張燕

摘 要：當(dāng)前，世界上最強(qiáng)勢的跨國界、跨民族、跨文化傳播的電影非好萊塢電影莫屬。近年在美國，出口產(chǎn)值僅次于航空業(yè)的就是電影了。作為美國文化出口產(chǎn)業(yè)重要的一環(huán)和西式文化的突出代表之一，好萊塢電影文化帶來電影媒介技術(shù)更新和全球狂歡的同時，其文化輸出方向的一面性和文化霸權(quán)主義也為世人所詬病。一方面，經(jīng)濟(jì)全球化使得不同國家不同種族之間的文化交流頻繁，擦出火花；另一方面，在這個過程中，一些文化凸顯出來，愈加昌盛，而另一些文化被遮蔽乃至逐漸消亡。美國電影作為美國文化的重要載體，為什么能夠在全球文化中脫穎而出？本文通過一系列好萊塢電影分析，指出好萊塢電影的文化傳播現(xiàn)狀和傳播特點(diǎn)，進(jìn)而總結(jié)出對中國電影跨文化傳播的啟示，強(qiáng)調(diào)當(dāng)務(wù)之急是要把握好本國的文化主導(dǎo)權(quán)和用更加理性的態(tài)度來迎接和應(yīng)對新一輪全球化大潮下的文化融合和文化共生。

關(guān)鍵詞：好萊塢電影；中國電影；跨文化傳播；個人英雄主義

中圖分類號：G206 文獻(xiàn)標(biāo)識碼：A 文章編號：1672-8122（2014）03-0024-03

一、淺析好萊塢電影文化現(xiàn)象

從20世紀(jì)初的卓別林喜劇開始，美國電影熱潮席卷全球每個角落。這些電影的熱映，為美國帶來豐厚的票房收入，使美國在全球文化市場上獲得了巨大的商業(yè)利潤。目前，好萊塢電影在世界電影生產(chǎn)總量中約為6%，但卻占世界電影放映時間的80%，以沃特迪斯尼公司為首的七個頂級好萊塢電影工場在全球電影事業(yè)中占據(jù)著支配性地位。而該公司出產(chǎn)的動畫片幾乎占據(jù)了整個中國的動畫電影市場。歐洲電視上播放的電影也有高達(dá)七成來自美國。從票房收入來看，雖然好萊塢僅僅生產(chǎn)全世界故事片的一小部分，但它卻取得了大約75%的電影院放映總收入。在全球化浪潮的席卷下，好萊塢一統(tǒng)天下的局面時至今日更是愈演愈烈，尤其是電影口碑幾乎呈現(xiàn)一邊倒的咄咄逼人氣勢。

然而，票房上無法與好萊塢抗衡，還不是讓許多國家最擔(dān)心的。最讓他們憂心忡忡的，是幾乎從20世紀(jì)就被人們掛在嘴邊的，好萊塢電影中的“美國價值觀和理念輸出”。好萊塢電影從誕生之日起每部電影都肩負(fù)著宣傳美國價值觀的重任。好萊塢電影以一種觀眾便于接受的形式在不同的國家、不同的種族、不同的階級當(dāng)中蔓延開來，自然而然的將其獨(dú)有的美國精神和傳統(tǒng)的價值觀念輸入到每個觀眾的心中，而觀眾對這種傳播方式更是欣然接受。好萊塢電影的文化軟實(shí)力效應(yīng)，已經(jīng)遠(yuǎn)遠(yuǎn)超出一般意義上的現(xiàn)實(shí)政治闡釋和外交政策的宣教。觀眾在不露痕跡的敘述中不自覺地接受了美國的主流意識形態(tài)，好萊塢電影在這個過程中完成了意識形態(tài)國家機(jī)器對個人的“詢喚”[1]。從而以非強(qiáng)制手段達(dá)到了長期的精神、文化控制的目的。

2012年4月，好萊塢大片《泰坦尼克號3D》登陸中國大熒幕，立刻點(diǎn)燃了略顯疲態(tài)的春季檔影市。一個月的時間在中國的票房總收入已達(dá)到了9.6億元。這個成績，讓中國超越北美成為全世界為該片貢獻(xiàn)票房最多的國家，也讓導(dǎo)演詹姆斯·卡梅隆大吃一驚。為什么過了15年，《泰坦尼克號》仍然能夠改頭換面，在中國電影市場上叱咤風(fēng)云，讓同期上映的中國電影望而卻步呢？是因?yàn)?D技術(shù)的震撼嗎？

觀眾普遍反映，由于畢竟是后期轉(zhuǎn)錄的3D效果，所以并不十分明顯，有沒有3D效果其實(shí)無所謂?！短┨鼓峥颂?D》的“火”，是因?yàn)樗休d著一代中國人的記憶，是一種情結(jié)?！澳欠菰?jīng)的美好是終生難忘的青春回憶，那場久違的震撼是永不磨滅的心靈印記。有人緬懷一段逝去的年華，有人彌補(bǔ)一次遺憾的擦肩。3D不過浮云，情懷方為本真。一切只為重溫那段難舍的舊夢…… ”《泰坦尼克號3D》真可謂是，滿載著記憶而來，滿載著票房而走。

那么另一個問題就是，為什么一代中國人的記憶會維系在一部美國好萊塢大片上？按照常規(guī)的思維，本土化的東西離我們的生活更近，不是更應(yīng)該引起人們的懷舊之情嗎？我們的記憶不應(yīng)該散播在《鴉片戰(zhàn)爭》、《不見不散》、《十七歲的單車》上嗎？

早在20世紀(jì)30年代，美國政府就意識到，文化輸出已經(jīng)成為一個國家對外競爭的強(qiáng)有力的武器。文化輸出可以影響到其他國家、地區(qū)和民族的歷史意識、社團(tuán)意識、宗教意識以及文化意識，甚至語言，淡化甚至重寫這些地區(qū)的傳統(tǒng)和文化，從而創(chuàng)造新的民族文化記憶，促使其與美國的信念和價值融合。所以，從第一次世界大戰(zhàn)開始，美國便通過各種政治和經(jīng)濟(jì)手段向全世界推銷電影和推銷電視節(jié)目、錄音唱片以及其他大眾文化產(chǎn)品。在羅斯福執(zhí)政的第二次世界大戰(zhàn)期間，好萊塢電影則成為推銷美國形象、美國民主，進(jìn)行政治宣傳的重要工具[2]。

二、好萊塢電影的文化傳播特點(diǎn)

（一）好萊塢電影中的美國文化價值觀的體現(xiàn)

在每個人的成長過程中，幾乎心中都會存有對于英雄的強(qiáng)烈幻想，想象著能像英雄一樣保衛(wèi)世界和平，維護(hù)人類的尊嚴(yán)，好萊塢電影則是針對這一點(diǎn)進(jìn)行了擴(kuò)大，甚至發(fā)揮到極致。不論在西部片，警匪片，還是勵志片中，英雄人物往往單槍匹馬、勇闖虎穴，歷經(jīng)艱險在最后一刻戰(zhàn)勝了邪惡勢力，小則維護(hù)家庭，大則保衛(wèi)國家。

這種精神表現(xiàn)在電影里，便是美國片中形形色色的“孤膽英雄”。從50年代起，具有“個人主義”的英雄人物比較多的出現(xiàn)在美國的西部片中。1978年《超人》電影成為了美國個人英雄主義的鼻祖，超人以拯救人類和世界為己任，對抗邪惡，保護(hù)弱小，他像是超級警察一樣捍衛(wèi)著世界和平與真理，在經(jīng)濟(jì)大蕭條的時代保有基本的社會良心，無疑這個英雄形象受到了人們的普遍歡迎，并且取得了巨大的成功。另外，2008年小羅伯特·唐尼飾演的鋼鐵俠……都是個人英雄主義的集中體現(xiàn)。

經(jīng)典好萊塢電影以“人性化”作為其主要思想內(nèi)核，它的敘事被要求服務(wù)于人物的展現(xiàn)和情節(jié)的進(jìn)程。這種敘事的方法本身是將電影媒介的作用最大化：通過對主人公心態(tài)的描述，將人性中美好積極的一面展現(xiàn)給觀眾，讓觀眾受到鼓舞，振奮精神，勇往直前的面對任何困難和挫折。比如電影《阿甘正傳》就是這種精神的典型代表，這一主題僅僅是《阿甘正傳》淺層面的主題，是一種可以被其他國家、其他民族的觀眾理解的普遍的人性化主題。除此之外，《阿甘正傳》還有更深層面的主題：即表現(xiàn)美國60～80年代一代美國人處在傳統(tǒng)價值觀走向沒落、新的價值觀正在產(chǎn)生這一歷史動蕩時期由于信仰的喪失所出現(xiàn)的焦慮、不安、失望、無助、迷惘、絕望、希望、追尋等復(fù)雜的情緒，以及這代美國人對傳統(tǒng)美國精神、美國價值觀的擯棄、尋求與最終回歸的過程。

（二）好萊塢電影的普世價值觀

美國是個尊重個性、崇尚個人主義的國家，同時又提倡自我奮斗。自我奮斗成功的故事是“美國夢”的精髓部分。無論是卡內(nèi)基從一貧如洗的學(xué)徒工到富甲天下的鋼鐵大王，還是林肯從平頭百姓之家平步青云地登上總統(tǒng)寶座，他們都是美國普通人津津樂道、夢寐以求的成功典范。個人奮斗的前提是不依靠別人，勤奮的工作是方法，獲得成功是最終目的。成功包括獲得更多的物質(zhì)財富，過上更富足更美好的生活，實(shí)現(xiàn)個人價值，獲得別人的尊重和較高的社會地位等。這種價值觀念契合了不同社會階層共同的心理訴求，因而也成為好萊塢電影的“灰姑娘模式”、“成長模式”得以長盛不衰的根本原因。

好萊塢電影在呈現(xiàn)宏大場面的同時，還特別注重其故事的完整性和對人情人性的深度挖掘，能撩撥起大多數(shù)人的感情之弦，表現(xiàn)人性的普遍認(rèn)同。比如影片《亂世佳人》以內(nèi)戰(zhàn)前后的美國南部為背景，講述了一位美國南部佐治亞州莊園主的女兒在內(nèi)戰(zhàn)前后十年多時間的人生經(jīng)歷，著重勾畫了她與埃斯利、查爾斯、弗蘭克和白瑞德錯綜復(fù)雜的愛情糾葛，但更加體現(xiàn)了她為保護(hù)家園照顧家人做出的不懈努力。戰(zhàn)爭奪取了她的驕傲，但卻塑造了她勇敢堅強(qiáng)、樂觀獨(dú)立的品格。這部電影受到了人們的普遍喜愛。在物質(zhì)文化豐富的今天，人性與人情是好萊塢電影進(jìn)行跨文化傳播的基本價值訴求，成為好萊塢電影票房成功的重要支點(diǎn)。

電影《泰坦尼克號》不是在向我們展示一艘豪華游輪在撞擊冰山時的場面有多么的驚天動地，而是向人們展示在面對災(zāi)難時，大家互相幫助，勇敢無畏的精神，還有感人的愛情故事?！队耆恕肥前屠铩とR文森1988年執(zhí)導(dǎo)的一部劇情電影，由著名演員達(dá)斯汀·霍夫曼和湯姆·克魯斯主演。查理·巴比特發(fā)現(xiàn)父親將遺產(chǎn)留給了患自閉癥的哥哥雷蒙·巴比特，便計劃騙取這筆財富，并計劃利用哥哥超強(qiáng)的記憶力去賭博贏錢，但在此過程中，血緣的親情打破了原有的疏離，真摯動人的手足之情取代了查理原先只求一己利益的私心。影片最終的落腳點(diǎn)是兄弟之間難以割舍與剝離的情感，讓人感動。

好萊塢所攜帶的現(xiàn)代價值元素不僅僅是西方的更大程度上也是普世的，普世文化廣泛吸引觀眾掏錢到院線觀看電影，普世價值人性本能又存在密切聯(lián)系，它與人最深處流露的自然屬性即欲望文化或者稱為消費(fèi)文化相吻合，這就是好萊塢電影文化在世界電影市場中“開疆拓土”的根本原因所在。

（三）好萊塢對輸入地資源的有效整合和利用

近年來，好萊塢尤其注重中國市場，?？怂挂晃恢破苏f：“未來每產(chǎn)生4部美國電影，就會有1部是針對中國和東方市場的”。中國的電影市場日益發(fā)展壯大，中國市場的影響力也逐漸蔓延到世界的各個角落，因而許多國家的電影也開始想方設(shè)法的討好中國觀眾：2010年2月，電影《阿凡達(dá)》在中國熱映，并且在中國奪得了票房冠軍，收獲13.787億人民幣的票房。當(dāng)然這部電影也有許多中國元素。越來越多的好萊塢商業(yè)大片也選擇在中國取景，2013年上映的科幻巨制《環(huán)太平洋》又在中國掀起了一波IMAX電影狂潮，而該片力挺重視中國元素，八成場景設(shè)定在中國香港，機(jī)甲人培訓(xùn)基地以及與怪獸的對抗主戰(zhàn)場都設(shè)置在香港。影片中出現(xiàn)了不少維港夜景鏡頭，更有香港街道特寫。除了場景，之前讓影迷矚目和期待的還有中國的機(jī)甲戰(zhàn)士“赤紅暴風(fēng)”，三臂的紅色巨人由華裔三胞胎駕駛員駕馭等等。經(jīng)常借用別國的故事和在中國取景已經(jīng)不是新聞了，全世界的故事都可以為其所用。但是，不會改變的是講述美國的思想。借用蘇格蘭的獨(dú)立戰(zhàn)爭來宣揚(yáng)美式自由，借用中國花木蘭、熊貓的形象，借用文明于世的金字塔、秦朝的兵馬俑來滿足冒險需求，等等。收攏、挪用他國的文化進(jìn)而改造取代，這是好萊塢的全球化文化策略之一。經(jīng)過好萊塢包裝過的異域文化再以好萊塢出品的方式出現(xiàn)在世界電影市場上，已經(jīng)成為各國本土電影的大敵。

好萊塢電影的多元化取材使得它在對外傳播的過程中消除了障礙，成為全世界可以接受的文化產(chǎn)品。好萊塢電影會積極主動的挖掘其他國家很暢銷的電影或者小說，然后購買其版權(quán)，進(jìn)行改編和翻拍，再注入美國的精神內(nèi)核，成為一部具有美國特色的嶄新電影。說到底，好萊塢電影是一種打著文化烙印的商品，它對商業(yè)電影最突出的貢獻(xiàn)是把電影的商業(yè)元素和電影本身所有的文化藝術(shù)元素巧妙的結(jié)合起來。電影發(fā)展到今天，已經(jīng)不僅僅是一件藝術(shù)作品，更重要的成為一件商品，它需要進(jìn)行推銷和宣傳，才能最大程度的實(shí)現(xiàn)其文化和商業(yè)價值。

電影《花木蘭》原本是取材于中國的故事，花木蘭不忍年邁殘疾的父親征戰(zhàn)沙場，決定割掉長發(fā)，偷走父親的盔甲，女扮男裝代父從軍。從軍的過程中，木蘭憑著堅強(qiáng)意志，通過了一關(guān)又一關(guān)的艱苦訓(xùn)練，她的精神也感動了所有戰(zhàn)友。就在戰(zhàn)況告急的時候，她也被發(fā)現(xiàn)了女子的身份。她被遺留在雪地中，而最后也是她的及時出現(xiàn)，順利協(xié)助大軍擊退了匈奴。雖然取材于中國，但是其精神內(nèi)核終究離不開積極向上，自我奮斗和獨(dú)立的美國精神。

三、好萊塢電影的跨文化傳播對中國的啟示

毋庸置疑，好萊塢電影成為美國對外進(jìn)行文化輸出，甚至進(jìn)行文化霸權(quán)的武器。好萊塢電影在全球的強(qiáng)勢傳播，對當(dāng)代中國電影帶來不小的沖擊，同時也帶來深刻的啟示。

首先，中國電影要想在全球化語境下改變自身的弱勢地位，將本國電影推向世界，就必須積極的參與跨文化傳播?！耙粋€民族或國度文化的進(jìn)步，離不開文化傳播的健康進(jìn)行?！畣柷牡们迦缭S，為有源頭活水來。沒有交流的文化系統(tǒng)是沒有生命力的靜態(tài)系統(tǒng)；斷絕與外來文化信息交流的民族不可能是朝氣蓬勃的民族。[3]”

第二，電影是工業(yè)化大生產(chǎn)的產(chǎn)物，是一項(xiàng)規(guī)模巨大的社會文化事業(yè)，它總是對時代和社會的一切都非常敏感地作出反映?！白鳛橐环N復(fù)雜的文化現(xiàn)象，它的意義決不僅僅在其自身，而是由它可以觀照出特定時代和特定社會的文化精神。反過來當(dāng)然也可以說，這些不同時代、不同社會、不同民族的文化精神，也必然給電影留下投影”。所以，電影作為一種“為他人而拍”的社會藝術(shù)，必然具有傾向性。這種傾向性，來自于電影制片人、編劇、導(dǎo)演、攝影、演員等創(chuàng)作人員的思想文化歸屬、政治信仰、民族歷史積淀在影片中的自覺不自覺的反映和流露，體現(xiàn)在影片的形式、內(nèi)容上從而形成了一部電影的政治主題和民族主題。

中國電影由于深受傳統(tǒng)儒家文化藝術(shù)價值觀的影響，以及出于對伴隨中國電影成長的中國百年歷史動蕩的反思和社會責(zé)任感，更是一向具有強(qiáng)烈的政治傾向和厚重的民族性格。文革對民族文化的壓制和政治理念的歪曲，反而促成了文革后中國電影在政治主題、民族主題的創(chuàng)作上找到了一個全新的角度，達(dá)到了一個更高的高度。但是，過于重視政治電影和民族電影的現(xiàn)實(shí)，卻同電影的本性和中國電影走向國際影壇的普遍希望存在著事實(shí)上的矛盾。因?yàn)?，電影作為一門聲畫藝術(shù)的本性，顯示出電影是一種國際語言和全人類語言，而不僅僅是一種單純的政治的思想形態(tài)語言或是某個民族的本土語言；電影走向國際影壇，也首先要求影片能夠使其他國家、其他民族、其他文化以及其他思想意識形態(tài)下的觀眾群和電影評論家看懂它、理解它，而不僅僅是只有對影片所反映的民族歷史文化、性格習(xí)俗和國家的政治制度、社會形態(tài)了如指掌的本國電影觀眾、歷史學(xué)家、政治學(xué)家才能看懂它、理解它。

參考文獻(xiàn)：

[1] 徐海娜.電影的力量——好萊塢與美國軟權(quán)力[J].江蘇行政學(xué)院學(xué)報，2009（4）.

[2] 齊隆壬.好萊塢，電影與政治[J].當(dāng)代，1999（3）.

[3] 馮天瑜等.中華文化史[M].上海：上海人民出版社，1990.