周燕玲

鋼琴享有“樂器皇后”的美稱，但是，要想真正駕馭好這“樂器皇后”，不僅要做到腦、手、眼、心的密切配合，還要有一定的音樂表現(xiàn)技巧?；诙嗄甑慕虒W(xué)實踐研究，本人試從六個方面談?wù)勅绾翁岣咪撉購椬嗉寄堋?/p>

一、科學(xué)地安排練琴時間

科學(xué)地安排練習(xí)時間是提高彈奏技能的前提。一般來說，在24－45分鐘的時間里一個人可以集中精力而不覺疲憊，并且不至于產(chǎn)生有害后果，超過這個時間必須休息，調(diào)整后再進行練習(xí)。應(yīng)有計劃地每次安排15－20分鐘、20－25分鐘、20－30分鐘，練習(xí)各類片段，解決某個技巧或某個局部色彩問題。在校生琴點安排以45分鐘為宜。

一個小時以上的整塊時間練習(xí)，這也是必要的，但在練習(xí)的時候可以幾十分鐘就自行調(diào)整一下，或聽聽音樂或離開琴房散散步等?？傊毲贂r間的安排是靈活的，是因人而異的。

二、充分地把握注意力

充分把握注意力是提高彈奏技能的有效方法，注意力的集中是我們學(xué)習(xí)任何東西的保證，對學(xué)習(xí)鋼琴來就顯得尤其重要。在練習(xí)某些動作時注意力必須集中，為了掌握新的動作或糾正原有的錯誤動作時往往必須對動作進行詳盡分析。比如說:如果我們發(fā)現(xiàn)手指的動作根本不正確，想糾正過來，那么我們就必須要脫離音樂來分析它。在這種情況下，完成動作就要求集中全部注意力，要注意的不是不要做什么，而是要怎么做(比如不要說“手指不要彎”，而最好說“伸開手指，用指尖彈”)。在任何場合下首先應(yīng)該注意肩和指尖的動作，肩和指尖是兩個末端，在進行手指技巧的慢速練習(xí)中還必須注意動作應(yīng)由掌關(guān)節(jié)發(fā)出，在快速八度震奏中，為了使腕部和下臂達到有機的統(tǒng)一，也要注意肘關(guān)節(jié)。

注意力的集中還體現(xiàn)在彈奏新作品中，包括對作品的分析、旋律的走向、和聲的色彩。只有在注意力集中、精力充沛的情況下開始練琴，才能獲得正確的技能技巧，否則隱藏著很大的危險。

三、正確彈奏新的作品(或新接觸的作品)

正確地彈奏新作品 (或新接觸的作品)是提高鋼琴演奏技能的基本途徑。

對于新接觸的作品，不要急于立即彈奏整個作品，具體的做法是:

依次練習(xí)個別聲部或短小片段。對于難的片段不要急于解決，對某種東西重復(fù)3－4次就容易分神，可以先彈彈別的片段，然后全神貫注的回到先前練習(xí)的材料上來。也可以變換著不同的方法來練習(xí)不同的片段。

但這并不表明練琴不具有任何體系。例如:彈三聲部的賦格，首先應(yīng)當單獨彈奏每一個聲部，盡可能地弄清楚它們的性質(zhì)，即使是每次視奏時也不應(yīng)當機械地發(fā)音，而應(yīng)是形象地發(fā)音。每一個未經(jīng)理解的聲部都是一副毒劑，它最后都會將健康的、自如的彈奏置于死地，單聲部習(xí)奏后，最好時時將兩個聲部結(jié)合在一起，可以將低音與中音、低音與高音、中音與高音放在一起彈奏，同時某一聲部的典型色彩如果尚未表現(xiàn)出來，那么還要反復(fù)地單獨彈奏。只有在這樣的習(xí)奏之后，才能夠把三個聲部結(jié)合在一起彈奏。

四、要強化能動意識

有思考有理解地主動練琴，這對提高鋼琴演奏技巧尤為重要。如果練琴處于被動狀態(tài)，練琴時間再長也是沒有用的。著名的小提琴大師奧爾說:“集中精力練習(xí)兩個小時比隨隨便便拉七八個小時效果要大的多”。有些學(xué)生練琴時，手指做著機械的動作，而腦子已經(jīng)走神，這樣的練習(xí)對音樂的敏感性就會明顯下降。要改變這種狀態(tài)，就需要認真安排時間，或者在練習(xí)的方法和內(nèi)容上有所變換，以保持練琴的熱情和興趣。

一般來說，每練一個小時后要休息十分鐘左右，即使是在一小時之內(nèi)，練一陣子以后，停下來想一想，或者唱一唱“難點”，比持續(xù)不斷地練更有效果。

五、有效的把握“練習(xí)”與“反饋”

(一)把握練習(xí)曲線特點

練習(xí)是刺激與反應(yīng)的重復(fù)，我們常發(fā)現(xiàn)練習(xí)一首樂曲時開始的感覺很好，可是越練越?jīng)]有感覺，有時簡直懷疑自己越彈越退步。這是一種正?，F(xiàn)象。在高原期出現(xiàn)后，我們千萬不要再過多機械地重復(fù)練習(xí)所有內(nèi)容，而是要有針對性的對旋律與和聲進行分析，練習(xí)個別片段，練習(xí)一些難點，去找有關(guān)音響資料，對樂譜認真聽，做有關(guān)記錄與分析，使自己的練習(xí)更加科學(xué)化，走出練習(xí)中的低谷區(qū)。

(二)結(jié)合心理練習(xí)，達到最佳的練習(xí)效果

身體實際進行活動的練習(xí)稱身體練習(xí)。僅在頭腦內(nèi)反復(fù)思考身體動作的進行過程稱心理練習(xí)。心理練習(xí)不受時間、地點、器械的限制，身體也幾乎不會產(chǎn)生疲勞。實踐證明，若能將心理練習(xí)與身體練習(xí)相結(jié)合，其效果最佳，練習(xí)方法如下:

1．對正在學(xué)習(xí)的動作進行回憶，包括動作的方向、弧度大小、要領(lǐng)，進行心理練習(xí)，然后結(jié)合身體動作進行練習(xí)。

2．把正在練習(xí)的曲子在心里默唱，并想象彈奏的每個動作，邊想邊用手彈奏。經(jīng)常在心里設(shè)計“考試”或“演出”場景，然后完整地演奏樂曲。心理練習(xí)的效果決定于任務(wù)的性質(zhì)，一般多用于樂曲的演奏。

3．使整體練習(xí)與局部練習(xí)，集中練習(xí)與分配練習(xí)有機地結(jié)合起來。

彈奏一首樂曲，在經(jīng)過分析后，第一遍最好能視奏，對樂曲進行整體練習(xí)，然后進行局部練習(xí)，包括一個句子、一個片段以及一個樂段。直至各個局部能熟練的彈奏后，再進行整體練習(xí)。在時間分配上，整體練習(xí)時，利用集中練習(xí)法練習(xí)，即連續(xù)練習(xí)直到掌握為止，中間沒休息。局部練習(xí)時利用分配練習(xí)法練習(xí)，即把練習(xí)分為若干階段，在各階段中插入一定的休息時間。

4．注意練習(xí)中的反饋作用，使我們的彈奏準確無誤。沒有比用耳朵來聽自己的彈奏聲音是否正確更重要的了，練習(xí)不是動作的簡單重復(fù)，我們要時刻注意聲音的反饋，以便調(diào)整彈奏的動作，使我們的彈奏準確無誤。

六、演奏中如何克服怯場

有的人在上臺演奏或是在鋼琴考級時，臨上場的一刻，會出現(xiàn)怯場現(xiàn)象。那么，如何去克服呢?

首先，技術(shù)要過關(guān)。常言道“藝高人膽大”，平時應(yīng)刻苦努力，要將樂譜彈得滾瓜爛熟，達到了不假思索就能彈奏的程度，這樣在演奏時就容易全身心地投入到樂曲感情的表現(xiàn)之中去。

第二、增加自信心。實踐證明，一個人如果命令自己勇敢，有一種豁出去的精神，就會產(chǎn)生勇敢和鎮(zhèn)定，演奏時，可用自己的勇敢、鎮(zhèn)定來代替害怕和恐懼。

第三、在平時的技術(shù)訓(xùn)練時，要增加心理素質(zhì)的訓(xùn)練。①養(yǎng)成放松的好習(xí)慣。平時訓(xùn)練時，要引導(dǎo)學(xué)生做到全身心放松、呼吸均勻、協(xié)調(diào)全身、集中精力、排除雜念，這能大大增強學(xué)生的心理素質(zhì)。②針對在表演或考級中，有時會突如其來地發(fā)生意外而中斷思路，出現(xiàn)腦子一片空白的情況，可做“散神”訓(xùn)練，即在上臺或考前抽一定的時間 (注意不是全部時間)練習(xí)演奏樂曲，故意思想不集中，手在練曲，心里卻在想別的事情，以使手在大腦失控的狀態(tài)下，進行下意識式“無意識”演奏。③上臺或考級前可多進行小范圍內(nèi)觀摩演奏，以積累演奏經(jīng)驗。

第四、平時應(yīng)保持重要曲目的演奏水準。

但凡演奏家，他們對于一些重要的曲目，都練就出許多不同的表現(xiàn)方式。即使因為某些客觀因素在演奏時有時不能將作品最好地詮釋出來，但至少還可以憑著扎實的基本功，使音樂保持著有水準的演出。當你在表演或演出時，有時候你的靈感不像往常那樣豐富，所使用的琴也不是那么令你滿意，但是在塑造音樂形象時，腦海中還是一定要有想呈現(xiàn)的完整意念以及細節(jié)表現(xiàn)。因此應(yīng)利用平時的練習(xí)，積蓄起最扎實的演奏能力，這樣才能在臨場時戰(zhàn)勝害怕的心理。

綜上所述，若想完整、理想地彈奏好一首樂曲，需要腦、手、眼、心相結(jié)合的實踐，只有注意到以上的問題，并采取積極的措施才能提高鋼琴彈奏能力，獲得成功。

[1]胡玲萍．略談鋼琴教學(xué)的思維[J]．琴童，2002，(11)．

[2]楊小丹．基本練習(xí)不容忽視[J]．琴童，2003，(4)．