戴嵐嵐

（宿州學(xué)院 音樂學(xué)院，安徽 宿州 234000）

在安徽省，泗州戲這支艷麗的藝術(shù)奇葩，是與徽劇、黃梅戲、廬劇并列的四大優(yōu)秀地方劇種之一，她具有深厚的群眾基礎(chǔ)和豐富的文化底蘊(yùn)，她以優(yōu)美的唱腔，動聽的旋律，唱響淮河兩岸，大江南北，素有“皖北黃梅”之稱。2006年，泗州戲被列為首批“國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)”，這表明國家對地方戲曲曲種的重視和保護(hù)，從另一方面也可以看到泗州戲當(dāng)前發(fā)展的瀕危性，“一種文化事象落到需要特別保護(hù)的地步，說明這種文化本身存在著嚴(yán)重問題”[1]。泗州戲在當(dāng)下的發(fā)展中面臨著諸多的困難，主要有以下幾個方面：一是泗州戲遭遇現(xiàn)代社會多元文化娛樂挑戰(zhàn)；二是劇目老化，新創(chuàng)劇目較少，難以吸引年輕觀眾；三是泗州戲新生力量缺乏，一些演藝團(tuán)體、劇團(tuán)名存實(shí)亡，傳統(tǒng)技藝瀕臨失傳；四是曾經(jīng)活躍在舞臺上的老藝術(shù)家，因年事已高，逐漸退出舞臺，傳統(tǒng)技藝傳承艱難；五是演藝團(tuán)體通過合并，轉(zhuǎn)型為演藝公司，面臨生存的壓力，大量專業(yè)人才流失，等等。戲曲音樂的唱腔，是一個劇種生存、發(fā)展的根本?！耙魳纷鳛橐粋€重要元素，將各個劇種明顯地區(qū)別開來。同樣一個劇本，可以排成京劇、越劇、豫劇或曲劇。”“可以說，音樂是區(qū)別劇種的最明顯標(biāo)志”[2]。發(fā)展一個劇種，還是要從它最本質(zhì)的唱腔著手。

大型泗州戲《秋月煌煌》是泗州戲這一劇種發(fā)展歷史上的巔峰之作，是泗州戲首次登上中央電視臺戲曲頻道并在黃金時間全段播出的一大力作，是泗州戲發(fā)展史上的一個里程碑。本文擬以大型泗州戲唱段《秋月煌煌》為例，探索泗州戲音樂唱腔的傳承、改革與發(fā)展方向。

1 繼承傳統(tǒng)優(yōu)秀唱腔

1.1 老腔過門的使用

老腔過門，是泗州戲最具代表性的旋律片段，也是這一劇種區(qū)別于其他劇種的最為典型、最為常用的腔調(diào)。作為泗州戲戲曲標(biāo)志性的唱腔，在我們耳熟能詳?shù)娜魏我徊裤糁輵蛞魳分?，我們都可以聽到這個過門，因此它已成為泗州戲音樂唱腔的一個標(biāo)志。在具體使用中，其旋律構(gòu)成、節(jié)奏也會有所變化[3]。

1.2 雷對調(diào)的使用

《秋月煌煌》第四場桂姐唱段《月兒明靜靜》，在“大調(diào)板”后，“心頭沖動難抑平”處使用的是泗州戲傳統(tǒng)的色彩性花腔——“雷對調(diào)”。

“雷對調(diào)”是泗州戲常用的一種花腔，唱腔輕快、跳躍，用以表現(xiàn)激動的心情，對演員演唱的技巧要求也很高，唱時還要加花舌音，是泗州戲唱腔中最歡快的花腔。“雷對調(diào)”用在此處表現(xiàn)桂姐對劉柱日久生情、難掩心頭沖動的心情，可謂再恰當(dāng)不過。

1.3 跺句子的使用

《秋月煌煌》第三場劉柱唱“打了干棒裝一車，剝了榆皮裝一車，挖了野菜裝一車，采了草藥裝一車”；緊接其后，桂姐對唱“有了干棒不愁火，榆皮磨粉蒸饃饃，賣藥換鹽漬野菜，有滋有味燒一鍋”；第六場劉柱唱“不見了那家那個院，不見了那門那個窗，不見了風(fēng)里雨里人成對，不見了家里田里影成雙”。使用的都是泗州戲傳統(tǒng)唱腔——“跺句子”。

“跺句子”是泗州戲經(jīng)典的傳統(tǒng)唱腔，，一般為兩句一體或四句一體的排比句，節(jié)奏上最為典型，每個樂句的強(qiáng)位休止作為開頭是其顯著特征。戲曲音樂的“唱腔具有三個方面的特性：一是抒情性；二是敘述性；三是戲劇性”[4]。跺句子以敘事見長，多用于加強(qiáng)語氣，交代重要細(xì)節(jié)，對于表現(xiàn)劇中人物之間的交流和心理的刻畫起到重要的作用，在泗州戲傳統(tǒng)唱腔中被廣泛使用。

1.4 怡心調(diào)的使用

泗州戲通常被人們稱作“拉魂腔”，所謂拉魂，最具特色的就是句尾拖腔，亦稱“拉腔”。其唱腔特征就是，演唱者根據(jù)自己的嗓音條件，隨心所欲的演唱，尤其在唱腔的落音處，女腔常用小嗓子翻高八度，男腔加入襯詞托后腔。特別是女腔，常常在尾音處突然翻高八度，拖一個小小的、上翹的“尾巴”，明快野艷，風(fēng)情萬種。這種拖腔風(fēng)格獨(dú)特，韻味濃郁，使人聽了心醉神迷，仿佛魂兒都被拉跑了，故而人稱“拉魂腔”[5]。

泗州戲唱段《秋月煌煌》中大量的使用了“拉腔”，迷人、優(yōu)美、耐人尋味。

2 吸收與借鑒民間音樂素材與唱腔精華，創(chuàng)新泗州戲音樂唱腔

近年來，泗州戲發(fā)展的不力，泗州戲?qū)W術(shù)界漸漸達(dá)成了一個共識，就是要“在繼承的基礎(chǔ)上，加以創(chuàng)新，以適應(yīng)現(xiàn)代觀眾的審美情趣”[6]。

2.1 對地方民歌的吸收使用

《秋月煌煌》以無伴奏的男女聲合唱開場：

1=D 2/4

在安徽的蚌埠、五河、懷遠(yuǎn)一帶，曾流行著一首民間小調(diào)，它原本是青年男女在勞動之余表達(dá)愛慕之情的對唱，速度歡快、情緒熱烈。劇中這段唱腔，就是對當(dāng)?shù)剡@首民歌的吸收，并加以改編，將其節(jié)奏拉開、速度放慢，演變成抒情唱段，并作為全劇的主題，貫穿全劇始終[1]。

2.2 對哭腔的吸收使用

在安徽北部淮河流域一帶，有一種民間習(xí)俗叫“哭墳”。 民間婦女在“哭墳”時吟唱的哭腔，是在中國傳統(tǒng)的五聲調(diào)式的基礎(chǔ)上，加入了大量的偏音4、7及變化音#4、#1等的使用。《秋月煌煌》對民間“哭墳”中哭腔的借鑒，增強(qiáng)了本劇唱腔凄楚、哀怨的色調(diào)，這對于本劇塑造人物形象、更為深入地刻畫桂姐的心理，起到了畫龍點(diǎn)睛的作用[3]。

2.3 對其他兄弟劇種優(yōu)秀唱腔精華的借鑒

“他山之石，為我所用”，在中國的戲曲音樂中，借鑒兄弟劇種的優(yōu)秀唱腔精華，是任何一個劇種發(fā)展的必由之路，通過借鑒，豐富本劇種的音樂素材和音樂唱腔。

《秋月煌煌》第六場開場，劉柱“功德圓滿”無奈離開桂姐家的一段唱腔“高高低低，踉踉蹌蹌”，作曲家借鑒了京劇中的導(dǎo)板，將劇中人物從幕后引到臺前，伴隨著后面的伴奏，劉柱上場后接唱“懵懵懂懂，凄凄惶惶”。

泗州戲?qū)ζ渌值軇》N的借鑒由來已久，像《鼓鄉(xiāng)情韻》，就是將花鼓燈的舞蹈濃縮在泗州戲的表演中，取得了很好的演出效果?！般糁輵蛴捎谖樟税鹱?、琴書而豐富了慢板”[7]，此外，泗州戲男腔的唱腔也吸收了河南梆子的唱腔特點(diǎn)。

2.4 多聲部輪唱的使用

《秋月煌煌》中，多次使用了二聲部輪唱和三聲部輪唱。如第四場劉柱、大滿、桂姐三人的三聲部輪唱：“看他們患難夫妻不容易”“看他們彼此有意合情由”“看他們神色不定難猜透”……，將舊社會風(fēng)俗“拉偏套”給三人同時帶來的傷害，以及三個人無辜、不滿、彷徨的情緒表現(xiàn)出來。這里的三聲部輪唱，使用的是復(fù)調(diào)性的模仿式多聲部音樂形式。

多聲部音樂在我國的傳統(tǒng)民族音樂中并不多見，多出現(xiàn)在少數(shù)民族地區(qū)，像侗族的“大歌”、土家族的“哭嫁歌”、畬族的“雙音”、壯族的多聲部山歌等等。戲曲音樂中運(yùn)用多聲部復(fù)調(diào)，大致有京劇，川劇，豫劇等等。

2.5 泗州戲劇種新腔的創(chuàng)立

繼承和創(chuàng)新，是一個劇種發(fā)展的必然。一方面，泗州戲起源于民間，受傳統(tǒng)藝人傳承，唱腔的發(fā)展有其局限性，尤其對于較為大型的劇目，僅使用老腔來表現(xiàn)更會顯現(xiàn)出不足，這時就需要創(chuàng)立一定的新腔來豐富和加以充實(shí)。另一方面，泗州戲在對傳統(tǒng)優(yōu)秀唱腔繼承的基礎(chǔ)上，通過創(chuàng)立新腔，以跟上時代的步伐，增進(jìn)現(xiàn)代元素，吸引年輕觀眾。為古老的泗州戲藝術(shù)注入了新的生命力。如《秋月煌煌》第一場，在主題的呈示和女聲伴唱結(jié)束后，有一段桂姐的獨(dú)唱，這一段唱腔，是作曲家在這部劇中創(chuàng)立的新腔，通過女聲無伴奏的清唱、散唱，將女主人公面臨家敗人亡而又無力扭轉(zhuǎn)形勢的那種發(fā)自心底的無奈，表現(xiàn)的淋漓盡致[3]。

3 泗州戲藝術(shù)的普及與傳播

泗州戲劇種的發(fā)展，除了唱腔的發(fā)展，我們還要注意劇種的傳播。泗州戲文化的傳承與傳播主要依賴于民間音樂活動、地方音樂團(tuán)體和學(xué)校音樂教育三個方面。

4.1 豐富民間音樂活動

2012年，國內(nèi)首部展現(xiàn)安徽泗州戲文化內(nèi)涵與魅力的數(shù)字高清電影《情系拉魂腔》在泗縣順利拍攝完成，《情系拉魂腔》這樣一部充滿強(qiáng)烈的地域文化特征電影的拍攝，在讓觀眾收獲感動的同時，將促進(jìn)泗州戲的弘揚(yáng)和傳承，進(jìn)一步展現(xiàn)地方傳統(tǒng)戲曲的魅力與生命力。

為使泗州戲更加貼近人民生活，為更多的人、不同年齡層的人接受，戲歌不失為一種發(fā)展方向。戲歌，即是用戲曲的發(fā)聲方法，戲曲的曲調(diào)來演唱。它雖不能取代傳統(tǒng)的泗州戲唱腔，但其多樣的形式、現(xiàn)代化的配器，無疑能更好地吸引大眾的眼球，促進(jìn)劇種更寬廣的發(fā)展。當(dāng)前創(chuàng)作的戲歌有《如今又唱拉魂腔》，《淮河岸畔好家鄉(xiāng)》，《要聽還是拉魂腔》等。

4.2 政府的扶植，加大地方戲曲團(tuán)體的投入

目前安徽省、宿州市兩級政府為保護(hù)泗州戲這一劇種，制定了泗州戲10年保護(hù)計(jì)劃，相關(guān)保護(hù)機(jī)制的確立為泗州戲的發(fā)展提供了強(qiáng)有力的支持。市政府每年都撥出財(cái)政資金用于泗州戲的挖掘、保護(hù)和發(fā)展，優(yōu)秀演員得到重視，一批泗州戲新人茁壯成長。

目前，我市有專業(yè)泗州戲劇團(tuán)3個，業(yè)余團(tuán)體20多個，從業(yè)人員千余人。

在力創(chuàng)精品上，我市推出了一批省內(nèi)外較有影響的劇目，《愛心如虹》2004年獲省 “五個一工程”獎，《二嫂擋車》獲2004年映山紅戲曲節(jié)演出金獎，大戲《秋月煌煌》獲省八屆藝術(shù)節(jié)演出一等獎、中國山東柳琴戲藝術(shù)節(jié)演出金獎。

泗縣政府先后于06年、08年、12年成功舉辦了三屆“泗州戲文化藝術(shù)節(jié)”。

4.3 促進(jìn)學(xué)校音樂教育

將泗州戲這一極具特色的地方音樂文化，轉(zhuǎn)化成高等音樂教育的課程資源，不僅能開闊學(xué)生的音樂視野，更能提高學(xué)生對民間音樂文化的熱愛，形成正確的民族音樂價(jià)值取向，對泗州戲藝術(shù)的傳承和發(fā)展起到積極而深遠(yuǎn)的影響。對于泗州戲這一地方戲曲劇種，其未來的發(fā)展道路，除劇團(tuán)演出、廣播電視媒介之外，將這一劇種帶進(jìn)校園，特別是大學(xué)校園，亦是一個好的傳播途徑。我院已成立了“泗州戲?qū)W院”，并于2012年6月15日舉行了揭牌儀式，我院將與泗縣縣政府校地對接，共同為泗州戲人才的培養(yǎng)做出努力。同時還預(yù)備將泗州戲以公共選修課的形式，在其他院系得以普及，此外，校園廣播也是普及戲曲的一種途徑。我們的目的就是讓更多的年輕人，尤其是受過高等教育的人接觸并了解中國的戲曲音樂，了解中國的藝術(shù)瑰寶。讓高等專業(yè)音樂教育對傳統(tǒng)音樂文化的傳承和發(fā)展起到應(yīng)有的促進(jìn)作用。此外，安徽省教育廳已將泗州戲的唱腔編寫成音樂教材，即將很快進(jìn)入安徽省中小學(xué)課堂，以教材的形式，在中學(xué)生中普及泗州戲，也是泗州戲發(fā)展的一個途徑。

4 結(jié)語

作為一種非物質(zhì)文化遺產(chǎn)，泗州戲藝術(shù)是一種活態(tài)的文化，它在不斷變化的社會生活中，本身就一直進(jìn)行著新的創(chuàng)造、傳承和重構(gòu)，與社會同步發(fā)展。泗州戲的生存和發(fā)展，已不再是泗州戲劇種本身的發(fā)展問題，它已上升到中國傳統(tǒng)優(yōu)秀文化如何傳承、保留、發(fā)展、弘揚(yáng)的層面。做好這一工作，需要政府、媒體、作曲家、音樂教育者等堅(jiān)持不懈的共同努力來完成，讓我們優(yōu)秀的中國傳統(tǒng)文化，在新的時期、年輕的觀眾面前得以繼承和傳播。

[1]陳建憲.文化創(chuàng)新與母題重構(gòu)—論非物質(zhì)文化遺產(chǎn)在現(xiàn)代社會的功能整合[J].民間文化論壇，2006(4):14-20.

[2]王艷偉.論中國戲曲音樂的傳承和發(fā)展[J].東方藝術(shù)，2011（1）：30-31.

[3]戴嵐嵐.大型泗州戲唱段《秋月煌煌》之創(chuàng)作解析[J].赤峰學(xué)院學(xué)報(bào),2013(1)：220-222.

[4]江明淳.中國民族音樂[M].北京:高等教育出版社,2007：272.

[5]戴嵐嵐.泗州戲傳統(tǒng)音樂唱腔藝術(shù)魅力淺析[J].滁州學(xué)院學(xué)報(bào),2012(4)：52-53.

[6]俞為民.昆曲的現(xiàn)代性發(fā)展之可能性研究[J].文化藝術(shù)研究,2011(1):139-161.

[7]時白林.談戲曲音樂中的幾個具體問題[M]//時白林自選文集.合肥：安徽文藝出版社，2007.