代欣

【摘 要】就陳丹青老師在1980年所發(fā)表的作品《西藏組圖》，對畫作本身自然、大膽的展現(xiàn)高原少數(shù)民族獨具特色的自然美感進行剖析。闡述畫作在那個時代的深遠的影響，以及畫作對作者自身的感染。

【關(guān)鍵詞】西藏組畫；生命；自然；淳樸生活

“多么動人的一吻啊！”看過那么多親吻的畫作，都沒有《牧羊人》里那裸露著強勁脊背，溫柔的俯身親吻質(zhì)樸、羞澀的高原婦女的情境，給我?guī)磉@樣的撼動。好像是一位高超的攝影師，抓拍到這只能是源于生活中自然而然的唯美畫面。整幅畫作給人毫不做作避諱，渾然天成的美感。仿佛能看到男子柔情似水的臉龐，妻子蕩漾歡動的心臟。這是我在陳丹青老師《西藏組畫》中最愛的一幅作品。也昭示著整部作品讓人無法自拔的靈魂：感受生命，畫出平凡生活。

1980年，是《西藏組畫》的面世時間。它仿佛一個穿著高原服飾的女子，邁著輕盈的步子在你的面前走著，一抬手、一低頭的自然展現(xiàn)著她們民族的生命，讓我這個生活在另一個時代的看客，也能從畫作中感受到那個年代、那個高原、那個民族的美。整個作品沒有那個時代所謂的工具論的、風格化的、概念化的東西。沒有英雄屹立于畫作中央，沒有不得了的主題。相反地陳丹青老師選題材則是最淳樸自然的日常中游牧草原人家里的平凡生活。整個作品，展現(xiàn)的就是高原生活里一個微乎其微的畫面，然而這些畫面的組合，讓我們感受到的確是西藏人民的生活，威風凜凜、強壯英武的西藏漢子，淳樸善良的美麗女子。每一個我們叫不出名字的人物，每一個樸實無華的生活場景，無不充斥著那個時代、那個高原的味道。

“畫你眼睛看見的東西”庫爾貝①是這樣影響陳丹青老師的。我想正是這樣偉大的藝術(shù)追求，能夠讓他毅然的去到遙遠的高原。和哪些熱愛生命的西藏男女生活在一起。在街上和他們一起成群地站著，交換裝飾品或出賣酥油?？吹侥切┠抗饩季迹邦~厚實，盤起的發(fā)辮和垂掛的佩帶走路時晃動著的高原兒女。在普通人眼里，也許這只是再正常不過的生活瑣事，但在陳丹青眼里，他們站在那里，這就是一幅畫。一個個美麗的西藏男女的激情與能量，讓他也被感染著，鼓舞著?！熬褪悄贻p，很想畫。”是他對《西藏組畫》能夠完成的最直接解釋，也是他受到感染的吶喊。他只是以一種單刀直入的語言，展現(xiàn)在我們面前的，卻是一幅浩瀚的高原美景。

關(guān)于《西藏組畫》在那個時代的影響和撼動，我想在很多報道、畫評中都給予了很高的定論。說它是被公認為是中國寫實油畫自前蘇聯(lián)影響轉(zhuǎn)向溯源歐洲傳統(tǒng)的轉(zhuǎn)折與發(fā)軔。也說它是對長期盛行并嚴重教條化的政治主題性創(chuàng)作模式的顛覆。在特殊的歷史時代，難能可貴地首次公然摒棄主題性的虛假喧囂，還原于藝術(shù)的真誠，將視野專注于身邊、非英雄、非主題的生活真實。也定義它為其后國內(nèi)“85新潮”及現(xiàn)代藝術(shù)運動埋下了伏筆。然而我想說的是，關(guān)于他和他的畫作對我們這些生活在一個不同的時代，同樣熱愛著、追求著藝術(shù)的小人物的影響。每當我去感受欣賞《西藏組畫》時，那些畫中栩栩如生朝圣的信眾，憩息哺乳的母子，溫柔擁吻的夫妻…，都如同親自目擊般真實自然。我們雖然沒有生活在文革時期對于藝術(shù)追求的諸般教條，但我們同樣有許多問世的大作對我們的畫作和方向造成影響。更多的時候我們無法確定在自己的作品中該展現(xiàn)出什么內(nèi)容，表達出怎樣的思想。是該追求恢弘大氣的精致畫面，還是展示眾人驚嘆的畫工與手法，更或是創(chuàng)造出充滿哲理的主題思想。但當我看到陳丹青老師的《西藏組畫》時，它似乎不費吹灰之力的就在我的思想上面埋下了一個新的種子。它一直茁壯成長著，沒有將我的其他思想侵蝕破壞，反而將它們逐漸整合、黏著，很多想要表達的東西是不相矛盾的。我們該像《西藏組畫》的創(chuàng)作一樣，跟隨著自己心的方向，畫出自己看到的畫面，感受到的情境，無論以怎樣的手法。無須過多的修飾，僅可以用速寫的形式，勾勒出我們生活中，生命中的畫面。也許我可以畫下，夕陽的校園里桃色彌漫中有說有笑路過的同學(xué)，也許我可以畫下我們鄉(xiāng)村小鎮(zhèn)上找還我錢時抬頭憨笑的樸實老農(nóng)，也許我可以畫下坐在醫(yī)生父親對面，將戰(zhàn)戰(zhàn)兢兢的手放在小方枕上，一臉忐忑的，被搭著脈的中年大媽……。這些曾經(jīng)被我忽略的畫面，都該成為我創(chuàng)作的根源，它們就該有著與其自身相附和的無華畫面，它們無須我用怎樣的手法去闡述，它們不需要有發(fā)人深思的主題。它們就是我的生活，我的生命。它們自然的展示著我靜誼的校園，展示著我熱鬧、淳樸的小家鄉(xiāng)。也許我也會有陳丹青老師一樣的感受。在多年后再看自己的作品，仿佛打量著別人的作品：它們畫得那么專心致志，而且，非常善良。它們散發(fā)著親近的花香，彌漫著炊煙的柔光。

《西藏組畫》從面世至今已經(jīng)過去了30來年，我想和我一樣受它所影響的一代又一代追求藝術(shù)的畫家和學(xué)生無法計數(shù)。他們也許曾經(jīng)、正在熱血的沖動著：背上自己的行囊，帶著自己的畫筆，到達那個讓自己心醉、神往的地方。融入到那真實的畫布之上，用自己手中的“生命“，描繪出那一幅幅過眼云煙的你我情境，記載下那僅屬于平凡而動人的美麗生活。就像陳丹青評價《西藏組畫》時說的那樣“我并不愿把這些畫抬高到“高于生活”的種種“主義”中去。我畫的，只是眼前平凡的生活、原原本本的一些男人和女人們……”

注釋：

①庫爾貝是19世紀法國寫實主義的開拓者，他發(fā)表了著名的“寫實主義宣言”，積極主張如實地表現(xiàn)現(xiàn)實，反對因襲模仿。他認為繪畫本質(zhì)上是一種具體的藝術(shù)，只能描繪現(xiàn)實和存在著的事物，是寫實主義繪畫運動的領(lǐng)袖人物。