朱 奕

(湖南大眾傳媒職業(yè)技術(shù)學(xué)院 影視藝術(shù)系，湖南 長(zhǎng)沙410100)

影視表演藝術(shù)是演員在攝影機(jī)或攝像機(jī)前進(jìn)行創(chuàng)作，在銀幕上或熒屏上體現(xiàn)的一種表演藝術(shù)，演員在導(dǎo)演的指導(dǎo)下依據(jù)劇作家提供的劇本，塑造真實(shí)、典型、富于性格鮮明的人物形象。它以演員自身作為表演創(chuàng)作的工具，在表演藝術(shù)創(chuàng)作中，創(chuàng)作者、創(chuàng)作的工具和材料，以及創(chuàng)作的產(chǎn)品——人物形象，全都統(tǒng)一于演員自身。在體現(xiàn)角色時(shí)，演員不僅要用外部形體、聲音，還要用整個(gè)心靈參與創(chuàng)作。形體語(yǔ)言是影視表演的一種藝術(shù)手段，在影視表演中，各種人物形象是靠形體語(yǔ)言來(lái)構(gòu)筑的，它與口頭語(yǔ)言共同承擔(dān)著發(fā)出信息、傳遞感情的任務(wù)，同時(shí)還對(duì)口頭語(yǔ)言有很大的加強(qiáng)作用，甚至比語(yǔ)言更能震撼觀眾。要達(dá)到這種不言而喻的表演效果，形體教學(xué)的內(nèi)容和方法就顯得尤為重要了。

一、影視表演專(zhuān)業(yè)形體教學(xué)存在的問(wèn)題

長(zhǎng)期以來(lái)，雖然形體教學(xué)采用了舞蹈、戲曲身段、藝術(shù)體操等多種教學(xué)手段來(lái)訓(xùn)練影視表演專(zhuān)業(yè)學(xué)生的身體素質(zhì)和技能，在肢體的柔韌度、力度協(xié)調(diào)性上，動(dòng)作的舒展挺拔和對(duì)舞蹈風(fēng)格韻律的掌握等方面取得了一定的成效，但訓(xùn)練后的學(xué)生并不能靈活運(yùn)用這些技能，主要原因是:

首先，形體教學(xué)與表演脫節(jié)。傳統(tǒng)的形體教學(xué)忽視與表演的融合，如有的學(xué)生入校前曾受過(guò)較為規(guī)范的舞蹈專(zhuān)業(yè)訓(xùn)練，形體素質(zhì)基礎(chǔ)較好，可在他們期末的表演課匯報(bào)中，卻表現(xiàn)不出肢體語(yǔ)言能力所應(yīng)達(dá)到的效果。

其次，學(xué)生獨(dú)創(chuàng)性地運(yùn)用自身形體動(dòng)作的表達(dá)能力不夠。老師寄望于學(xué)生在表演實(shí)踐過(guò)程中，把所學(xué)的有關(guān)形體方面的知識(shí)技能與表演課程的學(xué)習(xí)和實(shí)踐有機(jī)地結(jié)合，但學(xué)生總感覺(jué)學(xué)用之間隔著一層，不會(huì)互相滲透、融會(huì)貫通，難以學(xué)以致用。

近幾年來(lái)，我們對(duì)形體教學(xué)進(jìn)行了多方面的探索研究，認(rèn)識(shí)到形體教學(xué)本質(zhì)上擔(dān)負(fù)著提高演員創(chuàng)造角色所需要的形體可塑性和形體表現(xiàn)力的專(zhuān)業(yè)素質(zhì)與能力的任務(wù)。根據(jù)表演專(zhuān)業(yè)的特性和要求，圍繞著如何更有效地提高學(xué)生形體方面的表現(xiàn)力，我們構(gòu)建了一套關(guān)于“形表合練”的教學(xué)方法，努力為學(xué)生在學(xué)與用之間搭起一座橋梁。

二、“形表合練”的具體措施

所謂“形表合練”，就是在開(kāi)掘形體自身表演成分的基礎(chǔ)上，融合表演元素，進(jìn)行形體與表演組合訓(xùn)練的方法，把單純的肢體能力訓(xùn)練建立在服務(wù)專(zhuān)業(yè)需要的基礎(chǔ)上，增加各種表演元素，培養(yǎng)學(xué)生運(yùn)用形體表達(dá)人物情感、刻畫(huà)人物形象的能力。這種方法更加注重培養(yǎng)學(xué)生的內(nèi)心感受、動(dòng)作感覺(jué)和形體表現(xiàn)意識(shí)，發(fā)揮學(xué)生的想象，提高學(xué)生對(duì)形體動(dòng)作的創(chuàng)造能力。

目前，國(guó)內(nèi)進(jìn)行這種的嘗試的高職院校還不多，形體教學(xué)與表演相結(jié)合的教學(xué)理念和教學(xué)方式尚有許多值得探討的問(wèn)題。經(jīng)過(guò)我們的研究與探索，總結(jié)出以下幾條“形表合練”的具體措施:

(一)借鑒戲曲程式化表演的表現(xiàn)方法和手段

戲曲程式化，指戲曲反映生活的表現(xiàn)形式，它是對(duì)生活動(dòng)作的規(guī)范化、舞蹈化、表演化并被重復(fù)使用。戲劇程式化的表現(xiàn)方法和手段對(duì)演員的形體塑造具有普遍指導(dǎo)意義，但影視表演專(zhuān)業(yè)中的形體訓(xùn)練借鑒戲曲表演程式絕非照搬戲曲表演的外在表現(xiàn)形式，而旨在學(xué)習(xí)它塑造舞臺(tái)人物形象傳神達(dá)意帶動(dòng)情感的手段和強(qiáng)烈的內(nèi)在表現(xiàn)力，使戲曲表現(xiàn)方法情理互映地融合到表演中來(lái)。

首先，借鑒學(xué)習(xí)戲曲的基本手勢(shì)和基本步態(tài)，因?yàn)樗莆罩鸪修D(zhuǎn)合的韻律特點(diǎn)，強(qiáng)調(diào)潛在的造型意識(shí)，在舞臺(tái)上要“站有站相”、“坐有坐相”。這種“戲曲化”的訓(xùn)練，必然會(huì)為排演古裝歷史劇目打下厚實(shí)的形體基礎(chǔ)。譬如話劇《商鞅》，劇中人物身著戰(zhàn)國(guó)的古裝，舉手投足就得具有那個(gè)時(shí)代的精神氣質(zhì)，這樣才能與特定的禮儀和禮節(jié)形成和諧之美，達(dá)到內(nèi)外統(tǒng)一。如果用現(xiàn)代人的形體理念來(lái)表現(xiàn)，必然看上去很別扭。

其次，戲曲程式是創(chuàng)造戲曲形象表現(xiàn)力很強(qiáng)的一種特殊形式。戲曲美的感染力和戲曲形象的思想性，就寓含在這種既有規(guī)律又十分自由的程式之中，并且非常講究動(dòng)作的內(nèi)外結(jié)合，這是影視表演專(zhuān)業(yè)形體教學(xué)特別需要借鑒的。如戲曲舞臺(tái)上的千軍萬(wàn)馬，只需幾個(gè)人就能代替;行走萬(wàn)里路，只需轉(zhuǎn)一圈就可到達(dá)等等。這一系列的程式動(dòng)作，都可以使演員在形體訓(xùn)練時(shí)得到啟發(fā)，將這種“神幻”的感覺(jué)與體驗(yàn)“化”到表演中，作為創(chuàng)造角色形象的手段。影視、話劇實(shí)際上也有程式，只不過(guò)它是生活的程式，如:古人攏袖作揖，今人脫手套握手;古人寬袍厚靴踱著方步，今人一步裙高跟鞋小步而行;等等。這些都是現(xiàn)實(shí)生活中常見(jiàn)的形體動(dòng)作，也是程式的約定俗成，卻能夠很巧妙地融入到表演中。

再次，戲曲表演中注重“以形傳神”。焦菊隱先生說(shuō)過(guò)，“形”是為了傳“神”的，沒(méi)有靈魂只有形式不行，有了靈魂而找不到美好的形式來(lái)表現(xiàn)它也是不完整的，二者偏其一都不行。因此，形體動(dòng)作必須跟表演同時(shí)進(jìn)行。當(dāng)一句“你來(lái)看”的臺(tái)詞念白出口，演員用手一指的時(shí)候，眼神就得順著指尖引導(dǎo)過(guò)去，手到哪兒眼到哪兒，觀眾順著人物的手勢(shì)自然就看過(guò)去了。戲曲表演課高度重視眼神訓(xùn)練，要求學(xué)生眼隨手動(dòng)，手到眼到，眼皮要抬起來(lái)，亮相要定得住，眼神要能表達(dá)角色的情緒和內(nèi)心活動(dòng)。這些都可以作為影視演員形體訓(xùn)練的重要參照，貫穿到具體的訓(xùn)練步驟中去，通過(guò)“形表合練”做到“以形傳神”、“形神遇合”，最終達(dá)到“形表相融”的藝術(shù)境界。

(二)設(shè)計(jì)合理的角色形體動(dòng)作

形體訓(xùn)練既要對(duì)學(xué)生的一招一式、一起一落有規(guī)范性要求，同時(shí)還要求學(xué)生做到動(dòng)則有情、靜則有意，培養(yǎng)學(xué)生運(yùn)用自身形體動(dòng)作來(lái)表達(dá)內(nèi)心情感的自覺(jué)意識(shí)，以達(dá)到形表合一，增強(qiáng)形體的表現(xiàn)力。

第一，在訓(xùn)練方法上，屬于基礎(chǔ)部分的訓(xùn)練，一定要嚴(yán)格遵循科學(xué)的規(guī)律性，循序漸進(jìn)，從人體結(jié)構(gòu)著手去研究。首先要解放肢體，進(jìn)行專(zhuān)門(mén)性的形體訓(xùn)練。其中，肌肉的松與緊、張與弛是形體基礎(chǔ)訓(xùn)練教學(xué)中很重要的一個(gè)部分。在基礎(chǔ)訓(xùn)練時(shí)期，采用芭蕾基本動(dòng)作為開(kāi)功的手段較為合適。如芭蕾的站立，就要求牢牢掌握背椎的控制。背椎是軀干的中軸和支柱，是上下肢運(yùn)動(dòng)的樞紐，只有解決了人體支柱即中段腰的力度，掌握了正確控制腰背和肌肉張弛的方法，動(dòng)作才有軸心骨，形體才有挺拔感。

第二，在表演藝術(shù)中，摹擬是表現(xiàn)的基礎(chǔ)，因此讓學(xué)生在摹擬不同動(dòng)物、植物、人物的過(guò)程中，來(lái)調(diào)動(dòng)自身更多的感覺(jué)器官去認(rèn)識(shí)事物，并結(jié)合自身的生活經(jīng)驗(yàn)把觀察、記憶捕捉到的各種形象及其外部特征，運(yùn)用自己的身體進(jìn)行形體摹仿表演，讓形體的表現(xiàn)力得到充分的發(fā)展，能夠達(dá)到提高學(xué)生形體的創(chuàng)造能力的目的。如動(dòng)物、人物步態(tài)、體態(tài)性格特征的摹擬等。

第三，形體感受、想象、表現(xiàn)練習(xí)。在訓(xùn)練中，老師可以運(yùn)用不同的音響效果，如雨聲、風(fēng)聲、轟鳴聲等，讓學(xué)生產(chǎn)生不同的心理、形體感應(yīng)，使其表演相應(yīng)的情態(tài)和形態(tài)，塑造生動(dòng)、感人并富有意蘊(yùn)之美的音樂(lè)情緒或人物形象。還可以進(jìn)行富有動(dòng)態(tài)特征的造型練習(xí)，如根據(jù)天空、云朵、雪花、火焰、樹(shù)木、落葉、石頭等自然界動(dòng)植物的形態(tài)特征，讓學(xué)生想象并用體態(tài)揉合表演來(lái)創(chuàng)造物象與空間的單一與組合練習(xí)，提高學(xué)生演繹情態(tài)和塑造角色的能力。

(三)開(kāi)設(shè)舞臺(tái)技能課

開(kāi)設(shè)舞臺(tái)技能課目的是為了進(jìn)一步提高學(xué)生形體的力量、柔韌、耐力、速度和身體的協(xié)調(diào)性、爆發(fā)力及表現(xiàn)力，教學(xué)內(nèi)容為踢、摔、打、翻、滾、騰、躍、擒拿、格斗等影視表演中常用的表現(xiàn)手段。它們都是“藝術(shù)化”的假動(dòng)作。在教學(xué)訓(xùn)練中，不僅要注重動(dòng)作的準(zhǔn)確規(guī)范，還要有技巧、有實(shí)戰(zhàn)意識(shí)。如擊打動(dòng)作的訓(xùn)練可同時(shí)加上手掌拍打，拳腳擊打可附和口腔里發(fā)出的聲音效果，這些訓(xùn)練恰當(dāng)?shù)嘏c表演打耳光、擊腮、擊腹、砍頭、掐喉、抓胸揪發(fā)、蹬胸踹背等情景融合在一起，能使劇場(chǎng)近距離演出達(dá)到以假亂真的效果，而學(xué)生(演員)自身又不會(huì)受到傷害。

另外，進(jìn)行中外各民族代表性舞蹈基本技巧訓(xùn)練，能夠讓學(xué)生在人體表現(xiàn)力方面沖破四肢的局限，使腰背、腹部、胯部與膝部動(dòng)作的活動(dòng)得到更充分的發(fā)揮。同時(shí)，這種訓(xùn)練能培養(yǎng)學(xué)生身體動(dòng)作的內(nèi)在感覺(jué)能力和形體動(dòng)作的表現(xiàn)能力，讓肢體動(dòng)作處于意識(shí)控制之下，使動(dòng)作能盡快地成為形體控制的技術(shù)方法，從而讓學(xué)生獲得形體創(chuàng)作的自由，為塑造人物形象打好基礎(chǔ)。

(四)恰當(dāng)融入啞劇元素

啞劇是一種不用臺(tái)詞而以動(dòng)作和表情來(lái)表現(xiàn)劇情的戲劇。它要求演員進(jìn)行內(nèi)心創(chuàng)作，并使創(chuàng)作通過(guò)形體得到表現(xiàn)，更易于讓觀眾在演員肢體語(yǔ)匯營(yíng)造的藝術(shù)空間中去領(lǐng)悟人物細(xì)膩真摯的內(nèi)心世界，更具有藝術(shù)的真實(shí)性和感染力。在“形表合練”中恰當(dāng)融入啞劇元素，能夠收到很好的訓(xùn)練效果。前一階段，本系2007級(jí)影視表演專(zhuān)業(yè)學(xué)生排演的畢業(yè)劇目《士兵突擊》中，有許三多、伍六一在叢林野練一段戲，演員主要通過(guò)形體表演來(lái)完成，以帶有現(xiàn)代舞、啞劇等元素的形體表演和多媒體音像為主要支撐點(diǎn)來(lái)表現(xiàn)。情節(jié)講述的是許三多在沙漠行走遭遇風(fēng)沙，學(xué)生通過(guò)無(wú)聲的形體展現(xiàn)給觀眾的是憑借堅(jiān)強(qiáng)的信念和意志在惡劣的環(huán)境中行進(jìn)的過(guò)程;同時(shí)，伍六一在叢林遇特種兵的阻擊并與之搏擊，學(xué)生通過(guò)啞劇和道具的使用表現(xiàn)伍六一以寡敵眾的英勇和無(wú)畏。他們以多樣的形體動(dòng)作作為表達(dá)手段向觀眾傳遞這段戲的主旨，為整個(gè)話劇增光添彩。通過(guò)學(xué)生的演出也可以看到，經(jīng)過(guò)一段時(shí)間的訓(xùn)練和配合，學(xué)生們已經(jīng)能夠較好地將自己的形體語(yǔ)言融入到作品中。

[1] 焦菊隱.焦菊隱文集:第四卷[M].北京:文化藝術(shù)出版社，1988.

[2] 斯坦尼斯拉夫斯基.斯坦尼斯拉夫斯基全集:第二卷[M].北京:中國(guó)電影出版社，1958.

[3] 莊虔華.簡(jiǎn)論戲劇形體語(yǔ)言造型訓(xùn)練的設(shè)立及其主體[J].山東藝術(shù)學(xué)院學(xué)報(bào)，2003(4).

[4] 蔣斌.論影視演員的形體動(dòng)作創(chuàng)作訓(xùn)練[J].北京電影學(xué)院學(xué)報(bào)，2007(6).

[5] 李軼博.論影視演員形體訓(xùn)練方法[J].北京電影學(xué)院學(xué)報(bào)，2008(6).