朱學(xué)富
戲曲司鼓藝術(shù)初探
朱學(xué)富
戲曲司鼓是戲曲樂隊(duì)的指揮和靈魂,統(tǒng)攬全劇,是演員、音樂、舞美的指揮者、組織者、協(xié)調(diào)者與“樞紐”,所有戲曲舞臺(tái)上的表演,從開幕至閉幕都是在司鼓的指揮下進(jìn)行的。本文通過對戲曲司鼓的含義、功能、地位、作用及表現(xiàn)手法等分析與闡述,以期大家對戲曲司鼓藝術(shù)有全面的了解和把握。
戲曲;司鼓;藝術(shù)
我國戲曲是集表演、音樂、舞美等多種藝術(shù)于一體的綜合性舞臺(tái)表演藝術(shù)。戲曲樂隊(duì)是戲曲綜合舞臺(tái)表演藝術(shù)中的重要組成部分,戲曲司鼓是戲曲樂隊(duì)的指揮和靈魂,統(tǒng)攬全劇。所有戲曲舞臺(tái)上的表演,從開幕至閉幕都是在司鼓的指揮下進(jìn)行的。司鼓是綜合藝術(shù)舞臺(tái)表演時(shí)演員、音樂、舞美的指揮者、組織者、協(xié)調(diào)者與“樞紐”。同時(shí),戲曲司鼓既是戲曲樂隊(duì)的指揮,又是演奏員和伴奏員。在整個(gè)戲曲舞臺(tái)的表演中,起著前后臺(tái)間至關(guān)重要的“紐帶”作用。
所謂司鼓,“司”指從事發(fā)布、發(fā)出一定指令,表達(dá)一定的指向;“鼓”是指在戲曲音樂樂隊(duì)及戲曲打擊樂中從事板 (檀板)、鼓 (單皮鼓或稱班鼓)演奏的人,它是戲曲舞臺(tái)表演及戲曲音樂樂隊(duì)中最重要的成員。戲曲舞臺(tái)上的司鼓是戲曲樂隊(duì)中組織演奏的指揮者,控制著全場戲的節(jié)奏、情感和空間,起著綜合藝術(shù)的樞紐作用。徐慕云先生曾在《中國戲曲史》中說“凡屬歌舞之類者,蓋無一不以鼓板掌其節(jié)拍、齊其動(dòng)作、鼓其精神也”。由此可見戲曲司鼓在戲曲舞臺(tái)表演中的重要性。當(dāng)然,若要成為一名優(yōu)秀的戲曲司鼓,必須要具備以下良好的基本素質(zhì)。
(一)良好的戲曲音樂節(jié)奏感和樂感
音準(zhǔn)、節(jié)奏、樂感是每一個(gè)音樂工作者所必須具備的三大基本要素。而作為戲曲司鼓,首要任務(wù)是要全面掌握和控制樂隊(duì)進(jìn)行演奏與伴奏,司鼓應(yīng)當(dāng)在音樂節(jié)奏處理上成為樂隊(duì)演奏的“主心骨”,而不是無序地跟著樂隊(duì)的節(jié)奏跑,更不能隨著樂隊(duì)中偶然出現(xiàn)的少數(shù)錯(cuò)誤節(jié)奏去進(jìn)行演奏。如果司鼓缺乏節(jié)奏掌控能力,節(jié)奏感不強(qiáng),不但不能起到“主心骨”的作用,反而會(huì)帶來不良的演奏效果。
與此同時(shí),司鼓要學(xué)習(xí)并熟練演唱本劇種或相關(guān)劇種的各種流派唱腔,唯有唱得好,鼓才能打得好。各種戲曲流派唱腔中的字、聲、氣、腔、韻,陰、陽、頓、挫與發(fā)聲方法等方面都蘊(yùn)藏著極深的內(nèi)涵,學(xué)習(xí)起來都有相當(dāng)?shù)碾y度。只有具備良好的戲曲音樂節(jié)奏感和樂感的人,學(xué)習(xí)起來才有事半功倍之感。反之,事倍功半,甚至徒勞無功,發(fā)揮不出司鼓應(yīng)有的作用。只有熟練演唱本劇種中及相關(guān)劇種的各種流派名曲名段及各自代表劇目唱腔,融會(huì)貫通,才能有效地把握該劇目的唱腔板式、特點(diǎn)、風(fēng)格、韻味,節(jié)奏、速度、氣口、火候,等等。因此,司鼓者具備良好戲曲音樂節(jié)奏感和樂感就顯得尤為重要。
(二)良好的記憶與反應(yīng)能力
司鼓在劇目演出時(shí),要把表演舞臺(tái)上所發(fā)生的一切過程都銘記于心,并熟練地將它演繹出來;還要緊密關(guān)注整個(gè)舞臺(tái)上各個(gè)環(huán)節(jié)一切的細(xì)微變化;要以最熟練、最敏捷的手法和技法,處理和彌補(bǔ)舞臺(tái)上各種緊急突發(fā)情況。這是因?yàn)樵谡麄€(gè)劇目演出過程中,由于各種大小舞臺(tái)及環(huán)境的不同,各類不同演員對所掌握劇目的技術(shù)熟練程度的不同,舞臺(tái)表演實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)的不同與各種心理狀態(tài)的不同等諸多因素,時(shí)常會(huì)出現(xiàn)或發(fā)生各種意外狀況,加上整個(gè)舞臺(tái)表演是動(dòng)態(tài)的、變化的,因此,臺(tái)上的演員時(shí)常會(huì)出現(xiàn)忘腔、忘詞,掉槍、掉帽,錯(cuò)位、缺位等事故,司鼓必須有應(yīng)對突發(fā)事故的各種心理與技術(shù)準(zhǔn)備,做到及時(shí)處理和彌補(bǔ)舞臺(tái)上的失誤和缺陷,這就要求司鼓具備較強(qiáng)的記憶能力和較敏銳的反應(yīng)能力。
(三)過硬的基本功和嫻熟的演奏技巧
戲曲司鼓不僅要具備全面綜合的戲曲音樂理論知識(shí)、舞臺(tái)表演知識(shí)和司鼓打擊樂專業(yè)演奏基礎(chǔ)知識(shí),更要具備扎實(shí)、嫻熟的司鼓打擊樂專業(yè)的演奏技巧與基本功。如熟練的即興讀譜能力、板簽演奏技術(shù)、鑼鼓經(jīng)綜合演奏技巧等,扎實(shí)的基本功是司鼓演奏的基礎(chǔ)與前提,只有全面正確掌握司鼓打擊樂應(yīng)用的技法和方法,才能有效發(fā)揮司鼓打擊樂音響性、節(jié)奏性、氣氛效果性的戲曲性特殊效果,才能更好地為戲曲舞臺(tái)服務(wù)。反之,就會(huì)毫無章法、慌亂無序、心有余而力不足。因此,司鼓演奏技藝之好壞,將直接影響著戲曲舞臺(tái)演出的成敗。
(四)較強(qiáng)的組織協(xié)調(diào)能力
作為戲曲司鼓,其主要職責(zé)是要負(fù)責(zé)組織戲曲樂隊(duì)訓(xùn)練與演員之間的配音排練工作。在整個(gè)排練、演繹過程中,司鼓要準(zhǔn)確及時(shí)地依據(jù)導(dǎo)演、作曲及相關(guān)創(chuàng)作者的基本要求,帶領(lǐng)戲曲樂隊(duì)與演員開展對音、對譜、練樂、坐唱、配音、連排、彩排等工作;要及時(shí)掌握和發(fā)現(xiàn)樂隊(duì)訓(xùn)練、演員表演中所出現(xiàn)的不足與問題,不斷調(diào)整與糾正表演、演奏與舞美之間配合中的不協(xié)調(diào)之處或錯(cuò)誤;并根據(jù)舞臺(tái)上劇情發(fā)展的不同要求,通過與導(dǎo)演、作曲、演員、演奏員的溝通,適度對音樂的總譜或分譜,以及演員表演中一些不適宜的動(dòng)作、唱腔節(jié)奏等方面,進(jìn)行適當(dāng)?shù)膮f(xié)調(diào)、調(diào)整和補(bǔ)充,使之更加符合戲曲舞臺(tái)上劇情人物發(fā)展、音樂發(fā)展的需要。對于司鼓而言,排練既是一項(xiàng)極其重要的組織工作,也是一項(xiàng)極富挑戰(zhàn)性、藝術(shù)創(chuàng)造性的勞動(dòng);沒有前期的排練,也就沒有后期劇目的綜合體現(xiàn);而這一切過程都與司鼓密切相關(guān)。這就必然對司鼓的組織和協(xié)調(diào)能力提出了更高的要求。
“戲從槌下起,韻自鼓中來”。戲曲司鼓不僅是戲曲樂隊(duì)的指揮,同時(shí)又擔(dān)當(dāng)演奏員和伴奏員的任務(wù)。
(一)在指揮的功能與作用方面
首先,司鼓不僅要全面正確地理解劇目及作品的內(nèi)涵,也要通過有效、恰當(dāng)、直接、有效的手法與技法表達(dá)出劇作者、導(dǎo)演、作曲、演員的劇本創(chuàng)作和音樂創(chuàng)作意圖以及各種人物性格特征與內(nèi)涵,并帶領(lǐng)樂隊(duì)演奏員把表演與音樂演奏融合在一起,以達(dá)到一個(gè)完美的整體。還要在整個(gè)劇目音樂排練過程中,把各類演奏員及演員的不同節(jié)奏形態(tài) (總譜、分譜),包括各種唱腔板式節(jié)奏的樂譜,按劇情及創(chuàng)作的要求,將其正確地、有效地統(tǒng)一起來進(jìn)行演奏。其次,司鼓要熟練掌握演員表演的舞臺(tái)動(dòng)作節(jié)奏、臺(tái)詞節(jié)奏、唱腔板式節(jié)奏、舞臺(tái)綜合調(diào)度節(jié)奏和鑼鼓經(jīng)節(jié)奏以及各種演員及唱腔流派的風(fēng)格與特點(diǎn),并形成有機(jī)的整體。再次,司鼓要在舞臺(tái)表演中把握舞臺(tái)全局劇情演繹進(jìn)程與節(jié)奏變化,他的一舉一動(dòng)關(guān)系到整個(gè)舞臺(tái)表演、音樂、舞美默契配合和成功與否。
(二)司鼓在演奏者、伴奏的功能和作用方面
因?yàn)樗竟谋旧砭图婢呷娴难葑嗉夹g(shù)和技能,在舞臺(tái)演出中他不僅以各種手勢動(dòng)作指揮戲曲樂隊(duì)演奏,同時(shí)還運(yùn)用各種演奏技法,擊奏出各種鼓板的“代音”,即各種簽法套路,與全體樂隊(duì)包括大鑼、鐃鈸、小鑼一起,共同配合演員的一腔一曲、一招一式、一言一語、一舉一動(dòng)的表演,在劇情演繹過程中很好地發(fā)揮出起、承、轉(zhuǎn)、合,托、伴、襯、墊的作用,使演員的唱、做、念、打,手、眼、身、法、步更富有立體感和人物感,烘托演員全面塑造劇情中各類人物性格,增強(qiáng)劇情氣氛,傳達(dá)劇情人物情感等。
與此同時(shí),司鼓的指揮、演奏、伴奏三者之間又是融合在一起的,在指揮中有演奏,在演奏中帶伴奏。司鼓在帶領(lǐng)戲曲樂隊(duì)演奏劇目作品時(shí),樂隊(duì)演奏者必須在司鼓的指揮下達(dá)到完全的統(tǒng)一,各聲部、各演奏、唱之間必須相互默契、協(xié)調(diào)一致,形成一個(gè)整體。同時(shí),這種統(tǒng)一的演奏、演唱及舞臺(tái)運(yùn)行過程,又必須建立在司鼓者對劇目作品的正確處理上,必須使樂隊(duì)演奏人員和演唱人員能夠正確理解、體會(huì)、表現(xiàn)作品的內(nèi)容和風(fēng)格,而不是做出各種曲解。這種指揮,還充分體現(xiàn)了“指揮”者本人對整個(gè)劇目劇情的理解、創(chuàng)作、構(gòu)思,任務(wù)的處理等方面的全過程。例如:
越劇唱腔“白蛇傳—斷橋”選段《西湖山水還依舊》張派
此段慢板唱腔,反映了白素貞對夫君許仙愛恨交加,對重游故地的觸景生情,以及身懷有孕、幾番涉險(xiǎn)、悲痛欲絕、百感交集的復(fù)雜情感。曲譜涵蓋了越劇尺調(diào)慢板過門的起板簽法、唱腔過程的情感襯托,句間過門節(jié)奏變化、銜接中的簽法運(yùn)用,等等。如起板過門時(shí)的“各的的”開簽“底鼓”,是司鼓 (指揮)向樂隊(duì)演奏員所表達(dá)的明確的節(jié)奏和速度以及情感要求,并使樂隊(duì)演奏員按此要求進(jìn)行演奏。而在相繼的樂曲中,司鼓則通過板簽演奏,左手執(zhí)板,右手執(zhí)簽,擊奏出特有的“底鼓”音響與“手勢”動(dòng)作,與整個(gè)樂隊(duì)共同演奏,與演員形成默契配合,全面地塑造人物性格、把握情感表現(xiàn)、掌控節(jié)奏速度,體現(xiàn)整個(gè)唱腔與表演的起、承、轉(zhuǎn)、合;快、慢、強(qiáng)、弱,實(shí)現(xiàn)創(chuàng)造氣氛、烘托表演、促發(fā)情感的目的。當(dāng)然,不同的劇種都有自己獨(dú)特的程式性、完整性、規(guī)范性的司鼓技法。但無論技法如何,司鼓者必須熟練掌握,力求做到打文戲“文而不溫”、“起伏得當(dāng)”、“處理細(xì)膩”;打武戲“強(qiáng)而不火”、“章法嚴(yán)謹(jǐn)”、“鼓點(diǎn)流暢”,以充分體現(xiàn)以情出聲、以聲傳情、以聲傳形的目的。
戲曲樂隊(duì)的司鼓通過手勢、動(dòng)作,尤其要通過板、鼓簽演奏出的音響,即“鼓點(diǎn)子”的音響語言與樂隊(duì)、演員進(jìn)行交流,向樂隊(duì)演奏員和舞臺(tái)上的演員傳達(dá)和表現(xiàn)所要共同完成的作品內(nèi)容。因此,戲曲樂隊(duì)司鼓必須高度重視表現(xiàn)手法。
(一)戲曲司鼓的“底鼓”與板簽動(dòng)作表現(xiàn)手法
戲曲司鼓在指揮一些多聲部幕間曲、配音曲時(shí),也常常沿用純樂隊(duì)指揮的動(dòng)作和手勢來指揮樂隊(duì)演奏。但更多的是使用戲曲特有的“底鼓”,即“鼓點(diǎn)子”,與板簽動(dòng)作來達(dá)到指揮的目的。他在預(yù)備拍和起拍以“底鼓”或“鼓點(diǎn)子”方法來進(jìn)行。如“扎多衣”、“龍冬大”、“大臺(tái)”及包括前面越劇起板的“各的的”等。而各劇種這些“底鼓”或“鼓點(diǎn)子”的數(shù)量多達(dá)數(shù)十種。每一個(gè)“鼓點(diǎn)子”的板簽變化,都代表了不同的鑼鼓經(jīng)演奏和板式節(jié)奏的內(nèi)容與方法。就越劇司鼓預(yù)備拍和起拍的指揮動(dòng)作而言,概括起來,可以分為三大類。一是鼓簽指示類:單指、雙指、掛邊等;二是“底鼓”開點(diǎn)類:扎多衣或各的的等,大臺(tái)、龍冬大大大臺(tái)等;三是鑼鼓經(jīng)開導(dǎo)類:導(dǎo)板頭、鳳點(diǎn)頭、搖板奪頭等。
(二)戲曲司鼓的“板眼”表現(xiàn)手法
戲曲樂隊(duì)的指揮——司鼓,在指揮行進(jìn)樂曲的過程中,大量運(yùn)用板鼓簽擊奏“鼓點(diǎn)子”與“板眼”節(jié)奏的形態(tài)進(jìn)行指揮的。其節(jié)奏是按板式節(jié)奏、速度來劃分的。1/4拍稱“有板無眼”,2/4拍稱“一板一眼”,3/4拍稱“一板二眼”,4/4拍稱“一板三眼”等。其指揮的方法,即每一小節(jié)第一拍為“板”,其他拍為“眼”。所謂板眼,是指戲曲音樂中過門、唱腔的節(jié)奏組織結(jié)構(gòu)形式;在越劇音樂演奏中一般的演奏規(guī)律是“抓住強(qiáng)板,省略頭眼,點(diǎn)擊中眼,補(bǔ)充末眼”,以4/4拍為例:
(三)司鼓在唱腔、過門及音樂演奏中的起、承、轉(zhuǎn)、合表現(xiàn)手法
起:要有預(yù)示性,即司鼓在起過門前的手勢或底鼓,要通過預(yù)示性的鼓點(diǎn)子和手勢給樂隊(duì)及其他演奏員有準(zhǔn)備的情況下,把樂隊(duì)帶入某一種預(yù)定的節(jié)奏和速度以及力度;手勢要清楚,鼓點(diǎn)子要干凈,節(jié)奏要準(zhǔn)確。承:要有流暢性,即司鼓在過門、唱腔、動(dòng)作表演及打擊樂演奏中鼓點(diǎn)子及其簽法要流暢;要做到心中有數(shù),板簽節(jié)奏與整個(gè)樂隊(duì)要緊密配合、嚴(yán)謹(jǐn)?shù)卯?dāng)。轉(zhuǎn):要明確性,即司鼓在音樂節(jié)奏、板式節(jié)奏、速度、鑼鼓經(jīng)節(jié)奏轉(zhuǎn)換的時(shí)候,板簽鼓點(diǎn)子和手勢要明確。簽法的力點(diǎn)要清晰、準(zhǔn)確,不能含糊;鑼鼓與轉(zhuǎn)板前后及轉(zhuǎn)板中間要和起板時(shí)一樣干凈,要正確地把樂隊(duì)帶進(jìn)預(yù)定的節(jié)奏和速度。合:要穩(wěn)妥性,即司鼓在“收”與“合”的時(shí)候,板簽演奏的底鼓和手勢要穩(wěn)妥、干凈利落;不要硬收,更不能拖泥帶水。
(四)戲曲司鼓打擊樂 (鑼鼓經(jīng))的特色表現(xiàn)手法
戲曲打擊樂 (鑼鼓)的演奏、音響、節(jié)奏等等,更具有戲曲特色。從鼓板、大鑼、鐃鈸、小鑼到其他小京鑼、堂鼓,等等,就四五件樂器的合奏方法上來講,整個(gè)舞臺(tái)上演出 (特別是武戲),在完全不用樂譜的情況下,全憑司鼓者 (即指揮)的兩只手和鼓簽的變化協(xié)同打擊樂器演奏者,演奏出富有濃厚戲曲特色的鑼鼓經(jīng)音響、節(jié)奏,給表演者進(jìn)行長達(dá)幾十分鐘以上時(shí)間的配樂、伴奏。其音響效果、節(jié)奏等為渲染舞臺(tái)氣氛、激發(fā)演員情感、增強(qiáng)演員的表演節(jié)奏感和內(nèi)在動(dòng)力起到了重要的作用,也給觀賞者 (觀眾)帶來視覺和聽覺的震撼與享受。
比如,戲曲舞臺(tái)上《起霸》的第一個(gè)出場亮相,僅以一個(gè)“四擊頭”鑼經(jīng),即“大臺(tái) 倉 倉 才臺(tái)倉才倉”,就把表演者的身形、步法、眼神、動(dòng)作、節(jié)奏、力點(diǎn)、人物性格特色等方面,演繹得恰到好處、惟妙惟肖,能給觀眾留下深刻印象。
又如,戲曲中的某些“開打”場面,用鑼經(jīng)中的“急急風(fēng)”— “倉倉倉倉”那鮮明、強(qiáng)烈、急促的音響和節(jié)奏,把整個(gè)表演的動(dòng)作渲染開來,猶若一場真正的“戰(zhàn)斗”。
再如,表演中的一個(gè)思索“眼神”變化,鑼鼓經(jīng)只需擊出一個(gè)“大大大大大大臺(tái)”就可以把演員的“眼神”動(dòng)作表現(xiàn)得淋漓盡致。
此外,司鼓還應(yīng)注重在音樂快慢、強(qiáng)弱變化時(shí)的表現(xiàn)手法。戲曲樂隊(duì)的司鼓,在遇到快速度的音樂節(jié)奏時(shí),板與鼓點(diǎn)子的速度加快;在遇到強(qiáng)音樂時(shí),板簽力度加強(qiáng);在遇到慢音樂節(jié)奏時(shí),板簽速度減慢;在遇到弱音樂時(shí),板簽力度減弱,等等。
隨著時(shí)代的變革、社會(huì)的發(fā)展、文化的進(jìn)步,人們對藝術(shù)的需求和觀賞水平不斷提高,戲曲表演藝術(shù)包括戲曲音樂體現(xiàn)形式也越來越豐富。因此,戲曲司鼓必須在繼續(xù)保持和發(fā)揚(yáng)傳統(tǒng)風(fēng)格和特色的基礎(chǔ)上,不斷地學(xué)習(xí)其他藝術(shù)門類先進(jìn)的、優(yōu)秀的藝術(shù)技法和方法,以求更加豐富和提高自身的表現(xiàn)手段和演奏技能,使戲曲司鼓更加全面地發(fā)揮出指揮員、演奏員、伴奏員的作用。
On the Art of Drum in Drama
ZHU Xue-fu
Drum is the conductor and soul of drama orchestra.It is the conductor,organizer,coordinator and the core of actors,music and stage art.The performance on the stage of drama is carried out under the command of the drum from opening to closing.The paper expounds themeaning,function,status,role and performance of drum in the drama so thatwe will have a comprehensive understanding.
traditional Chinese opera;drum;art
J632.5
A
1672-2795(2010)04-0045-04
2010-08-08
朱學(xué)富 (1958— ),男,浙江溫州人,浙江藝術(shù)職業(yè)學(xué)院音樂系二級(jí)演奏員,主要從事越劇司鼓打擊樂、唱腔基礎(chǔ)課教學(xué)與研究。(杭州 310053)