鄧　林

音樂(lè)形式的意義是由文化賦予的。

文化，是一個(gè)民族的生活方式，是人們長(zhǎng)期以來(lái)對(duì)自然和社會(huì)的適應(yīng)而逐漸形成并流傳下來(lái)的。音樂(lè)，對(duì)許多人來(lái)說(shuō)，是一種生活方式，由于不同地域、不同民族、不同歷史所具有的不同宇宙模式、思維方法、價(jià)值取向等產(chǎn)生了千差萬(wàn)別的音樂(lè)藝術(shù)形式，這些差別由形式本身是難以解釋的。只有追溯到文化的淵源，才能使人們對(duì)音樂(lè)藝術(shù)形式有深刻的感悟和領(lǐng)會(huì)，把握住一種代表民族文化風(fēng)格的音樂(lè)形式。

“音樂(lè)……作為人類文化的一種重要形態(tài)和載體，蘊(yùn)藏著十富的文化和歷史內(nèi)涵，以其獨(dú)特的藝術(shù)魅力伴隨人類歷史的發(fā)展，滿足人們精神文化需求。”這是“新課標(biāo)”在音樂(lè)課程性質(zhì)中的闡述，它表明對(duì)音樂(lè)教育的思考又站到了一個(gè)新的高度，不再把音樂(lè)視為單純的技術(shù)，而是把它視為人類文化的積淀和人類智慧的結(jié)品。這將給音樂(lè)教育的研究和音樂(lè)教育的實(shí)施展開一個(gè)更廣闊的視野和空間。

怎樣把握音樂(lè)形式的文化脈絡(luò)？是當(dāng)個(gè)音樂(lè)教育工作者值得探索的新課題，以下將以幾種音樂(lè)文化現(xiàn)象為例進(jìn)行梳理：

一、人聲的文化脈絡(luò)

人聲產(chǎn)生于人類的身體，它存在于語(yǔ)言中，也存在于音樂(lè)中，他用人聲的音樂(lè)，一般而言，會(huì)通過(guò)發(fā)聲方法強(qiáng)烈地表現(xiàn)其文化特征，即使在一些聽不懂歌詞的歌曲中。

前個(gè)久，北京中山音樂(lè)堂，請(qǐng)來(lái)一位山西的牧羊歌子，他那高亢、粗?jǐn)U、質(zhì)樸的聲歌和清脆的羊鞭聲，贏得了全場(chǎng)觀眾的熱烈掌聲，人們欣賞、好奇、理解？熱情的人們建議他“來(lái)北京，做一名專業(yè)的民歌手，而他的回答是：離開了我那兒的羊群，唱歌時(shí)就像少了一條腿?！吧轿魃絽^(qū)、羊群”就是我們要探尋的文化脈絡(luò)，民族音樂(lè)學(xué)研究中稱它為“音樂(lè)的場(chǎng)”，離開了音樂(lè)的便離開了音樂(lè)本來(lái)的文化脈絡(luò)。

《孤獨(dú)的牧羊人》是人們熟悉的電影歌曲，很多中小學(xué)音樂(lè)教材都選用了這首作品，人們對(duì)電影中女教師那忽高忽低，真假聲交替的演唱方式所形成的奇特效果記憶由新。形成這一具有傳統(tǒng)特色的山歌唱法的音樂(lè)的場(chǎng)，便是阿爾卑斯山北麓的瑞士德語(yǔ)區(qū)，生活在山里的人們以放牧為生，常用號(hào)角和“依”、“哦”特有的叫喊聲來(lái)呼喚他們的羊群、牛群，也用歌唱向?qū)γ嫔缴匣蛏焦戎械呐笥?、情人?lái)傳達(dá)各種信息。久而久之，發(fā)展成一種獨(dú)特的、有趣的“約德爾”唱法。后來(lái)傳播到全瑞士和奧地利及德國(guó)南部。從歌曲中聽到，歌詞大多采用的正是“依、哦、”一類無(wú)意義的字音，而且不斷重復(fù)，在“約德爾”唱法中，很多這樣無(wú)明確含義歌詞的演唱，它表明，在如同放牧這種不需要通過(guò)復(fù)雜的指示，人們就懂得生產(chǎn)規(guī)模并能自覺(jué)進(jìn)行勞動(dòng)生產(chǎn)的社會(huì)里，樸素、自由的曲調(diào)，便是人們淋漓盡致地抒發(fā)歡樂(lè)、懷鄉(xiāng)及愛(ài)情的方式。

不同的音樂(lè)的場(chǎng)，形成了不同的文化，也給我們帶來(lái)了不同特色的人聲：流行于蒙古高原的歌唱形式——“浩林呼麥”，就是又一種奇特的聲音，即由一個(gè)人唱兩個(gè)聲部的歌唱方法，其中一個(gè)聲部是固定長(zhǎng)音，另一個(gè)聲部是歌唱性較強(qiáng)的旋律。其發(fā)聲方法接發(fā)聲部位不同，分有鼻呼麥、喉呼麥、腹呼麥。聽一聽《像羊一樣小步走的爵羅馬》，這是一首運(yùn)用腹呼麥的方法演唱的歌曲，它將蒙古民歌中節(jié)奏悠長(zhǎng)的長(zhǎng)調(diào)和輕快跳躍的短調(diào)結(jié)合在一起，那富有穿透力和延伸力的歌聲可在遼闊無(wú)際的蒙古草原上一傳千里。正是這樣的音樂(lè)的場(chǎng)，發(fā)展了“浩林呼麥”這種高頻率的帶有共鳴的演唱方式。

“音樂(lè)的場(chǎng)”使我們了解到自然環(huán)境對(duì)音樂(lè)文化形成的影響，然而，社會(huì)環(huán)境、宗教信仰也是形成不同音樂(lè)文化的重要因素。

當(dāng)我們來(lái)到西藏，便可聽到布達(dá)拉宮里傳出的宗教贊歌，數(shù)百個(gè)教徒唱著單一的旋律，在那低沉渾厚的嗓喉聲上方共鳴出明亮的泛音，好像神在天頂上閃爍著一道道光亮。那歌聲給人們帶來(lái)的是神靈的呼喚，上天的聲音，宗教的力量。在西藏人的生活中，宗教信仰是一個(gè)極為重要的內(nèi)容，他們?yōu)樽诮潭?，為宗?/p>

而死。西藏的音樂(lè)不是娛樂(lè)性的，它有很強(qiáng)的宗教功能。

這就是文化中的人聲，也是人聲中體現(xiàn)的文化。

二、節(jié)奏的文化脈絡(luò)

節(jié)奏是音樂(lè)的骨骼，在有些民族的音樂(lè)觀念中，節(jié)奏是音樂(lè)的主要元素，只有音高而沒(méi)有節(jié)奏就不成其為音樂(lè)，音樂(lè)可以只為節(jié)奏而存在．

提到節(jié)奏音樂(lè)，人們會(huì)想到來(lái)自非洲鼓樂(lè)里那豐富而又復(fù)雜的節(jié)奏，因?yàn)樵诠牡墓?jié)奏中，傳達(dá)著太多的語(yǔ)言信息，鼓樂(lè)在非洲社會(huì)里作用于各種場(chǎng)合，包括節(jié)日和慶典、生死和婚嫁、戰(zhàn)爭(zhēng)和交易、信仰、生活、勞動(dòng)和交流等，所有的語(yǔ)言信息都通過(guò)不同形狀的鼓和在鼓上敲擊的不同節(jié)奏點(diǎn)和節(jié)拍模式中表達(dá)出來(lái)。

非洲的音樂(lè)文化，強(qiáng)調(diào)的是音樂(lè)的語(yǔ)境，即音樂(lè)應(yīng)該在什么時(shí)候演奏？多少次？在什么場(chǎng)合下演奏？非洲音樂(lè)和舞蹈的習(xí)得，是在具有鮮明的文化背景的過(guò)程中學(xué)會(huì)的。要理解非洲的音樂(lè)文化，必須參與到它們的社會(huì)活動(dòng)中、音樂(lè)演奏中。

在探索音樂(lè)的起源問(wèn)題時(shí)，人們總是將敲擊的節(jié)奏與舞蹈聯(lián)系在一起，這是因?yàn)楣?jié)奏與動(dòng)作有著不可分割的內(nèi)在的聯(lián)系，是音樂(lè)最初始、最自然的形式，非洲音樂(lè)就是保持和發(fā)展了這種形式。這也是人們?yōu)槭裁匆ㄟ^(guò)身體的動(dòng)作和參與演奏來(lái)理解非洲節(jié)奏語(yǔ)言的重要因素。以下是一首非洲埃維族《埃格貝克》中慢

速部分的合奏音樂(lè)，人們聽到一個(gè)貫穿全曲的、反復(fù)無(wú)常的、被稱作甘科古伊的鐵鈴奏出的節(jié)奏樂(lè)句：

它先后與幾個(gè)不同的鼓和阿哈猜（一個(gè)干葫蘆，上面覆著串著種子的網(wǎng)，音色像沙球）合奏，聽上去并不復(fù)雜，單獨(dú)奏一下鐵鈴的節(jié)奏也不算難，但如參與合奏時(shí)，就會(huì)感到不容易，困難在于要在一段多聲部織體中聽，而這段多聲部織體還會(huì)隨著個(gè)人的音樂(lè)節(jié)奏參照點(diǎn)而變化，要掌握它，完全是另一種感受音樂(lè)的方式。

一位音樂(lè)教育家在課堂里讓學(xué)生演奏這首音樂(lè)時(shí)分兩步進(jìn)行：

l、以12／8拍的復(fù)合拍來(lái)學(xué)舞步，建立四拍感:

對(duì)于一個(gè)埃維族音樂(lè)家來(lái)說(shuō)，這些四拍感的復(fù)合拍自然包括一個(gè)六拍感。四拍感和六拍感是密不可分的，它們同時(shí)從兩個(gè)方面建構(gòu)音樂(lè)。當(dāng)你學(xué)會(huì)了以四拍感擊鈴，加上用腳以六拍感輕拍地面，你就進(jìn)入埃維族音樂(lè)的節(jié)奏世界了。

通過(guò)這樣一個(gè)參與活動(dòng)，對(duì)我們來(lái)說(shuō)，演奏音樂(lè)并不是主要目的，而是在當(dāng)以各種節(jié)拍感來(lái)聽鈴聲合奏時(shí)正改變著你聽音樂(lè)的方式，并走進(jìn)了非洲人的音樂(lè)概念中。

帶著這樣的音樂(lè)的經(jīng)驗(yàn)，再來(lái)感受拉丁美洲的音樂(lè)時(shí)，就會(huì)發(fā)現(xiàn)，在它那五彩斑斕的多元文化的組合中，也有非洲文化一元。

三、旋律的文化脈絡(luò)

音樂(lè)中的旋律對(duì)中國(guó)人來(lái)說(shuō)是最敏感的，追求古樸典雅的橫向旋律的音樂(lè)美，是中國(guó)人音樂(lè)審美方面的最大特色，無(wú)論聲樂(lè)作品還是器樂(lè)作品，如歌般的旋律總會(huì)使我們產(chǎn)生共鳴并留下深刻記憶。在我們腦海中留下深刻記憶的外國(guó)器樂(lè)作品中，大多是富有抒情優(yōu)美旋律的音樂(lè)。

俄國(guó)作曲家柴可夫斯基所作《D大調(diào)第一弦樂(lè)四重奏》的第二樂(lè)章——《如歌的行板》的主題，如歌如泣的旋律，曾使俄國(guó)大文學(xué)家列夫·托爾斯泰落淚贊嘆：“我已接觸到了苦難人民的心靈深處”。人們喜愛(ài)這部作品，甚至將

他譽(yù)為柴科夫斯基的“代名詞”，成為歐洲古典音樂(lè)中的優(yōu)秀經(jīng)典作品。之所以這樣，一方面是因?yàn)樽髌繁旧淼耐昝澜Y(jié)構(gòu)和高深嫻熟的作曲技法，更主要的方面是他的作品中體現(xiàn)了明顯、濃郁的俄羅斯民族風(fēng)格。豐富的民族民間音樂(lè)是作曲家創(chuàng)作的源泉，它賦予作曲家靈感，也體現(xiàn)出這一文化的價(jià)值。讓我們唱一唱世

界各地的民歌，可以發(fā)現(xiàn)中外很多優(yōu)秀音樂(lè)作品都是在民族音樂(lè)文化的基礎(chǔ)上創(chuàng)作發(fā)展的。

如《在鐘表店里》與蘇格蘭民歌《蘇格蘭的藍(lán)鈴花》；芭蕾舞劇《紅色娘子軍》中的《萬(wàn)泉河歌》與海南島黎族民歌《五指山歌》；歌劇《洪湖赤衛(wèi)隊(duì)》中的二重唱《洪湖水浪打浪》與襄河民歌《襄河謠》；歌劇《白毛女》中《十里風(fēng)雪》與山西民歌《揀麥根》等。

從這些歌曲的旋律中，我們探尋到文化生命的源頭，感受到文化生命的延續(xù)，源頭是傳統(tǒng)，它賦予了人類文化，延續(xù)是發(fā)展，它象征著人類漸進(jìn)的歷史。

音樂(lè)旋律的演奏方式還可以幫助人們探尋不同民族音樂(lè)文化的社會(huì)基源。下面的活動(dòng)是：

組織一個(gè)樂(lè)隊(duì)，每人手持一個(gè)音的音塊或鐘鈴，奏一段由每一個(gè)人奏一個(gè)音組織起來(lái)的旋律，你會(huì)感受到，每一個(gè)人都是這個(gè)旋律的一部分，缺一不可。

這是南美洲安第斯山區(qū)印第安人演奏排蕭的方式，他們很少采用獨(dú)奏的形式，盡管排蕭的演奏技巧很難，但印第安人對(duì)排蕭音樂(lè)活動(dòng)的觀念主要是社會(huì)性的而不是音樂(lè)性的，這種觀念允許任何沒(méi)有音樂(lè)經(jīng)驗(yàn)的人來(lái)參加演奏活動(dòng)。他們認(rèn)為：人的參與是主要的，人心的和諧是本質(zhì)的，音樂(lè)不過(guò)是一個(gè)手段，他的結(jié)果

相對(duì)而言是不重要的。在那里，演奏排蕭是一種社會(huì)活動(dòng)，他們強(qiáng)調(diào)部落村寨之間的和諧、強(qiáng)調(diào)人與人之間的和諧。這一文化現(xiàn)象表明：不同的社會(huì)結(jié)構(gòu)和屬性影響了音樂(lè)的形式和它的意義。通過(guò)音樂(lè)活動(dòng)的參與，可以了解不同社會(huì)的結(jié)構(gòu)和屬性，反之，通過(guò)認(rèn)識(shí)不同社會(huì)的結(jié)構(gòu)和屬性可以理解與之相關(guān)的音樂(lè)活動(dòng)的意義。

這些文化現(xiàn)象使人類和音樂(lè)的關(guān)系逐漸得以闡明。

音樂(lè)的形式是豐富的，它記載著人類社會(huì)的發(fā)展歷史，傳承著人類的燦爛文明，音樂(lè)本身就是文化的一個(gè)機(jī)能部分。在音樂(lè)教育的實(shí)施中，要通過(guò)音樂(lè)的窗口，去了解人類各民族的生活習(xí)俗和文化，首先應(yīng)培養(yǎng)學(xué)生對(duì)音樂(lè)形式的敏感，能夠聽辨不同民族音樂(lè)形式中的差異和特征，才能把著它的脈絡(luò)去體驗(yàn)跳動(dòng)著的文化脈搏，理解各民族的音樂(lè)文化，形成對(duì)民族文化的認(rèn)同和對(duì)多元文化的尊重。