摘要：取材于浪漫主義文學作品中的音樂創(chuàng)作是兩個藝術領域的創(chuàng)造者相互影響、相互作用的產(chǎn)物。浪漫主義文學映照了唯美主義的音樂創(chuàng)作。本文從國內(nèi)外的角度出發(fā)，對取材于浪漫主義文學的音樂作品創(chuàng)作進行了初步探討。
　　關鍵詞：文學作品；浪漫主義；唯美；音樂創(chuàng)作；紅樓夢
　　
　　縱觀中國文學史，古詩到漢樂府到宋詞無不與我國傳統(tǒng)音樂有著密切的關系。如李清照的《聲聲慢》、柳永的《雨霖玲》、姜夔的《杏花天影》，高遠清麗，文美雅致。音樂的抒情性，使詞人充分利用音樂的優(yōu)勢抒情言志。從心理學角度看，藝術之間的通融也有其理論依據(jù)。藝術通感指彼此聯(lián)系相互感應的心理現(xiàn)象。各個感官之所以不是孤立的，因為都受大腦統(tǒng)一支配，且在各種通融中視聽起主導作用，并與其它感官溝通引起共鳴。音樂創(chuàng)作與浪漫主義文學的通融便是如此。
　　一、國內(nèi)取材于浪漫主義文學的音樂創(chuàng)作
　　我國傳統(tǒng)音樂在形式與內(nèi)容上有著與詩歌相融合的因素，白居易的大量樂舞詩，將樂舞詩的內(nèi)涵與形象描繪得淋漓盡致，惟妙惟肖。尤其是千古第一詩《琵琶行》，在描寫音樂方面不僅富有創(chuàng)造性，更重要的是它以字象聲，以情感人，使得詩卷上的文字，似音符散發(fā)著悅耳的旋律。在我國詩歌發(fā)展史上，詞是作為“聲學”而出現(xiàn)的。如：姜夔的《杏花天影》，曲調(diào)節(jié)奏以二分、四分音符為主，其詞以一字對一音形式與之相配。從音樂創(chuàng)作主體說，音樂的確能夠最直接、最強烈、最細膩地表露人的情感與思想，但從接受主體說，它又比其他藝術形式具有更大的不確指性和多義性。正因為一千個人有一千個梁祝，《樓臺會》也就給接受者留下了更大的實現(xiàn)自身各種精神期待的空間，每個人都可以結(jié)合自己的人生體驗、審美追求去豐滿作品的形象。這種想象性質(zhì)的形象也在一定意義上促成了音樂與浪漫主義文學必須進行再創(chuàng)造的特征。不否認其他形式的藝術在被接受的過程中也存在這方面的機制，但音樂與文學顯然是最突出的。
　　這里，以我國最著名的浪漫主義文學作品《紅樓夢》為例，除了原著中那部分有史可考的音樂，最能與原著相契合的音樂，應該是王立平先生創(chuàng)作的片頭曲《紅樓夢》序曲及十二首《紅樓夢》歌曲了。它們是：主題歌《枉凝眉》、插曲：《紅樓夢》引子、《葬花吟》、《題帕三絕》、《秋窗風雨夕》、《晴雯歌》、《紫菱洲歌》、《嘆香菱》、《分骨肉》、《聰明累》、《好了歌》、《紅豆曲》。其中，主題歌奠定了整部作品音樂主題的基調(diào)，起到了深化主題的作用；而插曲起到了語言都無法比擬的情緒效果。所以說“歌曲是音樂與文學合壁的典型。兩種藝術形式結(jié)合而成的體裁，既發(fā)揮了兩者的優(yōu)勢，又使之協(xié)調(diào)地統(tǒng)一。詩樂地感染力凝聚在一起可以更加強烈、深入地震撼欣賞者的心靈?！?
　　1、在選詞譜曲上的契合
　　《紅樓夢》中的“詩詞曲賦”是小說的有機組成部分，融合在小說的故事情節(jié)中。它的內(nèi)容有：借題發(fā)揮、傷時罵世之作；有時代文化精神生活的反映；有讖語式的表現(xiàn)方法，其詩詞曲賦的創(chuàng)作都是“按頭制帽，詩即其人”。從原著詞義上又可以將這十二首歌曲分成三類。第一類：主題曲《枉凝眉》和《紅樓夢》引子，是寶、黛愛情的主題，也是《紅樓夢》的主題。直接樹立起整部《紅樓夢》故事的音樂形象，更展現(xiàn)了寶、黛愛情的悲劇結(jié)局。因此，也是出現(xiàn)次數(shù)最多的音樂。只要是涉及到寶、黛二人的對手戲，都會以這兩首歌曲作為背景音樂。第二類：《紅豆曲》、《葬花吟》、《題帕三絕》、《秋窗風雨夕》、《紫菱洲歌》這五首歌曲體現(xiàn)了整部著作中最為重要的一些故事事件。第三類：《聰明累》、《分骨肉》、《嘆香菱》、《晴雯歌》這四首歌曲正好是代表了《紅樓夢》著作中眾女兒里的四大類。
　　2、詞、曲、配樂與原著的契合
　　整個《紅樓夢》歌曲前奏、間奏、尾聲部分的旋律都比較簡短，只有幾小節(jié)就直接切入主題了?！都t樓夢》中的歌曲歌詞有些是詩歌，所以為其譜寫旋律也要和詩詞這一創(chuàng)作特點相呼應。這點在《題帕三絕》這首歌曲上體現(xiàn)的較為明顯，其旋律就是“起、承、轉(zhuǎn)、合”四句式構(gòu)成的一段曲式?！耙蛔侄嘁簟币彩钦麄€《紅樓夢》歌曲旋律創(chuàng)作上的一大特點，這樣的旋律多出現(xiàn)在詞句的句末上，使得全曲顯得委婉凄楚、自然流暢，更添悲愁情感。如《題帕三絕》中的“一字多音”，可謂一頓三折、悲悲切切，既如黛玉哭泣時抽搐的聲音一般，又突出表現(xiàn)了旋律與人物形象完美契合的一面。再如《分骨肉》中描寫探春遠嫁時的高潮部分“奴去也，莫牽連”，這句歌詞反復兩遍，充分表現(xiàn)了探春遠嫁的無賴和對家鄉(xiāng)的依依不舍之情。如果說描寫黛玉的音樂是悲愁；描寫王熙鳳的音樂是悲慘；那這首寫探春的音樂應該是悲壯感人了。
　　再例如：《紫菱洲歌》中的前奏用笛子和笙交相呼應的演奏，表現(xiàn)出深秋悲涼、凄冷的意境；加上古箏的刮奏和彈奏旋律，表現(xiàn)了池中秋波蕩漾、菱荷衰敗、滿目寂寥的凄慘景象，不禁給人一種冷幽和無比惆悵的感覺。《嘆香菱》前奏中的樂器編配也類似這首《紫菱洲歌》，在此基礎上又多加進了編鐘的敲擊和二胡的齊奏。因為這兩首歌曲都有詠荷的詞句，所以這樣的編配也正好體現(xiàn)了配樂與詞作中所描述的景物相契合。再如《秋窗風雨夕》的前奏，用弦樂的弱奏烘托出清素的音樂背景，同時用鐘琴敲擊出上行旋律，描繪出風雨夕寒煙蕭條的情景；再加入琵琶漸強的輪奏，營造出瀟湘館外竹林中，淅淅瀝瀝的雨點從竹葉間滴落之景，不由得讓人寒由心生。
　　二、國外取材于浪漫主義文學的音樂創(chuàng)作
　　1、取材于莎士比亞文學作品的音樂創(chuàng)作
　　莎士比亞的《羅密歐與朱麗葉》中羅密歐與朱麗葉的愛情悲劇，讓世人為之動容。眾多作曲家如柏遼茲、柴科夫斯基、普羅科菲耶夫等都曾根據(jù)這部文學作品進行過音樂創(chuàng)作。柏遼茲的同名交響曲《羅密歐與朱麗葉》被他自己命名“戲劇交響曲”，它包括獨唱、合唱和樂隊共七個樂章，每一樂章都有提示性的標題和文字說明；柴科夫斯基的通明幻想序曲《羅密歐與朱麗葉》完全通過器樂形式真實地再現(xiàn)了文學原作的悲劇故事。取材于莎士比亞戲劇的序曲《仲夏夜之夢》是德國作曲家門德爾松的佳作。門德爾松在少年時代就對莎士比亞戲劇一一特別是其中的喜劇《仲夏夜之夢》愛不釋手。這部作品的神話色彩、詩清畫意的喜劇情調(diào)讓他著迷，不止一次夢想為之沉醉，并終于在1826年8月6日完成此曲。此外，大型歌劇《仲夏夜之夢》(布里頓)、歌劇《麥克白》、《奧塞羅》(威爾第)、交響詩((哈姆萊特》(李斯特)也取材與莎士比亞的名著。
　　2、取材于歌德文學作品的音樂創(chuàng)作
　　歌德的名作《浮士德》同莎士比亞的《羅密歐與朱麗葉》一樣深受著作曲家的“賞識”。柏遼茲的戲劇康塔的《浮士德的責罰》包括獨唱、合唱及管弦樂，是典型的獨唱與樂隊的作品；李斯特的交響曲《浮士德》分為三個樂章，分別以歌德名著中三個主角命名：浮士德、格蕾卿、梅菲斯特；古諾的通明歌劇《浮士德》確定了他在西方音樂史上的地位，作為久負盛名的佳作，這部歌劇通常被稱為“抒清歌劇”的典范，歌劇關注的不是歌德原著中深刻的哲理性含義，只是截取了瑪格麗特與浮士德的愛情故事。
　　3、取材于普希金文學作品的音樂創(chuàng)作
　　格林卡的歌劇《魯斯蘭與柳德米拉》取材與普希金的同名敘事詩，是俄羅斯歌劇的典范作品之一。他的聲樂浪漫曲《我記得那美好的瞬間》也是根據(jù)普希金的抒清詩譜成的歌曲，同樣也是他的佳作。受其影響，強力集團的幾位作曲家的創(chuàng)作與文學也保持著緊密的聯(lián)系；穆索爾斯基的歌劇《包里斯·戈杜諾夫》是以普希金同名悲劇創(chuàng)作的；嘲弄君王腐敗昏庸的《薩旦王的故事》和以諷刺筆法嘲弄沙皇荒唐的《金雞》是里姆斯基一一科薩科夫根據(jù)普希金的原著和童話進行創(chuàng)作的作品。他的音樂創(chuàng)作幾乎是建立在文學作品基礎上的；柴科夫斯基的歌劇《葉普根尼·奧涅金》和《黑桃皇后》是其用普希金兩部同名小說改編的，這兩部歌劇影響范圍極廣，藝術價值極高。
　　三、結(jié)束語
　　唯美音樂是隨著浪漫主義文學的產(chǎn)生而產(chǎn)生。在音樂創(chuàng)作中突出而深刻地加以渲染的，是他們內(nèi)心的激情。所以，文學與音樂是辨證統(tǒng)一的，各自存在著個性，而又因為某些共同之處結(jié)合到一起。文學不能替代音樂，音樂也占據(jù)不了文學的地位，只有兩者相互“合作”、相互映照才能有更多的文學中的音樂作品和音樂中的文學作品誕生。
　　
　　參考文獻：
　　[1]費曉玉.淺析浪漫主義文學對浪漫主義音樂的影響[J].青島職業(yè)技術學院學報，2004，(1)。
　　[2]李佺民.談音樂的民族性和時代性[J].音樂研究，1980年04期。
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