鄭淼

一、如何理解“跡象”

通過讀鐘孺乾《繪畫跡象論》，①我對視覺藝術中“跡象”的理解如下：“跡”指藝術家手工或半手工半機械的操作痕跡，即以工具作用于材料留下的蹤痕；“象”指藝術作品的色彩與形象。跡在象中，象由跡生；跡為象之跡，象為跡之象；象即是跡，跡即是象。跡象統(tǒng)一便是“跡象”。跡與象是緊密相連，不可分割的。在可視的物象（包括自然的物象和藝術物象）中，沒有無跡的象，也沒有無象的跡。在自然物象中，“象”是物體的形狀和體量，跡是物的質(zhì)地和紋理。在繪畫作品中，“跡”是指作品中“象”的質(zhì)地，它包含大家所熟知的筆墨、肌理、筆觸、質(zhì)感、色彩之類的，當然也包含制作材料在內(nèi)的跡理因素；“象”是指作品的間架結構和表現(xiàn)的形狀與態(tài)勢，它包含我們所說的輪廓、形象、造型、構成等，連同材料的邊沿和角線在內(nèi)。

二、跡象與扎染藝術

（一）扎染的簡介

扎染藝術，是民間美術的一種樣式，技法多種多樣，已有兩千年悠久歷史，具有神秘色彩。民間美術以其生活的原發(fā)性、審美的意趣性、藝術的淳樸性、實用的普遍性，成為其他造型藝術的基石，被稱為“母體藝術”、“美術之源”。扎染古稱“絞纈”，是我國傳統(tǒng)的染纈方法之一。所謂“纈”，意即斑斕之色彩，后來也泛指染色顯花的方法。采用這種方法染色，往往能達到一種特殊的暈染效果，色彩錯綜融渾，妙趣成天，層次極其豐富。扎染是用線、繩對織物進行緊固的結、系、捆、綁、縫扎，然后放在染液中進行煮染，由于扎結的外力作用，使得織物染色不勻，拆去扎線洗去浮色后，織物上即可顯現(xiàn)出奇特的彩色花紋。

扎染工藝制作的程序是：面料選擇→圖案設計→扎結織物→冷水浸泡→染色→冷卻→拆結→熨燙晾干→完成作品?！跋蟆焙汀暗住敝g還往往呈現(xiàn)出特有的過渡性的漸變效果，還伴有冰裂紋，花紋自然天成，生動活潑，克服了圖案、畫面的單一古板，使得花色更顯豐富自然。

（二）研究扎染的原因

扎染藝術是一種特有的民間工藝，不僅在少數(shù)民族地區(qū)，如今在城鄉(xiāng)隨處都可見它的蹤影。扎染不僅僅代表著一種傳統(tǒng)，而且已成為一種時尚潮流。扎染之所以受歡迎，是由于它有別于其他染織物的特有的個性。它自然樸素，藍地上的白花清雅脫俗，毫不張揚，符合人的雅致，與人的生活息息相關，充滿人性的色彩，是人民質(zhì)樸、勤勞、誠實、善良、純潔和樂觀、開朗、熱情好客等美好品德和情趣化合而成的。扎染在人們的心目中已成為特殊的文化標徽和民族傳統(tǒng)藝術的象征。

傳統(tǒng)染料以藍靛、板藍根為主，它與化學染料相比，其色澤更自然，褪色比較慢，經(jīng)久耐用，不破壞布料原有的材質(zhì)，穿著舒適，不會對人體的皮膚產(chǎn)生刺激。據(jù)說，像板藍根這一類的染料同時還帶有一定消炎清涼的作用，對人體的健康有益。在提倡自然、保健的今天，扎染布料被廣泛用來制作衣服、桌布、被套、枕巾等與人體肌膚接觸的用品，格外受到人們的青睞。扎染是集實用與欣賞為一體的藝術。當今，很多藝術品都趨向機械大規(guī)?；a(chǎn)的時代，扎染這種純手工的民間手工藝更值得我們傳承和發(fā)展。

（三）跡象與扎染藝術

鐘孺乾先生在《繪畫跡象論》中提出：跡+象+X=畫的公式，①12其中的X,就是觀念、境界、情感、美，以及一切你想（或別人以為你想表達）的內(nèi)涵。而扎染畫是用針線和染料在紡織品上作畫，就是用扎染的方法來塑造形象，展示主題，表達作者的思想以及情感?！佰E象”在扎染畫中是常見的藝術表現(xiàn)形式，扎染畫的創(chuàng)作都是設計師作跡造象的過程。

藝術起源于人的造跡活動，至少繪畫是如此。所謂造跡活動，用黑格爾的話說，就是“滿足心靈自由需要的創(chuàng)作欲望”，黑格爾認為這種欲望“是藝術以及一切行為和知識的根本和必然的起源”。①13

三、跡象在扎染技法中的運用

（一）圓形扎法

將織物揪起一點，用線繩扎緊，可扎成從小到大排列的花紋同樣大小不一的花。這是一種簡單的捆扎方法，可制作窗簾或裙裝。圖中圓形白色圈、點、面，就是紡織品被線扎緊后放在染鍋里染所留下的“跡”，這是一個簡單地用線在紡織品上作跡造象的過程(見圖一)。

（二）打結扎法

將織物作對角、折疊、不同方式折曲后自身打結抽緊，起到阻斷染液滲入的作用。打結的方式有：斜打結，四角打結，任意部位打結等。此方法沒有使用線這個媒介，就是運用自身的材質(zhì)，通過打結對染料形成一個阻染的作用，從而在紡織品上形成曲線形伴有不規(guī)則的裂紋的曲線形的“跡”（見圖二）。

（三）夾扎法

是利用各種形狀的木板或竹片、竹夾、竹棍將折疊后的織物夾住，然后用線繩捆緊形成防染，夾板之間的織物形成硬直的“冰紋”效果，與折疊扎法相比，顏色的深淺對比強烈，且有豐富的色暈效果。圖中白色塊狀并帶有冰紋效果的圖案，就是木板在紡織品上留下的“跡”，這無疑是木板在紡織品上作跡造象的簡單過程（見圖三）。

圖一

圖二

圖三

（四）包豆子花

將扎染面料中包入豆類、硬幣或小石頭等不會被染也不會被破壞的小物體，再如同自由塔形一樣把其扎緊。圖中大小不一、深淺不同的點點就是小石頭等物體在紡織品上留下的“跡”，外圍不規(guī)則的白色圈圈就是線在紡織品上留下的“跡”，并伴有冰裂紋（見圖四）。

（五）綜合扎法

將捆扎、打結扎、縫絞及夾板等多種技法綜合應用，不同的組合可得到豐富多彩的效果。此圖綜合多種技法多種材質(zhì)，是線、木板等多種材質(zhì)在紡織品上留下的不同的“跡”，綜合起來形成了豐富多彩、變幻莫測的“象”（見圖五）。

（六）任意皺折法

任意皺折法，是將織物做任意的皺折后捆緊、染色；再捆扎一次再染色（或做由淺至深的多次捆扎染色），即可產(chǎn)生似大理石紋理般的效果。這種方法屬于自發(fā)地作跡，具有偶然性，會帶給你意想不到的效果，這就是它的魅力所在（見圖六）。

圖四

圖五

圖六

四、跡象與扎染畫的水墨美

扎染畫是用針線和染料在紡織品上作畫，就是用扎染的方法來塑造形象，揭示主題，表達作者的思想和情感。扎染畫與普通的工藝不同，是需要更多藝術思想加工的裝飾陳列品，主要供裝飾陳列之用。因形式不同，其社會功能也隨之改變，不再以“實用”為主要目的，已經(jīng)從實用美術的大體系中分離出來，貼上“畫”的標簽。扎染畫，伴隨心靈的震撼和發(fā)自內(nèi)心的沖動，使人領悟到一種從古老傳統(tǒng)工藝脫離出來的奇特而又朦朧的抽象美，同時又閃耀著理性的光輝。它帶給我們的激動和喜悅，是一種難以形容的快感，是一種神秘、朦朧、含蓄、婉約和行云流水般變化萬端的視覺享受。

在扎染畫中，水的陰柔之美體現(xiàn)得淋漓盡致。水與色潑灑在織物上，形成了一幅水墨畫——忽明忽暗，漸深漸淺。設計師們扎、縫、捆、抽等扎染技法就像是對水與色的效果的設計，如同國畫家們對筆觸與墨色的把握。扎染畫的創(chuàng)作同水墨畫一樣，追求“意在筆先”，針法的形式、捆綁的松緊、染色時間的長短都影響著作跡造象的效果，這取決于藝術家的藝術修養(yǎng)和工藝水平的高低。扎染畫中的染料就扮演著“墨”的角色，這是一種凝聚中華民族傳統(tǒng)文化血脈的材質(zhì)，顏料和線一起在紡織品上形成了種種偶然性 “墨跡”或“墨象”。

五、總結

扎染總有一些冰裂紋的紋理，有余又不顯多余，因而反倒為物象增添了風采，中國人對于偶然的、自在自為的跡象有著獨到的喜愛。扎染的作跡過程會給我們帶來持續(xù)的快樂，這快樂不止是工作快感，也包含了目的實現(xiàn)的滿足。

當前隨著科技的迅速發(fā)展，人們物質(zhì)生活和文化生活水平的提高，人們的審美水平也隨之發(fā)生很大的變化，使得扎染藝術備受國內(nèi)外消費者和時裝界的喜愛和追捧，這使設計中跡象因素的影響也隨之變化。扎染工藝始于秦漢，興于魏晉、南北朝，風盛唐代，明清時期，洱海白族地區(qū)的染織技藝達到很高的水平，出了染布行會，明朝洱海衛(wèi)紅布、清代喜洲布和大理布均是風靡一時的暢銷產(chǎn)品。扎染工藝中各種跡象因素的運用，使得整個畫面更精彩、神秘。從而，設計師需要更好地領悟“跡”與“象”，才能真正地讓跡象因素在扎染工藝中得到最完美的呈現(xiàn)，給人們帶來視覺上的享受和身體上的舒適。

注釋

①鐘孺乾.繪畫跡象論[M].人民美術出版社,2004.

[1]鐘孺乾.繪畫跡象論[M].北京:人民美術出版社,2004.

[2]余濤.現(xiàn)代扎染藝術 [M].上海交通大學出版社,2010.

[3]陳瑞林.民俗與民間美術 [M].湖南美術出版社,1990.

[4]鮑小龍,劉月蕊.扎染與蠟染的藝術[M].東華大學出版社,2004.

[5]彭吉象.藝術學概論[M].北京大學出版社,1994.