潘敏

隨著人們文化生活水平的提高，鑒賞水平也相應得到提升，現(xiàn)代陶瓷彩繪的表現(xiàn)方法和造型觀念以及審美情趣都隨著時代意識的變化而非常的活躍，在造型上摒棄規(guī)?；臋C械生產，具有與人親近的情感。在裝飾上，現(xiàn)代陶瓷中最常見的便是釉下彩繪形式。釉下彩繪色彩艷麗，經(jīng)久不褪，且不易被磨損、變色，不怕酸堿的腐蝕，廣泛用于人們的生活中。

一、釉下彩瓷的概述

釉下彩又稱“窯彩”，是用以金屬氧化物為著色劑，配合一些礦物質為原料，均勻混合入窯煅燒后磨細制成的彩料，在已成型晾干的素坯上繪制各種紋飾，然后罩以白色透明釉或者其他淺色面釉，入窯在1300℃的高溫下一次燒成。燒成后的圖案被一層透明的釉膜覆蓋在下邊，表面光亮柔和、平滑不凸出，顯得晶瑩透亮的裝飾方法。

釉下彩瓷的出現(xiàn)應追溯到漢末三國時期，不過當時只是以赫色顏料簡單地點彩來裝飾瓷器。真正的釉下彩瓷是源于中唐時期的湖南長沙銅官窯。釉下彩繪的出現(xiàn)，突破了千百年來由唐代長沙窯創(chuàng)制的釉下單一彩瓷、以及元代景德鎮(zhèn)青花、釉里紅單色彩繪之風貌，而使釉下彩瓷進入了一個五彩繽紛的世界。之后宋代著名的磁洲窯和其它北方民窯中的黑褐彩繪，以及元、明、清的青花、釉里紅這些釉下裝飾工藝，都可以說是在長沙窯的影響下而發(fā)展起來的，并為釉下彩繪開辟了道路，使我國的彩瓷藝術取得了杰出的成就，在世界上享有很高的聲譽。

釉下彩瓷的裝飾形式接近于傳統(tǒng)的繪畫形式，裝飾的形式和題材內容豐富廣泛。有偏重于繪畫裝飾或圖案裝飾的，也有兩者結合的。近幾年來，釉下彩瓷被陸續(xù)地以不同的制作規(guī)模和各自的藝術風格燒造，它已成為瓷器釉下裝飾工藝中最主要的一種，廣泛地博得了國內外人民群眾的喜愛。

二、釉下彩瓷的藝術特點

釉下彩瓷裝飾形式多樣。不同時期，不同地點，彩繪裝飾又因材料、手法的不同，產生不同的效果。

釉下彩主要包括有青花、釉里紅、釉下三彩、釉下五彩等品種。因為它們都是釉下裝飾工藝，所以它們的特點有共同性。但由于幾種釉下彩繪使用的色料不同，裝飾的技法也不完全一樣，因而就形成了各自的特點。從實用與欣賞兩個方面而言，釉下彩瓷器主要特點和構成這些特點的主要因素，可以概括為以下幾點：

1. 釉下彩瓷無鉛毒、耐酸、耐堿、耐磨損，永不褪色

這一特點是由燒造工藝和顏料性能兩個因素所決定的。釉下彩的基礎顏料是用各種金屬氧化物為著色劑，摻合一定量的硅酸鹽原料所制成。這種顏料不像釉上顏料那樣需要采用含鉛的熔劑來幫助發(fā)色和降低焙燒溫度，也不需要用低溫熔劑為結合劑而使彩料固著在制品上。釉下彩料之所以能牢固地附著在瓷器釉層的下面，是因為在高溫燒成的過程中，彩料中的熔融物與已熔融的坯釉互相粘合著，同時也是釉層覆蓋的作用。這樣不僅不存在鉛毒和其它毒性物對人體的危害，而且由于釉層的保護作用，還能抵抗自然酸堿的侵蝕。同時在使用中又能耐磨損，只要瓷器的釉層不受到強力破壞，花色就能永保清晰、鮮艷和明亮。

2.釉下彩瓷器畫面平滑光亮、晶瑩潤澤、清雅明快，具有飽滿的水份感；亮晶晶、水靈靈，能給人一種美感享受

這種富于韻味的裝飾效果，除彩飾技巧外，也是釉層的作用。覆蓋在紋飾上的這層釉，通過高溫燒成后，變成了一種玻璃質薄層。由于這個薄層具有瑩潤、光潔、透明的特點，色彩繽紛的畫面就能通過它而顯現(xiàn)出來。所以紋樣平坦光滑，有玉一般的潤澤和光彩。

3.釉下彩瓷器紋樣五彩繽紛，艷而不俗，淡而有神，色彩變化豐富

這個特點是釉下彩瓷器在色彩效果上的獨特性，也是這種瓷器適應性最為廣泛的主要因素。人們對裝飾的色彩各有所好，隨著不同的客觀要求和造型、紋飾的需要、它既可以清雅明快、也可以古樸深沉；它可繪制色彩斑斕的紋樣，又能表現(xiàn)各種效果；既瑰麗，又淡雅；淡妝濃抹，無不相宜。作為家庭選用，它既能適用消費者的不同愛好；進入高級餐廳、賓館，又能適用各種氣氛所需要的色彩要求。構成這一特點的因素是多方面的，例如：色料品種繁多，構圖不拘一格，裝飾方法各不相同，裝飾效果就必然多彩多姿；而各種顏料的組成和釉層的覆蓋，則是“艷而不俗，淡而有神”的主要因素。釉下彩顏料（尤其是復合色料）的組成，除著色金屬化合物外，還摻有大量的無色氧化物（如石英、長石等），這就提高了彩料的明亮度，降低了它的飽和艷度，經(jīng)釉層覆蓋和高溫燒成，其色彩就顯得格外調和、雅致、溫柔。即使用紅與綠等量相配，也不會產生強烈的刺激；運用淡彩或多色的裝飾，容易獲得清雅、富麗、和諧的藝術效果。

三、釉下彩瓷的發(fā)展前景

釉下彩瓷之所以名揚天下，首先得益于熊希齡的推動。在他的倡導下，提出了“一立學堂、二設公司”的主張，并于光緒三十一年（公元1905）與醴陵舉人文俊鐸先后創(chuàng)辦了“湖南官立瓷業(yè)學堂”、“湖南瓷業(yè)公司”，使得釉下彩瓷得以崛起。這時期，釉下五彩瓷的造型主要是對中國陶瓷傳統(tǒng)造型的挖掘和借用，而裝飾更多是吸收中國畫的表現(xiàn)技法。在瓷業(yè)學堂，除引進景德鎮(zhèn)陶瓷技師外，還請來部分日本技師。故可看到這時期釉下彩創(chuàng)作的中外文化融合特征。

進入新世紀后，陶瓷的產業(yè)結構、社會需求、營銷渠道和從業(yè)人員的與時俱進，為新一輪的釉下彩瓷創(chuàng)作高峰和產業(yè)結構的調整帶來了前所未有的機遇，許多外來的有較高藝術造詣和理想的藝術家，他們需要學習對材料與工藝技能的掌握技巧，而有遠見的工藝美術大師則需要向外來藝術家學習創(chuàng)新意識與表現(xiàn)形式，兩者相得益彰。純藝術創(chuàng)作的精品，受眾為社會中的高端人群，更易順利進入藝術品拍賣市場，并可名載中國陶瓷藝術史。

無論是哪一種方式的產品，他們之所以存在是因為社會有需要，因此，最終推動釉下彩瓷創(chuàng)作、生產的真正動力，是除了專業(yè)人員努力之外的社會發(fā)展與進步。