在中國(guó)當(dāng)代小提琴家中，謝楠是一位佼佼者。這不僅因?yàn)樗旱难葑嗖湃A，更因?yàn)樗秊榱艘魳穲?zhí)著進(jìn)取，對(duì)待生活充滿愛心的品格魅力。記得多年以前，筆者曾在音樂會(huì)上親耳聆聽她演奏的《梁山伯與祝英臺(tái)》，后來(lái)又聽了維瓦爾第的小提琴協(xié)奏曲《四季》。站在臺(tái)上的謝楠就像一團(tuán)熱情的火焰，用她的琴音溫暖著現(xiàn)場(chǎng)的每位觀眾?；顫姟⑺?、熱情、真誠(chéng)是謝楠的個(gè)性，也是她的音樂集中體現(xiàn)的風(fēng)格特征。經(jīng)過多年的演奏學(xué)習(xí)和實(shí)踐，謝楠取得的成績(jī)令人矚目。但她從未因此自滿而停步不前。在她看來(lái)，不斷學(xué)習(xí)才是個(gè)人藝術(shù)發(fā)展的原動(dòng)力。2005年，就在她以優(yōu)異成績(jī)從中央音樂學(xué)院畢業(yè)，獲得碩士學(xué)位后不過兩年，謝楠決定赴美國(guó)深造，再次踏上了新的學(xué)習(xí)征程。

去年年初的一天，當(dāng)我偶然經(jīng)過音樂學(xué)院的琴房樓時(shí)，一個(gè)熟悉的聲音叫住我?；仡^一看，正是謝楠。兩年不見，一次偶遇讓人倍感親切。“我剛剛回國(guó)，現(xiàn)在音樂學(xué)院管弦系任教。等回來(lái)開音樂會(huì)，一定請(qǐng)你來(lái)聽?！苯衲隁q末，謝楠終于以一場(chǎng)獨(dú)奏音樂會(huì)“琴弦上的弗利亞”在中山音樂堂正式亮相。11月20日傍晚，我應(yīng)邀聆賞，心中帶著期待與疑問。“留學(xué)歸來(lái)，她的演奏會(huì)有怎樣的變化呢？”剛剛步入音樂堂前廳，手中接過的節(jié)目單令人眼前一亮。原來(lái)，舉辦這次獨(dú)奏會(huì)還有著極為特殊的原因。謝楠在節(jié)目單的致詞中寫道，“我非常榮幸能夠參與到中國(guó)貧困地區(qū)文化促進(jìn)會(huì)和中國(guó)教育發(fā)展基金會(huì)發(fā)起的‘為了校園與心靈的重建捐助計(jì)劃，我為能有這樣一個(gè)機(jī)會(huì)，用我的琴聲，用我對(duì)音樂的熱忱，為汶川地震災(zāi)區(qū)的學(xué)校捐助一個(gè)‘音樂教室而感到驕傲。”這一次，謝楠不僅作為一位演奏家，而且是作為一位音樂大使登臺(tái)獻(xiàn)藝，為災(zāi)區(qū)的孩子們奉獻(xiàn)自己的愛心。根據(jù)約定，音樂會(huì)的門票收入將全部捐贈(zèng)“音樂教室”項(xiàng)目，讓更多經(jīng)歷苦痛的兒童投入音樂的懷抱。

音樂會(huì)在當(dāng)晚7點(diǎn)30分準(zhǔn)時(shí)開始。伴隨著觀眾熱情的掌聲，謝楠一襲素雅的長(zhǎng)裙款步走上臺(tái)來(lái)，臉上顯露出自信而優(yōu)雅的笑容。音樂會(huì)的第一首樂曲是意大利作曲家阿爾坎杰羅?科萊利根據(jù)葡萄牙“弗利亞”（La Follia）舞曲創(chuàng)作的《第十二奏鳴曲》。當(dāng)那支著名的弗利亞主題從謝楠的小提琴中脫穎而出時(shí)，我的精神一下被這略帶傷感的旋律吸引住，凝神靜氣地聆聽后面的12段變奏。隨著各段一一展開，謝楠的演奏可以用“典雅”二字形容。這一感受直接來(lái)自她對(duì)音質(zhì)、音色的控制上。特別是裝飾音和快速跑動(dòng)走句，謝楠巧妙地把握住巴羅克器樂抒情與雕飾并舉的審美特質(zhì)，將音樂處理得輕盈、靈秀、富有想象力。由于當(dāng)時(shí)的器樂曲與民間舞蹈聯(lián)系緊密，她在演奏中特別注重樂曲的3/4拍律動(dòng)，通過不易察覺的伸縮處理，呈現(xiàn)出地道的藝術(shù)風(fēng)味。僅僅一曲，謝楠留學(xué)的成果已經(jīng)初露端倪。

薩拉薩蒂《引子與塔蘭泰拉》的主題一經(jīng)出現(xiàn)，立刻帶給人舒展、自如的愉悅之感。這位具有傳奇色彩的西班牙小提琴家雖然身處浪漫主義時(shí)代，但無(wú)論作曲和拉琴都崇尚自然流露、至純至美的古典風(fēng)范。謝楠在演奏中充分抓住這一風(fēng)格特點(diǎn)，自始至終以精確、靈活的演奏技藝對(duì)待引子和塔蘭泰拉這兩段互為映照的音樂部分，就像兩人就共同的話題展開對(duì)話，盡管表達(dá)方式截然相反，卻又潛藏著相同的睿智與幽默。歡快的跳弓將音樂的激情推向極致，讓人們驚嘆的目光定格于琴弓離弦的一瞬。那是何等的暢快淋漓，似乎只有謝楠一人才能理解這“輕松”背后的艱辛與挑戰(zhàn)。

塔爾蒂尼的《魔鬼的顫音》將觀眾重新帶回巴羅克藝術(shù)從屬的時(shí)代。這是一部關(guān)于左手顫音技術(shù)的登峰造極之作，充分表現(xiàn)小提琴家對(duì)樂器的駕馭能力。盡管對(duì)這首作品早已耳熟能詳，我卻依然從謝楠的現(xiàn)場(chǎng)演奏中聽出屬于她個(gè)人的新意來(lái)。首先，她把樂曲中的多聲部段落處理得極為細(xì)膩，對(duì)旋律之間的對(duì)比關(guān)系和音色平衡做了獨(dú)到的分析和嘗試。其二，便是對(duì)華彩部分顫音的合理把握。謝楠認(rèn)為，顫音并非單純的炫技和裝飾，而是全曲的靈魂所在。因此，她對(duì)支聲部顫音的演奏精益求精，對(duì)于各種技術(shù)難點(diǎn)都能從容應(yīng)對(duì)。在她的心中，情感與韻味是音樂表現(xiàn)的核心目的，技巧僅是為了有效地實(shí)現(xiàn)它們，而非孤立地加以展示。

為小提琴和中提琴而作的《帕薩卡利亞》是挪威作曲家約翰?哈爾沃森的“復(fù)古”之作。它不僅向觀眾展示了定旋律變奏技術(shù)逐層深入的審美情趣，同時(shí)還使演奏者回復(fù)到巴羅克時(shí)代競(jìng)奏、角逐的生動(dòng)情境之中。謝楠與蘇貞兩位演奏家的精彩演繹讓我們充分體會(huì)到器樂重奏的古典之美，樂音中彰顯結(jié)構(gòu)，結(jié)構(gòu)中誘發(fā)詩(shī)韻。這種理性與感性的平衡只有在對(duì)樂曲風(fēng)格的合理把握中才能實(shí)現(xiàn)。有時(shí)，我只覺得她們正游戲于絕壁之上，失之毫厘則謬之千里。然而，完美的詮釋就是對(duì)它的勇敢超越。謝楠用她的小提琴做到了這些，呈現(xiàn)給觀眾一個(gè)生動(dòng)、和諧的音響世界。

如果說(shuō)音樂會(huì)的上半場(chǎng)讓人置身于古典主義的審美情景之中，那么下半場(chǎng)的曲目則把觀眾引向浪漫主義的時(shí)代。馬斯涅的《沉思》是小提琴獨(dú)奏曲中的經(jīng)典之作。動(dòng)人的旋律曾讓初嘗小提琴演奏的人們?yōu)橹畠A倒。謝楠將這首膾炙人口的通俗作品拿來(lái)演奏，著實(shí)體現(xiàn)出她音樂普及、藝術(shù)奉獻(xiàn)的使命與情懷?！拔已葑嗨褪菫榱四切┏惺芸嚯y的孩子們的。希望通過這音樂表達(dá)我對(duì)他們的同情和顧念?！敝x楠事后對(duì)我如此說(shuō)，其中交織的愛與痛的情感自然清晰可辨。用一首小曲詮釋愛的內(nèi)涵，謝楠通過溫婉而純真的琴音表達(dá)著自己的心愿。

勃拉姆斯的《A大調(diào)第二奏鳴曲》無(wú)疑是下半場(chǎng)演奏的重頭戲。謝楠將這首散發(fā)著家園般溫暖的作品作為演奏曲目，帶有著深刻的意味?！拔覀兩钪囆g(shù)，特別是音樂，具有無(wú)可比擬的感召力量。它具有修復(fù)心靈的神奇作用，會(huì)幫助遭受心理創(chuàng)傷的孩子擺脫陰影，敞開心扉，接受人性光輝的灑落?！币苍S正是出于這個(gè)目的，謝楠特意將這首樂曲奉獻(xiàn)給在場(chǎng)的觀眾，讓大家共同沐浴在風(fēng)雨過后的晨光中。在第一樂章里，謝楠充分發(fā)揮她所擅長(zhǎng)的抒情性演奏，將兩個(gè)主題演奏得流暢、灑脫，充滿愛意。第二樂章中的兩個(gè)主題段像回旋的舞者般輪番亮相，將音樂的情緒從平靜引向活躍。盡管如此，謝楠自始至終保持著樂章沉靜、和諧的情感底色，典雅之中孕育歡躍。在接近末尾的快板段里，謝楠與鋼琴家黃亞蒙的合作達(dá)到近乎完美的境地。盡管飛快的速度已經(jīng)令觀眾目不暇給，但是兩人的配合卻出奇地細(xì)膩、精確。樂曲的第三樂章以深沉而寬廣的長(zhǎng)線條旋律貫穿始終，引人陷入回憶和思索。與其他終曲樂章不同的是，這里沒有輝煌的尾聲，而只有意味深長(zhǎng)的結(jié)論，仿佛生命的延續(xù)沒有終點(diǎn)，只有段段堅(jiān)毅的里程。謝楠的演奏中表現(xiàn)出一種傷痛，卻又在最后的尾聲中給人希望?；蛟S，這也正是我們面臨災(zāi)難的情感寫照。

經(jīng)過一番深沉的回顧，維尼亞夫斯基的《音樂會(huì)波蘭舞曲》引領(lǐng)觀眾進(jìn)入一個(gè)光彩奪目的景觀世界。早在16歲時(shí)，謝楠就曾在波蘭維尼亞夫斯基國(guó)際小提琴比賽中一舉獲得過“維尼亞夫斯基作品最佳演奏獎(jiǎng)”。由于多年的積累，謝楠對(duì)波蘭舞曲遒勁、昂揚(yáng)的節(jié)拍韻律早已駕輕就熟。三聲中部略帶傷感的旋律更為她豐富的情感表現(xiàn)開辟了廣闊空間。樂曲在琴弓的一路飛奔中直沖頂峰，其中彰顯了演奏家的灑脫個(gè)性，令人暢快淋漓。緊接演奏的巴齊尼的《精靈群舞》延續(xù)了火熱的音樂氛圍。這首無(wú)窮動(dòng)式的歡快舞曲展現(xiàn)了演奏家近乎完美的跳弓技術(shù)，使觀眾對(duì)她磨礪多年的技術(shù)成果嘆為觀止。浪漫主義的獨(dú)奏音樂本就是技巧與情感的高度融合。謝楠對(duì)此早已有了深刻的領(lǐng)悟，如今又增添了一層睿智與幽默。演出最后，謝楠邀自己的專業(yè)學(xué)生一同登臺(tái)，共同演奏了精彩的返場(chǎng)曲。師生的同臺(tái)競(jìng)奏引起觀眾的歡呼與掌聲，也再次點(diǎn)明了音樂會(huì)的舉辦主旨。為了災(zāi)區(qū)“音樂教室”的重建，謝楠和學(xué)生們將會(huì)共同努力，圓孩子們的一個(gè)音樂夢(mèng)想。

整場(chǎng)音樂會(huì)上，謝楠用手中的小提琴詮釋著古典主義與浪漫主義的音樂精粹，同時(shí)也用音樂書寫了一個(gè)大大的“愛”字。愛音樂、愛生活、愛友人、愛生命，這正是謝楠通過音樂會(huì)努力傳達(dá)的人生理想和藝術(shù)精神。蘇聯(lián)鋼琴家斯維亞托斯拉夫?里赫特說(shuō)過“我們?nèi)绾魏饬恳晃粌?yōu)秀的演奏家呢？除了超群的演技，就是看他（她）的音樂中是否融入一種執(zhí)著的愛”。謝楠正是這樣做的。她希望將一份愛心傳遞給每一個(gè)觀眾，每一個(gè)需要精神撫慰的兒童?！皼]有愛的音樂是干枯而乏味的，那樣的音樂稱不上是藝術(shù)品?！敝x楠的話讓我猛然意識(shí)到面前這位演奏家的藝術(shù)道路將會(huì)多么廣闊。因?yàn)橛袗?，謝楠必將朝著更加輝煌的音樂之巔努力攀登，成就一番多姿多彩的藝術(shù)人生。

劉小龍 博士，北京大學(xué)藝術(shù)學(xué)院講師

（責(zé)任編輯 張萌）