李方方

摘 要：探討眼神訓(xùn)練的方法和技巧，分析情感表達(dá)在古典舞中的重要性，提出一些具體的方法，如體驗(yàn)角色情感、觀察生活、積累情感體驗(yàn)、練習(xí)模仿、練習(xí)眼神與語言的配合和掌握情感表達(dá)的技巧，以幫助學(xué)生通過眼神訓(xùn)練培養(yǎng)情感表達(dá)能力。

關(guān)鍵詞：古典舞；眼神訓(xùn)練；情感表達(dá)；技巧掌握

古典舞是一種充滿情感表達(dá)的舞蹈形式，通過豐富的動(dòng)作和眼神傳達(dá)情感和內(nèi)涵。在古典舞的表演中，眼神訓(xùn)練是至關(guān)重要的一環(huán)，它不僅能夠幫助演員更好地表達(dá)舞蹈作品的情感，還能夠增加演員與觀眾之間的交流，引發(fā)觀眾的共鳴。本文將探討古典舞的眼神訓(xùn)練方法，以及如何通過眼神訓(xùn)練培養(yǎng)學(xué)生的情感表達(dá)能力。

一、古典舞的眼神訓(xùn)練

（一）眼神訓(xùn)練的方法和技巧

眼神訓(xùn)練的方法和技巧多種多樣，以下是一些常見的方法。一是定眼訓(xùn)練。在前方兩三米遠(yuǎn)的地方選取一個(gè)物體作為目標(biāo)，目標(biāo)的高度與眼睛或眉保持平行，最好找一個(gè)不太明顯的標(biāo)記進(jìn)行定眼訓(xùn)練。眼睛平視前方目標(biāo)上的記號(hào)，眼睛要自然睜大，但眼輪匝肌不要收得太緊。目光要集中，否則就會(huì)散神。注視一段時(shí)間后要閉上眼睛稍作休息進(jìn)行緩解，再突然睜開眼，立即尋找并快速盯住目標(biāo)，進(jìn)行反復(fù)練習(xí)。二是轉(zhuǎn)眼訓(xùn)練。首先眼球從正前方開始，分別轉(zhuǎn)向上、下、左、右四個(gè)方向并回正，其中當(dāng)眼球轉(zhuǎn)向每個(gè)方向時(shí)要定住；然后眼球由正前方開始轉(zhuǎn)向左邊，并緩慢地經(jīng)正前方轉(zhuǎn)向右邊，再由右轉(zhuǎn)向左，反復(fù)練習(xí)；接著眼球再由正前方從上到下、從下到上反復(fù)練習(xí)；最后眼球從左、上、右、下按照順時(shí)針方向連續(xù)轉(zhuǎn)動(dòng)，一拍一個(gè)方向循序漸進(jìn)地進(jìn)行正反方向練習(xí)。三是掃眼訓(xùn)練。將眼睛想象成一個(gè)小圓球，當(dāng)視線從一個(gè)方向移動(dòng)到另一個(gè)方向時(shí)，眼球能迅速地沿著目標(biāo)方向掃視過去。這種訓(xùn)練可以有效地?cái)U(kuò)大演員的視幅，提高其快速捕捉畫面的能力。四是凝神訓(xùn)練。凝神是指在表演中能夠集中注意力、保持情緒穩(wěn)定的能力。在眼神訓(xùn)練中，演員可以通過練習(xí)凝神使自己的眼神更加集中、有神，具體方法包括閉眼深呼吸、數(shù)數(shù)、想象一個(gè)目標(biāo)并集中注意力等。

（二）眼神訓(xùn)練中的情感表達(dá)要素

情感表達(dá)是眼神訓(xùn)練中不可或缺的一部分，演員需要學(xué)會(huì)如何將自己的內(nèi)心體驗(yàn)、情感記憶、情緒控制、眼神的多樣性和與語言的配合等進(jìn)行有效的整合和發(fā)揮，以提高自己的表演能力和表現(xiàn)力。首先，演員在表演中需要將自己的內(nèi)心體驗(yàn)融入角色，從而更好地表達(dá)角色的情感和思想。在眼神訓(xùn)練中，演員需要學(xué)會(huì)如何將自己的內(nèi)心體驗(yàn)通過眼神傳遞出來，使觀眾能夠更好地理解和感受角色的情感。其次，演員需要具備豐富的情感記憶，能夠在表演中快速地回想起與角色相似的情感經(jīng)歷，并通過眼神將這些情感表達(dá)出來。再次，演員需要學(xué)會(huì)控制自己的情緒，能夠在表演中進(jìn)行穩(wěn)定和真實(shí)的情感表達(dá)。在眼神訓(xùn)練中，演員需要學(xué)會(huì)如何將自己的情緒通過眼神傳達(dá)出來，同時(shí)避免因?yàn)檫^度緊張而影響表演效果。最后，不同的情感需要不同的眼神表達(dá)方式。在眼神訓(xùn)練中，演員需要學(xué)會(huì)如何將自己的眼神與角色的情感相匹配，通過不同的眼神表達(dá)方式展現(xiàn)角色的性格和情感。同時(shí)，演員需要學(xué)會(huì)如何將自己的眼神與語言相配合，通過二者的相互補(bǔ)充和配合更好地表達(dá)角色的情感和思想。

二、情感表達(dá)在古典舞中的重要性

情感表達(dá)在古典舞中扮演著至關(guān)重要的角色。它不僅是提高演員表演水平和展現(xiàn)舞蹈作品魅力的關(guān)鍵因素之一，還是古典舞表演的核心。首先，古典舞是一種高度藝術(shù)化的舞蹈形式，不僅僅通過動(dòng)作和技巧來展示舞蹈的美感，還要通過情感表達(dá)觸動(dòng)觀眾的心靈。情感表達(dá)能夠讓觀眾更加深入地了解舞蹈作品的情感內(nèi)涵，從而產(chǎn)生共鳴和深刻的印象。其次，情感表達(dá)是演員與觀眾之間溝通的橋梁。演員通過情感表達(dá)傳達(dá)舞蹈作品所蘊(yùn)含的思想，觀眾則通過觀察演員的表演感受其中的情感內(nèi)涵。只有當(dāng)演員能夠真實(shí)地表達(dá)出情感時(shí)，觀眾才能夠真正地理解和感受到舞蹈作品的魅力。此外，情感表達(dá)還能夠幫助演員塑造出更加真實(shí)和生動(dòng)的角色形象。在古典舞表演中，演員需要通過情感表達(dá)展現(xiàn)角色的性格、情感和思想。只有演員真正進(jìn)入角色，觀眾才能夠更加深入地了解和感受到角色的魅力。為更好地在古典舞中進(jìn)行情感表達(dá)，演員需要具備對(duì)生活的敏銳觀察力和豐富的情感體驗(yàn)。他們需要學(xué)會(huì)在表演中將自己的情感與角色的情感相融合，從而創(chuàng)造出更加真實(shí)和感人的表演效果。總之，情感表達(dá)在古典舞中具有重要的地位和作用。它是提高演員表演水平和展現(xiàn)舞蹈作品魅力的關(guān)鍵因素之一，是演員與觀眾之間溝通的橋梁，也是塑造生動(dòng)角色形象的重要手段。

三、如何通過眼神訓(xùn)練培養(yǎng)學(xué)生的

情感表達(dá)能力

（一）體驗(yàn)角色情感

在古典舞教學(xué)中，體驗(yàn)角色情感是非常重要的一環(huán)。通過引導(dǎo)學(xué)生深入理解舞蹈作品中的角色情感，體驗(yàn)角色的內(nèi)心世界，可以讓表演更加真實(shí)、生動(dòng)。以《長(zhǎng)恨歌》中的“梨園弟子”這一段為例，教師可以引導(dǎo)學(xué)生想象自己是一名梨園弟子，感受梨園弟子對(duì)藝術(shù)的熱愛和執(zhí)著，從而在表演中更好地把握角色的情感表達(dá)。為幫助學(xué)生更好地體驗(yàn)角色情感，教師可以提供一些思路和方法，比如，在排練前，教師可以為學(xué)生講解舞蹈作品的背景和情境，讓學(xué)生對(duì)舞蹈中的角色情感有初步的了解。教師可以引導(dǎo)學(xué)生體會(huì)舞蹈作品中演員的情感表達(dá)，并嘗試模仿他們的表情、動(dòng)作和語氣等，以幫助學(xué)生逐漸掌握情感表達(dá)的技巧和方法。還可以安排學(xué)生進(jìn)行角色扮演，讓他們通過親身體驗(yàn)角色的情感和內(nèi)心世界，以更好地把握角色的情感表達(dá)。在排練過程中，教師可以組織學(xué)生進(jìn)行集體討論，分享彼此對(duì)角色的理解和感受，互相學(xué)習(xí)和啟發(fā)。

（二）觀察生活，積累情感體驗(yàn)

觀察生活、積累情感體驗(yàn)對(duì)于培養(yǎng)學(xué)生的情感表達(dá)能力至關(guān)重要。通過觀察生活中的點(diǎn)滴，學(xué)生可以更深入地理解人類的情感變化和表達(dá)方式，從而豐富自己的情感體驗(yàn)。這樣在表演舞蹈作品時(shí)，學(xué)生可以更準(zhǔn)確地展現(xiàn)舞蹈作品的情感內(nèi)涵，讓觀眾看到更加真實(shí)和生動(dòng)的表演。為幫助學(xué)生積累情感經(jīng)驗(yàn)，教師可以布置一些觀察任務(wù)和活動(dòng)。第一，讓學(xué)生每天記錄自己觀察到的人和事，特別關(guān)注情感變化和表達(dá)方式，并寫下自己的感受和思考。這樣可以幫助學(xué)生養(yǎng)成觀察生活的好習(xí)慣，同時(shí)也能培養(yǎng)他們的情感敏銳度。第二，教師可以安排一些真實(shí)的或模擬的生活情境，讓學(xué)生參與其中，親身體驗(yàn)不同情境下的情感表達(dá)方式。比如組織角色扮演活動(dòng)，讓學(xué)生在實(shí)際表演中感受情感的傳達(dá)。第三，讓學(xué)生選擇一個(gè)生活中的人物進(jìn)行觀察，可以是家人、朋友、老師或陌生人，注意觀察他們的情感變化和表達(dá)方式。通過觀察不同人的情感表達(dá)，學(xué)生可以學(xué)到更多樣化的情感表達(dá)方式。第四，為學(xué)生提供一些影像資料，比如電影、紀(jì)錄片或綜藝節(jié)目等，讓學(xué)生通過觀看和學(xué)習(xí)積累情感經(jīng)驗(yàn)。影像資料可以幫助學(xué)生更直觀地了解各種情感表達(dá)方式。

（三）練習(xí)模仿

讓學(xué)生通過模仿舞蹈作品中的人物形象、動(dòng)作和表情等提高自己的情感表達(dá)能力和表演技巧。可以引導(dǎo)學(xué)生通過觀察、記憶、練習(xí)等方式逐漸掌握模仿的技巧和方法。首先，要讓學(xué)生仔細(xì)觀察舞蹈作品中的角色形象、動(dòng)作和表情。這需要他們從不同的角度去觀察，例如正面、側(cè)面、背面等。同時(shí)，還要注意角色的身體語言，例如站姿、步態(tài)、手勢(shì)等。觀察的目的是深入了解角色的特點(diǎn)，為后續(xù)的模仿打下基礎(chǔ)。觀察完之后，要讓學(xué)生通過記憶將所觀察到的內(nèi)容轉(zhuǎn)化為自己的表演技巧。這需要他們用心去記每一個(gè)動(dòng)作、每一個(gè)表情的細(xì)節(jié)，并嘗試將其存儲(chǔ)在腦海中。為加深記憶，可以讓學(xué)生多次觀看舞蹈視頻，并在練習(xí)過程中不斷回放自己的模仿過程，以便更好地掌握角色的表演技巧和情感表達(dá)方式。在觀察和記憶的基礎(chǔ)上，要讓學(xué)生通過反復(fù)的練習(xí)逐漸掌握模仿的技巧和方法。這包括對(duì)舞蹈動(dòng)作、表情和身體語言的模仿練習(xí)。在練習(xí)過程中，可以讓學(xué)生采用分段練習(xí)、難點(diǎn)分解等方式，以便更好地掌握每個(gè)動(dòng)作的要領(lǐng)和細(xì)節(jié)。同時(shí)，還可以組織學(xué)生進(jìn)行小組練習(xí)和集體練習(xí)，讓他們互相觀摩、交流和學(xué)習(xí)。通過安排具體的觀察任務(wù)、記憶方法和練習(xí)活動(dòng)，并為學(xué)生提供思路和方法上的指導(dǎo)，可以幫助學(xué)生逐漸掌握模仿的技巧和方法，從而在表演中更好地展現(xiàn)舞蹈作品的情感內(nèi)涵?？梢宰寣W(xué)生模仿《天鵝湖》中的白天鵝，通過觀察、記憶白天鵝的動(dòng)作和表情等提高自己的情感表達(dá)能力和表演技巧。同時(shí)也可以讓學(xué)生通過模仿其他舞蹈作品中的角色形象、動(dòng)作和表情等提升自己的表演技巧和情感表達(dá)能力。

（四）練習(xí)眼神與語言的配合

練習(xí)眼神與語言的配合是非常重要的，因?yàn)樗俏璧副硌葜袀鬟_(dá)角色情感和思想的重要手段之一。以《紅樓夢(mèng)》為例，可以通過以下方法和步驟進(jìn)行。第一，觀察角色。在排練《紅樓夢(mèng)》中的“寶黛相見”這一段之前，要讓學(xué)生仔細(xì)觀察角色賈寶玉和林黛玉的語言和動(dòng)作，并深入理解他們的情感和思想。這有助于學(xué)生更好地掌握角色的特點(diǎn)，為后續(xù)的表演打下基礎(chǔ)。第二，練習(xí)朗誦，讓學(xué)生通過朗誦練習(xí)眼神與語言的配合?？梢赃x取一些經(jīng)典臺(tái)詞或段落，讓學(xué)生反復(fù)朗誦，并嘗試將自己的眼神與語言相配合，以表達(dá)出角色的情感和思想。比如在賈寶玉說出“林妹妹還是這么瘦”時(shí)，可以通過眼神表達(dá)出林黛玉那種欣喜、感動(dòng)、傷感的復(fù)雜情感。第三，練習(xí)歌唱。歌唱是舞蹈表演中非常重要的組成部分，可以讓學(xué)生通過歌唱練習(xí)眼神與語言的配合?？梢赃x取一些經(jīng)典歌曲或唱段，讓學(xué)生反復(fù)演唱，并嘗試將自己的眼神與歌聲相配合，以表達(dá)出歌曲的情感。第四，練習(xí)表演。在排練舞蹈作品時(shí)，可以讓學(xué)生通過表演練習(xí)眼神與語言的配合?？梢赃x取一些經(jīng)典場(chǎng)景或段落，讓學(xué)生反復(fù)表演，并嘗試將自己的眼神與動(dòng)作、語言相配合，以表達(dá)出角色的情感和思想。比如在二人相見時(shí)，可以通過觀察、記憶他們的語言和動(dòng)作等提高自己的眼神與語言的配合能力。第五，互相觀摩?？梢越M織學(xué)生進(jìn)行互相觀摩，讓他們觀察彼此的表演，并互相評(píng)價(jià)、交流和學(xué)習(xí)。這有助于學(xué)生更好地掌握眼神與語言的配合技巧和方法。

（五）掌握情感表達(dá)的技巧

讓學(xué)生學(xué)習(xí)掌握情感表達(dá)的技巧和方法，如呼吸控制、面部表情控制、動(dòng)作控制等。一是呼吸控制?？梢砸龑?dǎo)學(xué)生通過觀察舞蹈表演中的呼吸控制技巧學(xué)習(xí)如何掌握呼吸節(jié)奏和進(jìn)行情感表達(dá)。例如，在表演激烈的舞蹈動(dòng)作時(shí)，可以通過急促的呼吸表達(dá)角色的激動(dòng)和緊張情緒；在表演柔和的舞蹈動(dòng)作時(shí)，可以通過緩慢的呼吸表達(dá)角色的平靜和柔美情感。二是面部表情控制。面部表情是情感表達(dá)的重要手段之一。可以引導(dǎo)學(xué)生通過觀察舞蹈演員的面部表情變化學(xué)習(xí)如何掌握和控制自己的面部表情。例如，在表演歡快的舞蹈時(shí)，可以通過微笑表達(dá)角色的愉悅和開心情緒；在表演悲傷的舞蹈時(shí)，可以通過皺眉、嘴角下拉等表情表達(dá)角色的悲傷和痛苦情感。三是動(dòng)作控制。舞蹈動(dòng)作是情感表達(dá)的重要載體?？梢砸龑?dǎo)學(xué)生通過觀察舞蹈演員的動(dòng)作控制技巧學(xué)習(xí)如何掌握和控制自己的動(dòng)作。例如，在表演激烈的舞蹈時(shí)，可以通過快速有力的動(dòng)作表達(dá)角色的激動(dòng)和憤怒情感；在表演柔和的舞蹈時(shí)，可以通過輕盈柔軟的動(dòng)作傳達(dá)角色的柔美和溫情。

四、結(jié)語

古典舞的眼神訓(xùn)練是培養(yǎng)學(xué)生情感表達(dá)能力的關(guān)鍵環(huán)節(jié)。在眼神訓(xùn)練中，學(xué)生需要掌握一定的方法和技巧，如通過觀察生活、積累情感體驗(yàn)、練習(xí)模仿等方式，培養(yǎng)自己的情感表達(dá)能力。情感表達(dá)在古典舞中具有非常重要的地位和作用。它是演員與觀眾之間溝通的橋梁，能夠讓觀眾更加深入地了解舞蹈作品的情感內(nèi)涵。因此，通過眼神訓(xùn)練培養(yǎng)學(xué)生的情感表達(dá)能力是提高古典舞表演水平的關(guān)鍵。演員要想提高情感表達(dá)能力，需要做到以下五點(diǎn)：第一，演員需要深入了解舞蹈作品中角色的性格、情感和思想，從而真實(shí)地表達(dá)出角色的情感；第二，演員需要具備對(duì)生活的敏銳觀察力和豐富的情感經(jīng)驗(yàn)，從而更好地在表演中表達(dá)情感；第三，演員需要觀察和模仿優(yōu)秀演員的表演，從而更好地掌握情感表達(dá)的技巧和方法；第四，在舞蹈表演中，演員需要學(xué)會(huì)將眼神與舞蹈動(dòng)作和語言相配合，以更加生動(dòng)地表達(dá)情感；第五，演員需要了解和掌握一定的情感表達(dá)技巧，如通過眼神、面部表情、身體語言等傳達(dá)情感。總之，通過以上方法，可以有效地培養(yǎng)舞者的情感表達(dá)能力，提高他們的古典舞表演水平。

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作者單位：

駐馬店職業(yè)技術(shù)學(xué)院