鄒陽(yáng)

粉彩構(gòu)圖法則源于傳統(tǒng)國(guó)畫。講求疏密有致、開合自如，基于一種空間布局的形式美感。由于粉彩花鳥繪畫之精髓在于“肇自然之性”，因此，其畫面效果無(wú)論是在筆法、線條、色彩，還是在構(gòu)圖布局上，都應(yīng)極力使畫面呈現(xiàn)出一種自然之韻致。本文通過(guò)對(duì)粉彩花鳥的空間布局進(jìn)行舉例分析，總結(jié)出其形式美感之后的構(gòu)圖與意境的關(guān)系。

一、構(gòu)圖在粉彩花鳥中的作用

中國(guó)傳統(tǒng)構(gòu)圖的概念最早為南齊謝赫首次提出，《六法論》中提到“經(jīng)營(yíng)位置”，并將該法列于與“隨類賦彩”同等重要的位置，將構(gòu)圖與色彩并列，只有筆法、色彩、構(gòu)圖同時(shí)發(fā)揮極致，方可氣韻生動(dòng)，足見構(gòu)圖的重要性。在粉彩花鳥中，構(gòu)圖的意義不僅體現(xiàn)在形式美感上，同時(shí)也在內(nèi)容和精神的彰顯上起著不可替代的作用。

首先，花鳥為文人托物言志的載體，承載著作者內(nèi)心的心靈吐露和精神氣質(zhì)，因此，畫面中不同的題材對(duì)應(yīng)著不同的情感抒發(fā)。譬如，寒梅象征著不畏嚴(yán)寒的錚錚傲骨，抒發(fā)了人物堅(jiān)貞不屈之品格；翠竹象征著剛?cè)岵?jì)的精神氣節(jié)，抒發(fā)了人物有骨有節(jié)之

品性。表達(dá)思想情感不同，體現(xiàn)在表現(xiàn)手法上也是不一樣的。此時(shí)，構(gòu)圖便發(fā)揮了至關(guān)重要的強(qiáng)調(diào)作用，它能夠?qū)ψ髡咭庥麖?qiáng)調(diào)的側(cè)重點(diǎn)進(jìn)行有意識(shí)的凸顯，而對(duì)次要部分進(jìn)行淡化甚至略去，并呈現(xiàn)出一種整體與局部相互一致的統(tǒng)一感和協(xié)調(diào)感。例如圖中所示的《春夏秋冬》鑲器之“冬”，我意在突出紅梅不屈不撓、傲雪凌霜之品格，這是陽(yáng)剛之美，然而如何將這種剛毅之美轉(zhuǎn)化為柔和的婉約之美，作者在其中運(yùn)用了一個(gè)巧妙的構(gòu)圖手法。一般的紅梅枝干是徑直走向延伸的，而這幅畫中的紅梅則是蜿蜒走向，運(yùn)用形式法則中的“S”型構(gòu)圖方法，一改傳統(tǒng)紅梅的孤傲為雍容大方的清新婉約，煥發(fā)勃勃生機(jī)。同樣，圖中這幅《春夏秋冬》鑲器之“春”，也是在構(gòu)圖手法上運(yùn)用了彎曲的變化，將玉蘭的剛勁有力轉(zhuǎn)變?yōu)榍逍愕?，借助其它精致的點(diǎn)綴，使畫面呈現(xiàn)一種清新之風(fēng)。

此外，構(gòu)圖方法在圍繞不同器型展開的畫面空間布置上，也有著強(qiáng)烈的表現(xiàn)力。如在許多花瓶、鑲器、圓盤中，畫面的走向需要跟隨器型的高低起伏，適時(shí)變換，并掌握變化中有規(guī)律的節(jié)奏感，進(jìn)行相應(yīng)的強(qiáng)調(diào)和淡化處理。因而，不同的構(gòu)圖法則往往能得到不一樣的表達(dá)效果。此外，通過(guò)不同構(gòu)圖方式的綜合運(yùn)用，將錯(cuò)綜復(fù)雜的事物以形式結(jié)構(gòu)的相輔相成表現(xiàn)出來(lái)，以簡(jiǎn)化繁，則更凸顯出畫面的精妙之處。

二、構(gòu)圖法則與意境的關(guān)系

由于粉彩繪畫的風(fēng)格和形式來(lái)源于傳統(tǒng)國(guó)畫，因此研究粉彩花鳥的構(gòu)圖關(guān)系，需要以國(guó)畫的視角來(lái)審視這種藝術(shù)。國(guó)畫常見的構(gòu)圖法則中主要有呼應(yīng)、開合、遠(yuǎn)近、主次、對(duì)立、濃淡、虛實(shí)、疏密等等，而粉彩花鳥中常見的構(gòu)圖方式主要有兩種：呼應(yīng)和主次關(guān)系。這兩種構(gòu)圖關(guān)系分別表現(xiàn)出不同的畫面意境。

1、呼應(yīng)關(guān)系

這種構(gòu)圖方式的核心思想來(lái)源于中國(guó)傳統(tǒng)的中庸思想，體現(xiàn)在情感表達(dá)上是一種事物之間相互關(guān)照。同時(shí)也體現(xiàn)出一種中國(guó)傳統(tǒng)美學(xué)中最重要的思想，即王國(guó)維的意境之說(shuō)?！度碎g詞話》中有言：“有有我之境，有無(wú)我之境，有我之境，以我觀物，故物皆著我之色彩。無(wú)我之境，以物觀物，故不知何者為我，何者為物。”這種呼應(yīng)關(guān)系的構(gòu)圖方式便是“以物觀物”的“無(wú)我之境”。如上述這幅《春夏秋冬》鑲器之“秋”，于枝頭上分別立有兩只鳥，相向而視，似在傾言訴語(yǔ)。在這幅作品中，兩只鳥的關(guān)系便是一種“呼應(yīng)”，即形式美感中的關(guān)照，也即是王國(guó)維意境之說(shuō)中的“以物觀物”，是“無(wú)我之境”。作者以畫中物的身份觀物，與畫中之情、之景、之境融為一體，故不知何者為我，何者為畫中之物，顯示出人與畫的互動(dòng)。鳥的位置呼應(yīng)使畫面“活”化了，觀者似乎能聽到鳥兒的啼鳴，洋溢出一派生機(jī)盎然的詩(shī)情逸趣。

2、主次關(guān)系

這種構(gòu)圖方式在粉彩花鳥繪畫表現(xiàn)中，主要起強(qiáng)調(diào)和弱化的作用。正如交響曲中的音律，它不是一直持續(xù)不斷地發(fā)出高音節(jié)，而是錯(cuò)落有致地將低回的部分弱化，將強(qiáng)調(diào)的部分加重，形成氣勢(shì)恢宏的震撼音響。如圖中這幅《春夏秋冬》鑲器之“秋”，為強(qiáng)調(diào)菊花代表秋天，故將大面積的畫面遷移至花卉處，而枝頭則采用淡化的處理，寥寥數(shù)筆，僅繪以大型走勢(shì)，不苛求細(xì)枝末節(jié)；同時(shí)以兩只相視而立的鳥進(jìn)行點(diǎn)景，使整體保持統(tǒng)一、和諧的空間布局，且靜中有動(dòng)，動(dòng)靜結(jié)合。此外，這種主次關(guān)系的構(gòu)圖方式往往還伴隨著其它構(gòu)圖法則的交叉運(yùn)用。如這幅畫中，除主次關(guān)系外，還輔之以疏密關(guān)系構(gòu)圖法，同樣也是為了強(qiáng)調(diào)畫面主干部分，只是這種構(gòu)圖形式主要體現(xiàn)在筆法之上，以精細(xì)浩繁的筆觸寫菊花的花卉及枝葉，以簡(jiǎn)潔零散的筆意繪樹干枝梢。

從意境表達(dá)的角度來(lái)看待這種主次關(guān)系，主要體現(xiàn)在花鳥畫的意蘊(yùn)美上。由于畫面尺寸的局限性，以花鳥為題材的畫作提倡細(xì)處著景，以小見大，大有一花一世界的涵義。這種意蘊(yùn)是有所側(cè)重的，通常以突出畫面主旨性題材為重心，而其余點(diǎn)綴式的景致便是一種陪襯，抑或是一種畫面的延伸。而這種強(qiáng)調(diào)和延伸也可謂是一種虛實(shí)的象征手法，將畫面之內(nèi)無(wú)法容納的景象以虛筆代之，工筆寫實(shí)，虛處寫意，以此使小景的內(nèi)涵得到升華，彰顯景致之余的象外之象、景外之景、境外之境。

在眾多粉彩花鳥表現(xiàn)手法中，還有許多對(duì)構(gòu)圖產(chǎn)生重要影響的處理方式，如題款、留白、印章等。作為中國(guó)傳統(tǒng)國(guó)畫中重要表現(xiàn)手法之一的“留白”，粉彩花鳥也同樣有著紙質(zhì)畫作需要面對(duì)的問(wèn)題，畫面太滿則顯得紛繁、蕪雜。但無(wú)論這些構(gòu)圖手法如何變換，其最終目的都是為畫面的意境服務(wù)的。而藝術(shù)家則需要掌握這些粉彩花鳥表現(xiàn)手法特有的藝術(shù)語(yǔ)言，為畫面的造景和造境服務(wù)。