林 妮
(林妮 :廣西教育學院藝術(shù)系,講師,研究生。研究方向:音樂教育。)
隨著我國高校音樂教育事業(yè)的不斷發(fā)展,在教育過程中,需要高校為經(jīng)濟發(fā)展和社會進步培養(yǎng)千萬計的專門人才已成必然趨勢。高等教育的可持續(xù)發(fā)展,為社會經(jīng)濟建設(shè)培養(yǎng)具有創(chuàng)新精神和實踐能力的高素質(zhì)人才已成為當前高校的主旋律。高校音樂教育怎樣才能培養(yǎng)適應(yīng)市場需求的應(yīng)用型人才? 為了解決音樂專業(yè)學生就業(yè)的問題,結(jié)合我所在院校的情況,談?wù)勎覀€人的看法。
教學課程,無論在哪類學校的教育中都是最為重要的問題,因為它關(guān)系到學校的的建設(shè)和發(fā)展,人才的培養(yǎng)。如今的高校音樂教育在近年來也做了一些調(diào)整和改革,但基本上沿襲了老的師范音樂教育的模式,學生在進校一、二年內(nèi)以音樂基礎(chǔ)課為主,必修課、公共必修課都是學生在校主要課程。公共必修課有十幾門的課程,占用了學生學習的三分之一時間。公共必修課程過多就造成主要課目時間安排上相對少,比如專業(yè)的聲樂課,鋼琴課是需要學生花大量的課后時間去練習的,這樣直接減少了學生對主課的學習時間,還有一些藝術(shù)實踐的活動學生更加沒有時間去參與。所以音樂教育課程的改革是藝術(shù)類教育整體課程改革的重要組成部分。
高校作為培養(yǎng)中小學師資的基地,光重視理論教育,而忽略了技能是不行的,盡管現(xiàn)在不斷的完善和開設(shè)了很多相關(guān)課程,可是還有兩方面的問題:(1)、開設(shè)的課程太雜,針對性不強,開設(shè)的時間短,學生學到的只是理論的知識,實踐能力沒有得到充分的學習和應(yīng)用。比如像音樂教學法,一些普通的專科院校只開設(shè)了17個課時,老師只能把書本的理論知識講解清楚,很多教學的案例學生沒有時間去實踐,一到中小學實習的時候就會出現(xiàn)教案寫的不清楚,上課時講課緊張,教學效率不高等現(xiàn)象。(2)、部分教師教學喜歡照本宣科,沒有結(jié)合自己的實踐經(jīng)驗講課,結(jié)果學生只是記住了條條框框的理論而不能把理論真正用于實踐。比如鋼琴伴奏課,很多都是理論的知識,學生只能接受內(nèi)容上的知識,到實際運用彈奏歌曲伴奏時,不能很好的運用,甚至彈奏不出的現(xiàn)象,就算畢業(yè)工作了,也不能使用到音樂教學上。
由于這些問題的存在,造成學生只能學到了基礎(chǔ)的音樂專業(yè)技能,在教學能力和實踐應(yīng)用能力欠缺,結(jié)果高不成低不就,真正畢業(yè)以后不能成為社會應(yīng)用型的人才,在選擇就業(yè)的時候,就會遇到重重困難。
高校音樂課程的設(shè)置必須要深化多能,同時突出應(yīng)用性與實用性,各專業(yè)教師還應(yīng)在本專業(yè)教學中注重向?qū)W生傳授本專業(yè)的教學方法,使學生不但掌握本專業(yè)理論知識與技能,更重要是學到了“傳道、授業(yè)、解惑”的教育教學本領(lǐng)。
大部分高校調(diào)整后的音樂專業(yè)的課程主要由公共基礎(chǔ)課程、音樂學科專業(yè)課程和二部分組成。公共基礎(chǔ)課程由原來的十幾門逐步減少。像一些語言文學、自然科學類的學科已經(jīng)成為了學生選修課程,學生可以根據(jù)自己的愛好去學習和選擇。音樂學科專業(yè)課程有:樂理、視唱練耳、和聲、舞蹈,聲樂等。這些課程的設(shè)置多數(shù)采用大課的形式,15到25人一組進行分組學習,專業(yè)的聲樂和鋼琴課程在學習滿一年后,學習能力比較優(yōu)秀的學生還可以繼續(xù)深化學習,采取一對一的教學模式,讓學生在專業(yè)音樂技能能到更大的提高。在學滿2年音樂基礎(chǔ)課程后,在大3和大4的課程里,學校還加開了鋼琴伴奏技能課,音樂教學法,表演課,小提琴、古箏、社會實踐課等多種課程,讓有興趣的學生學到更加多的音樂技能,掌握更加多的樂器技巧。同時還安排了一個月的見識期,讓老師帶學生到下鄉(xiāng)學習采風,培養(yǎng)學生的社會實踐能力,以便學生的綜合素質(zhì)得到更大的提高。由于新課程的設(shè)置是根據(jù)學生的需求和培養(yǎng)目標來開設(shè),因此改變了以往課程陳舊、教法陳舊的結(jié)構(gòu),加強了學科內(nèi)在的邏輯聯(lián)系與滲透,大大提高了學生未來就業(yè)的能力,為國家社會培養(yǎng)有能力的應(yīng)用型人才。
現(xiàn)在的高校音樂前兩年的技能都是普修,除了學習鋼琴和聲樂外,還開設(shè)多門樂器和舞蹈,書法的學習,比如小提琴課程和古箏課程的開設(shè),這是我們系的特色課程,這樣課程的設(shè)置是為了適應(yīng)學生將來從事教師職業(yè)而開設(shè)的。作為未來的音樂教師,除了在聲樂,器樂、舞蹈,朗誦、書法這五個方面學好,多增加自己的特色和專業(yè)技巧,在就業(yè)的時候,在很大程度上增加就業(yè)機會,現(xiàn)在的中小學正式需要這樣的綜合型的、應(yīng)用型的人才。所以學校除了開設(shè)以上課程外、還開設(shè)了《大學生就業(yè)指導(dǎo)課》,指導(dǎo)學生應(yīng)該如何去就業(yè),在就業(yè)困難的情況下,該如何在學校學習的過程里,學到社會上應(yīng)該具備的音樂教學技能和社會應(yīng)用能力等。這些新課程的增加都是為了學生就業(yè)機會而開設(shè)的。我們學生應(yīng)根據(jù)自己實際情況出發(fā),學好技能課程和專業(yè)課程,成為應(yīng)用型人才。
要使高校音樂的老師、學生自覺的接受教學改革的新思維,改革考試評估也是不可忽視的一個環(huán)節(jié)?,F(xiàn)在的高校已經(jīng)在教學方法和教學內(nèi)容上做了很大的改進,但是考試形式基本還是單個演唱、集體評分的方法、隨著教育體制的改革,應(yīng)試教育的形式要改變,究竟要怎樣的方式來檢查學生的成績,建立科學的教學評價體系,我們探討了幾種研究方法:
1.集體評分和主課老師綜和評分相結(jié)合。2.理論和技能相結(jié)合,課內(nèi)和課外相結(jié)合
課堂教學基本技能訓(xùn)練現(xiàn)在已經(jīng)列入高教的教學計劃中,為了提高在校生的教學技能和專業(yè)技能,很多高校都組織和開展了多種豐富多彩的技能大賽,已下是我們教育學院藝術(shù)系為了提高學生專業(yè)技能開展的一些活動:
1.“五項全能,做合格教師”專業(yè)雙基技能大賽
每兩年的11月都要舉辦以“賽五項全能,做合格教師”的專業(yè)雙基技能大賽活動。比賽分年級進行,比賽項目有器樂、聲樂、舞蹈、朗誦、書法這五個項目,每個項目都要一一比賽,要求學生全方面的掌握這五方面的技巧,最后五個項目總分加起最高的就是第一名,通過這個比賽提高了學生們的各種音樂專業(yè)技能和使用技巧,為畢業(yè)以后從事音樂教育工作打下堅固的業(yè)務(wù)基礎(chǔ),成為應(yīng)用型的音樂人才。
2.“校園杯”聲樂、舞蹈、和合唱比賽
每兩年十月份都要舉辦“校園杯”聲樂、舞蹈、和合唱比賽,比賽分為初賽,復(fù)賽和決賽三個階段。學生在比賽中,專業(yè)技能得到了鍛煉和提高,同時也看到自己的不足之處,比賽過后,會進行更深刻的反思和學習。
3.雙月末匯報演出
每個學期都安排兩個音樂班進行一次音樂技能的匯報演出,演出的形式豐富多樣,演出的節(jié)目由學生獨立組織和完成,這樣給學生的音樂理論學習和實踐學習提供了一個很好的鍛煉機會.
高校應(yīng)重視和加強學生的教育教學實踐工作,使學生在實踐過程期間掌握過硬的教學本領(lǐng)。
時代的發(fā)展,科技的進步呼喚新的教育思想,打破傳統(tǒng)的應(yīng)試教育觀念,樹立素質(zhì)教育,培養(yǎng)應(yīng)用型人才的育人觀念尤為重要。因此,探討高等院校音樂教學改革之路,加強普通高校的音樂教育,發(fā)揮音樂教育在培養(yǎng)人智利和非智利因素上潛移默化的巨大作用,是培養(yǎng)人才的需要,是時代的需要,是社會發(fā)展的需要。作為21世紀的音樂教育工作者,應(yīng)堅持“以人為本”,在教育實踐中不斷探索新的方法,為社會培養(yǎng)更多實用型、應(yīng)用型的有用人才。
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