代政

摘要：歌劇是一種高雅的藝術(shù)形式，它是一門綜合性的藝術(shù)。而作為當(dāng)代中職學(xué)生，接受這些經(jīng)典歌劇作品的欣賞教育，對其提高綜合素質(zhì)是有很大幫助的。本文從歌劇的起源、美聲唱法、歌劇藝術(shù)的構(gòu)成特征等，來淺談中職學(xué)生怎樣欣賞歌劇，從而激發(fā)和啟迪學(xué)生欣賞歌劇的興趣，并提高中職學(xué)生藝術(shù)欣賞的水平。

關(guān)鍵詞：歌?。恢新殞W(xué)生；欣賞；藝術(shù)

歌劇從誕生至今的400多年里，在西方一直備受關(guān)注和歡迎，它融合了聲樂、交響樂、舞蹈、戲劇等諸多門類的藝術(shù)形式，是聲樂舞臺藝術(shù)的高級呈現(xiàn)。直到今日，歌劇在全世界也享有著較高的盛譽。

繁復(fù)的藝術(shù)形式能表達(dá)人們更為豐富、細(xì)致的情感狀態(tài)，承擔(dān)了人們更為深刻的藝術(shù)訴求。如此偉大而精深的藝術(shù)形式，對于現(xiàn)在的中職學(xué)生來說卻知之甚少。對應(yīng)中職學(xué)校的音樂欣賞課教學(xué)，我們?nèi)绾文茏審V大學(xué)生對世界文化瑰寶的歌劇產(chǎn)生興趣并了解歌劇呢？

欣賞歌劇應(yīng)該做好以下四點準(zhǔn)備，才能走近歌劇，更好地理解歌劇所要表達(dá)的深刻內(nèi)涵，更好的體會歌劇所要表達(dá)的內(nèi)容。

一、歌劇的起源

最初的歌劇產(chǎn)生于十六世紀(jì)末文藝復(fù)興時期的意大利佛羅倫薩。當(dāng)時一些進(jìn)步文藝知識分子經(jīng)常聚會，談?wù)撍囆g(shù)理論問題，并付諸實驗。他們的主要意圖是要綜合音樂和戲劇，加強(qiáng)其藝術(shù)感染力，復(fù)原古希臘戲劇的原貌。而這偶然的實驗性實踐活動卻促成了一個全新的劇種誕生——歌劇。

二、歌劇的演唱方法——美聲唱法

這些佛羅倫薩的文藝知識分子在歌劇創(chuàng)作中為了仿效希臘悲劇的朗誦調(diào)而創(chuàng)造了一種新穎的朗誦性曲調(diào)——宣敘調(diào)。它不同于歌唱性、旋律性較強(qiáng)的詠嘆調(diào)，它的旋律與歌詞內(nèi)容，情緒變化及語言的聲調(diào)起伏緊密結(jié)合。

由于宣敘調(diào)的出現(xiàn)，就產(chǎn)生了一個用什么聲音來演唱的問題。用童聲或假聲，這都和佛羅倫薩小組的藝術(shù)創(chuàng)作原則相悖，于是他們就突破了保守傳統(tǒng)的束縛，決定采用自然的聲音，由男性演唱男角，女性演唱女角，在小范圍的場合中演唱。為了使宣敘調(diào)具有古希臘人在廣場上演出悲劇朗誦調(diào)那樣的效果，就不能采用聲音虛弱的假聲，就需要有充足的呼吸支持和豐滿，明亮的共鳴，清晰、真切的咬字和洪亮而能致遠(yuǎn)的聲音音質(zhì)。為了要用獨唱取代多數(shù)人的合唱，要改進(jìn)共鳴已取得充分的音量。這就促使其創(chuàng)作以外，還必須研究解決如何演唱的問題，于是就在前人的演唱經(jīng)驗基礎(chǔ)上，發(fā)展出了美聲唱法。

美聲唱法最可貴的和區(qū)別于其他歌唱發(fā)聲方法的最主要特征，就在于它豐滿、明亮、帶金屬色彩而又有穿透力的、松弛而圓潤的音質(zhì)。這種音質(zhì)含有較多的高泛音，音色明亮；同時又具有充分的共鳴，音質(zhì)豐滿。具有這種音質(zhì)的聲音放聲歌唱使，給人以金色陽光似的燦爛、華麗的印象；輕聲歌唱時，給人以銀色月光般的柔和、清涼的感受。這種聲音貫穿在整個音域及所有的母音中，尤其是在高音區(qū)更為明顯[1]。

三、歌劇藝術(shù)的構(gòu)成特征

了解了歌劇的起源、美聲唱法之后，就要了解歌劇是怎樣構(gòu)成的。

歌劇的靈魂在于歌唱。在舞臺表演中，以歌唱為中心，以角色歌唱為主導(dǎo)，以獨立的、特定的音樂結(jié)構(gòu)為推進(jìn)劇情發(fā)展為主要手段的戲劇音樂作品。歌劇是音樂與戲劇的最高綜合形式[2]。它既像戲劇、詩歌、音樂那樣在實踐中展開；又像雕塑、建筑、繪畫、舞蹈、戲劇那樣在空間構(gòu)建；它以抽象的旋律運動作為表現(xiàn)心理活動的手段，以語言和音符作為傳遞信息媒介。簡而言之，歌劇是在戲劇舞臺上用歌唱來呈現(xiàn)的戲劇，并且配有從始至終的音樂。它把聲樂、交響樂、舞蹈、戲劇等諸多門類的藝術(shù)形式融為一體，是一種華美、獨特的藝術(shù)形式，與其他藝術(shù)門類截然不同。

歌劇中顯而易見的基本要素有：導(dǎo)演、指揮、樂隊、歌唱演員等。

導(dǎo)演是整部歌劇的統(tǒng)籌，負(fù)責(zé)一臺演出的各項舞臺要素。例如：制定演出的總體風(fēng)格，舞蹈動作設(shè)計，與歌手討論人物性格的塑造，與指揮挖掘劇本的戲劇內(nèi)涵，是決定歌劇成敗的重要人物。

指揮、樂隊。指揮是歌劇院中最為重要的人物，因為演出的成功與否在很大程度上要看指揮的功力。歌劇指揮不僅需要大量的音樂知識，把握戲劇時機(jī)的感悟能力，還要和樂隊密切的配合，心有靈犀。

歌唱演員。歌劇的主要內(nèi)容都是由歌唱演員呈現(xiàn)的。他們除了要有較深的文化藝術(shù)修養(yǎng)以外，還要具備過硬的美聲唱法。

四、了解歌劇的劇情、創(chuàng)作背景

在這些準(zhǔn)備工作基本做好以后，就該進(jìn)入重要的欣賞環(huán)節(jié)了。

欣賞歌劇時需要不斷的思考、接受和調(diào)動各種神經(jīng)感官，并在智力上與舞臺表演融為一體，深入到歌劇當(dāng)中。很多學(xué)生因而覺得欣賞歌劇很費腦，很吃力。其實，歌劇能留存至今且長久不衰的一個很重要因素在于劇情生動、引人入勝。因此，學(xué)生在欣賞時先從故事本身展開，會使欣賞熱情大幅提高。

歌劇的歷史是由偉大的作曲家、戲劇家和他們的偉大作品共同構(gòu)建的。這些偉大的藝術(shù)家都是經(jīng)歷了生老病死和感情折磨的普通人。他們的偉大在于通過創(chuàng)造了一系列劇中的人物而賦予其不朽于時代的魅力。我們從劇中所表演的故事中，可以洞穿那一時期的歷史，了解那個年代人們的思想狀態(tài)，體味人生輾轉(zhuǎn)和時代的變遷。而所有這些，都是通過音樂和戲劇呈現(xiàn)給觀眾的，所以，在欣賞歌劇之前，學(xué)生還要了解一些歌劇的創(chuàng)作背景、作曲家、劇作家的生平，做完以上工作，再去欣賞歌劇就產(chǎn)生共鳴、得心應(yīng)手了。

歌劇擁有著神奇的魅力，它的旋律能夠穿過歷史，不朽于時代的變遷。而讓學(xué)生更好的接受歌劇，對陶冶中職學(xué)生高雅的生活情趣具有積極的作用。這就需要我們不斷探索、不斷努力，針對中職學(xué)生學(xué)習(xí)音樂時的理解程度、接受程度“量體裁衣”，深入淺出，讓音樂更好的服務(wù)于學(xué)生。

參考文獻(xiàn)：

[1]尚家驤著《歐洲聲樂發(fā)展史》北京華樂出版社2003年5月。

[2]錢苑林華著《歌劇概論》[M]上海上海音樂出版社2003年4月。