四川音樂元素在《家》中的運(yùn)用，使得整部作品具有了濃厚的地域特色。四川音樂以其獨(dú)特的旋律、節(jié)奏、歌詞和表現(xiàn)形式，展現(xiàn)了四川地區(qū)的風(fēng)土人情，使觀眾能夠更好地感受到故事發(fā)生地的地理環(huán)境、文化背景和地方風(fēng)俗。這種地域特色的強(qiáng)化，不僅提高了音樂劇的藝術(shù)價(jià)值和觀賞性，也更好地幫助了音樂劇民族化、本土化。

小說《家》是巴金“激流三部曲”的開篇之作，是中國現(xiàn)代文學(xué)史上的一塊里程碑，在文學(xué)史上具有深遠(yuǎn)影響?！都摇芬元?dú)特的敘述視角，講述了20世紀(jì)20年代初期，四川封建大家庭“高家”的腐朽沒落，以覺新、覺民、覺慧三兄弟和瑞玨、梅芬、鳴鳳等人物的不同命運(yùn)為線索，控訴了封建制度對(duì)生命的摧殘，歌頌了新一代青年人沖破藩籬的決心和民主意識(shí)的覺醒，成為當(dāng)代文壇長銷不衰的經(jīng)典。半個(gè)世紀(jì)以來，小說《家》被改編為電影、電視劇、話劇、舞劇、越劇、音樂劇等各種藝術(shù)形式。

音樂劇《家》以巴金的同名小說為藍(lán)本，由中央戲劇學(xué)院出品、中央戲劇學(xué)院實(shí)驗(yàn)劇團(tuán)演出，劉紅梅、戴勁松、陳小玲、李雄輝、邊文彤等中央戲劇學(xué)院教授擔(dān)任主創(chuàng)，用10余年的時(shí)間悉心創(chuàng)作、孵化改編而成。音樂劇《家》創(chuàng)排于2011年；2015年，完整大戲音樂劇《家》創(chuàng)作完成；2021年，中央戲劇學(xué)院再次對(duì)音樂劇《家》升級(jí)創(chuàng)作，一經(jīng)推出，好評(píng)如潮。

四川音樂作為中國傳統(tǒng)音樂的重要組成部分，具有濃郁的地方特色。四川地處中國西南地區(qū)，其特殊的地理環(huán)境和少數(shù)民族文化造就了形態(tài)各異、色彩斑斕、特色鮮明、底蘊(yùn)深厚的四川音樂。四川音樂融合了四川曲藝、川劇、藏戲、彝羌特色等各種地方音樂元素，四川地區(qū)少數(shù)民族文化元素深刻地影響了四川音樂的發(fā)展，使其更具創(chuàng)新性和多樣性。四川音樂元素在《家》中的運(yùn)用，使得整部作品具有了濃厚的地域特色。四川音樂以其獨(dú)特的旋律、節(jié)奏、歌詞和表現(xiàn)形式，展現(xiàn)了四川地區(qū)的風(fēng)土人情，使觀眾能夠更好地感受到故事發(fā)生地的地理環(huán)境、文化背景和地方風(fēng)俗。這種地域特色的強(qiáng)化，不僅提高了音樂劇的藝術(shù)價(jià)值和觀賞性，也更好地幫助了音樂劇民族化、本土化。

《家》全劇有《鳳玨梅》《覺醒》和《青春四重唱》等28首歌曲，“音樂伴隨劇情曲折起伏，時(shí)而柔美舒緩，時(shí)而悲哀婉轉(zhuǎn)，時(shí)而慷慨激昂，旋律朗朗”。此外，全劇還大膽融入搖滾音樂元素，表現(xiàn)人物的情感變化和性格發(fā)展。其音樂創(chuàng)作本著繼承和發(fā)揚(yáng)中國傳統(tǒng)音樂的創(chuàng)作理念，將具有四川地域特色的民族歌曲和傳統(tǒng)戲曲等元素融入其中，如開場(chǎng)鬧洞房賓客們的四川唱詞，以及為高老太爺賀壽的京戲《金猴獻(xiàn)瑞》等，豐富的民族音樂元素盡顯該劇的民族性和本土化特質(zhì)。

四川民俗元素的體現(xiàn)主要集中在《鬧洞房》《麻將》等幾首曲子上，在音樂配器中融入了四川川劇打擊樂小鑼、木魚、馬鑼、大鼓等；在樂器上運(yùn)用竹笛、蘆笙、琵琶等；在演唱腔調(diào)上運(yùn)用了四川民歌和戲曲的演唱腔調(diào)；在音樂上將中國民樂、戲曲腔調(diào)與搖滾樂、布魯斯音調(diào)融合。雖然四川民俗音樂元素在全劇中占比不大，但恰到好處的運(yùn)用使該劇更加豐滿具有特色。當(dāng)民俗藝術(shù)與音樂劇結(jié)合時(shí)，音樂劇對(duì)民俗藝術(shù)有著獨(dú)到的釋碼作用，能夠承載更多的集體精神，而民俗音樂也能夠?yàn)橐魳穭√峁└嗟木癖碚鳎S富其內(nèi)涵和審美價(jià)值。（姜孝萌，劉濤.發(fā)展中國特色音樂劇的兩個(gè)關(guān)鍵問題——論中國音樂劇的“本土化”與“產(chǎn)業(yè)化”[J].藝術(shù)百家，2021，37（06）：69-77.）

在《鬧洞房》一曲中，高家親友賓客對(duì)初嫁入高家的瑞玨進(jìn)行“婚鬧”，用川劇打擊樂開場(chǎng)，簡單卻富有節(jié)奏的四川話唱出對(duì)瑞玨的種種刁難，用歡快喜慶的音樂和極具戲謔的歌詞，展現(xiàn)了封建禮教下女性的悲慘境遇，從嫁入封建家庭開始，時(shí)代的命運(yùn)就在展現(xiàn)它的罪惡和腐朽。四川音樂獨(dú)有的戲謔表現(xiàn)和富有感染力的旋律，使《家》從上一場(chǎng)的悲情氛圍中跳脫，轉(zhuǎn)為歡樂的結(jié)婚場(chǎng)景，將一場(chǎng)婚禮表現(xiàn)得生動(dòng)有力。在洋溢著喜慶的樂章下，悲劇色彩被反襯得更加深刻，使觀眾更容易在巨大的反差之下產(chǎn)生“期待反轉(zhuǎn)”。這一表現(xiàn)形式巧妙地將角色情感的底色、人物命運(yùn)的轉(zhuǎn)折和戲劇事件的發(fā)展蒙上一層神秘的面紗，讓高家令人窒息的封建禮教本性藏在賓客們的每一句唱詞之中，形成一定的戲劇張力。

而在馮老太爺、陳姨太和高家老三老五的牌局中，鳴鳳的命運(yùn)也被一曲《麻將》“胡亂安排”。在這一曲中，川劇打擊樂輪番上場(chǎng)，用RAP的形式將馮樂山迎娶鳴鳳這一事件唱出，四人在麻將桌上，馮樂山和陳姨太用麻將比喻鳴鳳，陳姨太的“聽牌”和馮樂山的“下叫 （四川話中的聽牌）”都是只差一張牌就可以和牌的意思，而和的那一張牌就是鳴鳳。川劇的鑼鼓點(diǎn)打在每一句唱詞中，在壓抑的音律中鳴鳳一步步成為馮家和陳姨太交易的籌碼，陳姨太將這個(gè)和牌的機(jī)會(huì)白白送給了馮樂山，也就將鳴鳳送給了馮樂山。在高家如此腐朽封建的家庭中，作為丫鬟的鳴鳳絲毫沒有反抗的余地，別人的一場(chǎng)娛樂，就是她命運(yùn)的走向。鳴鳳像麻將一般被安排得淋漓盡致，極具沖擊感。

此外，麻將作為四川人最喜歡的休閑娛樂項(xiàng)目，在某種程度上是被用于認(rèn)識(shí)四川的一個(gè)標(biāo)簽。作為一項(xiàng)古老的傳統(tǒng)游戲，四川麻將已經(jīng)在四川地區(qū)深深扎根，成為人們?nèi)粘Ｉ钪胁豢苫蛉钡囊徊糠帧o論是白領(lǐng)還是農(nóng)民工，無論是老年人還是年輕人，四川麻將都能夠在他們的生活中占據(jù)重要位置。四川人的樂觀和松弛就在麻將中有很多體現(xiàn)。《家》的主創(chuàng)在創(chuàng)作之初深入四川成都地區(qū)采風(fēng)，在音樂劇中融入諸如麻將等四川本土文化元素，成就了一部高水平的音樂劇作品?？v觀所有以《家》為題材的舞臺(tái)藝術(shù)創(chuàng)作，對(duì)于四川地區(qū)的觀眾來說，該音樂劇完全不輸本土創(chuàng)作的其他藝術(shù)形式作品，而對(duì)于全國觀眾來說，四川音樂元素的運(yùn)用也使得該劇具有了獨(dú)特的地域魅力，提高了觀眾的認(rèn)同感，有助于提高音樂劇的票房和口碑。

中國音樂劇本土化和民族化進(jìn)程從未停歇，豐富而生動(dòng)的民族音樂似一條條涓涓細(xì)流，匯入奔騰的中國音樂劇發(fā)展洪流。音樂劇《家》研究經(jīng)典、傳播經(jīng)典，既借鑒和學(xué)習(xí)歐美音樂劇表現(xiàn)手法，又在本土化、民族化上進(jìn)行了積極探索，為傳承中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化做出了貢獻(xiàn)。期待音樂劇《家》向更好發(fā)展，在“守正”和“創(chuàng)新”中更加自洽，建設(shè)出具有中國特色的，能比肩百老匯、法國音樂劇、日本寶冢的音樂劇品牌。