論中說：“中國有潑墨畫，將來必然有潑墨書法。什么叫潑墨書法，在繼承傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上再發(fā)展，就叫潑墨書法?！?0年來，在潑墨書法王國里，王硯林苦苦探索，獨創(chuàng)出中華一絕——潑墨狂草書法。特別是近年來，王硯林對單字潑墨書法更為入迷，精選單字360個，反復練習，精中有精。他創(chuàng)作的“龍”字，儼然蛟龍出海；所書“虎”字，猶如猛虎下山；所書“馬”字，如同馬嘯春風；所書“壽”字，彷佛一位閱盡人生滄桑的老人，又似一株千年不老之松；所書“佛”字，如同神童拜佛；所書“?！弊?，意境深

□羅國亮潑墨潑彩寫意山水畫的表現(xiàn)手法，是將墨和色潑灑在畫面上，而且占據(jù)了畫面的大部分面積，通過分別抬起紙的四邊讓墨和彩在紙上按照構(gòu)圖意愿自然流動與混合，從而產(chǎn)生許多隨意的、偶然的、奇妙的生動效果，這種表現(xiàn)手法規(guī)避了大部分手繪，對造型水平的要求不高，特別適合老年同志學習。由于潑墨潑彩過程中會出現(xiàn)許多偶然性效果，可以極大激發(fā)大家的創(chuàng)作探索熱情，因此，在課堂教學實踐中，潑墨潑彩山水畫這一科目是引起老年學員興奮度最高的科目，值得深入探討、研究和推廣。一、生宣紙上，

程麗霞中國潑墨畫起源于唐宋時期，這中潑墨的技法是傳統(tǒng)中國畫中重要的組成部分。而潑墨的技法屬于寫意畫法的范疇，講究的是創(chuàng)作的自由度。水墨畫隨意施展，并不側(cè)重于點、線的具象表達。這種繪畫過程是用筆蘸墨，潑灑于宣紙之上，根據(jù)所自然展現(xiàn)的不同形態(tài)，再即興發(fā)揮，構(gòu)思畫作。說到潑墨，當藝術(shù)家面對空白的紙張時，藝術(shù)家需要面對的首要問題是如何展現(xiàn)自我，如何表達內(nèi)心情感。而寫意的繪畫形式，有別于工筆的工整、細膩。其更加偏向于拋棄技法，回歸自我的真性情。寫意的潑墨重在心性的營

m 玻璃鋼 宣紙潑墨 2016年②行云流水（2）14m×14m 玻璃鋼 宣紙潑墨 2016年③行云流水（3）14m×14m 玻璃鋼 宣紙潑墨 2016年④行云流水（4）14m×14m 玻璃鋼 宣紙潑墨 2016年作品解析：選用易造型但堅硬的玻璃鋼制作成不同形態(tài)長短錯落的夸張竹葉流線形，用糯米膠和宣紙裝飾表面，以中國畫潑墨的技法用現(xiàn)代的線條暈染在竹葉造型上。竹片造型的排列由長到短由厚到薄錯落有致，在視覺上曲線形的竹片，以流線形的形式感排列下來，產(chǎn)生強烈的流動

在中國繪畫史中，潑墨法也是濃墨重彩的一筆，潑墨技法在唐代王洽就有發(fā)展，再到明代徐渭創(chuàng)潑墨花鳥，再到近代的張大千先生進一步形成潑彩畫，它的發(fā)展也是經(jīng)過了一代又一代的改變與創(chuàng)新。潑墨的這種形式也被很多人所喜愛，大氣磅礴、淋漓盡致，在潑墨畫中也是可以很好的表現(xiàn)出來。關(guān)鍵詞：潑墨;大寫意;意境;花鳥古人云：行到水窮處，坐看云起時！肆意瀟灑一直是文人畫所追求的境界，在山水之間暢游，在云起云落處舉杯，正所謂“皇圖霸業(yè)笑談中，不勝今宵一場醉”。在文人畫發(fā)展的過程中，潑墨

劉陽摘 要：潑墨畫法作為一項繪畫技法，在山水畫創(chuàng)作中有著獨特的風格特色。文章試圖通過分析石濤、張大千以及劉知白的山水畫作品實例，來探究潑墨山水畫獨特的表現(xiàn)形式，佐證山水畫創(chuàng)作方式的多樣性，同時，希望能為以后的山水畫創(chuàng)作提供一些理論依據(jù)。關(guān)鍵詞：山水畫;潑墨;造型潑墨畫法，顧名思義，就是在創(chuàng)作過程中將水與墨大面積地潑灑在宣紙之上，而后根據(jù)所潑出的墨塊形態(tài)進一步描繪加工，最后繪制成一幅完整的作品。由于潑灑作畫的過程存在極大的偶然性，所以潑墨畫法更加考驗作畫者的

很少使用的半抽象潑墨技法，并或許參考了敦煌壁畫以及西方繪畫的技藝，將之應用到山水畫上，開創(chuàng)出大量運用潑墨潑彩方式的“潑墨山水”風格。張大千創(chuàng)作于1956年的 《大千狂涂冊》，正是他在這一時期的代表作，筆墨豪邁簡潔，率意淋漓。十余年后，張大千用潑墨潑彩技法創(chuàng)作了 《山高水長》。這件作品不追求畫面細節(jié)，而重視畫面的整體感，筆墨蒼潤，畫面薄而透明，近似水彩，既帶有創(chuàng)意又不失傳統(tǒng)，是張大千潑墨潑彩技巧的純熟佳作。（選自《新華每日電訊》2019年5月10日）

畫的創(chuàng)作方式中，潑墨技法是一種代表性的作畫方式。在我國歷史上，很多畫家都使用潑墨技法創(chuàng)作過山水畫。例如，宋代的范寬，以潑墨技法的畫作最為傳神，被后人譽為“北宋三大家”之一。再如，近代畫家張大千，他是我國著名的潑墨畫家，同時也是著名的山水畫家。在他的作品中，表現(xiàn)出一種精妙絕倫的圖畫效果，其潑墨山水畫作體現(xiàn)出一種大氣渾成的效果，不僅把潑墨技法體現(xiàn)得淋漓盡致，而且潑出了意境。本文將從三個方面對潑墨技法展開講解。首先，分析了潑墨技法在山水畫中傳統(tǒng)與現(xiàn)代的結(jié)合體現(xiàn)出

五十年代中期開始潑墨潑彩的創(chuàng)作，直致去世，前后共延續(xù)了四十多年的時間。劉海粟是在“青綠”“水墨淺絳”“潑墨”基礎(chǔ)上接受油畫的某些技法并融會貫通創(chuàng)造出來了大潑彩繪畫，有著從實驗摸索到逐漸完善的過程，經(jīng)歷了從構(gòu)線潑染到放筆潑染的變化過程，寫意化的程度進一步加強。除墨筆之外，間以沒骨畫法或色筆勾勒，已經(jīng)具有潑墨潑彩的雛形了。1976年以后直至去世的上世紀九十年代，是劉海粟潑墨潑彩繪畫創(chuàng)作的旺盛期，經(jīng)過二十余年的摸索和實驗，開始進入潑墨潑彩繪畫的勃勃揮發(fā)期。劉海粟

000）1 前言潑墨畫法最早始于唐朝時期，這是中國水墨畫體系中十分重要的一部分。這種潑墨的繪法方式，主要特點就是創(chuàng)作方式的自由多變，不可重復。水墨的隨機揮灑流動，沒有重點的表現(xiàn)點與線的傳統(tǒng)形式，這種隨筆描繪，變化多端的表現(xiàn)形式可以劃分為大寫意畫的范疇。水墨畫的繪畫重點是先用簡練的畫法描繪物象，然后對物象加以提取，從而達到逸筆寥寥而不求形似的特點。就如倪瓚所說：“作畫只為抒發(fā)胸中逸氣而已?！倍唧w的繪畫過程則是先用筆蘸墨潑灑到紙張之上，然后根據(jù)其潑出來的效果

詞：粗筆畫? ?潑墨? ?氣韻? ?骨法粗筆，可以說是寫意的俗稱，但就我個人而言，說粗筆是寫意，未免給它的范圍大了些。我這里說的粗筆，可以簡單的理解成，畫中有大片“墨團”的寫意畫，就可以稱之為粗筆畫，例如寫意荷花，潑墨人物等。粗筆畫可以用三層意思來簡單的概括一下：第一層次，物象的大致形體，即“形之大意”;第二層次，物象的生命活力，即“物之生意”;借物象表現(xiàn)自我精神情感的“我之情意”，這是第三個層次。粗筆的主要表現(xiàn)形式有：潑墨、破墨等等。一幅大師水墨畫中的粗

式上的研究，通過潑墨出現(xiàn)的痕跡留白進行創(chuàng)作，既是傳統(tǒng)冰雪繪畫的一種留白表現(xiàn)方式，又不拘泥于傳統(tǒng)描摹留白，通過創(chuàng)新手段的潑墨方式留白，使作品呈現(xiàn)出與古典冰雪山水畫完全不同的畫面美感。關(guān)鍵詞：水墨? ?潑墨? ?留白? ?表現(xiàn)形式水墨為國畫傳統(tǒng)造型藝術(shù)的主要構(gòu)成，相傳開始於唐代，成熟於五代，鼎盛于於宋元，明清及近代繼續(xù)傳承發(fā)展。主要以筆法為主導，發(fā)揮“墨即使是色”、“墨分五彩”等用墨法則，達到“水暈墨章，如兼五彩”的水墨效果。自古以來筆劃線條是藝術(shù)家描繪景物萬

中獨特的又重要的潑墨畫法在現(xiàn)代青花繪畫中也被越來越多的陶瓷藝術(shù)家運用著。關(guān)鍵詞：中國畫 潑墨 青花 運用始于唐宋時期的潑墨畫，可以理解為是中國水墨畫整體中的一部分。而“潑墨”這一特定的繪畫方式更為注重創(chuàng)作上的自由，水墨的隨意揮灑流動，而沒有側(cè)重于點、線的具體描法和各種勾勒渲染筆法，這種表現(xiàn)形式同屬于大寫意畫范疇。水墨畫是用簡練的筆法勾勒出物象，在對物象取其意氣，以達到“逸筆草草而不求形似”的效果。如倪瓚所言：“作畫只為抒發(fā)胸中逸氣而己?！逼淅L畫過程即為用筆

其是他晚年所創(chuàng)的潑墨潑彩山水畫，雖大氣磅礴，卻又清潤秀逸。這是在傳統(tǒng)山水畫基礎(chǔ)上的又一表現(xiàn)形式與技法的突破，他開創(chuàng)了代表中國繪畫的新風，為現(xiàn)代水墨畫開啟了一個新的方向。本文主要探究張大千潑墨潑彩山水畫的相關(guān)技法。如張大千在繪制潑墨潑彩山水畫時對紙張、筆墨的選擇；在繪制過程中潑墨、破墨、潑彩在技法上的運用；以及其對后世繪畫的影響?！娟P(guān)鍵詞】潑墨；破墨；潑彩；技法中圖分類號：J212 文獻標志碼：A 文章編號：11007-0125（2018）36-0115-0

上，豪放、粗獷的潑墨藝術(shù)山水畫就是他獨特的藝術(shù)風格。本文將以劉海粟的山水畫為例對劉海粟的藝術(shù)風格進行相應的分析和探討?！娟P(guān)鍵詞】劉海粟；山水畫；潑墨劉海粟的山水畫具有自己獨特的藝術(shù)風格，他的畫尊重并合理運用傳統(tǒng)繪畫的方式，但是卻不拘束于傳統(tǒng)繪畫的格局。劉海粟在繪畫創(chuàng)作中有意識地將西方的繪畫藝術(shù)融入到自己的畫中，將中國繪畫的精髓與西方繪畫較為成熟的技術(shù)有機地結(jié)合起來。首先作為一個本土的中國畫家，他對中國的繪畫藝術(shù)有著一種根深蒂固的認識，對筆、墨、水、章法、意

。關(guān)鍵詞：鄭虔；潑墨；破墨；水墨山水在唐代，山水畫出現(xiàn)了水墨山水與青綠山水的分野，水墨山水以王維與張璪為代表，青綠山水以李思訓、李昭道父子為代表。水墨山水也有潑墨山水與破墨山水之分。翻閱唐人所著畫論類著作，例如朱景玄《唐朝名畫錄》、張彥遠《歷代名畫記》等著作可知，在唐代擅以水墨作山水畫者較多，例如鄭虔、項容、張璪、王維、王墨等。董其昌在《畫禪室隨筆》中寫道“禪家有南北二宗，唐時始分；畫之南北二宗，亦唐時分也，但人非南北耳，北宗則李思訓父子著色山水，流傳為宋

的張大千，開創(chuàng)了潑墨潑彩的新風格。自此，張大千繼其集傳統(tǒng)之大成后，又走向個人創(chuàng)新巔峰的階段。這些濃墨重彩、抽象寫意的作品，代表了張大千藝術(shù)創(chuàng)作的最高成就，也是其作品在目前藝術(shù)品市場價格最高的類型。1957年，張大千58歲，由于突患眼疾，畫風不得不逐漸趨向?qū)懸狻?3歲以后，張大千的山水畫創(chuàng)作進入晚期，此時的他也正在探索山水畫的革新問題。1966年，張大千赴香港訪友，觀看了圣保羅畫展。據(jù)說此次香港之行對他甚有啟發(fā)，其后“作風大變，潑墨潑彩，大行其道”，畫面上潑

徐渭；文人畫； 潑墨；氣韻一、徐渭生平徐渭的父親與原配章氏育有徐淮徐潞二子，晚年納妾生下徐渭，然而在徐渭出生僅僅百日其父因病去世，雖然徐渭出生在一個官僚家庭卻未有受到過相應的待遇，家道中落父親病故，親生母親因地位低下而被逐出家門，繼母雖帶徐渭不薄但不久也因病去世，兩個哥哥又比他年長二三十歲，所以文長在家中也毫無地位可言。徐渭在少年時天才超逸，聰慧過人，六歲讀書十歲便可作文，青年時期的徐渭有著與其他人一樣的功名事業(yè)心和報國的心愿。天不遂人愿，徐渭在科舉道路上

摘 要：山水畫的潑墨與留白是中國山水畫構(gòu)圖的重要法則，我們通過研究這兩種山水畫的具體方法，可以將山水畫的潑墨與留白賞析給予很好的探索。在進行具體的研究過程中，主要結(jié)合山水畫發(fā)展的實際，利用好這種有利的畫法可以將山水畫表現(xiàn)的更加完美。本文通過分析如何利用好潑墨與留白來進行科學化的畫畫，已經(jīng)成為當前畫界注重的重要內(nèi)容，我們要不斷地研究改變一些陳舊的畫法，將這種新的畫法引用到實際畫畫之中，會起到積極的效果。潑墨與留白是中國哲學與社會現(xiàn)實、作者生存狀況的結(jié)合體，是

摘 要：潑墨法不僅是歷代中國畫家尤為推崇的繪畫技法，也是藝術(shù)鑒賞、藝術(shù)批評中尤為重視的研究方向之一，潑墨法是指源于唐代喜好豪飲的王洽醉后解衣磅礴，恣意忘我，用墨潑在絹上根據(jù)墨跡走向和自身形態(tài)，大膽落筆，點拓出山石的形體；胸有成竹的運筆，輕重得宜，山石林泉、云雨迷茫盡收筆底，渾然一體的一種技法。后來多指在畫作中落筆大膽、點畫淋漓、水墨渾融、氣勢磅礴的寫意畫法。關(guān)鍵詞：個性；潑墨；寫意；“吳門畫派”一、引言潑墨畫源于唐代，最早是由王洽酒后創(chuàng)作，其氣勢磅礴，用筆

是一種互動。先生潑墨作品的渾化妙境，是用極細膩的五覺和意念在把握自我的理想，達到了通感的極致高度。[關(guān)鍵詞]劉知白 潑墨 貴州 山水 形質(zhì)潑墨是我國傳統(tǒng)繪畫的一種畫法，因用淋漓的水墨和豪縱的筆勢描繪物象，在絹紙上造成如潑如流的效果，故名。論先生的山水藝術(shù)，一曰傳統(tǒng)，一曰現(xiàn)代（圖式的，技法的）；寫意主傳統(tǒng)，潑墨主現(xiàn)代。觀先生一生畫作，又復歸傳統(tǒng)，或者說他已經(jīng)完全融入了中國畫的文脈傳統(tǒng)。讓我們逆時間之流回到先生的墻角，靜靜品味。先生的繪畫余以為可分線法（細筆）

鑫世上存有兩位“潑墨仙人”，一位現(xiàn)存于臺北故宮博物院的南宋梁楷名畫《潑墨仙人圖》中；一位，卻在一方自然奇石上——渾重而清秀、粗闊而含蓄的大片潑墨，抒寫出袒胸露懷、寬衣大肚的仙人形象。他雙眼微睜，醉意朦朧，憨態(tài)可掬，可謂自然瀟灑，形象至極。這便是現(xiàn)藏于常州“磬宇堂”主人張建宇處的“潑墨仙人”石?！?span id="syggg00" class="hl">潑墨仙人”榮耀檔案2009年，公開亮相常州盆景奇石展，引來訪者如潮2010年，中國書畫界泰斗陳佩秋先生為之題詞2010年，被評為上海世博會“極品石”2010年，登上