□王藝萌
(一)慢練有助于正確識譜。彈準音符的高度與節(jié)奏是基礎(chǔ),而樂曲的節(jié)拍力度、表情、奏法、指法、指序等音樂速度之外的全部音樂信息內(nèi)容都應(yīng)該整體關(guān)注。它要求學生一定要細心、耐心地在“慢練”的初始過程中加以認識并努力實踐,這樣才能使大腦從容地把演奏概念與藝術(shù)要求想得清晰正確,繼而彈得理性準確。
(二)慢練有助于正確地掌握旋律。這里指的是掌握旋律的指法,一般指法有材料性音樂特點,可以用順指法、音階指法或琶音式等隨機演奏,對于特殊性指法與指序需要針對性地慢練掌握。標明符合練習曲、樂曲要求又適合自己條件的指法,并嚴格按此指法執(zhí)行練習。通過細心慢練體悟,在大腦中形成正確記憶,才能彈得自如流暢。
(三)慢練有助于在演奏中放松。演奏中的自然與緊張有力是對立統(tǒng)一的。在練習過程中只有聚精會神地慢練體悟,才能防止緊張狀態(tài)下彈奏的弊端,即使在演奏高難度曲目時,慢練熟練后的輕松流暢也會使身體達到自然放松。因此慢練應(yīng)貫穿整個學琴的始終,它是解決放松問題的有效途徑。
(四)慢練有助于解決演奏中的難點。在練習樂曲過程中,常會出現(xiàn)自己的技術(shù)難點,其最好的解決方法就是慢練,把樂曲中的技術(shù)課題作為日?;揪毩暿降纳A提高,以真正達到熟練技術(shù)內(nèi)容的目的,只有細心、正確地慢練才能彈奏得自然、流暢。慢練又是快捷速成,合理提高練琴的有效方法。
手指練習,即手指技能訓(xùn)練。在學習鋼琴的過程中,每只手的五指能否得到均衡全面的發(fā)展,是能否演奏好各類音樂作品的關(guān)鍵。不同的鋼琴作品體現(xiàn)出不同的技巧特點和技術(shù)要求,有些曲目要求我們要具備很好的音階、琶音技術(shù),有些要求我們具備扎實的和弦技術(shù)等等。我們的五個手指由于生理因素,各有不同的特點,人們的二三指較有力,四五指獨立性較差,對其他手指有依賴性,在彈奏中,很容易被牽動。我們進行五指訓(xùn)練,目的在于讓每個指頭能獨立、均衡、穩(wěn)定、清晰、敏捷地彈奏。練習者要認真地、堅持不懈地進行訓(xùn)練,才能有良好的練習效果。五指基本練習的教材很多,最常用的是《哈農(nóng)鋼琴練指法》,它專門練習手指靈活有力,獨立平均發(fā)展,以及使手腕松動自如等技能,使左右手獲得同樣的彈奏能力。初學者在初次接觸鋼琴時,幾乎都是從《哈農(nóng)鋼琴練指法》開始自己的手指練習,然后進行音階、琶音、顫音等單一的技術(shù)練習。只要我們仔細分析一下樂譜,就不難發(fā)現(xiàn),許多樂曲都是巧妙地運用及融化了各種音階、琶音作為表現(xiàn)音樂的手段,尤其是古典樂曲更加明顯,因此這類練習就顯得尤為重要。
音階彈奏的技術(shù)要求均勻、流暢和快跑。這是練習過程中不容易解決的困難。要做到快速彈奏,首先還要慢練,而琶音練習與音階練習一樣重要,也是鋼琴演奏技術(shù)的基礎(chǔ)。琶音的彈奏比音階的彈奏可能更難掌握一些,琶音在彈奏是跳進的,手的伸展以及大指的轉(zhuǎn)換位置都較大,準確性也更難把握。彈奏琶音時要保證彈奏時的準確度和正確的觸鍵方法。其次由于琶音的音程距離比音階大,彈奏時一定要注意手指的擴張,提前做準備,大指在轉(zhuǎn)彎時,肘部動作不能太大,不要過多使用肘部的拐動來帶動大指的轉(zhuǎn)動,因為這樣既影響靈活性,又影響均勻。手指需靈活、主動,下鍵迅速敏捷,音色連貫清晰,顆粒性強,要富有律動感。練習者應(yīng)先經(jīng)過細心的慢速練習,正確掌握指法,體會穿、跨指的動作要領(lǐng),然后再逐步加快速度彈奏。反復(fù)地結(jié)合快慢練習,才能使琶音彈奏逐步趨于完善,達到預(yù)想的效果。在眾多的鋼琴手指練習中,掌握正確的練習方法是重中之重,因為這些技術(shù)練習看來比較乏味,有些學生更覺得練習過于簡單,不給予重視。有些學生則是在練習中沒有重視要點,無法保證練習的質(zhì)量。這樣的態(tài)度和練習方法無法使自己每個手指得到應(yīng)有的鍛煉,這勢必在以后的鋼琴學習中感到困難重重,在彈奏曲目中達不到曲目的技術(shù)要求。所以,手指練習是鋼琴練習中的基石,應(yīng)得到充分重視。