黃欣鳳

（淮南師范學(xué)院 美術(shù)系，安徽 淮南 232038）

19世紀(jì)新文化運(yùn)動(dòng)興起，一股“用西方繪畫(huà)改良中國(guó)畫(huà)”的“西學(xué)東漸”思想在美術(shù)界開(kāi)始倡行，其改良的目的是批判和貶斥元明清以來(lái)“專(zhuān)重寫(xiě)意不尚肖物”的文人畫(huà)，主張以宋代院體畫(huà)融合西畫(huà)開(kāi)辟畫(huà)學(xué)新紀(jì)元。那么，百年下來(lái)中國(guó)畫(huà)發(fā)展如何？從近年來(lái)頻頻舉辦的全國(guó)美術(shù)展覽來(lái)看，當(dāng)代的中國(guó)畫(huà)創(chuàng)作在寫(xiě)實(shí)能力與造型能力上普遍有了很大的提高和創(chuàng)新，特別是工筆畫(huà)在寫(xiě)形肖物上更豐富了自身的語(yǔ)言。但與此同時(shí)，另外一種現(xiàn)象也隨之出現(xiàn)，由于受西方繪畫(huà)理念和造型基礎(chǔ)影響較重，許多國(guó)畫(huà)畫(huà)家特別是年輕畫(huà)家把中國(guó)畫(huà)的發(fā)展建構(gòu)在西方繪畫(huà)的審美坐標(biāo)上，習(xí)慣于以西畫(huà)的表現(xiàn)方式來(lái)對(duì)待中國(guó)畫(huà)。雖然其素描、寫(xiě)實(shí)造型能力大大增強(qiáng)，但真正具有民族特色和文化內(nèi)涵的創(chuàng)新之作極少。許多作品是以精細(xì)地制作和無(wú)數(shù)次地皴染來(lái)求得逼真、細(xì)致的藝術(shù)效果，包括山水畫(huà)在內(nèi)，中國(guó)畫(huà)所具有的“寫(xiě)意”精神日漸被工細(xì)的裝飾風(fēng)格所取代。對(duì)于許多年輕畫(huà)家來(lái)說(shuō)，寫(xiě)意性繪畫(huà)不僅要具備精湛的技法功力，更要具備深厚的文化修養(yǎng)和過(guò)人的藝術(shù)膽識(shí)，相對(duì)而言不如工筆畫(huà)易出效果。所以近年的美展，工筆畫(huà)所占的比例愈來(lái)愈大，而筆墨性的創(chuàng)作呈現(xiàn)弱化趨勢(shì)，且少數(shù)筆墨性作品中，筆墨的質(zhì)量也在下降，大寫(xiě)意畫(huà)中上乘之作更幾盡于絕。就工筆而言，也是工細(xì)刻畫(huà)的多，寫(xiě)意提煉的少，注重視覺(jué)沖擊的多，講求蘊(yùn)含內(nèi)美的少。

可以看出，百年的中國(guó)畫(huà)“西學(xué)東漸”歷程，給中國(guó)畫(huà)注入生機(jī)和活力的同時(shí)，也消弱甚至改變了中國(guó)畫(huà)的傳統(tǒng)精神。顯然，西方繪畫(huà)的表現(xiàn)手法與理念已經(jīng)一點(diǎn)一滴地滲透在了中國(guó)畫(huà)的學(xué)習(xí)、寫(xiě)生與創(chuàng)作等諸環(huán)節(jié)中，或多或少左右著當(dāng)代畫(huà)家的審美思維與創(chuàng)作表現(xiàn)，從而使中國(guó)畫(huà)的創(chuàng)作更多地傾向了西畫(huà)的塑造模式，并出現(xiàn)大量的以 “制作”代替“創(chuàng)作”、以“瑣碎”代替“豐富”的作品。更有甚者，有些所謂的創(chuàng)作，僅僅是當(dāng)今數(shù)碼時(shí)代下照片的放大而已，且“唯新是作”，素描加墨水，甚至加上光影調(diào)子也成了中國(guó)畫(huà)的創(chuàng)新之作。

書(shū)畫(huà)家邵洛洋先生曾言：“摒棄筆墨，何異于泯滅中國(guó)畫(huà)?！雹偎{(lán)青：《當(dāng)代中國(guó)畫(huà)創(chuàng)作的發(fā)展與創(chuàng)新》，《藝術(shù)百家》2010年第26期，第233-234頁(yè)。早在五六十年代，潘天壽就說(shuō)：“中國(guó)人自古有深遠(yuǎn)的哲學(xué)思想，與西方哲學(xué)不一樣。又有燦爛的文學(xué)藝術(shù)，有獨(dú)特的性格風(fēng)俗。由此而形成的中國(guó)畫(huà)，也與其他民族的繪畫(huà)有根本的不同?！雹倜纺骸冬F(xiàn)當(dāng)代中國(guó)書(shū)畫(huà)研究》，西安：陜西人民美術(shù)出版社，2005年，第100頁(yè)。這是從哲學(xué)、文學(xué)、風(fēng)俗上對(duì)中西繪畫(huà)做了區(qū)別，除此外，他還強(qiáng)調(diào)“世界上任何一個(gè)國(guó)家都將自覺(jué)的民族文化看成是莫大的驕傲，作為中國(guó)人我們應(yīng)該花大力氣研究、整理、宣揚(yáng)我們的民族遺產(chǎn)，并從中推出民族風(fēng)格的新成就，否則真要對(duì)不起我們的老祖宗了?！雹谕佟Ｅ死细呶萁驳囊?jiàn)解著實(shí)令人佩服，他從一開(kāi)始就認(rèn)識(shí)到民族文化的重要性。如其所言，根植于中華文化厚土上的中國(guó)繪畫(huà)藝術(shù)有著鮮明的地域特征和民族特征，是一種追求本質(zhì)（古人稱(chēng)“道”）、表現(xiàn)本質(zhì)的藝術(shù)。而它最具獨(dú)特魅力的是與中華文化旨趣密切相關(guān)，作品中往往體現(xiàn)著一個(gè)人的學(xué)養(yǎng)、品格、精神、境界等，有時(shí)詩(shī)畫(huà)相結(jié)合更增添了另一層韻味與意境，包括對(duì)老莊、儒家思想的參悟。其豐富的歷史積淀，獨(dú)特的人文內(nèi)涵、奇異的民族色彩，都是我們值得驕傲的地方。連外國(guó)人都贊揚(yáng)：“真正的藝術(shù)在東方”（畢加索），而我們卻將自己的傳統(tǒng)置于從屬地位，更多地吸收和發(fā)揚(yáng)了西方繪畫(huà)的內(nèi)容，使中國(guó)畫(huà)的發(fā)展空間受到一定制約，從而也消弱了民族藝術(shù)特性。

要改變中國(guó)畫(huà)今天的局面，在筆者看來(lái)，應(yīng)該從以下幾個(gè)方面給予重視。

一、在培養(yǎng)方式上應(yīng)重視和強(qiáng)調(diào)民族繪畫(huà)

我國(guó)高考一直沿用固定的模式，所有美術(shù)專(zhuān)業(yè)考試的內(nèi)容皆以素描、色彩為參考水準(zhǔn)。這種考核方式源于西方古典寫(xiě)實(shí)繪畫(huà)，為迎合古典寫(xiě)實(shí)油畫(huà)中光、影、形、色等方面的審美與要求，注重透視、比例、空間等的準(zhǔn)確性。而中國(guó)畫(huà)造型注重意向性，特別是寫(xiě)意畫(huà)更強(qiáng)調(diào)暢神、達(dá)意，寫(xiě)形往往在于“似與不似之間”。就拿可以做到精致入微的工筆來(lái)說(shuō)，也并不是以立體寫(xiě)實(shí)為準(zhǔn)的，它更注重的是平面性審美。然而中國(guó)的美術(shù)考生在步入大學(xué)之前，能接觸和受熏陶的中國(guó)畫(huà)教育幾乎等于零，因?yàn)橹袊?guó)畫(huà)不作為入學(xué)參考內(nèi)容。蕓蕓美術(shù)學(xué)子為應(yīng)試需要，經(jīng)過(guò)數(shù)年或數(shù)月的素描、色彩訓(xùn)練，西畫(huà)造型理念早已先入為主地打入他們腦海，考入美術(shù)院校后首先要學(xué)習(xí)的仍然是西方繪畫(huà)的內(nèi)容，繼續(xù)一系列的素描、比例、結(jié)構(gòu)、光影和色彩等的練習(xí)，直到大學(xué)二年級(jí)才開(kāi)始接觸中國(guó)畫(huà)。在此，筆者不由感嘆，中國(guó)人學(xué)中國(guó)畫(huà)竟是從二十歲以后才開(kāi)始！

而經(jīng)過(guò)多年西畫(huà)重熏的學(xué)生，進(jìn)入中國(guó)畫(huà)的學(xué)習(xí)時(shí)，很多方面發(fā)生著沖突，如審美、造型、表現(xiàn)方式等。具體來(lái)說(shuō)，他們習(xí)慣了求真求實(shí)，不明白寫(xiě)意與“骨法用筆”；習(xí)慣了立體塑造而難以意向表現(xiàn)。他們需要花費(fèi)一定的時(shí)間和心思去琢磨中國(guó)畫(huà)是怎么一回事？有的已經(jīng)難以進(jìn)入中國(guó)畫(huà)的審美領(lǐng)域，于是寧愿選擇油畫(huà)而放棄國(guó)畫(huà)。而對(duì)于那些選擇中國(guó)畫(huà)的學(xué)生來(lái)說(shuō)，先天的失傳對(duì)他們是最大的缺陷。中國(guó)畫(huà)又有著博大精深的體系，像文學(xué)、詩(shī)詞、書(shū)法、篆刻等都是要修養(yǎng)的內(nèi)容，學(xué)生往往此時(shí)才為之深嘆：應(yīng)該早點(diǎn)接觸或?qū)W習(xí)中國(guó)畫(huà)。另外，從創(chuàng)作的角度來(lái)說(shuō)，由于西畫(huà)的深入影響，學(xué)生已習(xí)慣于用西畫(huà)的表現(xiàn)方式來(lái)把握中國(guó)畫(huà)，或習(xí)慣于從西畫(huà)表現(xiàn)與理論觀中吸取內(nèi)容，因此，作品必然更多地朝著西方一路緊密靠攏，而我們民族繪畫(huà)自身的傳統(tǒng)越來(lái)越被弱化。明明學(xué)的是國(guó)畫(huà)，詩(shī)詞一竅不通，不善營(yíng)造意境，不會(huì)“計(jì)白當(dāng)黑”，滿構(gòu)圖一堆，書(shū)法十有八九讓人代寫(xiě)。

這種以西方為主、中方為次的培養(yǎng)方式對(duì)中國(guó)畫(huà)的發(fā)展來(lái)說(shuō)實(shí)為欠妥。當(dāng)然，筆者的觀點(diǎn)并非是要取消西方繪畫(huà)的內(nèi)容，而是認(rèn)為以西方繪畫(huà)要求為準(zhǔn)的考試和訓(xùn)練方式，并不完全具備考察和培養(yǎng)中國(guó)畫(huà)學(xué)習(xí)與發(fā)展的準(zhǔn)確性與合理性。因此，從弘揚(yáng)民族藝術(shù)和中國(guó)畫(huà)發(fā)展的角度出發(fā)，筆者認(rèn)為中國(guó)的美術(shù)高考應(yīng)該立足于自身民族藝術(shù)的特殊性，首先制定適應(yīng)中國(guó)繪畫(huà)的美術(shù)高考內(nèi)容，即將中國(guó)畫(huà)也納入高考范疇，考前可以以中國(guó)畫(huà)基礎(chǔ)知識(shí)和基本技法為考核內(nèi)容，其目的是讓廣大學(xué)者在高考前就能夠接觸到中國(guó)畫(huà)，以真正解決學(xué)生二十歲前中國(guó)畫(huà)零接觸現(xiàn)象。其次，在進(jìn)入大學(xué)后，中國(guó)畫(huà)的課時(shí)量應(yīng)該和西畫(huà)課時(shí)量平行安排，同步發(fā)展，直至分專(zhuān)業(yè)后各行安排，或依專(zhuān)業(yè)而量課時(shí)。這樣，不至于所有門(mén)類(lèi)皆以西方繪畫(huà)為水準(zhǔn)，中國(guó)畫(huà)也不至于總處于從屬地位而得不到應(yīng)有的發(fā)揮，同時(shí)中國(guó)畫(huà)專(zhuān)業(yè)學(xué)生在從事專(zhuān)業(yè)創(chuàng)作時(shí)，也不至于總朝著西方一路看齊。

二、樹(shù)立“繪畫(huà)與文化觀”，重視傳統(tǒng)文化修養(yǎng)

中西繪畫(huà)終歸是有差異的，中國(guó)畫(huà)是基于中國(guó)民族文化之上的，其審美思想、造型理念等是中國(guó)文化的反映，與中國(guó)的哲學(xué)、文學(xué)、書(shū)學(xué)、佛學(xué)等緊密相關(guān)。林語(yǔ)堂就曾形容說(shuō)：“中國(guó)畫(huà)是中國(guó)文化之花”。①梅墨生：《現(xiàn)當(dāng)代中國(guó)書(shū)畫(huà)研究》，西安：陜西人民美術(shù)出版社，2005年，第150，64，216頁(yè)。傅抱石也說(shuō)：“中國(guó)畫(huà)是中國(guó)文化的表達(dá)，也是中國(guó)哲學(xué)思想最親切的某種樣式。”②梅墨生：《現(xiàn)當(dāng)代中國(guó)書(shū)畫(huà)研究》，西安：陜西人民美術(shù)出版社，2005年，第64頁(yè)。而石濤“一畫(huà)開(kāi)天”、“一畫(huà)也，無(wú)極也，天地之道也”，③西沐：《轉(zhuǎn)型期的中國(guó)畫(huà)市場(chǎng)》，南昌：江西美術(shù)出版社，2007年，第201頁(yè)。更是從哲學(xué)層次上對(duì)繪畫(huà)內(nèi)涵進(jìn)行了明確表述。就拿齊白石來(lái)說(shuō)，他的畫(huà)是眾人推崇的，但他卻曾語(yǔ)驚四座地說(shuō)：“我的詩(shī)第一，印第二，字第三，畫(huà)第四”，④薛永年：《象外意與文化積淀——談齊白石繪畫(huà)用典》，《美術(shù)觀察》2011年第4期，第97-101頁(yè)。他對(duì)文化的修養(yǎng)與重視更是 “燃節(jié)為燈夜作詩(shī)”、“一息尚存書(shū)要讀”?？梢?jiàn)，中國(guó)畫(huà)與中國(guó)文化的緊密關(guān)聯(lián)。

或許一直以來(lái)我們?cè)陉P(guān)注中國(guó)畫(huà)的過(guò)程中，只單方面地就畫(huà)論畫(huà)，而忽略了“畫(huà)”基于文化這一環(huán)節(jié)，且在吸收外來(lái)知識(shí)的同時(shí)，又忽略了民族性、地域性文化的差異，從而造成今天的畫(huà)壇更多趨于寫(xiě)實(shí)制作，功于技術(shù)層面，對(duì)文化的修養(yǎng)置若罔聞。然而，翻翻歷史來(lái)看，從古至今，那些頗負(fù)盛名的中國(guó)畫(huà)家們，無(wú)不是在多方文化修養(yǎng)的基礎(chǔ)上來(lái)從事繪畫(huà)的。古有被稱(chēng)為“才絕、畫(huà)絕、癡絕”的顧愷之，除卓越的繪畫(huà)成就外，更精于書(shū)法，能詩(shī)善賦。他的《論畫(huà)》、《畫(huà)云臺(tái)山記》等，更是現(xiàn)存最早并獨(dú)立成篇的繪畫(huà)理論著作；唐代，以工筆花鳥(niǎo)頗負(fù)盛名的薛稷，亦善書(shū)法，與歐陽(yáng)詢(xún)、虞世南、褚遂良被稱(chēng)為書(shū)壇“初唐四家”；元代趙孟頫亦能詩(shī)擅書(shū)，通音律，精于各種繪畫(huà)，一生背臨《智勇千字文》竟有五百紙；而明代被稱(chēng)為“吳中四才子”之一的文征明，除了詩(shī)的造詣不凡外，在畫(huà)家行列里，是“吳門(mén)四家”之一。在書(shū)壇中，又被稱(chēng)為“吳中三家”之一（另兩個(gè)為祝允明、王寵）；還有徐渭、黃賓虹等等都是博覽群書(shū)，才情橫溢。黃賓虹著述更是恢宏，自言 “常以山水作字，而以字作畫(huà)”。⑤葉子：《山高水長(zhǎng)——黃賓虹山水畫(huà)藝術(shù)論》，上海：上海人民美術(shù)出版社，2005年，第99頁(yè)。近代陸儼少劃分的就更為明確了，他說(shuō)“十分功夫：四分讀書(shū)，三分寫(xiě)字，三分畫(huà)畫(huà)?！雹奚蛎鳈?quán)：《陸儼少畫(huà)語(yǔ)》，上海：上海人民美術(shù)出版社，1999年?？梢?jiàn)一個(gè)真正的藝術(shù)家對(duì)文化修養(yǎng)的重視程度。

從以上可以看出，畫(huà)畫(huà)的再好，都是基于文化而后生的。所謂“繪畫(huà)是文化的載體，文化升華了繪畫(huà)的表現(xiàn)”，⑦西沐：《轉(zhuǎn)型期的中國(guó)畫(huà)市場(chǎng)》，南昌：江西美術(shù)出版社，2007年，第89頁(yè)。正是對(duì)中國(guó)畫(huà)與文化的恰當(dāng)表述。因此，中國(guó)畫(huà)不是技法、技巧的問(wèn)題，也不是西方繪畫(huà)中光影、透視、比例的問(wèn)題，當(dāng)代中國(guó)創(chuàng)作之所以越來(lái)越工于制作，畫(huà)幅宏大寫(xiě)真而格調(diào)不高，能似不能意，能畫(huà)不能書(shū)等，皆是對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)文化重視的程度不夠。鑒于此，中國(guó)畫(huà)要走出有自己民族藝術(shù)特色之路，要?jiǎng)?chuàng)作出有內(nèi)涵、有深度和高品位的作品，就必須從一開(kāi)始就樹(shù)立“中國(guó)繪畫(huà)與文化觀”，重視傳統(tǒng)文化的修養(yǎng)，將繪畫(huà)技法學(xué)習(xí)與傳統(tǒng)文化修養(yǎng)進(jìn)行同步研修，不要只單方面關(guān)注在繪畫(huà)層面，而造成繪畫(huà)與文化的嚴(yán)重脫節(jié)。

三、畫(huà)家需要擺正創(chuàng)作心態(tài)

當(dāng)今的社會(huì)隨著經(jīng)濟(jì)的迅速增長(zhǎng)、科技的發(fā)達(dá)以及社會(huì)節(jié)奏的加快，人們對(duì)物質(zhì)的追求日益增長(zhǎng)，浮躁和急功近利籠罩著社會(huì)。時(shí)下，為了成名，為了晉職，一些畫(huà)家不惜一切來(lái)包裝、炒作、宣傳自己，形形色色熱情而媚俗之作頻頻出現(xiàn)，缺乏內(nèi)涵與精神的現(xiàn)代寫(xiě)真美人畫(huà)亦不少，“假大空”的作品更是層出不窮。中國(guó)畫(huà)那些尚神尚韻、尚意尚趣的藝術(shù)品質(zhì)越來(lái)越蕭條和薄弱，而平庸、淺薄、抄襲的低質(zhì)量作品甚是繁多。

從寫(xiě)意到寫(xiě)實(shí)，再到寫(xiě)真，中國(guó)畫(huà)這一意象性繪畫(huà)所發(fā)生的轉(zhuǎn)變，透露出一種現(xiàn)象：在文化精神的迷失中，現(xiàn)實(shí)與不斷功利化的審美已成為當(dāng)今不少藝術(shù)家尋找自己、尋找出路的一條近路。因?yàn)閷?xiě)意精神的學(xué)習(xí)與把握是一件相當(dāng)出功破力的事情，特別是中國(guó)畫(huà)涵蓋的文化內(nèi)容極為寬泛，僅拿與中國(guó)畫(huà)緊密相關(guān)的書(shū)法來(lái)說(shuō)，沒(méi)有十年八年的功夫是寫(xiě)不了一手好字的，而中國(guó)畫(huà)的先天失傳以及西方繪畫(huà)寫(xiě)實(shí)造型的極早深入人心，再加上數(shù)碼時(shí)代的影響，寫(xiě)實(shí)似乎更容易把握和出新。

盡管如此，但仍然要強(qiáng)調(diào)的是，技術(shù)不等于藝術(shù)，大畫(huà)不等于大手筆，再現(xiàn)更不是藝術(shù)的本質(zhì)。好的作品總是富有內(nèi)涵、精神趣味和藝術(shù)境界的，是充滿文化氣息又深入人心的，正所謂：“意高則高，意遠(yuǎn)則遠(yuǎn)，……，庸則庸，俗則俗矣?！逼鋵?shí)，即便是以寫(xiě)生模仿為主流的西方畫(huà)家也在強(qiáng)調(diào)：“純粹的寫(xiě)實(shí)主義是沒(méi)有什么意義的”（德拉克洛瓦），②楊身源，張弘昕：《西方畫(huà)論》，南京：江蘇美術(shù)出版社，1990年，第339頁(yè)?！罢障鄼C(jī)不可能同畫(huà)筆和調(diào)色板進(jìn)行比賽”（蒙克），③楊身源，張弘昕：《西方畫(huà)論》，南京：江蘇美術(shù)出版社，1990年，第486頁(yè)。何況以修養(yǎng)和文化為積淀并注重主觀精神境界的中國(guó)畫(huà)，其所蘊(yùn)含的陰柔、虛、靜、合、自然等文化意蘊(yùn)，又豈是幾張“象形”之畫(huà)所能涵蓋的。齊白石說(shuō)：“夫畫(huà)者本寂寞之道，其人要心境清逸，不慕官祿，方可從事于畫(huà)。”④黃苗子：《畫(huà)壇師友錄》，北京：生活·讀書(shū)·新知三聯(lián)書(shū)店出版，2007年，第34頁(yè)。其弟子李可染一生從未參加過(guò)任何展覽，卻以“廢畫(huà)三千”做為藝術(shù)追求的精神，經(jīng)常畫(huà)了廢，廢了又畫(huà)?？梢?jiàn)，真的要把繪畫(huà)當(dāng)作藝術(shù)來(lái)追求，要讓作品格調(diào)不俗、耐人尋味，畫(huà)家必須看淡名利與地位，深入生活，真誠(chéng)地對(duì)待藝術(shù)，以沉著、淡泊的心態(tài)去從事繪畫(huà)，多看幾本書(shū)，多畫(huà)些速寫(xiě)，少依賴(lài)些照片，用最大的心力去深入研究和創(chuàng)作，才能畫(huà)出更為深刻和富有內(nèi)涵的作品。

綜上所述，中國(guó)畫(huà)是涵蓋著多種文化修養(yǎng)的藝術(shù)，是人性與自然相融合的藝術(shù)，它與中國(guó)的哲學(xué)、文學(xué)、書(shū)學(xué)、金石學(xué)等密不可分，相信畢加索的“真正的藝術(shù)在東方”不是胡言亂語(yǔ)。西方有西方的優(yōu)秀，東方有東方的文明，我們可以承認(rèn)“不同”，可以輸入“養(yǎng)分”，但沒(méi)有必要丟掉“自我”?！叭魏挝幕紤?yīng)該也只有從傳統(tǒng)出發(fā)，做現(xiàn)代闡釋?zhuān)倩氐阶陨砦幕艜?huì)有真正的國(guó)際化和世界性?！雹菅τ滥辏骸断笸庖馀c文化積淀——談齊白石繪畫(huà)用典》，《美術(shù)觀察》2011年第4期，第97-101頁(yè)。在強(qiáng)調(diào)創(chuàng)新的當(dāng)代，在融入西方的同時(shí)，能夠以不失中國(guó)繪畫(huà)語(yǔ)言特色為前提，更不以消弱或取消自己的民族文化、藝術(shù)特色為代價(jià)，制定適應(yīng)中國(guó)民族繪畫(huà)特色的美術(shù)高考內(nèi)容，加強(qiáng)本土文化修養(yǎng)，樹(shù)立 “中國(guó)繪畫(huà)與文化觀”，重視和發(fā)揚(yáng)民族藝術(shù)精神，擺正創(chuàng)作心態(tài)，是當(dāng)代中國(guó)畫(huà)進(jìn)一步發(fā)展的重要出路。