□ 王 茹
墨譜《程氏墨苑》中《竹林七賢》圖,明萬歷三十三年滋蘭堂刊
程君房,又名程大約,明萬歷年間徽州制墨大家?!冻淌夏贰罚ㄒ韵潞喎Q《墨苑》)由程大約主持編纂,滋蘭堂刊刻而成,分為玄工、輿圖、人官、物華、儒藏、淄黃六類[1],共有五百二十余幅圖像,《竹林七賢》圖屬于“人官卷”《題竹林七賢圖》辭賦篇的墨圖。圖譜生成過程中,程君房邀約諸多文人撰寫書序,由文人畫家丁云鵬繪稿、徽州黃氏刻工黃鐙、黃應(yīng)泰等人繪刻完成?!赌贰肺谋九c插圖相得益彰,借助圖像展現(xiàn)給觀者生動的視覺效果,加深了讀者對文本的理解。
《墨苑》中的《竹林七賢》圖的畫面描繪了竹林七賢與童仆在山野竹林中雅會的場景。竹林七賢,是魏晉時期的七位名士,分別是:嵇康、阮籍、山濤、向秀、劉伶、王戎、阮咸。魏晉時期,老莊玄學(xué)思想興盛,作為當(dāng)時玄學(xué)的代表人物,因仕途不順或是對現(xiàn)實(shí)生活不滿,他們選擇遠(yuǎn)離喧囂,歸隱田園。因此,繪畫中常通過描繪“竹林七賢”主題來體現(xiàn)隱士形象,表達(dá)文人追求隱逸的情趣。
圖中左側(cè),繪有二人坐于石凳之上,正在下棋博弈,引來兩者圍觀,其中有一賢士身體微微前傾,視線緊緊被棋局吸引,另一賢士則站立一旁,將手背至身后,一副悠閑姿態(tài)。畫面中除了對衣服紋飾的繪制生動入微,還通過刻畫人物的動作、神態(tài),展示出棋局之妙。觀者觀之,也能被調(diào)動想象。畫面右下角一處描繪賢士二人相對而坐,以琴會友。據(jù)《晉書·嵇康傳》記載:“康將刑東市,太學(xué)生三千人請以為師,弗許??殿櫼暼沼埃髑購椫?。”[2]“常修養(yǎng)性服食之事,彈琴詠詩,自足于懷?!盵3]由此可知,撫琴之人應(yīng)是嵇康,與嵇康相對而坐的賢士身旁書籍散落地面,呈現(xiàn)出二人相談甚歡的場景。墨圖中對于物件、人物的描繪有主有次,著重對下棋與撫琴場景中的人物進(jìn)行了面容描寫,下棋與撫琴場景中的人物大多是面對觀者。在畫面的構(gòu)圖中,左下側(cè)的人物描繪較為細(xì)膩,場景敘事較為集中。而在右上角的人物描繪較為簡略,畫面空間開闊曠達(dá)。對于書童的視覺形象描繪則較為模糊,多是背對觀者,其中的場景主要包括童仆執(zhí)扇煮酒、孩童岸邊戲水、孩童與鹿嬉戲玩耍。
墨譜《程氏墨苑》中《竹林七賢》圖,明萬歷三十三年滋蘭堂刊
此外,《竹林七賢》圖中增設(shè)了曲水流觴的雅事活動,借此來切入文人的古雅行為。曲水流觴,起源于西周初年的民間習(xí)俗,永和九年,王羲之與親友在蘭亭舉行飲酒賦詩的“曲水流觴”活動,被后人沿襲下來,演變?yōu)槲娜酥g的雅事活動?!吨窳制哔t》圖中曲水流觴活動的參與者有賢士與童仆。畫面中展現(xiàn)了瞬時的動態(tài),描繪的人物皆是背對觀者,作者更加側(cè)重身姿形態(tài)的描繪。右上側(cè)插圖中一仆童背對觀者手執(zhí)酒器,另一仆童已將酒杯放置于河流上游之中,并用樹枝撥動,這一行為的指揮者是其背后的賢士。在畫面右下角描繪了童仆試圖借助樹枝來截獲酒杯的場景。
在傳統(tǒng)的文人畫中,畫家用人物比例的大小來體現(xiàn)人物的身份,在《竹林七賢》圖中,七賢的身形被描繪得高大,與童仆的身形形成了鮮明的對比,七賢的閑靜與在河岸和鹿嬉戲的童子構(gòu)成有趣的對比,郊野的竹林向上生長,占據(jù)畫面的最高點(diǎn),枝葉繁密,畫面中左側(cè)和后側(cè)的竹叢連接起的環(huán)形區(qū)域,成為七賢的活動空間。圖像還對文人的“茶事”雅趣活動進(jìn)行了再現(xiàn),雖然畫面中并未直接描繪賢士的茶事活動,但畫面中正在煮茶的童子則暗示了這一活動的進(jìn)行。圖中后方的竹子枝繁葉茂,竹枝節(jié)節(jié)分明,將竹林之后溪岸的開闊之感清晰呈現(xiàn)。
《墨苑》中的《竹林七賢》圖運(yùn)用了圖解文本的方式,圖像版式采用了方格式構(gòu)圖(即版面中的構(gòu)圖元素皆集中在一個方格內(nèi))。繪制者遠(yuǎn)距離取景,人物占據(jù)畫面中心,畫面空曠且具有層次感,也進(jìn)一步引導(dǎo)觀者的視線從孩童在河邊嬉戲打鬧轉(zhuǎn)向畫面的中心主題,即彈琴聽曲和圍觀下棋的場景,從中展現(xiàn)出七賢閑情野逸的隱居生活。畫面注重人物與景物的統(tǒng)一,借竹林水石襯托,凸顯清幽意境。其中刻畫的古賢形象也是對《題竹林七賢圖》文字?jǐn)⑹鰞?nèi)容的補(bǔ)充。畫家將傳統(tǒng)繪畫技巧以及文人情趣注入典籍,工匠的雕刻與畫家繪制共同促成圖像的生成?!吨窳制哔t》圖以及左側(cè)文本的并置在某種程度上是為了讓觀者有更好的視覺感受,畫面中的文字與圖像之間形成了有趣的視覺性關(guān)聯(lián),能夠更好地引導(dǎo)觀者,觀畫之境,體雅致之意。
《墨苑》中的《竹林七賢》圖再現(xiàn)了魏晉時期竹林七賢雅集的場景,繪圖者對經(jīng)典故事情節(jié)的取舍以及對繪畫圖式的借用極具巧思,圖像一改以往對歷史人物莊重感的描繪,在情節(jié)的設(shè)計(jì)上既具有文士交流的雅集活動,也有熱鬧而活潑的人物互動環(huán)節(jié)。畫面中描繪的人物狀態(tài)更偏重于“悠游”,《竹林七賢》圖中描繪事件為:瀹茗、觀溪、鳴琴、觀書,雖是對經(jīng)典圖式的再現(xiàn),但呈現(xiàn)的更像是日常文人之間的會友場景,既突出了雅集的主題又具有閑趣。
清初的桐西漫士在《聽雨閑談》中談到,《墨苑》的用途是文房清玩[4]?!赌贰纷鳛橥砻魑幕M(fèi)的產(chǎn)物,體現(xiàn)了晚明文人對賞玩趣物的關(guān)注。此時,書房用具的觀賞性逐漸大于實(shí)用性,書齋中一切文化用具及陳設(shè)愈發(fā)精益求精?!赌贰纷鳛槲娜说陌割^讀物,其中圖像繪制的場景在集古基礎(chǔ)之上,敘事內(nèi)容也更加偏向于文人的雅趣活動。這種偏向滿足了讀者群體趣味。
《竹林七賢》這種墨圖的生成需要先收集墨樣,同時也需要尋找文人來撰寫辭賦。在晚明時期,藝術(shù)家之間、出版商之間都存在著激烈的競爭,序文的寫作成為推薦藝術(shù)家和藝術(shù)作品的重要手段[5]。所以,墨圖的設(shè)計(jì)也需要具備文人書畫的品位?!赌贰分卸喾鶊D像都有“南羽”的署名,南羽是晚明時期文人畫家丁云鵬的字,其號圣華居士,尤其擅長白描。有不少學(xué)者提出,丁云鵬其實(shí)是繪制《墨苑》圖像的主要參與者,例如學(xué)者林麗江在《晚明徽州墨商程君房與方于魯墨業(yè)的開展與競爭》一文中就提到,程君房邀請丁云鵬在《墨苑》中增添新的墨樣設(shè)計(jì)[6]。
文人畫家介入圖像的繪制,在一定程度上推進(jìn)《墨苑》圖像在選擇上向文人化、精致化方向邁進(jìn)。為了更好地迎合士紳與儒商的閱讀品位,丁云鵬賦予了圖像更多的審美趣味?!吨窳制哔t》圖在隱逸主題外,又借鑒風(fēng)俗畫,增加了童趣元素,還借助竹林與溪岸,增添了畫面的律動感。河岸形成對角線,溪水緩緩,更為畫面中平添了生動之意。此圖通過線條來塑造物體,比如近景與遠(yuǎn)景遙相呼應(yīng)的竹林,其中的竹葉就使用了繁復(fù)的線條進(jìn)行細(xì)致描繪,人物的動作神情刻畫得細(xì)致入微,線條纖細(xì)有力,人物的服飾褶皺也以線條加以凸出,描繪琴弦的線條更是張弛有度。
《竹林七賢與榮啟期磚畫》(南京博物院藏)
書籍尺寸的限制使得畫家無法對插圖中的人物面容加以具體刻畫,轉(zhuǎn)而借助場景與人物身姿動態(tài)的描繪,側(cè)重畫面空間意境的營造。畫家在繪制《竹林七賢》圖稿時,考慮到畫面要呈現(xiàn)的視覺美感,對于近處的人物,沒有任何遮擋,讓觀者一目了然。但對前后景兩處竹林的描繪,表現(xiàn)手法則虛實(shí)有別。遠(yuǎn)處隱約的虛景凸顯了近景人物的清晰感,使其更加吸引觀者的注意。畫面以賢士的雅事為中心進(jìn)行詳細(xì)的描繪,人物與景物之間所產(chǎn)生的關(guān)聯(lián)性凸顯出高雅的文化氣息。比如營造出一片生機(jī)盎然的竹林之境,來暗喻七賢君子的美好品格。畫面以前景后景中的竹木樹石為襯托,強(qiáng)調(diào)了整體意境,選取遠(yuǎn)景俯視,使七賢占據(jù)畫面中心,意在突出七賢的相貌與動態(tài)。畫面中人物所占的比例較小,又反襯人物身后空間的幽深廣闊。
徽州之地向來重視儒學(xué),很多人雖是商人身份,但也具有一定學(xué)識,保留著讀書的習(xí)慣。例如徽商鄭作,常常“挾束書,弄扁舟”?;丈膛c文人往來密切,在與文人的交流之間,逐漸獲得了身份上的認(rèn)可,在精神上得到滿足。在這種士商相雜的背景下,徽州士人階層對文雅器物的偏好引來了商人階級的效仿,對于雅趣的追求也更加強(qiáng)烈。中國美術(shù)史專家柯律格曾提到,“誠然,在明代,在士紳所成長的儒教價(jià)值情境中,在個體和公眾、政治和審美之間,并不存在判然之別。正是由于這種價(jià)值的糾結(jié),使得士紳將大量時間用于營造甘愿退隱、不屑俗務(wù)的自我形象”[7]。由此來看,《墨苑》既滿足了文人的審美需求,在某種程度上也迎合了商賈群體附庸風(fēng)雅的喜好。
《墨苑》由書坊主程君房主持編纂,其文化素養(yǎng)很高,日常與文人的交往也很頻繁,所以在《墨苑》內(nèi)容的選擇上,程君房更加偏向于文人雅事活動的敘述。前文提到,《竹林七賢》圖專門增設(shè)了“曲水流觴”這一場景,營造出一種屬于雅士的“精致文化”。此外,書坊主對于墨圖的選擇也具有決定性作用,而黃氏刻工則進(jìn)一步推動了墨圖的精致化與流通傳播。
“萬歷中葉以來,徽派版畫家起而主宰藝壇,睥睨一切,而黃氏諸父子昆仲,尤為白眉。時人有刻,其刻工往往求之新安黃氏。徽郡文士之作,若高石山房目蓮救母記,汪氏環(huán)翠堂弈譜、傳奇、入鏡陽秋,程氏墨苑,方氏墨譜,固無論矣?!盵8]這里的“新安黃氏”指的是徽刻名工黃鐙、黃應(yīng)泰等,黃氏刻工是當(dāng)時徽州有名的刻工群體,以雕刻版畫精美著稱,其技藝精湛,刻功卓絕。值得注意的是,過去處于社會底層的工匠在晚明時期名聲大噪,工匠與士大夫等人往來頻繁,受到文人雅士的厚待。不少工匠不僅學(xué)識頗豐,技藝也很了得,兼具“文心賦手”。黃氏刻工在雕刻《竹林七賢》墨模時,在畫家繪制的圖像基礎(chǔ)上,以刀代筆,加以發(fā)揮,深化和豐富細(xì)節(jié),生動再現(xiàn)了畫稿內(nèi)容。線條婉轉(zhuǎn)流暢,對于人物神態(tài)的刻畫也較為精細(xì)。黃氏采用獨(dú)特的運(yùn)刀技法,塑造了立體感強(qiáng)的物體,捕捉了人物動態(tài)的瞬間?!吨窳制哔t》墨模的生成,為圖像的復(fù)制提供了模件,以印版的方式生成圖像,使圖像具有了可復(fù)制性,從而為圖像的傳播增加了更廣泛的途徑。
《墨苑》中的圖像最初是以再現(xiàn)文本的內(nèi)容為旨?xì)w,但也承載著創(chuàng)作主體與觀者的互動效用,故所生成的視覺形象既依賴文本,又超脫文本。“由于觀者與目擊者的介入,二維的畫面被拓展為與畫外的觀者共在的一個動態(tài)性空間。”[9]文字與圖像的并置,基于不同的視覺感受,生成迥異的認(rèn)知構(gòu)成,也能夠滿足不同的視覺需求。進(jìn)入不同的視域環(huán)境之中,圖像與文本之間的改變,接受者也產(chǎn)生了不同的視覺景象。在市場需求之下,《墨苑》中加入了大量詩詞文賦與精巧的圖像,用以表現(xiàn)文人生活和觀念,體現(xiàn)文人情趣。面對具有一定學(xué)識的消費(fèi)群體,《墨苑》需要雅俗并行,滿足士紳階層雅趣的同時,更需要兼具美感來吸引如商人等其他讀者群體的閱讀興趣。以《竹林七賢》圖而言,其就滿足了不同讀者的閱讀需求。對于士紳讀者,他們在觀看過程之中或許會將自身代入竹林七賢的人物設(shè)定之中;而對于商人而言,他們因渴望士紳階級的生活品位,同樣會代入圖中的人物,模仿圖種人物的行為;即使是對于不識字的讀者而言,也能夠獲得感官層面的視覺享受。