摘 要： 在日益追求音樂有效教學的今天，教師如何培養(yǎng)學生敏銳的聽覺、良好的習慣，提高學生聆聽的有效性，是音樂教學中必須關注的目標。音樂教師要堅持不懈地倡導“以音樂為本，從音響出發(fā)，以聽賞為主”的教學理念，讓孩子們學會聆聽，有效聆聽。
　　關鍵詞： 聆聽 小學音樂教學 有效性
　　
　　《音樂課程標準》指出：音樂是聽覺藝術，聽覺體驗是學習音樂的基礎。發(fā)展學生的音樂聽覺應該貫穿音樂教學的全部過程，因此，人類的本能——聆聽不僅是音樂教育的主要審美活動之一，還是重要的教學方法之一。在日益追求音樂有效教學的今天，教師如何培養(yǎng)學生敏銳的聽覺、良好的習慣，提高學生聆聽的有效性，是音樂教學中必須關注的問題。
　　一、對當前音樂教學中“有效聆聽”教學的反思
　　在音樂教學中，教師們都能關注“有效聆聽”，但對于什么才是真正的“有效聆聽”，需要進一步理解和深化。
　　現(xiàn)象一：公開課中，教師運用多種教學手段，創(chuàng)設教學情境，導入新課，生動細致地介紹音樂作品的創(chuàng)作背景、作者等。欣賞音樂時，學生還沒有思考，老師就周到地配合音樂做生動全面的講解，等到聽完以后，才問學生：“音樂讓你想到了什么？這個作品表現(xiàn)了什么？”
　　現(xiàn)象二：學唱二聲部歌曲《紅蜻蜓》時，教師要求學生隨鋼琴伴奏合作演唱。于是，學生都“投入”地放聲歌唱。漸漸地，老師的琴聲聽不見了，旋律唱得越來越不著調(diào)了……此時，教師若能稍稍強調(diào)演唱中的“相互聆聽”，則會是這樣的效果嗎？
　　現(xiàn)象三：學完歌曲后，教師指導學生用豎笛伴奏。于是，一個學生被老師邀請演唱，其他學生伴奏，音量的懸殊，合作效果可想而知，老師卻要求演唱的學生唱得再響亮些……很快，老師又換成一組學生伴奏，其余學生演唱。演唱、演奏的速度很不一致，導致合作效果較差……
　　“聆聽”的有效性直接決定了學生審美能力的發(fā)展，因此，音樂教師對“有效聆聽”進行研究十分必要。
　　二、對“有效聆聽”理念的再認識
　　所謂“有效”，是指通過教師的教學后，學生有沒有學到什么或?qū)W得好不好。從廣義的教學層面來說，是指學生實際獲得的具體進步和發(fā)展。聯(lián)系到音樂教學中的有效聆聽，“有效聆聽”能使學生形成更豐富的情感體驗，進而表現(xiàn)音樂、創(chuàng)造音樂，即有效聆聽能從某一方面促進學生更好地學習，并使學習輕松、高效，使學生養(yǎng)成較好的學習習慣。
　　根據(jù)音樂教學的特點，新課程指出要注重有效聆聽。音樂的音響只是一種客觀形式，如果沒有審美主體聆聽、接受，就失去了音響的意義。而聆聽的有效性又直接決定了學生的審美發(fā)展。因此，教師必須用一定的教學方法引導學生有效聆聽，培養(yǎng)學生的感受和鑒賞能力，提高審美能力。
　　三、音樂教學中“有效聆聽”的實踐與研究
　　1.挖掘“聽”的內(nèi)涵，提高文化素養(yǎng)。
　　音樂的內(nèi)涵都滲透在音樂里，只要會聽，聽者的心靈就會與音樂產(chǎn)生共鳴，享受到音樂所表達的每一種情緒和美感。教師應最大限度地挖掘音樂所發(fā)出的信息，培養(yǎng)學生的聽覺意識，感受、理解音樂。
　?。?）聽“情緒”。
　　每一個音符、每一個和弦、每一段旋律都表達著不同的情感，但往往音樂所外露的情感又都是多樣的。有一千個讀者，就有一千個哈姆雷特。由于聽者在欣賞音樂時心境不同，對于不同聽者，他們所感受的音樂情緒也是不一樣的。因此，在欣賞音樂時，教師可以通過講述作品的時代背景、地域特點等，喚起學生們的情緒，使之產(chǎn)生碰撞和共鳴。例如：在欣賞捷克作曲家德沃夏克的《自新大陸》這部作品時，我首先在欣賞前給學生們講述了創(chuàng)作背景，這部作品是他初到美國時，看到美國繁忙緊張的大都市生活，又想到故鄉(xiāng)后寫的作品。在這樣的背景下，學生通過聆聽音樂，從音樂的速度、力度的變化，從演奏樂器的不同中感受到了當時美國動蕩的環(huán)境和作曲家對故鄉(xiāng)的無限思念之情。如果沒有創(chuàng)作背景的講述，那么學生可能聽完音樂也不會知道為什么要用《自新大陸》這個題目，新大陸到底是哪里，而簡單地描述后學生們就能更準確地把握音樂情緒。這樣的音樂作品在課本中有很多，離現(xiàn)在的生活比較遙遠，我講述作品背景后，并結(jié)合對音樂元素的分析，加深了學生對音樂情緒的理解，他們在聆聽時就不會再茫然了。
　?。?）聽“文化”。
　　音樂反映的是時代的風貌，在不同文化背景下創(chuàng)作的音樂，所要表達的精神與風貌肯定也不同，教師可以根據(jù)多元的渠道，收集音樂背后的故事，這些文化有利于學生理解音樂、感受音樂，開闊視野，拓展思維。
　　例如：在欣賞《牧歌》教學中，我改變了以往欣賞教學“講樂曲，聽樂曲”的舊模式，將欣賞教學緊密聯(lián)系音樂生活，聯(lián)系社會文化，聯(lián)系生活實踐，引導學生從生活體驗入手，從自身的音樂經(jīng)驗出發(fā)，將音樂與生活密切聯(lián)系起來。我花了大量時間挖掘教材內(nèi)容，充實教學內(nèi)涵，收集與《牧歌》相關聯(lián)的音樂，包括不同國家不同地區(qū)的牧歌，其中有我國東北地區(qū)歡快質(zhì)樸的《小放?！?，云南地區(qū)詼諧自然的《放馬山歌》，還有美國電影里幽默輕松的《孤獨的牧羊人》等，學生們在欣賞了各個不同地域的作品后，總結(jié)出各地域有著不同的文化，所形成的風格也不同。
　　整合后的教學內(nèi)容充滿文化底蘊。學生通過聆聽音樂，了解相關聯(lián)的文化——自然地理環(huán)境、語言特點、民族性格特征、人文歷史背景等，加深了對每個地域不同音樂的印象，在今后的音樂欣賞中通過文化內(nèi)涵的比較，較快地分辨出了不同國家不同地域的音樂風格。
　　2.注意“聽”的方法，傳遞音樂魅力。
　　音樂教學中的“聽”有別于其他場合的“聽”，它是有計劃有目標的聽賞。因為課堂上的時間有限，所以“聽”的方法尤為重要。
　　（1）把握聆聽重難點，培養(yǎng)聆聽習慣。
　　完整聆聽可以整體感覺音樂所表達的情緒。在完整聆聽后要抓住聆聽所要解決的問題，抓住難點、重點樂段進行聆聽，要注意完整聆聽樂段，而不是一句一句地分解聽。相對完整和連貫的聆聽首先要尊重音樂作品，也要培養(yǎng)學生聆聽的良好習慣。
　　例如：交響童話《彼得與狼》完整聆聽需20多分種，但完整聆聽是必要的，如果沒有完整聆聽，就不知道故事發(fā)展的變化。為了分清每個角色的特點，采取分段聆聽，分辨演奏樂器，了解體驗音樂形象也是十分必要的。將完整聆聽與重難點聆聽相結(jié)合，更能幫助學生理解音樂，體會音樂情緒。
　?。?）抓住音樂基本元素，表現(xiàn)音樂之美。
　　一部優(yōu)秀的音樂作品，往往通過音樂的基本元素：旋律、力度、速度、曲式、配器等方面表現(xiàn)，而小學音樂欣賞課應怎樣利用這些元素，激發(fā)學生的學習興趣呢？我們應結(jié)合聽、唱、動等一系列音樂實踐活動，讓學生在感受與理解音樂元素中體驗音樂的美。
　　旋律是音樂的靈魂和基礎。在欣賞課上如何加深學生對旋律的印象？我常常選擇“唱”，而讓唱變得有趣味也是相當不易的。
　　例如：欣賞《乒乓變奏曲》的教學片段
　　師：瞧，這些可愛的乒乓球也來了，你們能認識它？學生被課件中乒乓球代表的音符所吸引。
　　師：請你跟著老師的琴聲把第一樂句演唱一遍。（第一遍）
　　師：請你看看第一樂句和第二樂句有什么相同和不同的地方，我們再來演唱一遍。（第二遍）
　　這一遍的學唱先請學生分辨第一樂句和第二樂句的相同點和不同之處，再進行學唱。
　　師：請你加入頓音記號隨老師的琴聲演唱。（第三遍）
　　學生在演唱第三遍的時候加快一點速度，自然就把頓音記號表現(xiàn)出來了。
　　師：你們唱得太好了，最后請大家根據(jù)樂曲速度演唱。（第四遍）
　　有了前面的鋪墊，這一遍的演唱很到位。
　　教學中我采用譜例，形象、客觀，使得每一遍吟唱都比較順利，再加上課件把兩個樂句上下對稱排列，幫助學生很清晰地分辨出樂句的相同點和不同點。運用了“唱”這一音樂實踐活動，學生們都能準確地把聽覺內(nèi)化的內(nèi)容表現(xiàn)出來。由于每一遍演唱都有要求，學生吟唱不乏味，激發(fā)了學習興趣。
　　
　?。?）以趣激學，強化聆聽效果。
　　在平時的教學中可以完全運用放松的聽賞，把聽到的音樂唱出來的方式。運用感知運動式聽賞，以身體動作對音樂做出反應，邊聽邊唱做動作；運用聯(lián)想想象式欣賞，隨音樂進行，進入回憶、聯(lián)想或者想象，然后根據(jù)語言、文字、色彩、圖畫把自己對音樂的感受表達出來；運用認識記憶式欣賞，要求進入音樂所表達的情緒與內(nèi)容之中，描述聽過的音樂等。這些綜合方法的運用，不但會激發(fā)不同學生的聆聽興趣，更能進一步增強聆聽效果。
　　如拉威爾所作的長達16分鐘的《波萊羅舞曲》，只是借用了“波萊羅”的標題，實際上是一首自由的舞曲，也是拉威爾為數(shù)不多的專為樂隊而寫的作品之一。這一首純音樂作品，對于學生來說還是一首陌生的國外作品，耐心地聆聽是需要考驗的。如果我們能運用自己的聰明才智讓學生饒有興趣地進行有效欣賞，就可以達到事半功倍的效果。如：A.這節(jié)課的導入時運用幽默的語言從數(shù)學生近視眼人數(shù)到做眼保健操，再讓學生聽辯新版眼保健操第二節(jié)的背景音樂和《波萊羅舞曲》的異同，讓學生感到原來這陌生的音樂就在我們身邊，一下子拉近了學生與要欣賞的作品之間的距離，進入理性欣賞狀態(tài)。B.引用在中國舉辦的第13屆殘奧會中，有一個名為《永不停的腳步》節(jié)目，講述一個在地震中失去右腳的芭蕾女孩對芭蕾的熱愛與不棄。在這個節(jié)目中背景音樂就是《波萊羅舞曲》，這個節(jié)目獲得大多數(shù)人的喜愛。學生觀賞視頻聆聽，都能全神貫注地投入音樂欣賞中。我巧妙運用這些片段，讓學生以多種途徑進行聆聽感悟，很好地激發(fā)了學生走進音樂作品解讀內(nèi)涵的欲望。
　　3.遵循“聽”的原則，促進聽覺發(fā)展。
　　（1）尊重聆聽的個體性。
　　音樂欣賞雖是集體聆聽，但因欣賞者水平差異便有了明顯的欣賞層次的個體差別。這是因為音樂信息是一種模糊信息，所以決定了音樂欣賞感覺的模糊性質(zhì)。音樂主要訴諸情感，情感的激發(fā)必然有強烈的主觀性。不同的個體聆聽同一音樂作品，感受必然不同，甚至同一個體在不同時間里對同一樂曲的感覺也可能不同。西方一位學者說：“世界上沒有兩片相同的樹葉?！睒淙~尚且如此，何況結(jié)構(gòu)精細、情感復雜的人呢？課堂上教師千萬不能忽視鮮活個體的存在，不可扼殺不同個體產(chǎn)生的主觀情感。
　?。?）了解聆聽的多樣性。
　　安靜地聆聽音樂是欣賞活動的基本方式。由于小學生注意力不能持久，如何讓學生專注地聆聽、聆聽、再聆聽呢？必須重視欣賞音樂的參與形式。新課程中欣賞內(nèi)容比重較之以往明顯加大，教師如何安排進度，有所側(cè)重地完成所有曲目的聆聽？采用消遣式欣賞、運動式欣賞、結(jié)構(gòu)式欣賞、記憶式欣賞等，了解多樣化的欣賞方式對于有效完成教學目標有積極的促進作用。
　　美國著名的音樂家科普蘭說：“你要理解音樂，再沒有什么比傾聽音樂更重要的了。”培養(yǎng)學生有效聆聽的習慣和能力是音樂教學的重要任務，也是一個必須長期努力的循序漸進的過程。音樂教師要堅持不懈地倡導“以音樂為本，從音響出發(fā)，以聽賞為主”的教學理念，讓學生們學會聆聽，有效聆聽要伴隨音樂教學的始終。我們要讓學生們學會聆聽，運用有效聆聽，感悟音樂的真諦，享受美好人生。