盧 曉

如許多藝術(shù)家及評論家所言，現(xiàn)代纖維藝術(shù)是一門古老而又年輕的藝術(shù)樣式。關(guān)于其發(fā)端，目前大家公認(rèn)的一種說法是始于20世紀(jì)20年代的歐洲，在那里，纖維藝術(shù)經(jīng)歷了以壁毯為主要形式的由平面向空間發(fā)展、從具象走向抽象的無限風(fēng)光，以瑞士洛桑為主要舞臺，基本完成了由傳統(tǒng)纖維藝術(shù)向現(xiàn)代纖維藝術(shù)發(fā)展的使命，開始進(jìn)入國際化、多元化的發(fā)展階段，在繼承傳統(tǒng)手工藝的基礎(chǔ)上，成為一門具有獨(dú)特審美特征的現(xiàn)代藝術(shù)樣式。從早期的“紡織藝術(shù)”、“編織藝術(shù)”、“織錦藝術(shù)”、“壁掛藝術(shù)”、“軟雕塑”等名稱衍變至今，現(xiàn)代纖維藝術(shù)的發(fā)展見證了傳統(tǒng)手工藝向現(xiàn)代手工藝嬗變的過程。在中國，十多年前，在著名畫家、國家畫院一級美術(shù)師鄧林女士等一干人的努力下，清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院的林樂成教授捧起了國際纖維藝術(shù)的薪火，將國際纖維藝術(shù)展從瑞士洛桑帶到中國北京，纖維藝術(shù)重新回歸公共空間。著名藝術(shù)評論家呂品田先生激情滿懷地說:“從洛桑到北京，不是洛桑的結(jié)束，而是洛桑的創(chuàng)造性延續(xù)?！雹僭谑讓谩皬穆迳５奖本眹H纖維藝術(shù)展開幕式上，應(yīng)邀出席的呂品田先生的致辭，詮釋了雙年展落戶中國之后國際纖維藝術(shù)運(yùn)動(dòng)的嶄新開始，也是對雙年展藝術(shù)精神的定位。從2000年起，連續(xù)六屆以“從洛桑到北京”命名的國際纖維藝術(shù)展的成功舉辦，反映了中國纖維藝術(shù)的發(fā)展、世界纖維藝術(shù)領(lǐng)域的擴(kuò)大，現(xiàn)代纖維藝術(shù)的社會接受與專業(yè)認(rèn)同也從鮮為人識變成參與者眾。在中國，現(xiàn)代纖維藝術(shù)得到空前的發(fā)展，形成了風(fēng)格迥異的創(chuàng)作群體，涌現(xiàn)出大量精彩紛呈的創(chuàng)作作品。

一、發(fā)展沿革概況

中國是絲綢的故鄉(xiāng)，傳統(tǒng)的染、織、繡、緙絲等工藝有著幾乎與中華民族發(fā)展同步的歷史，并且成為傳統(tǒng)手工文化的重要組成部分，現(xiàn)代纖維藝術(shù)在中國的發(fā)展則要從上世紀(jì)80年代開始算起。經(jīng)過三十余年的發(fā)展，纖維藝術(shù)在中國完成了其由舊愛到新寵的轉(zhuǎn)變。

藝術(shù)家的關(guān)注與投入是纖維藝術(shù)發(fā)展的特征與保障。經(jīng)年以來，無論是如張仃、常沙娜、吳冠中、袁運(yùn)甫、潘魯生等，在其他藝術(shù)領(lǐng)域卓有建樹聲名顯赫的大家，還是如施慧、梁紹基、林樂成等一批常年廝守矢志經(jīng)營的業(yè)內(nèi)中堅(jiān)，還包括更多如王秦、肖軍、劉肖、孟潔等激情滿懷新銳一派，紛紛參與到纖維藝術(shù)創(chuàng)作中，共同營造出一爿熱鬧非凡的藝術(shù)現(xiàn)象。

展覽的策劃與舉辦是向世人展示藝術(shù)創(chuàng)作成果，同時(shí)展示作品的藝術(shù)影響及“溫暖人心”的藝術(shù)魅力的主要平臺。立足國內(nèi)藝術(shù)家為創(chuàng)作主體的纖維藝術(shù)主題展覽主要有:1984年由中國工藝美術(shù)總公司與中央工藝美術(shù)學(xué)院在中國美術(shù)館舉辦的“首屆壁掛藝術(shù)展”;1985年、1986年由趙伯威、韓眉倫、穆光在中國美術(shù)館舉辦的“軟雕塑展”及“軟雕塑’86展”;1986年由北京工藝美術(shù)公司在中國美術(shù)館舉辦的“壁掛壁飾”;1986年由江蘇南通工藝美術(shù)研究所在南京博物院舉辦的“壁掛藝術(shù)展覽”;1988年由中央工藝美術(shù)學(xué)院與上海地毯總廠及上海地毯研究所聯(lián)合在中國美術(shù)館舉辦的 “’88現(xiàn)代壁掛藝術(shù)展”;2001年國內(nèi)十余所院校共同參加在西安舉辦的“西安·西部纖維藝術(shù)展”;2011年10月由吉林藝術(shù)學(xué)院、清華大學(xué)和中國工藝美術(shù)學(xué)會纖維藝術(shù)專業(yè)委員會共同主辦的“首屆中國當(dāng)代纖維藝術(shù)展”。

國際性的展覽則主要有兩類:一類是臨時(shí)性的展覽，主要有2002年底在清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院舉辦的“第三屆亞洲纖維藝術(shù)作品展暨理論研討會”，2009年“798紅風(fēng)會當(dāng)代纖維藝術(shù)家提名展”，2010年“正在改變的景觀——中國當(dāng)代纖維藝術(shù)美國巡展”，2011年烏克蘭“中國文化日——中國當(dāng)代纖維藝術(shù)展”，白俄羅斯“中國文化日——中國當(dāng)代纖維藝術(shù)展”，還有將于2012年在美國國家紡織博物館舉辦的“中國當(dāng)代纖維藝術(shù)巡展”;另外一類是穩(wěn)定性的用“從洛桑到北京”命名的國際現(xiàn)代纖維藝術(shù)雙年展。以國家畫院一級美術(shù)師鄧林為總策展人、清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院教授林樂成先生為主要策展人，2000年及2002年在北京、2004年在上海、2006年在蘇州、2008年在北京、2010年在河南省美術(shù)館，連續(xù)成功舉辦了六屆纖維藝術(shù)展覽，2012年將在江蘇南通舉辦。該展覽以繼承令無數(shù)纖維藝術(shù)家感懷不已的“洛桑精神”為宗旨，成為國際纖維藝術(shù)交流的重要平臺，并且成為現(xiàn)代纖維藝術(shù)發(fā)展史上一個(gè)十分重要的藝術(shù)事件。無論從參展藝術(shù)家的洲際區(qū)域分布，還是展覽的質(zhì)量與規(guī)模，“從洛桑到北京——國際現(xiàn)代纖維藝術(shù)展”都顯示了其藝術(shù)影響及學(xué)術(shù)感召力，成為目前國際最具影響的纖維藝術(shù)展事之一，這些無不體現(xiàn)了中國纖維藝術(shù)的發(fā)展、世界纖維藝術(shù)領(lǐng)域的擴(kuò)大，“使纖維藝術(shù)再放光輝，重溫萬人擁戴與矚目的禮遇……纖維這一人類曾經(jīng)最親近、樸實(shí)的傳統(tǒng)技藝，在都市鋼筋水泥的熙攘中開辟了一條光明之路，褪去邊緣的外衣，重回大眾的視線中心，同時(shí)也使其成為了炙手可熱的藝術(shù)新貴”。［1］

纖維藝術(shù)專業(yè)教育也走向繁榮。1985年，林樂成教授在當(dāng)時(shí)的中央工藝美術(shù)學(xué)院 (現(xiàn)清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院)的課堂教學(xué)中開設(shè)壁掛課程，1986年，來自法國的保加利亞裔纖維藝術(shù)家萬曼 (Maryn Varbanov)先生在浙江美術(shù)學(xué)院 (現(xiàn)中國美術(shù)學(xué)院)成立了“萬曼壁掛研究所”。與1919年包豪斯設(shè)計(jì)學(xué)院將纖維編織藝術(shù)納入現(xiàn)代課堂教育相比，國內(nèi)的專業(yè)教育已經(jīng)滯后了將近70年。此后數(shù)年，尤其是20世紀(jì)90年代末期之后，國內(nèi)各院校相繼開設(shè)纖維藝術(shù)專業(yè)或相關(guān)課程，教育層次也涵蓋了中專、?？?、本科到研究生教育所有學(xué)歷層次，學(xué)科建設(shè)取得長足進(jìn)步。①談及纖維藝術(shù)教育，不能不提及兩位對中國纖維藝術(shù)發(fā)展產(chǎn)生巨大影響的令人尊敬的國際知名藝術(shù)家。一位是前文提到的萬曼;另外一位是來自格魯吉亞的前蘇聯(lián)功勛藝術(shù)家基維·勘達(dá)雷力 (Givi Kandareli)，后面談到藝術(shù)家及作品時(shí)還會提及。兩位藝術(shù)家都已作古，但是他們對于中國纖維藝術(shù)創(chuàng)作及纖維藝術(shù)教育的影響，依然令今天的中國藝術(shù)家無法忘懷。

二、創(chuàng)作群體及作品分析

毋庸諱言，與書法、架上繪畫及藝術(shù)設(shè)計(jì)等其它藝術(shù)樣式相比，從事現(xiàn)代纖維藝術(shù)的藝術(shù)家及藝術(shù)作品顯得相對弱勢。不過，在近三十年的發(fā)展過程中，由于藝術(shù)教育背景、地域文化特征、藝術(shù)家個(gè)體藝術(shù)視野及審美取向的客觀差異等諸多因素，在當(dāng)代中國纖維藝術(shù)界，還是大致形成了特征較為明顯的藝術(shù)家群體。

圖1 施慧《老墻》

目前國內(nèi)纖維藝術(shù)創(chuàng)作有南、北兩個(gè)中心，用杭間先生的說法，是南派和北派兩種風(fēng)格。在《繼續(xù)——從洛桑到北京途中》一文，杭間先生認(rèn)為:“……以杭州為中心，形成了既有中國風(fēng)土氣派又呈現(xiàn)國際化趨勢的南派風(fēng)格;北派則以中央工藝美術(shù)學(xué)院 (現(xiàn)清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院)為中心，以壁掛形態(tài)為主，注重裝飾，從傳統(tǒng)紋樣和民間藝術(shù)中汲取營養(yǎng)，具有強(qiáng)烈民族氣派的藝術(shù)風(fēng)格?！保?］在筆者看來，盡管“南派風(fēng)格”與“北派風(fēng)格”還不能稱其為流派，按照地域?qū)?chuàng)作劃分為兩個(gè)中心則可能較為公允，但客觀上在不同的藝術(shù)家群體中已經(jīng)形成具有領(lǐng)軍意義的藝術(shù)家，其藝術(shù)作品也顯現(xiàn)出較為鮮明的藝術(shù)風(fēng)格。

南派風(fēng)格以施慧、梁紹基等人為代表人物。其作品風(fēng)格的形成受到中國美術(shù)學(xué)院強(qiáng)調(diào)“終極關(guān)懷”的人文傳統(tǒng)影響，還與保加利亞裔纖維藝術(shù)家萬曼先生的藝術(shù)思想影響有很大關(guān)系。1986年，萬曼先生結(jié)束了在中央工藝美術(shù)學(xué)院和中央美術(shù)學(xué)院的留學(xué)來到杭州，在當(dāng)時(shí)的浙江美術(shù)學(xué)院創(chuàng)辦了“萬曼壁掛藝術(shù)研究所”，主持并開展了纖維藝術(shù)創(chuàng)作與研究。在他的指導(dǎo)下，施慧、朱偉、梁紹基、谷文達(dá)等幾位中國藝術(shù)家開始在纖維藝術(shù)的形式語言上尋求創(chuàng)新，率先將浮雕形態(tài)引入創(chuàng)作，進(jìn)而實(shí)現(xiàn)了纖維藝術(shù)從平面形態(tài)進(jìn)入空間形態(tài)的突破。他們的作品在各類國際纖維藝術(shù)展事上頻繁出現(xiàn)，引起國際纖維藝術(shù)界的極大關(guān)注。1986年，施慧、朱偉合作的《壽》與梁紹基的《孫書之意》、谷文達(dá)的《靜則生靈》等三副中國作品首次入選“第十三屆洛桑雙年展”，實(shí)現(xiàn)了中國在這一國際最高纖維藝術(shù)賽事上的突破，此后還有作品相繼入選“第八屆國際微型壁掛藝術(shù)展”、“安卡拉國際藝術(shù)節(jié)”、“法國微型壁掛國際三年展”、“奧地利巴德·布萊仙貝格藝術(shù)節(jié)”、“第八屆波蘭洛茲國際壁掛三年展”、“第二屆國際壁掛節(jié)”、“多瑙河國際藝術(shù)節(jié)”等眾多國際纖維藝術(shù)展事，奠定并確立了中國纖維藝術(shù)在國際上的地位。藝術(shù)家施慧繼萬曼先生之后主持“萬曼壁掛藝術(shù)研究所”，在其主持下，將“萬曼壁掛藝術(shù)研究所”，與國美雕塑系合作，成立了纖維與空間藝術(shù)工作室，在創(chuàng)作領(lǐng)域堅(jiān)持藝術(shù)語言的創(chuàng)新及藝術(shù)本體的樸素自然的人文氣息，成為國際知名的成績卓著的藝術(shù)家。因?yàn)槠湓诶w維藝術(shù)創(chuàng)作方面的突出成就與貢獻(xiàn)，2007年被推選為“2007年度馬爹利非凡藝術(shù)人物”。

如同萬曼先生一樣，施慧及其工作室團(tuán)隊(duì)在西子湖畔，堅(jiān)守著對纖維藝術(shù)創(chuàng)作的語言與學(xué)理探究，聚集了一批熱衷纖維藝術(shù)的年輕學(xué)子，肩負(fù)起授藝布道的化育職責(zé)。

圖2 林樂成《山高水長》

圖3 劉肖《逐》

北派風(fēng)格以清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院為中心，代表人物首推林樂成教授。其作品風(fēng)格的形成更多地得益于對手工文化和工藝美術(shù)的堅(jiān)守與傳承，還有就是包括林樂成在內(nèi)的眾多藝術(shù)家對纖維藝術(shù)的無比癡迷與狂熱。曾經(jīng)的中央工藝美術(shù)學(xué)院是中國唯一的“國字號”工藝美術(shù)院校，一直以來都是中國工藝美術(shù)教育的最高學(xué)府，有著優(yōu)秀的手工文化傳統(tǒng)?！拔覈鴤鹘y(tǒng)工藝美術(shù)是藝術(shù)與手工業(yè)生產(chǎn)結(jié)合的產(chǎn)物，設(shè)計(jì)與制作的關(guān)系是相互依存的”［3］42，“工藝美術(shù)向設(shè)計(jì)藝術(shù)過渡，并不斷向多學(xué)科或?qū)I(yè)滲透……工藝美術(shù)專業(yè)將不復(fù)存在，但這類資源已順利轉(zhuǎn)入藝術(shù)設(shè)計(jì)相關(guān)的專業(yè)領(lǐng)域”［3］28。正是基于淳厚的手工文化傳統(tǒng)，中央工藝美術(shù)學(xué)院的纖維藝術(shù)教育方面一直走在全國前列。就其作品風(fēng)格而言，特別關(guān)注工藝技法的精湛性和作品形式的裝飾性，而且對當(dāng)下纖維藝術(shù)發(fā)展的影響力非常之大。如同萬曼先生對南派風(fēng)格乃至整個(gè)中國纖維藝術(shù)產(chǎn)生巨大影響一樣，北派風(fēng)格的形成也受惠于一位國際藝術(shù)家，即來自格魯吉亞的前蘇聯(lián)功勛藝術(shù)家基維·勘達(dá)雷力。基維先生被稱為“戈貝蘭 (Gobelins，又譯為高倍林)大師”，林樂成先生曾師從其門下學(xué)習(xí)。1990年基維先生首次受聘清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院傳授纖維藝術(shù)，將“戈貝蘭”技術(shù)傳入中國，后來還到天津等其他學(xué)校進(jìn)行藝術(shù)傳播。說及清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院，一個(gè)相關(guān)的話題就是前文說及的“從洛桑到北京”國際纖維藝術(shù)雙年展。這個(gè)國際知名展事的成功舉辦展示了林樂成、鄧林及清華美院眾多藝術(shù)家的纖維藝術(shù)情懷，作為重要的主辦單位，清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院傾注了無比的熱情與努力，成就了國際纖維藝術(shù)界兩年一次共襄盛事的壯舉，在纖維藝術(shù)發(fā)展史上高揚(yáng)起一面旗幟。

地理及區(qū)域關(guān)系上做南北派別的區(qū)分或許有一定的道理，設(shè)若這種區(qū)分是公允的話，其中還有一個(gè)不容忽視的群體，姑且稱其為新銳一派。這是當(dāng)下纖維藝術(shù)領(lǐng)域里一批十分活躍的年輕群體力量。他們大都有著曾經(jīng)受教于南派或北派的專業(yè)教育背景，有良好的表現(xiàn)技法及創(chuàng)作思維的訓(xùn)練，但是在語言的運(yùn)用上有著明顯區(qū)別于南北派別特征的創(chuàng)作特質(zhì)。他們在對現(xiàn)代纖維藝術(shù)在材料及工藝的開拓、對空間的改造和重構(gòu)、對自我生存空間的審視方面等，已使得當(dāng)代纖維藝術(shù)從一個(gè)單項(xiàng)的藝術(shù)種類發(fā)展成為一個(gè)綜合性的當(dāng)代藝術(shù)創(chuàng)作載體，向眾多藝術(shù)領(lǐng)域合流，成為一個(gè)與人的生存世界深刻勾連著的新的藝術(shù)領(lǐng)域。歷屆纖維藝術(shù)雙年展中，新銳一派的作品總是給人帶來更多的審美思考，在作品前頻頻駐足的觀眾即是一個(gè)最好的例證。這里可以例舉的藝術(shù)家很多，如前文所述的王秦、肖軍、劉肖等。

圖4 盧曉《桃之夭夭》

三、結(jié) 語

現(xiàn)代纖維藝術(shù)作為一門造型藝術(shù)，其地位已經(jīng)得到社會及藝術(shù)界的普遍認(rèn)同，但相對于雕塑、繪畫等其他藝術(shù)形式，甚至視覺傳達(dá)設(shè)計(jì)等設(shè)計(jì)藝術(shù)，無論藝術(shù)影響還是理論研究，現(xiàn)代纖維藝術(shù)的繁榮還有更多發(fā)展的空間，國內(nèi)許多造型藝術(shù)研究者更愿意將其視為非主流藝術(shù)甚或邊緣藝術(shù)，這也是一個(gè)不爭的事實(shí)。

在理論研究方面，據(jù)筆者考證，迄今可以看到的研究成果較少。林樂成、施慧、龔建培、徐百佳等藝術(shù)家相繼有研究專著問世，李硯祖、呂品田、杭間、崔唯等藝術(shù)學(xué)學(xué)者在《文藝研究》、《裝飾》、《美術(shù)研究》等學(xué)術(shù)刊物上發(fā)表相關(guān)研究論文，但充其量也不過百余篇。甚至在關(guān)及現(xiàn)代纖維藝術(shù)的一些基本理論問題上，目前還處于眾說紛紜、莫衷一是的探索與爭鳴狀態(tài) (僅舉“纖維藝術(shù)”一詞為例，目前學(xué)術(shù)界對于這一概念還沒有一個(gè)統(tǒng)一的劃分與定義)，現(xiàn)代纖維藝術(shù)的理論體系建設(shè)仍處于起步階段。

在纖維藝術(shù)專業(yè)教育方面，盡管從學(xué)歷結(jié)構(gòu)層面上我們已經(jīng)有了較為完整的體系，但是學(xué)科積淀仍然需要一個(gè)漫長的過程，學(xué)科建設(shè)還處于相對緩慢的狀態(tài)。在這方面，中國美術(shù)學(xué)院、清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院兩所學(xué)校保持著長期以來的優(yōu)勢，已經(jīng)取得了令人矚目的成績，但眾多的其它學(xué)校則顯得差距明顯，課程設(shè)置、教學(xué)理念、創(chuàng)作思維等都有著明顯的東施效顰的痕跡，專業(yè)教學(xué)、藝術(shù)創(chuàng)作、學(xué)術(shù)研究等總體水平處于一個(gè)較低的層面。

但是正如鄧林所言:“沒有一種材料如此古老，又如此現(xiàn)代;沒有一種藝術(shù)語言是這樣的豐富多彩，且語言表露的又如此親切近人?！彪S著越來越多的藝術(shù)家、理論家將關(guān)注的目光投向纖維藝術(shù)，當(dāng)代中國已然欣欣向榮的纖維藝術(shù)必將在創(chuàng)作及理論研究等各個(gè)領(lǐng)域取得更快的發(fā)展。在第六屆國際纖維藝術(shù)雙年展的學(xué)術(shù)研討會上，來自美國的評論家德博拉·考西尼 (Deborah Corsini)和簡·賽貝斯(Jane Przybysz)已經(jīng)發(fā)出這樣的感慨:“為什么是中國，而不是韓國或者日本，成為國際纖維藝術(shù)運(yùn)動(dòng)的領(lǐng)頭軍?！蔽覀冇欣碛上嘈牛缑绹?dāng)代藝術(shù)家勞申伯格 (R.Rauschenberg)宣稱的“當(dāng)代四大藝術(shù)潮流”之一的現(xiàn)代纖維藝術(shù)必將在中國有輝煌的未來，“國際纖維藝術(shù)運(yùn)動(dòng)”在中國的帶領(lǐng)下也必將不斷發(fā)展壯大。

圖5 任光輝《水墨光陰》

［1］吳瓊.淺談現(xiàn)代纖維藝術(shù)從形式到內(nèi)容的發(fā)展 ［J］.哈爾濱職業(yè)技術(shù)學(xué)院學(xué)報(bào)，2009(4):27.

［2］顧東方.袁運(yùn)甫藝術(shù)研究［D］.天津大學(xué)碩士論文，2004－01－01.

［3］潘魯生.設(shè)計(jì)藝術(shù)教育筆談［M］.濟(jì)南:山東畫報(bào)出版社，2005.