徐 濤

（東華理工大學(xué)藝術(shù)學(xué)院，江西撫州 344000）

當(dāng)一件純藝術(shù)作品被賦予很強(qiáng)的工藝制作性能的時候，往往在其藝術(shù)性與工藝性之間會產(chǎn)生矛盾。怎樣解決這一對矛盾，便順其自然成為藝術(shù)理論研究者的一項重要的課題。漆畫藝術(shù)作品就是這樣。作為一個新興的、獨立的畫種，藝術(shù)性和工藝性之間的關(guān)系在漆畫藝術(shù)創(chuàng)作者中有著不同的觀點。單純強(qiáng)調(diào)藝術(shù)性，便容易丟失漆畫藝術(shù)作品的獨特性和工藝美。而單純強(qiáng)調(diào)作品的工藝性，便會使漆畫藝術(shù)作品流于俗套，失去作為純藝術(shù)作品的藝術(shù)感染力。當(dāng)下漆畫藝術(shù)理論界仍未能從根本上解決二者之間的關(guān)系問題。筆者試圖探討漆畫發(fā)展的現(xiàn)狀，以藝術(shù)審美心理和現(xiàn)象美學(xué)為理論根據(jù)，對漆畫藝術(shù)作品的藝術(shù)性和工藝性的關(guān)系進(jìn)行一些粗淺的探討。

1 當(dāng)代漆畫的發(fā)展梗概

中國漆畫作為一個獨立的畫種，自上個世紀(jì)產(chǎn)生以來，就面臨著兩方面的問題:一是它來自傳統(tǒng)漆工藝，有工藝傳承的屬性;二是它也是純藝術(shù)作品，也要被觀眾欣賞，也需要接受審美的批判，也需要具有藝術(shù)表現(xiàn)力。漆畫與油畫、國畫相比而言，繪制工藝相對復(fù)雜，而人們對漆畫審美的需求，并不比其他畫種少。正是漆畫具有藝術(shù)性和工藝性的雙重屬性，對創(chuàng)作者就提出了更高的要求。怎樣處理作品的工藝和作品的感染力之間的關(guān)系，一直是漆畫藝術(shù)家思考的問題。

1．1 建國初期，漆畫注重工藝性

漆畫作品發(fā)展的初期，也就是剛剛建國不久。它脫胎于漆器，受漆器制作工藝影響，偏向于工藝技巧與制作，注重的是裝飾效果。當(dāng)時的漆藝家如沈福文、喬十光等老一輩漆藝大師根植于傳統(tǒng)漆文化，借鑒吸收越南磨漆畫的經(jīng)驗，把漆器的技巧用于二維平面空間，是他們最重要的貢獻(xiàn)。由于古代漆器的風(fēng)格樣式裝飾因素較多，工藝技巧要求很高，而且這種工藝技巧略帶有某種神秘性色彩，挖掘和發(fā)現(xiàn)傳統(tǒng)的漆工藝本身的工作也是龐大的。故從漆器到畫的轉(zhuǎn)變多少會側(cè)重于作品的工藝性。因此，這個時期漆畫作品，對漆畫材料、技法研究頗多，對藝術(shù)性的探討缺少良好的環(huán)境與空間。研究漆畫者少，作品的藝術(shù)形式比較單一。

1．2 改革開放，漆畫工藝性與藝術(shù)性并進(jìn)

1978年改革開放以來，漆畫作品的形式新穎且多樣，藝術(shù)語言更為豐富。對藝術(shù)性的表達(dá)既不脫離生活本身，又有強(qiáng)烈的形式感。如第六屆美展鄭力為的漆畫作品《拉網(wǎng)》，黑紅色塊形式關(guān)系非常吸引人，視覺沖擊力強(qiáng)烈。在此之后的第七屆全國美展中，又出現(xiàn)了很多的優(yōu)秀漆畫作品。他們共同的特點是，保持漆畫的工藝之美，在藝術(shù)性上有的作品反應(yīng)生活，有的作品表現(xiàn)抽象與構(gòu)成美，有的作品追求意境。

2002年首屆全國漆畫展在漆畫史上具有劃時代的意義，漆畫作品形式、題材、內(nèi)容相對比較豐富，一些獲獎作品如陳金華老師的《大年》，在工藝制作方面達(dá)到了一個新的高度，一方面技術(shù)精進(jìn)，另一方面拓展了漆畫制作技巧與方法。在藝術(shù)表現(xiàn)力方面也顯示出深厚的功底。傳統(tǒng)的色彩、傳統(tǒng)的風(fēng)俗，又不失現(xiàn)代感與時代感。工藝性和藝術(shù)性方面完美的結(jié)合在一起。首屆漆畫展，標(biāo)志著漆畫藝術(shù)的基本成熟。是對漆畫工藝與藝術(shù)相結(jié)合的這樣一個畫種的肯定。當(dāng)然，從整體漆畫作品來看，藝術(shù)性更多的是類似于裝飾畫、國畫、油畫效果。漆畫本身語言還不足。

2007年的第二屆全國漆畫展是漆畫史上規(guī)模最大的一次盛宴，涌現(xiàn)許多新人新作，作品形式新穎，工藝講究。有的作品工藝技巧本身達(dá)到了一定的高度，比如黑龍江張澤國老師指導(dǎo)的一些蛋殼表現(xiàn)白雪為題材的漆畫，南方表現(xiàn)人物的肌理壓印，還有對傳統(tǒng)堆漆淋漓盡致的表現(xiàn)。也有一些相對個性的作品，它們削弱漆畫的工藝，以不推光，不打磨直接表現(xiàn)藝術(shù)效果，十分精彩。以畫面藝術(shù)效果為目的，是對漆畫作為“畫”的全新解讀。本次展覽不論工藝還是藝術(shù)性都有了多元化的視角。漆畫藝術(shù)正在走向一個多元化發(fā)展的局面，這種多元化包含著不同的藝術(shù)觀、風(fēng)格流派、形式手段，它們同時并存、互相影響、各領(lǐng)風(fēng)騷。

2 基于“現(xiàn)象美學(xué)”及“完形心理學(xué)美學(xué)”的漆畫藝術(shù)性與工藝性的關(guān)系分析

作為一件當(dāng)代藝術(shù)作品，應(yīng)具備明顯的民族特色，開放性與時代特色。本文沒有以中國傳統(tǒng)美學(xué)范疇為出發(fā)點來探討的原因是，漆畫藝術(shù)應(yīng)具有吸收東西方文化理念，兼收并蓄這樣的特性。另外中國傳統(tǒng)美學(xué)范疇龐大，也需要有深厚的文化功底作為依托。現(xiàn)象美學(xué)是站在觀眾角度看問題的;心理美學(xué)是站在藝術(shù)家角度分析問題的。以這兩個美學(xué)流派為理論根據(jù)，來探討漆畫的雙重屬性，相得益彰［1］。

2．1 漆畫的雙重屬性基于現(xiàn)象美學(xué)觀點的分析

現(xiàn)象美學(xué)注重審美經(jīng)驗的分析，是對藝術(shù)現(xiàn)象的研究，屬于當(dāng)代西方美學(xué)。法國當(dāng)代著名哲學(xué)家、現(xiàn)象學(xué)美學(xué)代表米凱爾·杜夫海納的觀點認(rèn)為，藝術(shù)作品與審美對象是有區(qū)別的，藝術(shù)作品并不涵蓋全部審美對象，它只構(gòu)成審美對象的一個得天獨厚的，但卻范圍有限的部分;審美對象只能參照審美經(jīng)驗才能界定自己，而藝術(shù)作品則在審美經(jīng)驗之外，是誘發(fā)這一經(jīng)驗的東西。審美對象是作為被知覺的藝術(shù)作品，是作品的感性呈現(xiàn)。審美對象同時表現(xiàn)為一種服從于審美標(biāo)準(zhǔn)的感性形式［2］。

按照現(xiàn)象美學(xué)的觀點，漆畫藝術(shù)作品的審美對象不僅僅包含客觀的作品本身，其作品本身的客觀實在，是漆畫藝術(shù)審美對象中的一部分。漆畫作品的審美對象，還包含了審美標(biāo)準(zhǔn)、藝術(shù)性，以及作品本身呈現(xiàn)的內(nèi)容、主題、形式、工藝性等等。按照杜夫海納的觀點，審美經(jīng)驗是欣賞者的而不是藝術(shù)家本人的。所以漆畫藝術(shù)作品本身能夠誘發(fā)欣賞者審美經(jīng)驗的產(chǎn)生，從而人們通過審美經(jīng)驗界定作品的審美對象，理解漆畫作品本身［3］（如圖）。

由此我們可以看出，漆畫藝術(shù)作品的藝術(shù)性是通過對審美對象的主觀知覺后，受審美經(jīng)驗界定的結(jié)果。這個時候藝術(shù)性可以用人們所知的審美規(guī)律及審美范疇去概括和解釋。但是作品的藝術(shù)性并不僅限于一般的審美學(xué)理論。它在很大程度上已經(jīng)超越了人們理性的判斷，在人們感覺、感性的層面上有著很大的空間。關(guān)于漆畫作品藝術(shù)性的內(nèi)涵和外延是一個具有可研究性的課題，有待于我們?nèi)ナ崂須w納。其藝術(shù)性的內(nèi)涵涵蓋了作為純粹藝術(shù)作品的人類本身情感的崇高的沖動，以及個體與社會的關(guān)系，個體的價值觀、社會觀、世界觀的綜合體現(xiàn);其外延表現(xiàn)為作品的整體視覺形式，風(fēng)格所觸發(fā)的非理性層面的探索。

一幅漆畫藝術(shù)作品的內(nèi)容、形式、主題或社會背景，也會通過感性的形式引導(dǎo)人們通過審美經(jīng)驗對審美對象的藝術(shù)性進(jìn)行界定。建立在不同社會文化背景下，人們對主題內(nèi)容的理解方式，對藝術(shù)性的觀點也存在著差異，正如東西方文化不同，人們對審美對象的藝術(shù)性的認(rèn)知也不盡一樣。漆畫藝術(shù)作品在當(dāng)代要反映美的生活，也是這個原因。建立在社會主義美學(xué)基礎(chǔ)上的當(dāng)代漆畫作品觀念應(yīng)當(dāng)隨著時代的發(fā)展而發(fā)展。而作品的形式與風(fēng)格所反映的藝術(shù)性，在很大程度上與主題所反映的作品藝術(shù)性不同，它更加貼近藝術(shù)家本性和個性的展示，以及對客觀事物的主觀理解欣賞偏好。

漆畫藝術(shù)作品的工藝性本身并不是抽象的，它是通過視覺、觸覺的畫面效果反映出工藝美感，與審美規(guī)律產(chǎn)生共鳴來誘發(fā)人們的審美經(jīng)驗，從而達(dá)到對作品藝術(shù)性——藝術(shù)視覺效果的直觀體現(xiàn)?！爱?dāng)我們考慮到藝術(shù)作品的物質(zhì)材料的特征時，藝術(shù)作品變化為審美對象的這種知覺特征就更加明顯了。每一件藝術(shù)作品都需要一種物質(zhì)材料作基礎(chǔ)，如顏料、聲音、石頭之于繪畫、音樂、雕塑，物質(zhì)材料的組合使藝術(shù)作品成了一種物質(zhì)性的東西。我們在感受藝術(shù)作品時，我們把注意力直接集中在藝術(shù)作品的物質(zhì)性的東西上。此時，這些物質(zhì)材料已變?yōu)橐环N由色彩、音調(diào)、造型所構(gòu)成的特殊形式……它的物質(zhì)材料就能相應(yīng)地變成為一種給人以美感的東西。”［2］漆畫作品工藝制作出來的肌理效果作為審美對象被人們感覺、感知，給人美的感受。工藝美感在視覺上具有直接性，和藝術(shù)性誘發(fā)審美經(jīng)驗相比，它具有直觀性。

綜上所述，漆畫藝術(shù)作品的藝術(shù)性和工藝性同屬于審美對象的范疇，這是它們的共同點。工藝性在視覺上直接誘發(fā)審美經(jīng)驗;而藝術(shù)性不能直接做到這一點，藝術(shù)性已經(jīng)超越了視覺表達(dá)，以視覺為基礎(chǔ)在意識上誘發(fā)人們審美經(jīng)驗的產(chǎn)生。在審美對象的范疇中，我們不能孤立地去強(qiáng)調(diào)誰是主要的，誰是次要的，應(yīng)該重視藝術(shù)性還是應(yīng)該重視作品的工藝性。正如我們不能說人的左手重要還是右手重要一樣。脫離了審美對象的意義，作品的藝術(shù)性和工藝性便失去了本源。作品的工藝性對加強(qiáng)藝術(shù)性大有裨益。藝術(shù)性在工藝美的前提下，在更高的審美層次上誘發(fā)人們的審美經(jīng)驗。漆畫藝術(shù)作品的藝術(shù)性和工藝性都有各自的特點及作用，雖有所不同但互相交錯影響，無論直觀和非直觀，都共同擔(dān)負(fù)著誘發(fā)人們審美經(jīng)驗的作用。二者的關(guān)系相輔相成，不可或缺。漆畫藝術(shù)作品除具有作品的內(nèi)容和形式之外，還具有區(qū)別其他畫種的工藝特性。漆畫藝術(shù)作品正是通過這一獨特性，從很多方面直觀地引發(fā)、傳達(dá)人們對審美經(jīng)驗的判斷。

傳統(tǒng)說法——當(dāng)漆畫藝術(shù)作品的工藝性過于強(qiáng)而必定削弱作品的藝術(shù)性;藝術(shù)性過強(qiáng)就會削弱作品的工藝性。我覺得不夠全面。實質(zhì)上，突出作品的藝術(shù)性，而體現(xiàn)漆畫藝術(shù)語言的工藝性不夠的時候，也就是工藝性不能很好地和藝術(shù)性緊密結(jié)合，從而感覺工藝不到位，工藝語言不能很好地為藝術(shù)性服務(wù)，工藝制作失去了藝術(shù)性的表達(dá)，便失去了意義，和其他畫種區(qū)別就不大了，便沒有漆畫藝術(shù)作品的獨特性。良好的工藝方法，比如合理自然的肌理安排，會和作品本身體現(xiàn)出的藝術(shù)性共同誘發(fā)審美經(jīng)驗，反回來界定作品本身。相反，單純突出作品的工藝性，即不能很好地把作品的藝術(shù)性和工藝性結(jié)合在一起的話，也是不符合漆畫藝術(shù)理念的。忽視作品的藝術(shù)效果，藝術(shù)性的減弱，它所誘發(fā)的審美經(jīng)驗只是工藝制作帶給人們的直觀印象，缺少審美層次上的厚度。工藝性靠作者的實踐操作來把握，藝術(shù)性靠的是作者的藝術(shù)修養(yǎng)。工藝的好與壞不僅關(guān)系到作品的效果，也會影響作品的品位。漆畫藝術(shù)的藝術(shù)性不能脫離特定的工藝制作而單獨存在。僅限于作品的主題、形式、內(nèi)容所傳達(dá)出來的審美經(jīng)驗，是與其他畫種類似的，所以就失去了作為漆畫藝術(shù)作品的特殊藝術(shù)語言。

由此我們能看到，漆畫藝術(shù)作品的工藝性和藝術(shù)性，只能在共屬的范疇中去相互比較。他們在作品中的作用和意義及本質(zhì)是一樣的，都在為作品服務(wù)，也都有各自的特點。我們不能把二者割裂開來，不能脫離審美對象、審美經(jīng)驗來判斷二者的關(guān)系。

2．2 漆畫的雙重屬性基于完形心理美學(xué)觀點的分析

完形心理學(xué)美學(xué)是當(dāng)代西方美學(xué)的重要流派之一。完形心理學(xué)又稱“格式塔心理學(xué)”，格式塔是“形式”或“形狀”的同義詞。代表人物是魯?shù)婪颉ぐ⒍骱Ｄ?。在他看來，藝術(shù)作品的意義是建立在知覺規(guī)律之上，而知覺又是無處不在的。視知覺是藝術(shù)創(chuàng)作和鑒賞中最基本的規(guī)律。完形心理美學(xué)是對藝術(shù)作品的形狀、形式、力、運動、色彩、空間等因素的分析，通過分析撲捉這些因素在人們心理產(chǎn)生的感覺與知覺。對于漆畫來說，視覺肌理效果也應(yīng)該是構(gòu)成人們產(chǎn)生心理知覺的一部分，而且是及其重要的一部分。因為漆畫的特殊性，在于對工藝技術(shù)的運用所產(chǎn)生的撲朔迷離的肌理視覺效果。因此，把肌理與形狀、形式、色彩、力等因素并列起來具有一定意義［3，4］。

漆畫的藝術(shù)性用心理分析角度研究比較恰當(dāng)，而從心理美學(xué)角度切入漆畫的工藝性（漆本身的髹涂、制作與程序、特定的技巧技法的運用、材料的使用）似乎將漆畫的雙重屬性一分為二了。實質(zhì)上二者是一個整體，都是漆畫的重要屬性。工藝美感通過視覺感受為橋梁，與作品的藝術(shù)性一起達(dá)成藝術(shù)創(chuàng)作的目的。因此以完形心理美學(xué)為理論根據(jù)，適用于漆畫創(chuàng)作的整體與全過程，當(dāng)然也包括工藝性。

漆畫作品中的圖形與形狀、色彩、肌理效果，以及畫面整體的感覺，構(gòu)成的方向性等因素錯中復(fù)雜地交織在一起。它們之間是有關(guān)系的。這種關(guān)系是內(nèi)在的，人們在感知世界里相互彌補，互相依存得合理，就會產(chǎn)生美的感受。反之不然。這種知覺的東西相互比較的時候，需要以某種相似性為基礎(chǔ)。比如構(gòu)成畫面的各個圖形色彩不同，差異較大的時候，可以求形狀相同或類似。色彩的差異性被形狀的相似性抵消，并可以創(chuàng)造出一種顯著的視覺動勢，畫面變整體，藝術(shù)效果會增強(qiáng)。再如肌理效果在畫面位置的運用，也不是隨意的，它應(yīng)根據(jù)畫面上下左右平衡的特點來分布。這種平衡正如放在正方形里面的圓一樣，把圓形放在正方形里面的不同位置，對人們的視知覺產(chǎn)生的感覺各異［5］。

漆畫里面的工藝制作所表現(xiàn)出來的視覺效果，比如說漆的溫潤潤澤、光滑美麗，肌理的神秘與偶然，罩透明漆呈現(xiàn)的通透，反復(fù)髹漆打磨的自然痕跡，給人的視知覺有漆畫自身的表現(xiàn)力。但這種感覺與藝術(shù)性方面的圖形、色彩、構(gòu)成、運動、空間所表現(xiàn)出來的視知覺是不同的。前者是工藝性表現(xiàn)出來的，具有漆畫特點的視覺效果，是國畫、油畫等其他畫種所沒有的，也是漆畫區(qū)別于其他畫種的標(biāo)志。也正因此，漆畫具有所表達(dá)的視知覺語言相對更豐富。工藝制作產(chǎn)生的視覺知覺具有不可捉摸性，具有很強(qiáng)的偶然性。漆畫天畫一半，人畫一半。這個天畫的一半，應(yīng)該是工藝制作里面的問題。工藝性技巧表現(xiàn)出來的感覺就很豐富了，肌理的粗糙與細(xì)膩、堅實與柔軟、神秘與莫測等等，這種視覺知覺具有一切可能的表現(xiàn)空間。而圖形、色彩、空間等藝術(shù)性表現(xiàn)語言，與其他畫種具有一致性，這些因素所表現(xiàn)的視覺知覺從屬于純藝術(shù)創(chuàng)作的視覺知覺需要。藝術(shù)性體現(xiàn)的視覺效果可假想并按照作者意圖實施出來，諸如圖形在畫面怎么安排，運用什么樣的色調(diào)，怎樣解決畫面空間，一般情況下是藝術(shù)特性里必須面對的問題。歸納起來而言，漆畫作品的工藝性和藝術(shù)性從不同的方面展現(xiàn)著視覺的吸引力。從這個意義上說，漆畫具有表現(xiàn)力的優(yōu)勢更多，除了涂鴉式繪畫性的語言以外。視覺的藝術(shù)以眼睛為主，一副作品首先是給人以視覺的感受，被受眾感知，形成為心理的感受。視覺在前，知覺在后。工藝性的視覺知覺具有某種直觀性，使人產(chǎn)生聯(lián)想，藝術(shù)性的視知覺需要一定的審美判知。好的漆畫作品具有好的工藝基礎(chǔ)，并有好的藝術(shù)效果，工藝性是表現(xiàn)的基礎(chǔ)，藝術(shù)性是創(chuàng)作的終極目標(biāo)［6］。

3 漆畫藝術(shù)性與工藝性之間的關(guān)系——結(jié)論

以現(xiàn)象學(xué)和心理美學(xué)為出發(fā)點，探討漆畫藝術(shù)的雙重屬性，具有實踐的意義。事實上以理論為根據(jù)，一方面會擴(kuò)大藝術(shù)作品藝術(shù)性和工藝性的內(nèi)涵，另一方面可以把二者放到一定的理論背景，明確他們之間的關(guān)系。綜上所述，漆畫藝術(shù)具有的兩方面屬性，對漆畫的藝術(shù)效果、審美判定起著至關(guān)重要的作用，二者本身是不可分割的一個整體，只是漆畫的工藝性相比其他畫種復(fù)雜得多。因此，把漆畫的工藝性單獨羅列出來強(qiáng)調(diào)，以便深入研究它與藝術(shù)性的關(guān)系，是必要的。但不證明漆畫的工藝性和藝術(shù)性是互相獨立的。它們之間的關(guān)系是辯證的，也是相互依存、相互影響的。

3．1 漆畫藝術(shù)的工藝性是基礎(chǔ)，它直接影響藝術(shù)性的表現(xiàn)

漆畫作品的工藝性是創(chuàng)作基礎(chǔ)，是這個畫種獨特的特性，沒有工藝性，漆畫便失去了基本的意義。從材料，到制作程序;從工藝技術(shù)技巧，到后期的整體處理，無不顯示出工藝性的重要性。漆畫和其他純藝術(shù)作品一樣，都強(qiáng)調(diào)作者的感受，表達(dá)作者的觀念。漆畫沒有工藝性作為基礎(chǔ)，創(chuàng)作目的就不能很好地表達(dá)出來。沒有畫面的藝術(shù)性，單純的工藝美感所構(gòu)成的畫面不是一件純藝術(shù)作品，就會成為商品行畫。有些特殊的情況，當(dāng)漆畫作品里的工藝技術(shù)、工藝美感，即工藝性直接反映創(chuàng)作目的，直接表達(dá)作者感受的時候，只要它和藝術(shù)的表達(dá)一致，它就是一件成功的藝術(shù)作品。當(dāng)然，只強(qiáng)調(diào)作品的藝術(shù)特性，工藝上不走尋常路，只要能更好地體現(xiàn)作品的內(nèi)涵，也是可以的。

1．2 藝術(shù)性是創(chuàng)作目的，是作品的靈魂

漆畫作為一個獨特的純藝術(shù)畫種，藝術(shù)性也是作品的靈魂所在。漆畫運用特殊的語言，也是為了表現(xiàn)作者的獨特感受，表現(xiàn)真善美的東西。藝術(shù)性的東西除了與創(chuàng)作者的個人修養(yǎng)及綜合素質(zhì)有關(guān)以外，與工藝性的好壞也存在必然聯(lián)系。藝術(shù)性漆畫語言的表達(dá)離不開對工藝性的把握。

綜上所述，工藝性和藝術(shù)性是左右漆畫的兩個重要的方面。漆畫的工藝性與藝術(shù)性二者是不可分割的，它們的協(xié)調(diào)一致是構(gòu)成審美對象極其重要的一部分，也是觀眾了解漆畫的途徑。漆畫藝術(shù)作品的雙重屬性是漆畫評論家看待作品的兩個基本點，也是評論作品好壞的重要標(biāo)準(zhǔn)。

［1］喬十光．漆藝［M］．北京:中國美術(shù)學(xué)院出版社，2000:5．

［2］朱 狄．當(dāng)代西方美學(xué)［M］．北京:人民出版社出版，1984:87-88，89，6．

［3］魯?shù)婪颉ぐ⒍骱Ｄ罚囆g(shù)與視知覺［M］．長沙:湖南美術(shù)出版社，2008:8．

［4］朱立元．西方美學(xué)名著提要［M］．南昌:江西人民出版社，2000:10．

［5］彭善秀．構(gòu)圖中的數(shù)與分割［M］．昆明:云南人民出版社出版發(fā)行，2002:1．

［6］汝信，曾繁仁．中國美學(xué)年鑒2005［M］．鄭州:河南人民出版社，2007:9．