江妮娜（萬博科技職業(yè)學(xué)院）

一、情感和技巧的辯證關(guān)系

（一）技巧是演奏的前提，情感是演奏的目的

每首鋼琴曲的演奏手法都是別具一格的，由于旋律的不同，指法不同，力度也不同，在速度上也是相差甚遠(yuǎn)，演奏者應(yīng)熟練掌握鋼琴演奏的相關(guān)技巧，才能順利平穩(wěn)地演奏鋼琴曲。只有通過學(xué)習(xí)鋼琴知識與技能，才能夠真正做到熟練應(yīng)用。鋼琴演奏作為一種特殊藝術(shù)形式，需要演奏者具備良好的音樂表現(xiàn)力以及深厚的專業(yè)知識與技能基礎(chǔ)。然而對于鋼琴演奏來說，技巧只是前提而不是目標(biāo)，由于演奏者彈奏鋼琴作品并非在向聽眾展示其技藝，但要傳達(dá)出作者及他本人的感受，喚起受眾情感共鳴，使聽眾走進(jìn)演奏者所營造的意境之中。因此，鋼琴藝術(shù)所體現(xiàn)出來的就是一種情感表達(dá)。這種情感表現(xiàn)能夠充分體現(xiàn)演奏者的專業(yè)技能，體現(xiàn)鋼琴作品的真實內(nèi)涵，也能給聽者帶來豐富的情感體驗。因此，鋼琴家們將技巧作為鋼琴演奏的重要手段，而將情感作為其創(chuàng)作的主要動力。情感與技巧就是兩個概念，對于鋼琴演奏來說有著不一樣的含義。技巧只是鋼琴演奏的外在形式，而情感才是真正的核心，也是最重要的部分?？梢哉f技巧給鋼琴演奏一個硬殼，情感使鋼琴演奏具有鮮活的心靈，技巧為本、技巧為前提，情感是更為深刻的含義。鋼琴演奏中情感的表達(dá)離不開一定的技術(shù)訓(xùn)練，同時也需要良好的音樂素養(yǎng)做保障。演奏者為了更好地抒發(fā)自己的感情，就必須具備精湛的彈奏技巧。只有掌握正確的演奏方法，才能夠準(zhǔn)確地把握樂曲中所包含的情感，從而使鋼琴藝術(shù)發(fā)揮出最大的魅力。反之，演奏者將注意力完全集中于演奏過程中的指法技巧，就會造成情感表達(dá)的蒼白無力，加之技巧不熟練，演奏者很難取得比較理想的演奏效果。另外，如果演奏者沒有良好的心理素質(zhì)，也會影響到自己的正常發(fā)揮。所以演奏者必須擁有嫻熟精湛的演奏技巧，只有這樣才能更好地抒發(fā)自己的感情，增強(qiáng)演奏效果。

（二）技巧偏重理性，感情偏重感性

彈鋼琴作品的時候，演奏者應(yīng)使用相關(guān)技巧，在這些技法的幫助下，準(zhǔn)確而完美地演繹出作品旋律。例如在演奏旋律中手指用力的強(qiáng)弱、彈奏時值均要求苛刻，不同的手法會產(chǎn)生不同的演奏效果。因此，只有充分掌握演奏技巧，才能展現(xiàn)出音樂的魅力。而情感不同于技巧，情感屬于感性層面，這就要求演奏者表演時要深刻理解音樂內(nèi)容，并將其融入自己的演奏之中，從而使演奏者與聽眾之間建立起良好的感情聯(lián)系。因此，對于鋼琴演奏者來說，不管是哪首鋼琴曲，均有著別具一格的風(fēng)格特點，演奏者要深刻理解曲式結(jié)構(gòu)和主題內(nèi)涵，進(jìn)而運用相應(yīng)的演奏方法來表現(xiàn)出樂曲所具有的獨特個性，為音樂作品增添更多的藝術(shù)美感。把握作品創(chuàng)作背景、準(zhǔn)確表達(dá)作曲家的思想感情。音樂作品中所包含的情感內(nèi)容十分復(fù)雜，不同時期、不同國家的作曲家對于音樂有著不同的理解。就拿德國作曲家巴赫來說，他生活在巴洛克的時代，與現(xiàn)代鋼琴相比，古鋼琴的表現(xiàn)力要差上一些，所以巴赫鋼琴的作品里有很多的斷奏和連奏，也有很多的裝飾性音符，因而演奏者在使用現(xiàn)代鋼琴演奏巴赫作品的時候，一定要將自己的技巧融入其中。另外，演奏者還需要根據(jù)不同樂曲的具體特征來選擇適合其表現(xiàn)的音色，使之具有良好的穿透力、震撼力。從整體上看，鋼琴演奏有感性方面，也不乏理性，兩者互相影響，互相作用，鋼琴演奏者在演奏過程中，一定要把感情與技巧進(jìn)行有機(jī)融合。

二、鋼琴演奏技巧在情感表達(dá)中的作用

（一）使鋼琴演奏的表現(xiàn)力更豐富

鋼琴演奏者在鋼琴彈奏過程中理性地運用感情，不僅可以使鋼琴演奏具有極為豐富的表現(xiàn)能力，而且也能夠提高音樂的表現(xiàn)力和感染力。所以，對鋼琴演奏者來說，只有不斷地提高自己對不同音樂元素以及不同音色的感知與理解，才能達(dá)到最大限度地展現(xiàn)鋼琴藝術(shù)魅力的目的；只有經(jīng)過長時間有計劃的學(xué)習(xí)和實踐練習(xí)，才能全面地掌握鋼琴演奏的技巧，才能將其運用到實際演奏過程中，這樣才能有效地保證最后的鋼琴演奏效果。從本質(zhì)上來講，情感的作用在于對音樂內(nèi)容進(jìn)行表達(dá)和傳播，因此，只有充分了解并認(rèn)識到這一點，才能使鋼琴演奏更具內(nèi)涵性以及藝術(shù)性。由此可見，對于鋼琴演奏者來說，情感這一概念有著極為重要的意義。如果想最大限度地展現(xiàn)表現(xiàn)力，除需具有良好的藝術(shù)素養(yǎng)外，同時也要最大限度地傾注自己的感情，這樣才能更深入地體會曲目中蘊含的感情，演繹出曲目內(nèi)在含蘊。所以，為了進(jìn)一步提升鋼琴演奏效果，應(yīng)該將鋼琴演奏融入音樂表演當(dāng)中去進(jìn)行演繹和表達(dá)，這樣才能真正實現(xiàn)鋼琴演奏與音樂之間的相互融合與滲透，從而使得整個鋼琴演奏變得更具感染力。比如國外有位著名鋼琴家，當(dāng)他開始彈奏時，會結(jié)合演奏現(xiàn)場實際，臨場表演，這樣既能使聽眾個人感情得以升華，又能使自己的鋼琴演奏更具表現(xiàn)力，以期引起欣賞鋼琴曲者感情上的共鳴，從而保證鋼琴演奏整體的質(zhì)量和水平。

（二）有助于鋼琴演奏者正確把握節(jié)奏、節(jié)拍和速度

鋼琴演奏者是鋼琴演奏過程的參與者，在鋼琴演奏技巧中融入情感要素不僅可以幫助演奏者更好地理解作品內(nèi)容，正確把握演出的節(jié)奏、節(jié)拍和速度，而且還可以幫助演奏者有效提高音樂表現(xiàn)力，使其更加準(zhǔn)確地詮釋樂曲，達(dá)到藝術(shù)升華。演奏速度、節(jié)拍作為鋼琴曲目演奏過程中非常重要的一個組成部分，鋼琴作品所表現(xiàn)出來的力度強(qiáng)弱變化以及音色色彩等都與其有著密切的關(guān)聯(lián)。鋼琴演奏者對鋼琴演奏速度、節(jié)拍的合理運用能夠讓演奏者更好地將音樂作品中所蘊含的豐富情緒傳達(dá)給聽眾，從而使觀眾產(chǎn)生共鳴。同時也能通過這種方式來實現(xiàn)表演者與聽者之間的情感共鳴。此外，對于不同類型的音樂作品來說，其樂曲中所蘊含的情緒變化往往都有所不同，因而就需要演奏者具備較高的音樂鑒賞能力和審美意識，才能將音符融入作品之中。當(dāng)對比較輕柔的曲目進(jìn)行表演，會使自己演奏速度越來越慢，而當(dāng)演奏節(jié)奏比較緊張的曲目時，會將曲目演奏得越來越快。

此外，當(dāng)鋼琴演奏者遇到不同音樂類型的樂曲時，其演奏出的音色往往也各不相同，從而給演奏者帶來了較大的困難與挑戰(zhàn)。對于鋼琴演奏者來說，將個人情感在曲目演奏中合理運用，進(jìn)行節(jié)奏、節(jié)拍、鋼琴演奏速度的有效控制，還可以通過培養(yǎng)演奏技巧和長期實踐來增強(qiáng)鋼琴演奏者本人的控制能力。因此，鋼琴演奏過程中，鋼琴演奏者需努力將自己的感受與曲目包含的感情展開緊密融合，這樣才能最大限度地展現(xiàn)鋼琴演奏所產(chǎn)生的藝術(shù)性。

三、鋼琴演奏情感和技巧應(yīng)用分析

（一）增加知識儲備和情感認(rèn)知

為有效地提高鋼琴演奏水平，鋼琴演奏者應(yīng)該學(xué)會積累與鋼琴相關(guān)的知識。其中，情感作為音樂表現(xiàn)的重要因素之一，在鋼琴演奏中占據(jù)著舉足輕重的地位，對鋼琴演奏質(zhì)量與效率具有直接影響。鋼琴演奏是藝術(shù)專業(yè)學(xué)習(xí)中的一項內(nèi)容，更注重人文性，如果一個演奏者不具備堅實的鋼琴專業(yè)知識，只精通鋼琴技巧，卻不能表達(dá)出相應(yīng)的感情，則無法達(dá)到理想的演奏效果。在實際鋼琴演奏中，很多時候會因為缺乏正確的情感感知而導(dǎo)致彈奏錯誤甚至出現(xiàn)嚴(yán)重的問題，這不僅對演奏者本身造成影響，也不利于鋼琴表演質(zhì)量的提高。有的演奏者提出，唯有技術(shù)是要實踐、要積累的，情感無須累積，這一理解是錯誤的。實際上，情感并非只是單純的技巧問題，而是一個復(fù)雜的系統(tǒng)，包括了生理上的情緒反應(yīng)及心理上的情感表現(xiàn)兩方面內(nèi)容。相對于技術(shù)而言，情感則需要更多長期生活經(jīng)驗的沉淀積累，情感表現(xiàn)過程更加緩慢且不易觀察，只有將兩者有機(jī)結(jié)合才能使鋼琴演奏更具魅力，從而獲得良好的音色表現(xiàn)力。因此，鋼琴演奏者要想使自己能夠成功完成作品中的情緒表達(dá)，就要具備良好的情感體驗?zāi)芰Α?/p>

此外，對于表演者來說，要想使自己的作品更具感染力和表現(xiàn)力，必須重視情感這一重要因素。每個表演藝術(shù)家在情感方面的理解都不一樣，情感中蘊含著個體心理活動、思想理念和自己的經(jīng)歷等等諸多方面，各人的人生經(jīng)歷不同，思想觀念也不盡相同。音樂表演中，不同演奏者所采用的演奏方式各不相同，然而，不一樣的演奏方式，卻完全可以展現(xiàn)音樂的韻味。

在演奏過程中，演奏者要不斷地對其音樂作品進(jìn)行分析、了解并加以運用，只有這樣才能使作品得到完美體現(xiàn)。因此，為了更好地了解音樂作品中蘊含的豐富情感信息，演奏者必須具備一定的想象力。最普遍的做法是看書，演奏者能夠把自己代入到由書構(gòu)成的世界里，領(lǐng)略主人公的心理情緒，由此了解并把握一定的情感認(rèn)知。這不僅能在短時間內(nèi)提高自身的演奏水平，還能夠幫助演奏者提升其審美能力。

（二）勤練鋼琴技巧，筑牢演奏根基

對于鋼琴演奏來說，技巧如根基，情感則起到了注入靈魂的效果，二者缺一不可。對于鋼琴初學(xué)者來說，他們需要在掌握一定技能后才能夠進(jìn)行更深層次的學(xué)習(xí)與探索，這也就要求演奏者具備過硬的技巧和豐富的音樂體驗。在鋼琴演奏中，如果不重視對音樂本體以及樂曲本身的把握，那么就不能達(dá)到理想效果。須知，掌握鋼琴技巧需經(jīng)歷的一個長期的過程。在學(xué)習(xí)過程中，一定要端正態(tài)度，保持一顆平常心。遇有失誤要反復(fù)實踐，不可貿(mào)然而為。只有不斷地進(jìn)步，才能夠達(dá)到一定程度上的熟練和嫻熟，才能在以后的學(xué)習(xí)中取得更好的成績。演奏者在演奏前需要有計劃地選擇合適的練琴時間，根據(jù)不同情況來確定每次練琴量。同時還應(yīng)對要表演的作品作細(xì)致分析，做到心中有數(shù)，這樣才能更好地提高演奏水平，讓鋼琴藝術(shù)發(fā)揮出更大作用。當(dāng)然，演奏者對鋼琴技巧的實踐，還需要情感認(rèn)知的累積，就音樂的發(fā)展背景、文體特色的研究、作曲者的生平經(jīng)歷等有了詳細(xì)的了解，有助于藝術(shù)提高，加深思維與藝術(shù)語言表達(dá)能力，并能從中獲得啟發(fā)。只有充分理解音樂作品的內(nèi)容，筑牢演奏根基，深刻領(lǐng)悟其中所蘊含的思想感情，才能將作品的內(nèi)涵更好地展現(xiàn)出來。

（三）技巧運用的合理設(shè)計與布局

鋼琴表演的實質(zhì)是演奏者在對鋼琴作品內(nèi)涵認(rèn)識把握的基礎(chǔ)之上，以音樂表現(xiàn)為核心，在演奏過程中根據(jù)不同內(nèi)容、不同要求和聽眾心理狀態(tài)等因素來進(jìn)行創(chuàng)造性演奏。在整個演奏過程當(dāng)中，需要演奏者具備豐富的想象力以及良好的心理素質(zhì)與藝術(shù)表現(xiàn)力，同時還加強(qiáng)鋼琴演奏細(xì)節(jié)與音樂表現(xiàn)力之間關(guān)系的研究。只有這樣，才能更好地詮釋音樂作品的內(nèi)涵，實現(xiàn)二度創(chuàng)作。此外，演奏者在演奏過程中還應(yīng)靈活掌控鋼琴演奏的種種細(xì)節(jié)，做到合理運用各種技巧與方法；重視鋼琴演奏中情感的表達(dá)以及對音樂內(nèi)涵和意境的理解，將鋼琴藝術(shù)更加完美地展現(xiàn)給聽眾，為聽眾帶來美的享受。此外，在對鋼琴作品的解析中，要以情感表達(dá)的基本要求為依據(jù)，在演奏技巧的設(shè)計和編排上，應(yīng)以情感為基礎(chǔ)展開，并結(jié)合自身實際情況來選擇合適的方式。

鋼琴具有多重功能和作用，不僅能夠作為獨奏樂器，還能與其他樂器相互配合使用。在諸多樂器之中，鋼琴是樂器之王，它的音色別具一格，能演奏輕柔的樂曲，也能表現(xiàn)出華麗、奔放的旋律。因此，鋼琴被廣泛地運用到音樂表演領(lǐng)域，成為一種重要的音樂作品形式。在鋼琴作品表現(xiàn)方式上可窺一斑，鋼琴能寄托憂思，能夠表達(dá)出人民群眾對美好生活的向往，只有演奏者才會對鋼琴作品有真正的了解，為了能順利地把感情滲透到琴聲中去，給聽眾提供了較好的審美體驗。當(dāng)前，在鋼琴作品感情日益豐富的情況下，鋼琴演奏技巧的運用也越來越多。這些演奏技巧，一般都要求演奏者根據(jù)作品特點、構(gòu)圖與對應(yīng)情感元素組合應(yīng)用，最終達(dá)到了預(yù)期演奏效果。因此，在彈奏中，必須根據(jù)不同的情況選擇合適的技術(shù)類型，并通過多種方法來展現(xiàn)鋼琴作品所具有的情感意蘊。以增強(qiáng)技巧運用效果，演奏之前，要設(shè)計好、布置好技法的運用，這樣才能夠?qū)︿撉僮髌芳?xì)節(jié)進(jìn)行充分控制，使演奏更加平穩(wěn)、節(jié)奏更加精準(zhǔn)。此外，對于不同鋼琴音樂作品中的細(xì)節(jié)而言，其音樂內(nèi)容以及表現(xiàn)方式會存在很大差異，所以在演奏過程中必須考慮到具體作品的風(fēng)格特性。

此外，演奏者不僅需要設(shè)計安排合理的技巧應(yīng)用，也需要展現(xiàn)感情的意義，準(zhǔn)確地抒發(fā)感情，沒有合理的技巧設(shè)計安排，鋼琴演奏則不能達(dá)到有效表達(dá)情感的目的，并且在對節(jié)奏和方向的控制過程中，很容易喪失主動。

（四）尋找在演奏時激發(fā)情感的機(jī)會

鋼琴演奏者在表演過程中，怎樣及時準(zhǔn)確地表達(dá)作品的情緒，實現(xiàn)情感與技巧的完美融合，是時下大多數(shù)鋼琴演奏者所面對的主要問題。鋼琴演奏需要一定時間才能獲得較高的藝術(shù)感染力，這就要求演奏者必須對自己的音樂有深刻的理解。一首樂曲包含了豐富的感情，這些感情將隨著旋律跌宕起伏而被釋放出來。如果想要充分展示出樂曲所蘊含的情緒與感情，就必須把握好演奏節(jié)奏，使其處于最佳狀態(tài)。在演奏過程中，應(yīng)積極地調(diào)動情感，演奏者在學(xué)習(xí)一些杰出而又成功的鋼琴家演奏作品時，還必須反復(fù)實踐，深入思考。在學(xué)習(xí)鋼琴曲目的時候，應(yīng)該以“情”為主，而不是簡單地學(xué)習(xí)如何彈好一個樂曲。在情感調(diào)動技巧的實踐中，更加注重質(zhì)量。鋼琴彈奏技巧是多種多樣的，需要演奏者不斷地強(qiáng)化積累。然而，情感掌握需要找到一種技巧，這就需要演奏者在鋼琴作品中揣摩細(xì)節(jié)，從而形成豐富的情感。另外，還需通過各種音樂手段來激發(fā)出自己內(nèi)心的情感體驗，這樣才能更好地發(fā)揮鋼琴演奏的作用。

鋼琴演奏技巧需要長時間的重復(fù)練習(xí)，而對情感的把握，則要求演奏者要有更多的音樂素養(yǎng)積累。通過學(xué)習(xí)與實踐，可以發(fā)現(xiàn)，不同風(fēng)格、不同類型的音樂作品，都有各自獨特的藝術(shù)魅力和感染力，因此，可以嘗試著把它們作為素材來加以積累。

例如，可以欣賞我國著名鋼琴演奏家孫以強(qiáng)先生的《春舞》，這部作品的旋律很輕，把新疆之美表現(xiàn)得淋漓盡致。在此過程中，可以體會到作品所表達(dá)出的美好感情和真摯情懷，讓人感到無比幸福與溫馨。葡萄收獲的快樂心情并不是在某一個節(jié)點上就完全釋放出來，首先經(jīng)過一定時期的醞釀和積累，慢慢地由內(nèi)而外地解脫出來，這不但可以創(chuàng)造出輕松愉快的演奏氛圍，為聽眾呈現(xiàn)了一個收獲的景象，也凸顯了采收葡萄時的欣喜心情，確切地傳達(dá)了作品中的感情。

（五）厘清鋼琴作品演奏主題

任何一部鋼琴作品，除了憂傷、歡快之外，其題材也是獨一無二的，也有些鋼琴作品中包含著許多不一樣的感情，較為復(fù)雜。如果要想將一首鋼琴作品表現(xiàn)得淋漓盡致，就必須對其進(jìn)行深入理解和分析，才能充分詮釋出這首鋼琴曲的內(nèi)涵。因此，演奏者在未進(jìn)行正式表演之前，要弄清作品產(chǎn)生的時代背景、創(chuàng)作意圖，從而呈現(xiàn)出作品的情感。在鋼琴演奏過程當(dāng)中，需要結(jié)合自身的性格及性格特征來對音樂作品進(jìn)行詮釋，只有如此才能夠使鋼琴作品更加深入人心。

比如貝多芬在鋼琴作品中常常帶有明顯的第三號交響曲和田園歡樂頌。例如，在《第五交響樂》（1832 年），他把第三樂章寫成了一個具有“田園”情調(diào)的主題；而在《第六交響曲》（1794年）中卻以“田園生活”作為第一首序曲。這兩個例子表明：貝多芬對音樂與自然之間關(guān)系的理解是十分深刻的。因此，演奏者在演奏貝多芬作品時必須要將其思想內(nèi)涵以及音樂特征等體現(xiàn)出來。要以全面把握貝多芬作品的風(fēng)格特征為前提，融合自己的感受與想象，向觀眾展示古典鋼琴獨特的藝術(shù)魅力。因此，演奏者不僅要熟悉作曲家的思想內(nèi)容，還要將對作品的理解貫穿到整個音樂之中，以達(dá)到完美地詮釋音樂作品內(nèi)涵的目的。同時演奏者也需要達(dá)到技巧和情感相統(tǒng)一，依據(jù)作品演奏主題，采用恰當(dāng)?shù)氖址?，及時、準(zhǔn)確地表達(dá)感情，使作品主題得到更好的展現(xiàn)。

四、結(jié)論

總之，鋼琴演奏技巧和情感的應(yīng)用是非常有價值的，鋼琴演奏者在演奏之前要深刻理解作品的內(nèi)涵，明確作品想要表達(dá)的思想以及音樂表現(xiàn)，將自己的情感融入作品之中，從而使整個鋼琴演繹更加具有感染力。

同時，演奏者還需要對自身的演奏能力進(jìn)行提升與完善，這樣才能夠?qū)⒆约旱难葑嗨教岣叩揭粋€新的高度，才能更好地詮釋出音樂作品所表達(dá)的思想感情，讓聽眾們感受到一種獨特的藝術(shù)魅力。