靈子
前兩天一個攝影師朋友告訴我,他的一組專題在網(wǎng)上被廣泛傳播,他卻高興不起來。相反,他對拍攝對象有深深的愧疚,仿佛這是一種背叛,仿佛他利用了對方的真誠,又販賣了對方的苦難。
類似問題蘇珊·桑塔格早已批判過,用詞之嚴(yán)厲發(fā)人深省,但對于個人如何應(yīng)對這種狀況卻毫無幫助。無論紀(jì)錄片、紀(jì)實(shí)攝影或者新聞報道,致力于記錄真實(shí)并予以傳播的工作者們,總會遇到同樣的問題:我們是否真的在販賣一種苦難并以此獲得自己的盛名?
攝影師呂楠曾有震撼人心的作品《被人遺忘的人——中國精神病人生存狀況》,他的做法是,認(rèn)真了解每一個被攝者的生活,作品發(fā)表時標(biāo)出每個人的名字與生存狀況。于是影像不再僅僅是攝影師的作品,某種意義上也成為被攝者內(nèi)心訴求的表達(dá)。
碰到這類話題時,我常常會想起紀(jì)錄片導(dǎo)演周浩的作品《龍哥》。這是2007年的作品,但至今印象深刻。它細(xì)致又深刻地展現(xiàn)出拍攝者與被指攝者之間復(fù)雜的關(guān)系。片子的英文名更一針見血——using(利用)。
片中毫不避諱地將拍攝者也納入其中,主角阿龍直接對著鏡頭后面的周浩講話,周浩的聲音都被收入,甚至有一次,周浩自己走到了鏡頭前。對于一個原教旨的新聞專業(yè)主義信奉者來說,這無異于看到新聞報道中出現(xiàn)“我”這個字眼一樣,令人渾身不自在。然而,這些形式真的有這么重要么?導(dǎo)演隱形于鏡頭中就意味著他對整個過程毫無影響?用“記者”代替“我”就確實(shí)能做到真實(shí)客觀?也許這之間的區(qū)別只在于,周浩和“我”更坦誠罷了。
形式只是引起思考的一小部分,更多的思考來自過程本身。阿龍是廣東一個無業(yè)游民,與妻子阿俊住在爛尾樓里,吸毒、販毒、入室行竊——說不清這幾樁事情哪個是因哪個是果。周浩想拍攝這群人的生活狀況,為了取得更多的信任與更長久的聯(lián)系,他不得不一再滿足阿龍借錢的要求,盡管他知道,這改變了阿龍的生活軌跡,違反了紀(jì)錄片導(dǎo)演通常的職業(yè)守則,而阿龍拿到這些錢,也不過是繼續(xù)買毒品;阿龍則一方面向攝像機(jī)展示亦真亦假的真實(shí)——有一次他從高墻上縱身跳下,跳之前扭頭說:“我來給你一個完美的鏡頭?!薄硪环矫嬗植粩嘞蛑芎魄笾?,無論求錢還是求建議?!罢l都不傻”,他們是這么說的。
然而很難說這就是赤裸裸的各取所求,這之間分明夾雜了奇特的友情。阿龍一再稱周浩是自己唯一的朋友,周浩也判斷不了自己對這對末路情侶的感情;他始終糾結(jié)在兩種愿望之中:想要好的片子、好的結(jié)局,又希望能對他們的人生產(chǎn)生有益的影響。
在觀影后的交流中,周浩坦誠說起當(dāng)自己聽說阿龍因販毒被判死刑時,心里的感覺竟然是悲喜交加,既高興片子有了完美的結(jié)局,又不知道如何面對這個已相識兩三年的生命。
自從了解這些,我就知道我這輩子大概都做不了類似工作了。這其中有太多的道德悖論與選擇難題,必定包含著預(yù)料不到的煎熬。拍攝過程中,周浩其實(shí)有機(jī)會跟阿龍去偷盜,甚至販毒,可以把全過程拍下來,這對于記錄者來說算是不小的誘惑,但,真的可以去嗎?從法律、職業(yè)精神、道德底線、友情、人性等等方面考慮,會得出完全相反的答案。很難說界限在哪里,很難說什么才是正確。
然而記錄者們必須說服自己這工作是有益的。將原本不為人知的苦難展示出來,或許對被拍攝對象個體并無助益,但可以讓更多人了解事實(shí)的另一面,至于如何跨越個人心中的道德關(guān)卡,大概取決于你對整個工作的認(rèn)同程度,以及是否采取一些具體的處理方法,比如,不要與被指攝者建立太深厚的情誼,以免互相傷心。盡管,這也很難。