白鷺,許遠(yuǎn)理,李艷杰
(信陽師范學(xué)院教育科學(xué)學(xué)院,河南信陽464000)
作為一門古老的藝術(shù),音樂與人們內(nèi)心的情感有著密切的關(guān)系。音樂融合著人們的各種情感與情緒體驗(yàn)。1872年,達(dá)爾文就曾指出音樂可以誘發(fā)強(qiáng)烈的情緒。人們報(bào)告,聽音樂的基本動機(jī)是情緒的影響。人們聽大量的音樂,常常一天聽數(shù)小時(shí),各種類型的聲音怎樣及時(shí)產(chǎn)生長久的影響呢?在音樂里,是什么引起了情緒呢?音樂怎樣誘發(fā)情緒?音樂情緒和其他情緒一樣嗎?音樂情緒的動態(tài)方面怎樣與音樂認(rèn)知相聯(lián)系?本文以期能對這些問題進(jìn)行一定程度的回答。
音樂認(rèn)知是指“基于全身心參與而獲得的,對音樂的構(gòu)成要素、構(gòu)成原理、審美意義在感知覺層面和理解層面的敏感辨別、分析判斷及模糊的整體把握,以及在此基礎(chǔ)上形成的追求新異且合理的創(chuàng)造性思維和傾向”[1]。本文所探討的音樂認(rèn)知主要是個(gè)體對音樂形式和結(jié)構(gòu)的把握。
塞拉芬提出,音樂認(rèn)知的一般過程包含兩個(gè)層面:時(shí)間過程與非時(shí)間過程。時(shí)間過程涉及音樂構(gòu)成(事件)之間的關(guān)系,諸如連續(xù)性和同時(shí)性;而非時(shí)間過程指的是音樂作品中具有宏觀意義上的形式特點(diǎn),諸如終止、變形、提取以及等級結(jié)構(gòu)水平。在連續(xù)性時(shí)間過程中,塞拉芬提出四個(gè)基本類型:習(xí)慣性建構(gòu)、動機(jī)性鏈接、模式結(jié)構(gòu)以及分句。同時(shí)性時(shí)間過程主要關(guān)注于一個(gè)聲音事件到另一個(gè)聲音事件的垂直增加或重疊[2]。
目前在理論層面的探討表明,與音樂有關(guān)的情緒可能有兩種,其中一種是對于音樂表達(dá)情緒的識別與審美有關(guān);另外一種即是由音樂誘發(fā)的情緒。本文主要探討的是后者。
一個(gè)普遍支持的觀點(diǎn)音樂通過有聯(lián)系的間接事件獲得情緒意義。一段特定的音樂常常與有意義個(gè)人記憶有關(guān)。如果是這樣,那么對音樂的情緒反應(yīng)個(gè)人與個(gè)人依賴特有的過去的經(jīng)歷而有很大的不同。但是聽者在標(biāo)記音樂情緒上非常地一致。在音樂的某些事情上必然產(chǎn)生這種一致。歌詞可能帶來情緒。然而,在我們不懂的語言上對歌曲的反應(yīng),我們可能不會密切注意那些詞,而且,很明確地,很多世界音樂是樂器演奏的,沒有歌詞。另一種可能是音樂模仿有情緒涵義的物體或者事件的聲音。但是,當(dāng)很多不同的聲音被測量,這種聲音標(biāo)志的使用是相當(dāng)有限的。因此,音樂本身具有情緒意義。這種支持來自讓聽者為樂器選擇選定情緒的形容詞的Hevner典型的研究[3]。那些形容詞指定了與提出非音樂情緒相似的一個(gè)范圍,具有積極-消極和活動度的基本維度。例如,雖然高興和平靜都是積極情緒,高興具有高水平的活動性,相反平靜具有低水平的活動性。音樂的特征包括大調(diào)對小調(diào)調(diào)式、固定對流動的韻律及復(fù)雜刺耳對簡單和諧的和弦決定了形容詞的選擇。該研究證實(shí)了音樂整個(gè)結(jié)構(gòu)與音樂所有情緒之間的關(guān)系。
音樂認(rèn)知與情感體驗(yàn)是兩個(gè)不同的層面,前者所關(guān)注的主要是個(gè)體對音樂形式結(jié)構(gòu)的把握,它是后者的基礎(chǔ)和前提。個(gè)體只有達(dá)到對音樂形式結(jié)構(gòu)的理解,才有可能真正實(shí)現(xiàn)對音樂的情感體驗(yàn)。情感與認(rèn)知是相互作用的,一方面情感為認(rèn)知提供方向,另一方面認(rèn)知也能夠豐富情感[4]。
Krumhansi為更準(zhǔn)確描述音樂結(jié)構(gòu)和音樂情緒的關(guān)系,提出了音樂張力的概念。用音樂張力的概念來聯(lián)結(jié)音樂結(jié)構(gòu)的認(rèn)知和音樂情緒。在音樂里,張力是指由聽者的期待引起的放松或釋放需要的感覺,或稱為音樂緊張。它具有激發(fā)情緒的功能。音樂進(jìn)行時(shí)其相對于主音調(diào)的方向決定了聽者緊張(背離主音調(diào))與放松(趨向主音調(diào))感覺的產(chǎn)生。根據(jù)對于音樂特定的結(jié)構(gòu)特點(diǎn)的理解,聽者會對其轉(zhuǎn)承可能性有一定的預(yù)期,這種預(yù)期的實(shí)現(xiàn)與違背也會影響情緒,這可能是音樂誘發(fā)情緒最為主要的因素。
期待在音樂知覺中歷來被認(rèn)為是主要的心理現(xiàn)象。簡單地說,“期待”就是在過去和現(xiàn)在信息的基礎(chǔ)上對將來信息的一種預(yù)期和期望。早期的研究者認(rèn)為期待就是一種心理趨勢、心理傾向或心理預(yù)見,并通過音樂表演的時(shí)間屬性表現(xiàn)出來。
期待與聲音之間的相互作用在產(chǎn)生音樂緊張和放松方面和音樂情緒中發(fā)揮著重要作用。這個(gè)研究理論的出發(fā)點(diǎn)是Dewey和音樂學(xué)者梅耶爾.倫納德基本的工作。Dewey的“情緒沖突理論”把期待的禁止與壓抑看作是產(chǎn)生情緒的重要原因之一。在此基礎(chǔ)上Meyer認(rèn)為音樂中情緒產(chǎn)生的原因也主要是由于音樂刺激激起的心理期待被壓抑、阻礙的結(jié)果[5]。梅耶爾寫到:“音樂是一個(gè)動態(tài)的過程。理解和欣賞依賴于對例如緊張和放松,不穩(wěn)定和穩(wěn)定,含糊和清楚特征的感知和反應(yīng)”[6]。梅耶爾提出了期待在音樂情緒中發(fā)揮重要的心理作用。音樂中的一些特點(diǎn)因持續(xù)而產(chǎn)生強(qiáng)烈的期待,創(chuàng)造一種緊張和不穩(wěn)定的感覺。音樂中的另一些特點(diǎn)完成期待,單元因期待的阻礙或壓抑被感知。音樂意義和情緒依賴于在音樂中現(xiàn)實(shí)的事件怎樣產(chǎn)生期待的背景。
音樂理論提出了類型怎樣組織音樂的聲音和提供關(guān)于音樂結(jié)構(gòu)可能成為聽者期待的基礎(chǔ)的見解的抽象的描述。認(rèn)知科學(xué)近來有影響的音樂理論:一個(gè)認(rèn)知導(dǎo)向的理論是Narmour的旋律期待的暗示認(rèn)識模型。該理論提出來源于心理過程的原理。Narmour的I-R理論首先在音樂的兩大要素之一的旋律范疇對音樂的知覺期待進(jìn)行了廣泛的研究。該理論主要驗(yàn)證了構(gòu)成音樂旋律的主要元素(主要指音程的大小和音程進(jìn)行的方向)內(nèi)隱的完形規(guī)則,并通過實(shí)證研究發(fā)現(xiàn):知覺期待是將這些元素(音程的大小和方向)進(jìn)行完形而構(gòu)成旋律的心理基礎(chǔ),而控制旋律期待的核心規(guī)則是格式塔原則,即旋律的相似性和良好的繼續(xù)性決定著音樂的知覺期待[9]??缥幕难芯窟M(jìn)一步測試了該模型,支持了音樂利用期待的通常心理學(xué)原則的觀點(diǎn),但是音樂文化以獨(dú)特的方式形成這些原則[7]。另一個(gè)主要的進(jìn)展是Lerdahl和Jackendoff的音調(diào)音樂生成理論和在Lerdahl的音調(diào)音高空間理論中的最近進(jìn)展。它提出了頻率、分組、事件等次和和聲張力的認(rèn)知表象。它認(rèn)為知覺期待能使音階和和弦中不用度數(shù)的音高對主音產(chǎn)生不同的心理傾向和張力而構(gòu)成調(diào)式和調(diào)性[8,9]。
雖然音樂被播放,為展現(xiàn)過程認(rèn)識追憶的判斷是不敏感的,但是音樂研究最近的趨勢是收集了聽者連續(xù)的7種反應(yīng)。在Krumhansi的一項(xiàng)研究中,使用了精選的樂器演奏的片段去表現(xiàn)悲傷(例如,阿爾比諾尼柔板)、害怕(例如,穆索爾斯基大的《荒山之夜》)、快樂(例如,維瓦爾第的四季之春)的情緒。早先的研究顯示了音樂在基本情緒的水平上可靠地被描述。悲傷的片段具有慢節(jié)奏、小調(diào)的和聲和相當(dāng)穩(wěn)定的強(qiáng)度和力度的音域。害怕的片段具有快節(jié)奏,不諧和的音調(diào)和強(qiáng)度、力度的巨大變化。高興的片段具有相對快速的節(jié)奏,舞蹈像律動,大調(diào)的和聲和相對穩(wěn)定的強(qiáng)度和力度的音域。這個(gè)片段大約持續(xù)3分鐘,大多數(shù)的參與者先前不知道。在一種情境下,聽者被告知調(diào)整電腦指示器的位置以反映當(dāng)聽每段音樂時(shí)隨著時(shí)間他們所經(jīng)歷的一些悲傷怎樣變化。聽者在兩種相似的情境下判斷他們所經(jīng)歷的一些害怕和高興。結(jié)果表明:預(yù)期的情緒的等級比無預(yù)期的情緒明顯地更高,隨著片段持續(xù)時(shí)間的增加仍然有相當(dāng)大的變化。對照音樂理論的報(bào)告,組中的四分之一判斷出了張力。張力與害怕的等級有最強(qiáng)的相關(guān),同時(shí)也和高興和悲傷等級相關(guān),特別是當(dāng)這些顯著時(shí)。因此,通過這些片段回憶,張力看起來具有一種復(fù)合的特性,受三種基本情緒一定程度的影響[10]。
2.4.1 音樂的結(jié)構(gòu)
像語言一樣,音樂也遵循其內(nèi)在復(fù)雜的規(guī)律并擁有精密的結(jié)構(gòu)。音樂理論認(rèn)為,和聲具有制約音樂形式的結(jié)構(gòu)功能,它賦予音樂以結(jié)構(gòu);它組織音高的縱向結(jié)合;確立或瓦解調(diào)性、調(diào)式;發(fā)展或終止某一結(jié)構(gòu);聽眾能根據(jù)前一段和聲預(yù)期隨之出現(xiàn)的和聲的特性。
在用旋律加和弦構(gòu)成的音樂作品中,和弦往往是由“協(xié)和”音——即聽起來悅耳的、平和的、不刺激人的、穩(wěn)定的樂音所組成的。但是,和弦也可以用音級不斷變化、確實(shí)刺耳的樂音——即“不協(xié)和的”、“活躍的”、“不平穩(wěn)的”樂音所組成,這種不協(xié)和的和弦被作曲家用來制造緊張狀態(tài),而協(xié)和的和弦則被用來緩解這種緊張狀態(tài)。
2.4.2 與張力共變的特征
分析鋼琴奏鳴曲揭示了許多和張力共變的特征。一些與張力相關(guān)的表面特征是旋律的音高,音符的密度,和弦和力度變化。另一個(gè)更具認(rèn)知的特征是基調(diào)變化、和聲過程的中斷和格式上期待的抑制。
2.4.3 音調(diào)-音高-空間模型
Lerdahl最精確音樂分析的音調(diào)-音高-空間模型提出張力是一個(gè)表面不諧和音的結(jié)合和在樹結(jié)構(gòu)中每個(gè)事件的位置。樹的頂端顯示了樹的主要分支—奏鳴曲最初的八項(xiàng)測量。這個(gè)樹被倒轉(zhuǎn),這樣樹的頂端是樹的根部。事件與更少張力的根部有更直接的聯(lián)系。部分被再分為兩部分,第二個(gè)分部從屬于第一個(gè)。張力的評價(jià)第二個(gè)分部普遍比第一個(gè)分部高。一個(gè)靠近的觀察顯示在事件上張力判斷的下降與樹的根部有最直接的聯(lián)系。樹數(shù)量的再形成與張力的等級非常一致。這個(gè)結(jié)果促進(jìn)聯(lián)系音調(diào)的結(jié)構(gòu)與其音樂影響的音樂理論說明的發(fā)展[9]。
莫扎特鋼琴奏鳴曲的研究顯示張力的變化與音樂的形式(段的全部結(jié)構(gòu))和演奏的表達(dá)相關(guān)。有名的鋼琴家的這項(xiàng)任務(wù)演奏的節(jié)奏、力度變化和知覺的判斷,伴隨著一種形式。段的開始與新的音樂主題、中速和低的緊張水平相聯(lián)系。張力水平在段中趨向增加,伴隨著力度和音符的增加。段的末尾以慢節(jié)奏、弱力度、音符密集和快速增加的張力水平。
在音樂里這種暫存組織的形式可能和講話中的語調(diào)單元相似。在講話中,話題被提出和發(fā)展,然后以慢的講話速度、音調(diào)及力度下降結(jié)束和中止。A-gawu識別了來自莫扎特五重奏C大調(diào)K.515和在貝多芬的弦樂四重奏A小調(diào)op.132整個(gè)活動中的主題[11]。聽者作了記憶、公開度是否有一種音樂一定繼續(xù)或片段已經(jīng)結(jié)束的感覺和一些情緒的即時(shí)判斷。所有的三個(gè)判斷會通過音樂分析說明。在莫扎特片段上主題對建立音樂的形式主要發(fā)揮作用;換句話說,他們與一部分片段一致。相反,在貝多芬片段上的主題與一些情緒的差別有強(qiáng)烈的聯(lián)系[12]。因此,不同的作曲家可能使用主題不同地突出結(jié)構(gòu)和音樂的情緒方面。
音樂情緒隨時(shí)間在強(qiáng)度和質(zhì)量上改變,而且這些情緒在心理生理學(xué)測量上也發(fā)生變化。
Knanhansl進(jìn)行了一項(xiàng)研究,實(shí)驗(yàn)被試都為在校的大學(xué)生。實(shí)驗(yàn)組被試40名,一邊聆聽6種有悲傷、害怕和高興感的音樂片段,一邊檢測這些被試是否引發(fā)了悲傷、高興、恐懼和害怕的情緒體驗(yàn);控制組被試38名,一邊聆聽音樂,一邊由計(jì)算機(jī)記錄他們的心臟活動、皮膚電活動和呼吸反應(yīng)。實(shí)驗(yàn)數(shù)據(jù)統(tǒng)計(jì)后,研究者對比兩組被試體驗(yàn)到的4種情緒體驗(yàn)的程度差異。結(jié)果顯示出音樂對情緒生理有全面的影響。另外,測量顯示依據(jù)片段的情緒性質(zhì)有不同量的改變。性質(zhì)集中在生理測量和情緒的動力等級之間的關(guān)系。悲傷的等級與心跳速度、血壓、皮膚電傳導(dǎo)和溫度的變化聯(lián)系最強(qiáng)烈。害怕的等級與血液流動的速度和廣度變化有聯(lián)系。高興的等級與呼吸的測量變化有聯(lián)系[13]。雖然相關(guān)是相當(dāng)?shù)偷?。一個(gè)限制的因素可能是特有的反應(yīng)時(shí)間和生理系統(tǒng)的遲滯。在心理生理測量中識別情緒的特殊變化的普遍困難應(yīng)當(dāng)同樣被注意。雖然如此,這個(gè)試探性的研究發(fā)現(xiàn)生理變化依賴于音樂情緒的類型和數(shù)量。
Knanhansl讓聽者聽莫扎特的鋼琴奏鳴曲降E調(diào)K.282的第一樂章中的一段,做了各種知覺的判斷:當(dāng)新的音樂主題和張力出現(xiàn)時(shí),它的緊張度和它怎樣被分段。研究發(fā)現(xiàn)張力的等級與心跳的速度和血壓有聯(lián)系[14]。
音樂情緒是心理學(xué)研究的目前一個(gè)活躍的領(lǐng)域。以上概述了音樂情緒的動態(tài)方面與音樂結(jié)構(gòu)的認(rèn)知的聯(lián)系。一些其他的方法提供了補(bǔ)充的結(jié)果。發(fā)展的研究指出嬰兒對各種不同的音樂性質(zhì)出奇敏感。腦成像技術(shù)顯示了與音樂聽力有關(guān)的(腦)的激活區(qū)域。對腦損傷病人研究發(fā)現(xiàn)即使他們的歌曲識別是差的,但是他們可能會對音樂的情緒內(nèi)容產(chǎn)生反應(yīng)。在音樂的表現(xiàn)方面的研究表明音樂家改變?nèi)绻?jié)奏、力度和擊打的特性來表達(dá)不同的情緒。最后,人們產(chǎn)生和聽音樂情境的調(diào)查表明情境具有重大意義,但是有著顯著不同的作用。
這些各種不同的方法帶來音樂心理學(xué)影響的新發(fā)現(xiàn)。認(rèn)知神經(jīng)科學(xué)的方法揭示了音樂圍繞情緒、記憶和語言的神經(jīng)基質(zhì)的范圍。發(fā)展的階段、文化起源和音樂訓(xùn)練的水平的比較研究為調(diào)查音樂認(rèn)知和情緒隨經(jīng)驗(yàn)怎樣形成提供了工具。
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