劉軍

一、藝術(shù)教育的概念厘清

任何一個概念都包含內(nèi)涵與外延兩部分。關(guān)于藝術(shù)教育的內(nèi)涵，一直是理論工作者爭議不休的話題。比較有代表性的說法有以下四種：

1. 有人提出“藝術(shù)教育是一種審美教育”?！皩徝溃旧鲜侨说囊环N基本的生存方式，其最終意義在于它的人生價值……”——這是理論家對藝術(shù)教育的“美育學(xué)”論述，它闡明了藝術(shù)教育的“終極本質(zhì)”。

2. 有人提出“藝術(shù)教育是美育的核心，是素質(zhì)教育的重要組成部分，它的根本目標是培養(yǎng)全面發(fā)展的人。”——這是教育學(xué)家對藝術(shù)教育的“定性”概括，它確立了藝術(shù)教育的地位和目標。

3. 有人提出“藝術(shù)教育承擔著開啟人的感知力、理解力、想象力、創(chuàng)造力，使人的內(nèi)心情感和諧發(fā)展的重任?！薄@然，這是對藝術(shù)教育功能的勾勒。

4. 有人提出“作為人文教育范疇的藝術(shù)教育，既能有效地培養(yǎng)學(xué)生的人文精神，又能有效地豐富學(xué)生的情感?！薄@是在注解藝術(shù)教育的人文屬性。

從以上四種觀點我們不難看出，視角不同，所界定的概念內(nèi)涵會有一定差異，但其精神實質(zhì)是一致的：藝術(shù)教育就是一個健康完整的生命真正立足于社會所必須要汲取的養(yǎng)分。

關(guān)于藝術(shù)教育的涵蓋范疇即外延，教育部頒布的《學(xué)校藝術(shù)教育工作規(guī)程》指出：學(xué)校藝術(shù)教育工作包括這幾個方面——藝術(shù)類課程教學(xué)，課外、校外藝術(shù)教育活動，校園文化藝術(shù)環(huán)境建設(shè)。

二、藝術(shù)教育的地位介定

藝術(shù)教育在我國教育體系中占有十分重要的地位，它是素質(zhì)教育的重要組成部分。

隨著人們對素質(zhì)教育的認識不斷深入和教育觀念的全面更新，在由應(yīng)試教育向素質(zhì)教育轉(zhuǎn)軌過程中，藝術(shù)教育獲得了巨大的發(fā)展并引起了前所未有的重視。藝術(shù)教育之所以在整個教育中有著特殊的地位與作用，是因為它可以培養(yǎng)和健全學(xué)生的審美結(jié)構(gòu)，培養(yǎng)學(xué)生敏銳的感知力、豐富的想象力和無限的創(chuàng)造力，促進和提高學(xué)生的思維能力。藝術(shù)教育的形象性、感染性和愉悅性能有效地調(diào)節(jié)學(xué)生心理，使之淡化厭學(xué)的情緒，激發(fā)學(xué)生積極性，調(diào)動非智力因素，促進學(xué)生全面發(fā)展。

國家對藝術(shù)教育十分重視。2002年7月25日，教育部頒布第13號令，宣布從2002年7月25日起正式實施《學(xué)校藝術(shù)教育工作規(guī)程》。這是我國歷史上首次由國家正式頒布的藝術(shù)教育工作規(guī)程。該規(guī)程共6章22條，詳細規(guī)定了學(xué)校藝術(shù)教育的目標、內(nèi)容、課程安排、考核辦法、藝術(shù)活動要求、保障機制、賞罰措施等。

規(guī)程的發(fā)布實施以來，經(jīng)過藝術(shù)教育同仁的共同努力，藝術(shù)教育取得了顯著成績。但在實施的過程中，也出現(xiàn)了一些不正常的現(xiàn)象。為此，教育部于2007年5月30日又頒布了《關(guān)于改進中小學(xué)藝術(shù)教育活動的意見》，及時糾正了藝術(shù)教育活動中的不良傾向。

2012年1月中共中央、國務(wù)院下發(fā)了《國家中長期教育改革和發(fā)展規(guī)劃綱要（2010-2020年）》，在綱要中對藝術(shù)教育進一步提出了明確的要求。這是21世紀我國第一個中長期教育改革和發(fā)展規(guī)劃，是今后一個時期指導(dǎo)全國教育改革和發(fā)展的綱領(lǐng)性文件。

以上文件的頒布實施，標志著我國藝術(shù)教育逐步進入規(guī)范發(fā)展、科學(xué)發(fā)展的良性軌道。

三、藝術(shù)教育的問題研究

隨著課程改革的不斷深入，經(jīng)過藝術(shù)教育同仁的不懈努力，我國藝術(shù)教育確實發(fā)生了顯著變化，取得了一定的成績。但我國藝術(shù)教育的現(xiàn)狀并不樂觀，總體來說，與西方發(fā)達國家仍有較大差距，與藝術(shù)教育的本質(zhì)要求相距甚遠。特別是藝術(shù)教育活動的組織與開展極不規(guī)范。

我國藝術(shù)教育的問題主要表現(xiàn)為四個方面：

1. 認識模糊。藝術(shù)教育沒有引起學(xué)校和社會的廣泛重視，對藝術(shù)教育認識片面、模糊，始終把應(yīng)試和升學(xué)作為自己的根本任務(wù)，沒有把藝術(shù)教育放在應(yīng)有的位置。對藝術(shù)教育消極對待、簡單應(yīng)付的現(xiàn)象比比皆是。學(xué)校開展的藝術(shù)興趣小組活動、藝術(shù)展演、講座等只是為了應(yīng)付上級檢查所采取的手段。有的學(xué)校為了評比達標的需要，不惜弄虛作假，形式主義猖獗，藝術(shù)教育流于形式。這種形式主義對藝術(shù)教育的發(fā)展危害性極大。

2. 目標功利。我們知道藝術(shù)教育不是單純的消遣、娛樂、享受和技藝傳授，而是學(xué)生藝術(shù)文化素質(zhì)、審美素質(zhì)的培養(yǎng)與提高的過程。它是一種隱性教育，潛移默化地作用于人的一生。長期以來，人們把藝術(shù)視為技術(shù)，當作謀生的手段，帶有明顯的功利性。追求的是顯性的、表面的東西，而忽視了藝術(shù)教育的隱性作用。藝術(shù)教育評價只是聽聽課、看看藝術(shù)作品、查查藝術(shù)設(shè)施而已，重形式，輕內(nèi)容，沒有合理科學(xué)的評價標準。

3. 發(fā)展失衡。我國地域廣闊，文化差異明顯，經(jīng)濟發(fā)展水平不均衡，這就使藝術(shù)教育發(fā)展水平呈現(xiàn)不均衡性的特點。有條件的地區(qū)開展了一些實踐和研究，積累了許多經(jīng)驗，也取得了很好的成效。不少地區(qū)師資隊伍薄弱，專業(yè)人才匱乏，對藝術(shù)教育缺乏正確的認識，以為開了幾節(jié)音樂、美術(shù)課，唱唱歌、畫點畫就是藝術(shù)教育了，藝術(shù)教育在這些地區(qū)沒有得到很好的落實。

4. 師資不穩(wěn)。我國藝術(shù)類專業(yè)師資數(shù)量嚴重缺乏而且素質(zhì)不高，雖然近幾年來各大中專院校陸續(xù)培養(yǎng)輸送一批批的藝術(shù)師資，但遠遠未能滿足實際需求。對于緊缺的專業(yè)人才，本應(yīng)得到搶聘重用，但大多數(shù)學(xué)校領(lǐng)導(dǎo)卻把這少之又少的專業(yè)人才“改裝”成語數(shù)“主科”教師，使這些人才學(xué)非所用，才能未能得到發(fā)揮。藝術(shù)課程只能由不能勝任“主科”教學(xué)任務(wù)的老弱病殘教師來承擔。

四、藝術(shù)教育的發(fā)展趨勢分析

藝術(shù)教育是學(xué)校教育的重要組成部分，呈現(xiàn)于學(xué)校的課程體系之中，常規(guī)形式為藝術(shù)課程。隨著課程改革的逐步深入，經(jīng)過眾多藝術(shù)教育工作者的艱辛努力，我們對藝術(shù)課程的基本特征有了比較明晰的認識。一般認為，藝術(shù)課程具有人文性、綜合性、創(chuàng)造性、體驗性和經(jīng)典性。綜合我國各地藝術(shù)教育研究、課程實施和活動開展等基本要素，筆者以為，我國藝術(shù)教育呈現(xiàn)以下發(fā)展趨勢：

1. 低齡化。我國具有重視藝術(shù)教育的優(yōu)秀傳統(tǒng)，古代文人修習(xí)的琴棋書畫，現(xiàn)代學(xué)校開設(shè)的音樂、美術(shù)抑或是藝術(shù)綜合課程，都充分地體現(xiàn)了這一物質(zhì)。傳統(tǒng)的藝術(shù)教育基本上是從學(xué)校教育開始的，近些年，這樣的課程已經(jīng)逐漸提前至幼兒、嬰兒甚至胎兒階段。讓兒童從小就接受良好的藝術(shù)熏陶，逐步養(yǎng)成藝術(shù)的感受能力和鑒賞能力，對于他們心智的形成和品性的完善，乃至生命質(zhì)量的提升都具有十分重要的意義。正如教育家蘇霍姆林斯基所說：“對所見所聞的觀察、傾聽和體驗，猶如通向美的世界的窗口。所以，我們一項重要的任務(wù)，就是教會孩子看到和感受到美，而待他們有了這些能力之后，則要教會他們保持心靈的贊美之情和善良之意?！?/p>

2. 實踐性?！碍h(huán)境的改變和人的活動的一致，只能被看作是并合理地理解為革命的實踐?！保R克思）實踐性是藝術(shù)教育的重要特性之一，藝術(shù)課程是我國中小學(xué)現(xiàn)行課程體系中實踐性、活動性最強的課程之一。積極組織和引導(dǎo)學(xué)生參與各種各樣的藝術(shù)活動，在實踐中不斷習(xí)得基本的藝術(shù)知識和藝術(shù)技能，可以有效幫助學(xué)生獲得積極的審美體驗，增強藝術(shù)學(xué)習(xí)的興趣和信心。在具體的藝術(shù)教育教學(xué)實踐中，教師要提高藝術(shù)教育教學(xué)技能技巧，增加教學(xué)的藝術(shù)性和趣味性，使學(xué)生在具體的藝術(shù)實踐中感受藝術(shù)、理解藝術(shù)，并逐步形成藝術(shù)能力。豐富多彩的藝術(shù)實踐活動，不僅可以使學(xué)習(xí)者暢享愉悅的審美體驗，還可以舒展學(xué)習(xí)的淳樸、率真的本真情懷，形成積極健康的樂觀心態(tài)，使其學(xué)習(xí)、生活、工作更加充實，更有活力，更加多姿多彩。

3. 創(chuàng)新性。藝術(shù)的本質(zhì)特征是創(chuàng)新，沒有創(chuàng)新就沒有藝術(shù)。藝術(shù)教育、教學(xué)必須遵循這一根本特性，充分尊重學(xué)生的主體地位，努力為學(xué)生創(chuàng)設(shè)高度自由的想象與創(chuàng)作空間，讓他們在自由的藝術(shù)世界中馳騁縱橫。教育教學(xué)過程中，要努力遵循藝術(shù)活動的基本規(guī)律。一是要從激發(fā)學(xué)生的內(nèi)在情感需求入手展開教學(xué)活動，使其“情動于中而言于形”；二是要在藝術(shù)學(xué)習(xí)過程中給學(xué)生充分時間和空間發(fā)揮其創(chuàng)造性，使其真正成為藝術(shù)實踐活動的創(chuàng)造者、表現(xiàn)者、欣賞者和評價者；三是要鼓勵學(xué)生積極參與到活動之中，使其在藝術(shù)學(xué)習(xí)過程中展現(xiàn)個性，豐富想象力，激活創(chuàng)造力；四是注重評價的激勵功能，不要僅僅局限于“像不像”、“好不好”，要著重激勵在藝術(shù)實踐過程中表現(xiàn)出來的探索意識和創(chuàng)新精神。

4. 個性化。個性化是藝術(shù)的重要特性之一，從一定意義上說，沒有個性也就沒有藝術(shù)。藝術(shù)學(xué)習(xí)亦是如此。我們強調(diào)藝術(shù)學(xué)習(xí)和個性化，不是要教師沒有原則地一味遷就學(xué)生，而是要將“以學(xué)生發(fā)展為本”這一基本教育理念在藝術(shù)課程中得以充分體現(xiàn)。在藝術(shù)教育的過程中，教師要充分研究每個學(xué)生的個性特點、生活經(jīng)歷、藝術(shù)潛質(zhì)等各方面因素，有針對性地施以教化，使他們的主體意識得到充分彰顯，主動精神得到充分張揚，創(chuàng)新精神得到充分體現(xiàn)，讓他們在主動參與、親身實踐中獲得積極的審美體驗，形成個性化的審美情趣。