縱橫馳騁的筆墨中我們那可以感受到畫(huà)家內(nèi)心的困苦、掙扎與瘋狂，充分的顯示出徐渭內(nèi)心對(duì)世俗不滿的心理和人格在傳統(tǒng)文人畫(huà)的的筆墨中成為“狂放型”的代表。

徐渭所繪具有鮮明的作品主體化和個(gè)性化，對(duì)前代成法抱以極大地蔑視，充分反映了他的心理和人格。他所繪的花卉題材比較廣，但鐘情的還都屬文人喜好的四君子、荷花、芭蕉等。他常常將四時(shí)花卉繪于一圖，敢于從自己的審美理想出發(fā)，改變客體的面貌，如他的《四季花卉圖》，他在畫(huà)中提到：“老夫游戲墨淋漓，花草都將雜四時(shí)。莫怪畫(huà)圖差兩筆，近來(lái)天道和差池?！彼滞瞥缢?huà)法，認(rèn)為作畫(huà)“大抵以墨汁淋漓、煙嵐?jié)M紙、曠如無(wú)天、密如無(wú)地為止”， “百叢媚萼，一干枯枝，墨則雨潤(rùn)，彩則露鮮，飛鳴棲息，動(dòng)靜如生，悅性弄情，工而入逸，斯為妙品”[1]。為達(dá)到“墨汁淋漓”、“墨則雨潤(rùn)”的效果，他十分重視水墨與紙的融合變化，加膠……他喜用生紙，通過(guò)水墨的自然滲透以達(dá)到“滃然而云，瑩然而雨，泣泣然而露也”[2]。

他的花卉大都借題發(fā)揮，直抒胸襟，如他的《墨葡萄圖》，水墨大寫意，筆墨酣暢，布局奇特，老藤錯(cuò)落低垂，串串葡萄倒掛枝頭，晶瑩欲滴，茂葉以大塊水墨點(diǎn)成，信筆揮灑，任乎性情，意趣橫生，風(fēng)格疏放，不求形似而得其神似。中題詩(shī)：“半生落魄已成翁，獨(dú)立書(shū)齋嘯晚風(fēng)，筆底明珠無(wú)處賣，閑拋閑擲野藤中。”傳達(dá)了畫(huà)家的狂放灑脫和憤世嫉俗，傳達(dá)出一位落泊悵然的文人形象。在敗荷下，畫(huà)了一只螃蟹，題詩(shī)云：“稻熟江村蟹正肥，雙螯如戟挺青泥，若教紙上翻身后，應(yīng)見(jiàn)團(tuán)團(tuán)董卓臍”[3]。圖繪肥闊的荷葉已揩拭凋零，一只螃蟹緩緩爬行，留出大片空白表現(xiàn)秋水。構(gòu)圖簡(jiǎn)潔洗練，布局清新奇巧。

圖中的水墨加入了適量的膠，以避免水墨滲散，恰是此圖的特色所在。圖中以淋漓的墨色畫(huà)荷葉，畫(huà)蟹則寥寥數(shù)筆，看似草草為之，實(shí)則濃、淡、枯、濕、勾、抹、點(diǎn)多種筆法參用，形狀雖夸張，卻饒有筆情墨趣。畫(huà)上自題詩(shī)曰：“兀然有物氣豪粗，莫問(wèn)年來(lái)珠有無(wú)。養(yǎng)就孤標(biāo)人不識(shí)，時(shí)來(lái)黃甲獨(dú)傳臚?！逼湓?shī)意甚是幽默。

四、徐渭藝術(shù)對(duì)后世的影響

徐渭的筆墨技法啟發(fā)了后世許多大寫意畫(huà)家。陳洪綬親筆題寫“青藤書(shū)屋”匾額，與徐渭“一塵不到”并懸，流傳至今。作為揚(yáng)州八怪代表的鄭燮，也受徐渭深深影響，他本人也是怪異癲狂、特立獨(dú)行。對(duì)徐渭的人品及才華也是佩服的五體投地，他對(duì)徐渭的畫(huà)評(píng)到：“徐文長(zhǎng)先生畫(huà)雪竹，純以瘦筆、破筆、燥筆、斷筆為之，絕不類竹。然后以淡墨水勾染而出，枝間葉上，罔非積雪，竹之全體，在隱躍間矣。”[4]并自制一?。骸扒嗵匍T下走狗鄭燮”。直到現(xiàn)代，“青藤畫(huà)派”這一水墨寫意花鳥(niǎo)仍然延綿不斷，影響著后人，其中吳昌碩、齊白石等都不同程度的受到了他的影響。

徐渭是社會(huì)環(huán)境和特定的歷史條件產(chǎn)生的繪畫(huà)大師，當(dāng)時(shí)明朝社會(huì)正處于政治腐敗、內(nèi)憂外患不斷，此社會(huì)政治環(huán)境下，家庭生活及仕途的種種失意不得志使文人士大夫的懷才不遇擴(kuò)大化，已不能使他在繪畫(huà)的思想藝術(shù)上再用自由安逸的筆墨來(lái)抒發(fā)內(nèi)心情感，從而產(chǎn)生了重大的形式轉(zhuǎn)變，以任意恣縱的形態(tài)來(lái)宣泄自己的內(nèi)心世界的種種情感。他的繪畫(huà)往往作為發(fā)泄自己思想感情的工具，多以淋漓的水墨表現(xiàn)極少用色，極具思想性和藝術(shù)性。加上他反對(duì)舊思想舊觀念，在文學(xué)方面提倡“本色”文學(xué)的主張，使他把詩(shī)書(shū)畫(huà)結(jié)合起來(lái)，創(chuàng)造了一種水墨淋漓氣勢(shì)磅礴的大寫意畫(huà)風(fēng)，從而開(kāi)創(chuàng)了寫意畫(huà)的新局面。

[參 考 文 獻(xiàn)]

[1] 美術(shù)史論叢刊(第二輯)[M].文化藝術(shù)出版社,1982：94-96.

[2] 徐文長(zhǎng)文集.(明) 徐渭 撰, 上海古籍出版社, 1995.

[3] 徐文長(zhǎng)逸稿.(明) 徐渭 撰 ,上海古籍出版社,1995.

[4] 鄭板橋集·題畫(huà).(清)鄭燮 撰,江蘇廣陵書(shū)社有限公司,2011.