郭賽男

羅西尼歌集《音樂晚會》的創(chuàng)作特征解析

郭賽男

羅西尼一生創(chuàng)作了150多首藝術(shù)歌曲，其中以歌集《音樂晚會》最為著名。作者擬結(jié)合創(chuàng)作背景從體裁形式、曲式結(jié)構(gòu)、鋼琴伴奏及音樂戲劇性等方面對歌集《音樂晚會》的創(chuàng)作特征進(jìn)行分析。

羅西尼 音樂晚會 創(chuàng)作特征

喬阿基諾·安東尼奧·羅西尼（GioachinoAntonioRossini，1792-1868）是著名的意大利歌劇大師，一生創(chuàng)作了約四十部歌劇，以《塞維利亞的理發(fā)師》、《灰姑娘》、《威廉·退爾》等作品最為著名。在歌劇創(chuàng)作方面的巨大成就和影響，為羅西尼在世界音樂史上贏得了歌劇大師的聲譽(yù)。

人們對于羅西尼所創(chuàng)作的歌劇大多耳熟能詳，著名的歌劇選曲在聲樂教學(xué)過程中也得到了較為廣泛的應(yīng)用，但對于羅西尼在藝術(shù)歌曲、康塔塔、室內(nèi)樂等其他領(lǐng)域創(chuàng)作的作品卻知者甚少。羅西尼在1929后潛心創(chuàng)作了大量的藝術(shù)歌曲、教堂音樂、世俗合唱歌曲、器樂曲及鋼琴曲等。這些豐富但幾乎未被發(fā)掘的音樂寶藏在羅西尼的創(chuàng)作生涯中同樣占據(jù)了重要的地位。其中，羅西尼的藝術(shù)歌曲旋律明快流暢，和聲豐富且富于變化，其所特有的風(fēng)格在藝術(shù)歌曲的創(chuàng)作中也得到了充分的體現(xiàn)。

羅西尼從1809到1829年這二十年中創(chuàng)作了三十九部歌劇之多，這期間他創(chuàng)作的藝術(shù)歌曲并不多。1829年，羅西尼的不朽之作《威廉·退爾》在法國上演，這部歌劇是繼喜歌劇《塞維利亞的理發(fā)師》之后的又一個(gè)創(chuàng)作高峰。然而，正處于事業(yè)巔峰期的羅西尼放棄了歌劇創(chuàng)作，對于這其中的緣由人們眾說紛紜。

有人認(rèn)為羅西尼在大量創(chuàng)作之后才源枯竭，已經(jīng)沒有能力再創(chuàng)作出可以超越《威廉·退爾》的作品，有人認(rèn)為羅西尼主要是由于身體原因已經(jīng)沒有精力和體力繼續(xù)創(chuàng)作。羅西尼本人則對此表示：“人生何求？我并沒有后代。如果我有孩子，我一定會繼續(xù)工作。當(dāng)我嘔心瀝血地在十五年中寫出了四十部歌劇之后，我發(fā)現(xiàn)自己需要靜養(yǎng)，于是我搬回了博洛尼亞，想在那里過安安靜靜的生活。”（引自《羅西尼》）部分音樂史學(xué)家認(rèn)為疾病，當(dāng)時(shí)的政治變革，美學(xué)思想的改變以及破碎的婚姻等多方面因素才使得羅西尼放棄歌劇創(chuàng)作。羅西尼雖然退出了歌劇舞臺，但他沒有放棄創(chuàng)作，在之后的三十九個(gè)年頭里，他將創(chuàng)作重心轉(zhuǎn)移至室內(nèi)樂作品創(chuàng)作上，潛心創(chuàng)作了藝術(shù)歌曲、器樂曲、鋼琴曲等。

歌集《音樂晚會》（“Les soirees musicales”）可以稱得上是羅西尼在藝術(shù)歌曲創(chuàng)作領(lǐng)域中最為著名的作品，收錄了1830到1835年期間創(chuàng)作的八首獨(dú)唱曲和四首重唱曲。19世紀(jì)50年代后期，弗蘭茨.李斯特將《音樂晚會》改編成了鋼琴曲，瓦格納也將《音樂晚會》改編為管弦樂曲。

《音樂晚會》中的八首獨(dú)唱曲都頗具特色和代表性，可根據(jù)體裁形式可以分為二種類型：小曲（conzonetta）和舞曲風(fēng)格的作品。采用小曲體裁寫成的有諾言（Lapromessa），譴責(zé)（Il rimprovero）和啟程（La partenza）。這三首曲目均選取了在當(dāng)時(shí)非常有影響力的意大利詩人彼埃德羅·麥塔斯塔修（Pietro metastasio）的詩歌作為歌詞，結(jié)構(gòu)簡捷，情感真實(shí)內(nèi)在，跳躍式的明快旋律和豐富多變的節(jié)奏，同時(shí)要求演唱者具有較高的聲樂技巧。

舞曲風(fēng)格的作品都采用了意大利著名詩人卡爾羅·拜伯里（Carlo pepoli）的詩詞譜寫而成，包括以下五首曲目。《暢飲》（“L’orgia”），這是一首關(guān)于烈酒、美女與歌唱，洋溢著如火焰般激情的華爾茲舞曲?！堆垺罚ā癓’invito”）又名《邀舞》，采用起源于西班牙的“波萊羅舞曲”這一體裁寫成，曲風(fēng)爽朗奔放，中速的三拍子的節(jié)奏富有韻律感，描述了年輕的姑娘艾洛伊莎懷著無法抑制的強(qiáng)烈的熱情邀請心上人魯杰羅共舞的情景。《阿爾卑斯山的牧羊女》（“La pastorella delle alpi”）是一首別具特色的歌曲，羅西尼將其標(biāo)明為蒂羅爾式曲調(diào)（Tirolese）。該曲調(diào)起源于阿爾卑斯山山區(qū)著名的約德爾唱法（Yodel）。這種唱法不斷運(yùn)用重復(fù)大音程中的高低音的手法，同時(shí)加入一些采用跳音演唱的琶音，中間添加一些顫音，從而形成一種山谷回聲，具有呼應(yīng)效果的風(fēng)格特點(diǎn)。這首歌曲表現(xiàn)了美麗俏皮的牧羊姑娘在清晨下山途中愉快歌唱，并對美好純真的愛情充滿無限神往的情景?！冻舜瓮妗罚ā癓agitaingondola”）采用“船歌”的體裁形式寫成，是一種威尼斯船夫歌唱的歌曲形式，通常采用12/8拍子寫成，伴奏具有一定的規(guī)律，好似水波蕩漾。這首歌曲描述了一位青年和心上人埃爾維拉一起乘船觀海，體味甜蜜愛情的情景?！段枨罚ā癓adanza”）是一首著名的活潑風(fēng)趣、熱情奔放的歌曲，采用起源于意大利的民間舞曲“塔蘭泰拉”體裁寫成。歌曲當(dāng)中不時(shí)出現(xiàn)的同音反復(fù)和八度大跳給人帶來一種新奇感，此曲旋律華麗流暢，一氣呵成，并帶有羅西尼式的喜劇色彩。在演唱技巧上有著較大的難度，要求演唱者必須練就出色的基本功，掌握語言快速轉(zhuǎn)換的能力，并具備激情洋溢引人入勝的音樂表現(xiàn)力和感染力。

在曲式結(jié)構(gòu)方面，《音樂晚會》的前三首歌曲采用單二部曲式（ABA）寫成。A段中通過旋律、節(jié)奏和速度等構(gòu)成一種色彩基調(diào)，B段則采用與A段完全不同的材料，從而與A段形成鮮明的對比。通常在B段的后半部分有一段華彩樂段，之后進(jìn)入全曲的尾聲。之后的五首舞曲風(fēng)格的作品中，除《邀舞》采用回旋曲式（ABACA）寫成外，其余四首采用兩段式結(jié)構(gòu)寫成。羅西尼所采用的經(jīng)典曲式結(jié)構(gòu)顯示出羅西尼特有風(fēng)格中的傳統(tǒng)因素。

在這八首歌曲的鋼琴伴奏中，羅西尼為每一首歌曲譜寫了一個(gè)別具特色的發(fā)展動機(jī)。這一發(fā)展動機(jī)用于確立歌曲的感情基調(diào)，自始至終貫穿歌曲的間奏部分，并通常用于結(jié)束全曲。鋼琴伴奏多采用主屬和弦的交替進(jìn)行，在此之上添加其他和聲的進(jìn)行，雖然簡約但與歌曲旋律緊密結(jié)合，穿插運(yùn)用出人意料的和聲進(jìn)行及織體變化，營造出豐富的和聲色彩、細(xì)膩的情感變化及充滿活力的韻律感。

《音樂晚會》中的歌曲還有一個(gè)共同特征就是具有戲劇性。音樂的戲劇性是指“由于作曲家對音色、音高、音強(qiáng)、節(jié)奏、樂思、主題、結(jié)構(gòu)等等的特殊處理，造成情緒的轉(zhuǎn)換、變化和強(qiáng)烈對比，從而在聽眾的心靈中喚起某種具有戲劇性意味的情感體驗(yàn)”（居其宏《歌劇美學(xué)論綱》）。在羅西尼的藝術(shù)歌曲中，結(jié)合富有特點(diǎn)的結(jié)構(gòu)、節(jié)奏、速度、調(diào)性以及力度變化等手法，使得藝術(shù)歌曲同歌劇一樣具有一定的戲劇性效果。

結(jié)語：

從《音樂晚會》歌集的作品中我們可以看到，羅西尼的天才之處在于對旋律細(xì)膩精致、豐富多彩的設(shè)計(jì)以及詞曲渾然天成的結(jié)合?；蚱鸹蚍?、或連或斷的旋律線條，精美的裝飾音，穿插于其中的華彩樂段，處處體現(xiàn)了羅西尼在旋律創(chuàng)作中在細(xì)節(jié)上的用心處理，具有獨(dú)特的藝術(shù)魅力。特別值得一提的是，羅西尼作為一名杰出的歌者，注重優(yōu)美抒情的旋律、一氣呵成的演唱，對于怎樣使歌者能夠自如的運(yùn)用呼吸，自然地進(jìn)行樂句的銜接和過渡都是羅西尼在創(chuàng)作中考慮到的問題。因此，對于聲樂學(xué)習(xí)者來說演唱羅西尼的藝術(shù)歌曲對提高聲樂技巧也是大有裨益的。

［1］鄒建平.羅西尼［M］.東方出版社，1997.

［2］賈濤譯配.羅西尼藝術(shù)歌曲選［M］.中央音樂學(xué)院出版社，2008.

［3］湯慧茹.浪漫的夜曲［M］.樂韻出版社，1996.

（郭賽男：山東師范大學(xué)音樂學(xué)院09級碩士研究生。）