王倩
摘 要:音樂(lè)是聲音的藝術(shù),富有層次且多變的音色一直是鋼琴家終其一生追求的目標(biāo)。音色上的探索必定離不開(kāi)科學(xué)有效的觸鍵方式,觸鍵方式的改變直接影響著鋼琴擊弦裝置推進(jìn)的速度與力度,本文著重研究了鋼琴觸鍵方式與音色之間的關(guān)系,將較為抽象的音色與具象的實(shí)體音色相結(jié)合,并就如何達(dá)到該音色做出科學(xué)合理的觸鍵方式建議,旨在為高效率地提升鋼琴演奏水平與音樂(lè)感染力提供一些思路。
關(guān)鍵詞:鋼琴演奏;鋼琴教學(xué);觸鍵;音色
中圖分類號(hào):J624文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼:A文章編號(hào):2096-0905(2023)33-00-04
鋼琴大師安東·魯賓斯坦(Anton Rubinstein)針對(duì)鋼琴的音色有句名言:“你認(rèn)為鋼琴是一件樂(lè)器嗎?它是一百件樂(lè)器!”這句話影響了無(wú)數(shù)鋼琴演奏家和鋼琴教育者。誠(chéng)然,鋼琴并不能真正變成那一百件樂(lè)器,但在鋼琴作品中能聽(tīng)到的音響效果和色彩變化屬樂(lè)器之最,這也使得鋼琴一直擁有“樂(lè)器之王”的美譽(yù)。鋼琴教師經(jīng)常會(huì)不由自主地使用種種借喻來(lái)說(shuō)明鋼琴上的各種發(fā)聲方法,比如說(shuō)手指和鍵盤“粘在一起”,手指朝鍵盤“鉆”進(jìn)去等,毫無(wú)疑問(wèn)配合著生動(dòng)的示范是有一定作用的,但筆者想更為全面地探索聲音的多種可能性以及其相應(yīng)的觸鍵方法。
音樂(lè)是聲音的藝術(shù),沒(méi)有聲音也就沒(méi)有音樂(lè),富有層次且多變的音色一直是鋼琴家終其一生追求的目標(biāo)。鋼琴的發(fā)聲原理為:鍵盤與擊弦機(jī)這兩大系統(tǒng)互相聯(lián)動(dòng),通過(guò)杠桿運(yùn)動(dòng),最終讓弦槌擊打琴弦,使琴弦振動(dòng)傳遞到音板擴(kuò)聲。鋼琴擊弦裝置的推進(jìn)速度決定了聲音的產(chǎn)生,那么改變擊弦裝置的推進(jìn)速度便要靠手指觸鍵的方式。
關(guān)于觸鍵方式,在鋼琴演奏中主要分為觸鍵高度、 觸鍵力度、觸鍵速度、觸鍵位置、觸鍵角度這五大分類,通過(guò)其中一個(gè)部分或幾個(gè)部分的改變便可產(chǎn)生不同的音色,無(wú)論鋼琴教師還是鋼琴演奏者明晰其中的內(nèi)在關(guān)聯(lián),便可大大提高教學(xué)和練琴的效率。(1)觸鍵高度:即手指,或手腕、手臂抬起時(shí)距離琴鍵的高度。高度越高,聲音則越宏大,反之貼鍵則聲音輕柔。(2)觸鍵力度:分為手臂自然重力或手指自然重力,加大力度或減輕力度。(3)觸鍵速度:指手指或手臂落鍵速度的快慢。極快速的擊鍵聲音清脆悅耳,慢速的落鍵深沉柔和。(4)觸鍵位置:手指的觸鍵位置分為指尖、指腹。有時(shí)發(fā)力位置也有區(qū)別,手腕、手臂或全身。(5)觸鍵角度:垂直觸鍵、有角度地觸鍵,以及觸鍵的水平運(yùn)動(dòng)方向。
除了手指的觸鍵,手腕和手臂甚至身體的作用也同樣重要。手腕的運(yùn)動(dòng)基本分為三類:回轉(zhuǎn)、水平位移、垂直運(yùn)動(dòng)。不同的手腕運(yùn)動(dòng)影響著聲音的方向和語(yǔ)氣。而手臂的運(yùn)用則是分為小臂、手肘、大臂的力量運(yùn)用,當(dāng)使用身體的較大部分以較大的運(yùn)力及更快的速度擊鍵時(shí),聲音越會(huì)宏大響亮。俄羅斯鋼琴大師涅高茲曾說(shuō):“毫不夸張,在我授課時(shí),四分之三的勞動(dòng)花在音色的探索上?!背擞|鍵技術(shù)的不斷探索,音色不是獨(dú)立存在的。它與力度、和聲色彩、聲部層次互相作用共同協(xié)作達(dá)成音樂(lè)內(nèi)容的塑造。這又是另一部分的技術(shù)點(diǎn),無(wú)法在本文中完全進(jìn)行闡述,本文僅著重論述音色——聲音的色彩與質(zhì)量。
那么音色來(lái)源于哪里呢?筆者將匯總鋼琴能模仿發(fā)出的聲音,如各類管弦樂(lè)器、美聲唱法、打擊樂(lè)器、大自然及人類社會(huì)生活中的聲音分別進(jìn)行闡述,使音色更加具象化。區(qū)別傳統(tǒng)教學(xué)方式的教師示范—學(xué)生模仿,單一地用形容詞等抽象概念進(jìn)行教學(xué),簡(jiǎn)潔明了地用多種客觀存在的真實(shí)聲音,通過(guò)調(diào)節(jié)觸鍵方式而達(dá)到相應(yīng)的色彩,從而實(shí)現(xiàn)在鋼琴課堂中學(xué)生對(duì)音色的想象和控制更加具象化。同時(shí)也會(huì)使鋼琴課堂和鋼琴演奏更具有趣味性、想象力、生動(dòng)感和可操作性。
一、鋼琴演奏中觸鍵方式與樂(lè)器類音色的運(yùn)用
(一)弦樂(lè)類音色的觸鍵方式
1.鋼琴觸鍵方式與小提琴音色
小提琴在現(xiàn)代管弦樂(lè)隊(duì)中占有重要地位,又稱高音提琴,音域范圍在g-d4。四根弦,明亮的絲質(zhì)音色,多用于高音旋律,聲音集中、明亮、具有穿透力。在鋼琴作品的旋律中常見(jiàn)小提琴的音色,或輕盈明快或明亮動(dòng)人。此類聲音運(yùn)用指尖觸鍵彈出偏明亮的音色,垂直觸鍵的同時(shí)要配合手腕的橫向運(yùn)動(dòng),注意聲音要清脆集中而富有彈性。手臂和手腕力量要放松,指尖抬高積極控制下鍵的力度,注意音與音之間的銜接處,使聲音歌唱又富有穿透力。裝飾音或華彩句也偶爾采用此音色,時(shí)而輕巧靈動(dòng)的旋律,依靠指尖的快速下鍵,手腕的旋轉(zhuǎn)帶動(dòng)而完成。觸鍵的速度及力度則根據(jù)音樂(lè)的變化進(jìn)行調(diào)節(jié)[1]。
2.鋼琴觸鍵方式與中提琴音色
中提琴是弦樂(lè)組中的中音樂(lè)器,在定弦上比小提琴低五度,而比大提琴高了八度。中提琴的聲音比小提琴更厚實(shí)、溫暖而豐滿。中提琴一般用于弦樂(lè)隊(duì)中和聲色彩的補(bǔ)充,用于旋律聲部時(shí)多表達(dá)一種幽靜、祥和的安逸之感。中提琴的音色更富有感染力,易于表達(dá)情感。正如鋼琴中音區(qū)的音色特點(diǎn),演奏此類音色時(shí)可運(yùn)用偏指腹位置觸鍵,下鍵速度稍慢,抬指高度也降低一些,使聲音圓潤(rùn)溫和。運(yùn)用手腕的運(yùn)動(dòng)與手臂力量的下沉使聲音松弛溫厚,注意音與音的連接使聲音連貫,仿佛是提琴般的連奏。
3.鋼琴觸鍵方式與大提琴、低音提琴音色
大提琴是管弦樂(lè)隊(duì)中必不可少的重要角色,屬中低音樂(lè)器。其音色渾厚豐滿,擅長(zhǎng)演奏抒情的旋律,表達(dá)深沉而復(fù)雜的感情。正如鋼琴樂(lè)曲中的低音線條,要想在鋼琴中彈奏出大提琴般深沉憂郁音色,需要運(yùn)用大臂的力量通到指尖,觸鍵位置可運(yùn)用指腹,貼鍵連奏,有角度有方向地彈奏,避免垂直觸鍵。
低音提琴是提琴族樂(lè)器中形體最大的樂(lè)器,雖較少用于旋律聲部但是可體現(xiàn)多種音響效果,如發(fā)出隆隆聲用于描述雷聲或波濤聲,或是莊嚴(yán)、隆重、大氣的音樂(lè)形象。演奏時(shí)較多運(yùn)用腰部的力量傳送到手指,其他觸鍵方法參照大提琴的奏法。
(二)管樂(lè)與打擊樂(lè)類音色的觸鍵方式
1.木管樂(lè)器音色
木管樂(lè)器音域?qū)拸V,音色柔美,表現(xiàn)力強(qiáng),主要包括長(zhǎng)笛、短笛、雙簧管、單簧管等。以單簧管為例,它悅耳的泛音使它在樂(lè)隊(duì)中經(jīng)常擔(dān)任旋律的角色,也是木管樂(lè)器中應(yīng)用最廣泛的樂(lè)器之一。
木管樂(lè)器屬于氣鳴樂(lè)器,唯有感受吹奏中氣息的延長(zhǎng)和運(yùn)用,才能通過(guò)鋼琴演奏出這類音色。觸鍵時(shí)力量應(yīng)像氣息一樣緩緩而出,運(yùn)用指腹觸鍵將木管樂(lè)器柔和圓潤(rùn)的音色奏出,要注意音與音之間的連接,可使用“重疊”的觸鍵方式,把音延遲放開(kāi),使音色產(chǎn)生柔美的泛音。要控制觸鍵的力度避免生硬,而是如柔美的木管樂(lè)器一樣摸著鍵盤,順著氣息“推”動(dòng)演奏,避免敲擊,這時(shí)鋼琴演奏者指尖觸鍵不要過(guò)分站立,因?yàn)檫@會(huì)使得音頭過(guò)于顆粒而無(wú)法連住,手指指腹與鍵盤接觸面積應(yīng)盡量大,注意觸鍵的角度避免垂直,力量的流動(dòng)才能發(fā)出更柔美的泛音[2]。
2.銅管樂(lè)器音色
銅管樂(lè)器由杯形吹嘴和閥鍵兩大重要部分組成,閥鍵可以讓振動(dòng)的空氣進(jìn)入或排出輔助管,通過(guò)演奏者嘴唇控制發(fā)出優(yōu)美的聲音。銅管樂(lè)器主要包括小號(hào)、長(zhǎng)號(hào)、大號(hào)、圓號(hào)等,音色雄壯、輝煌、熱烈,雖然不同的銅管樂(lè)器音域音質(zhì)各具特色,但其共同的特點(diǎn)是宏大、寬廣的音量,這是其他類別的樂(lè)器所望塵莫及的。在鋼琴作品中需要表現(xiàn)氣勢(shì)磅礴的片段和熱烈有力的音色多采用銅管樂(lè)器般的音色,此類音色在觸鍵時(shí)要有一定的高度,抬手或高抬指可以使聲音更加飽滿堅(jiān)挺。下鍵后保持掌關(guān)節(jié)和手指的挺立,用指尖位置快速地落鍵,聲音要結(jié)實(shí)有彈性,如號(hào)角般嘹亮堅(jiān)毅的音色,避免聲音僵硬。
3.打擊樂(lè)器音色
打擊樂(lè)器分為兩大類,第一類為膜鳴樂(lè)器,如定音鼓、小鼓、大鼓等,第二類為自鳴樂(lè),如鋼片琴、木琴、三角鐵等。在音色方面,膜鳴樂(lè)器偏大氣深沉,富有彈性。演奏時(shí)運(yùn)用手臂的力量,手腕吊起,在下鍵的同時(shí)手腕下沉把力量送入指尖。而自鳴樂(lè)器的聲音較清脆、集中,泛音豐富。在鋼琴的奏法上更像是頓音,手指指尖快速垂直落健,發(fā)力集中,聲音尖銳短促又有充分的泛音。打擊樂(lè)的音色在20世紀(jì)近現(xiàn)代作品和當(dāng)代作品中經(jīng)常被運(yùn)用,以在鋼琴鍵盤上奏出金屬般質(zhì)感顆粒性的音色。
二、鋼琴演奏中觸鍵方式與聲樂(lè)音色的運(yùn)用
聲樂(lè)是最古老的音樂(lè)形式之一,也最易抒發(fā)情感。在鋼琴音樂(lè)中的巴洛克時(shí)期、浪漫時(shí)期也都有大量富有歌唱性音色的作品。聲樂(lè)按音域的高低和音色的差異分為男女的不同聲部。唱法上主要分為美聲唱法、民族唱法和通俗唱法,通常聲樂(lè)指美聲唱法。美聲唱法強(qiáng)調(diào)聲音的共鳴,樂(lè)器亦在乎共鳴,有共鳴的音色富有穿透力、感染力且悠遠(yuǎn)動(dòng)聽(tīng)。
(一)女高音音色
女高音的音域通常在c1到c3的范圍。女高音是聲樂(lè)中最高的聲部,又分為花腔女高音、抒情女高音、戲劇女高音等?;ㄇ慌咭粢羯宕喔呖?,善于快速地裝飾音群,華麗而靈動(dòng)。最常見(jiàn)的角色類型是抒情女高音,聲音明亮寬廣,富有情感。
鋼琴?gòu)棾鍪闱榕咭舻囊羯?,首先需要借鑒聲樂(lè)中氣息的概念,可以說(shuō)唱歌的聲音都必須有足夠的氣息支撐。氣息的流動(dòng)使聲音充分連接,減少音頭產(chǎn)生的頓感,這對(duì)于作為擊弦樂(lè)器的鋼琴來(lái)說(shuō)是有一定技術(shù)難點(diǎn)的。演奏時(shí)運(yùn)用氣息的流動(dòng)推動(dòng)手指間力量的轉(zhuǎn)移,觸鍵的位置采用指腹,高抬指慢下鍵,高抬指為了聲音明亮且易于控制,慢下鍵則是避免出現(xiàn)音頭。抬指時(shí)手指微微伸直,每個(gè)音的下鍵要有充分的準(zhǔn)備和表情,力量均勻地將音連接起來(lái),同時(shí)運(yùn)用手腕的適當(dāng)移動(dòng)作為輔助。在鋼琴作品中經(jīng)常出現(xiàn)的華彩句便是花腔女高音的音色,花腔中有炫技色彩,靈動(dòng)的跳音音群猶如鳥(niǎo)兒的歌唱。觸鍵時(shí)使用指尖位置且指尖靠攏,方向?qū)?zhǔn)琴鍵,下鍵速度要快并且把力集中在指尖針尖大小的點(diǎn)上,下鍵后力量迅速轉(zhuǎn)移到下一個(gè)音,這樣的聲音有顆粒感且易于手指的快速跑動(dòng)。
(二)女中音音色
女中音的音域通常從a到a2,音色厚實(shí)有力,豐滿圓潤(rùn)。在鋼琴作品的中音區(qū)有時(shí)作為旋律線,有時(shí)作為中聲部的和聲功能。演奏時(shí)使用指腹位置觸鍵,低抬指慢下鍵,下鍵時(shí)要帶有45度角,避免垂直下鍵。手臂力量下沉,手指注意掌關(guān)節(jié)的支撐,才能使聲音有力且寬厚圓潤(rùn)。女低音因不常見(jiàn)且不具備典型的音色故不作論述。
(三)男高音音色
男高音的音域通常從中央C到小字三組的c。就音域部分其實(shí)和女中音有重疊的部分,但是音質(zhì)不同,觸鍵方式也不同。男高音是男聲的最高聲部,音色高亢嘹亮,震懾人心。男高音要有強(qiáng)力的頭聲,擅長(zhǎng)表現(xiàn)出英雄性和戲劇性。鋼琴演奏上通常為激動(dòng)人心的高音,陽(yáng)剛有力的旋律或和弦。觸鍵方式上,高抬指、快下鍵、垂直角度,需依靠手臂的力量,注意掌關(guān)節(jié)的支撐,使音色集中明亮,飽滿富有穿透力。
(四)男中音、男低音音色
男低音擁有人類最低沉的嗓音,是人聲的最低音域,常用音域?yàn)镋-d1。在鋼琴中,低沉的聲音觸鍵需要運(yùn)用手臂和手腕力量的快速下沉,使聲音具有共鳴,觸鍵面積要使用指腹,把指尖放平盡量大面積地觸鍵。低音的音色莊嚴(yán)沉穩(wěn),重濁寬厚,與常見(jiàn)的高音旋律形成了鮮明的對(duì)比,使音樂(lè)更具戲劇性的沖突。
三、鋼琴演奏中觸鍵方式與中國(guó)民族樂(lè)器音色的運(yùn)用
中國(guó)鋼琴作品創(chuàng)作歷史是從20世紀(jì)初期慢慢開(kāi)始的,經(jīng)過(guò)初期探索20世紀(jì)50-60年代,以王建中、儲(chǔ)望華等為代表的作曲家創(chuàng)作了一系列將中國(guó)民間音樂(lè)、民歌作品改編成的鋼琴作品,促進(jìn)了中國(guó)鋼琴音樂(lè)的繁榮發(fā)展。這時(shí)期的作品通常是由中國(guó)傳統(tǒng)的古典音樂(lè)作品改編而成的,通常作品中包含民族調(diào)性,用鋼琴模仿各類民族樂(lè)器的技法和音色,突出我國(guó)藝術(shù)作品中注重詩(shī)情畫意的主體思想。盡管鋼琴作為西洋樂(lè)器與中國(guó)民族樂(lè)器各有著不同的文化底蘊(yùn)和藝術(shù)特色,但20世紀(jì)的中國(guó)音樂(lè)家將兩種文化相互影響、相互融合,不斷地探索著“洋為中用”的創(chuàng)新之路,陸續(xù)出現(xiàn)了《夕陽(yáng)簫鼓》《牧童短笛》《百鳥(niǎo)朝鳳》《采茶撲蝶》等文學(xué)性標(biāo)題的曲子,繼承了中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)的標(biāo)題性傳統(tǒng)。黎英海曾指出:“像彈《夕陽(yáng)簫鼓》時(shí),演奏者的腦子里應(yīng)該有笛、簫、琴、箏、琵琶等中國(guó)傳統(tǒng)民族樂(lè)器的音色?!痹阡撉僮髌分谐3霈F(xiàn)的中國(guó)樂(lè)器有吹管樂(lè)器,短笛、嗩吶、簫;彈撥樂(lè)器,如古箏、琵琶、中阮、柳琴;打擊樂(lè)器,如鑼鼓、編鐘、揚(yáng)琴;拉弦樂(lè)器,如二胡、板胡等[3]。
(一)古箏音色的鋼琴觸鍵方式
古箏音色清亮、古樸、典雅。演奏技法豐富,共鳴性強(qiáng),有較長(zhǎng)的余音、滑奏與倚音,其中最有特色的音響是刮奏,可以表達(dá)行云流水的意境。在我國(guó)民族音樂(lè)中講究音的余音和意境,而鋼琴又是固定音高樂(lè)器,因此在中國(guó)鋼琴作品中常見(jiàn)旋律帶有倚音或裝飾音,這是在模仿古箏、二胡等民族樂(lè)器帶有婉轉(zhuǎn)的音調(diào)。在中國(guó)鋼琴作品中常見(jiàn)快速跑動(dòng)的華彩句就是模仿古箏刮奏的技法。彈奏時(shí)先要注意聲音的均勻,著重練習(xí)兩只手交換時(shí)兩個(gè)音的銜接,彈奏時(shí)無(wú)須彈實(shí)每一個(gè)音,注意音與音的流動(dòng)性和連貫性。手指貼鍵,熟練手在琴鍵上的手位,無(wú)須抬指用手腕帶動(dòng)快速的跑動(dòng),奏出如古箏刮奏般河水流動(dòng)的聲音。
(二)二胡音色的鋼琴觸鍵方式
二胡是一種中國(guó)傳統(tǒng)拉弦樂(lè)器。二胡音色近乎人聲,具有歌唱性、訴說(shuō)感。例如,鋼琴曲《二泉映月》就是由作曲家儲(chǔ)望華于1973年改編自阿炳的同名二胡名曲。二胡如歌如泣的樂(lè)音正如中國(guó)的語(yǔ)言,用鋼琴演奏時(shí)要特別注意旋律如同語(yǔ)言一般的語(yǔ)速、語(yǔ)音、語(yǔ)調(diào)甚至句歇等因素。不可節(jié)拍過(guò)于死板,允許有一定的伸縮速度,模仿語(yǔ)言的輕重緩急、抑揚(yáng)頓挫。觸鍵要運(yùn)用指腹貼鍵彈奏,手指也不可松懈,氣息緊密地連住,旋律要有整體性,不可過(guò)于松散。在旋律的流動(dòng)中講述著故事,蘊(yùn)含著真情實(shí)感。
四、鋼琴演奏中觸鍵方式與自然界、人類社會(huì)中音色的運(yùn)用
(一)自然界音色
藝術(shù)來(lái)源于生活而高于生活,作曲家常用模仿大自然的聲音來(lái)勾畫出更為讓觀眾引起共鳴的場(chǎng)景,以抒發(fā)自己心中的情感。浪漫主義時(shí)期至20世紀(jì)初,中外作曲家創(chuàng)作出許多有關(guān)大自然題材的作品,“水”這一主題在鋼琴作品中成為作曲家創(chuàng)作的重要靈感源泉,如德彪西《水中倒影》、拉威爾《水的嬉戲》、我國(guó)的《黃河》鋼琴協(xié)奏曲等。自然界動(dòng)物的聲音,如鳥(niǎo)鳴、獅子的吼叫聲等,例如穆索爾斯基的《圖畫展覽會(huì)》、梅西安的《鳥(niǎo)鳴集》;自然天氣,如雷鳴閃電、狂風(fēng)暴雨,微風(fēng)徐徐,或是高山叢林、樹(shù)木山川。由于這類聲音種類繁多,本文只選取幾個(gè)最常被作曲家使用且最具代表性的聲音進(jìn)行論述。
1.水的聲音
水是生命之源,是一切生命的基礎(chǔ)。作曲家運(yùn)用鋼琴特有的和聲、層次、踏板等特點(diǎn)模仿各式各樣水的形態(tài)與聲音,如雨滴、小溪、海浪、噴泉、湖水等,使音樂(lè)更加細(xì)膩動(dòng)人。
(1)雨滴。雨滴的聲音可以營(yíng)造出細(xì)膩、柔和、夢(mèng)幻般的氛圍,以極具代表性的肖邦《降D大調(diào)雨滴前奏曲》(op.28 no.15)為例,在喬治·桑的書(shū)中描寫道:“那個(gè)晚上,連綿的雨點(diǎn)灑落在卡爾特修道院的瓦片上突突作響, 但在他的想象和作品中這些聲音已經(jīng)轉(zhuǎn)化成從天上落下來(lái)的眼淚在他的心中回蕩?!痹跇?lè)曲的開(kāi)始左手重復(fù)的a音,有如雨滴不停地滴在屋檐的瓦片上,演奏時(shí)手指輕抬指尖觸鍵,注意力量和氣息的連接與流動(dòng),使聲音既有雨滴般的“點(diǎn)”又有水珠相連的感覺(jué),這里的雨滴聲是為婉轉(zhuǎn)而優(yōu)美的旋律而伴奏的。
(2)噴泉。拉威爾在其作品《水之嬉戲》中描寫道:“它由水聲和噴泉、瀑布、溪流發(fā)出的音樂(lè)之聲激發(fā)出靈感?!睒?lè)曲音響瑰麗奇幻、多彩斑斕,匯集了水的各種姿態(tài)和聲響。既有清風(fēng)徐來(lái)、煙水悠悠的寧?kù)o,也有流水潺潺、急流飛濺的喧鬧。拉威爾對(duì)“水”形象的生動(dòng)描繪,讓人耳目一新、身臨其境。在第一主題中(見(jiàn)譜例1),主部主題的旋律運(yùn)用了E自然大調(diào)的分解和弦去塑造水的善良及怡然自得,表現(xiàn)出一個(gè)幻想的童話國(guó)度里水在那里愜意地玩耍著。演奏時(shí)用指腹觸鍵,擺好分解和弦的位置,運(yùn)用手腕的橫向運(yùn)動(dòng)奏出柔和的連奏,指尖像吸盤一樣“吸住”琴鍵,貼鍵有角度地下鍵,使聲音清澈流動(dòng)。高音時(shí)表現(xiàn)出涓涓細(xì)流,而低音時(shí)則是有深度的湖泊。
2.鳥(niǎo)鳴
中國(guó)作曲家王建中創(chuàng)作的鋼琴作品《百鳥(niǎo)朝鳳》和法國(guó)作曲家梅西安的《鳥(niǎo)鳴集》均是描寫鳥(niǎo)類聲音的代表作。梅西安通過(guò)對(duì)聲音記錄、模擬和想象,將各種形象鮮活的素材呈現(xiàn)在演奏者和聽(tīng)眾面前,給人以強(qiáng)烈的畫面感,從而使演奏者及聽(tīng)眾都有身臨其境之感。演奏時(shí)手指需要靈活有彈性,觸鍵有高度、速度快、時(shí)間短,以體現(xiàn)鳥(niǎo)兒“嘰嘰喳喳”叫聲的靈巧活潑,還需注重聲部的層次和色彩,其影響著整體音響的效果。
(二)人類社會(huì)中聲音的觸鍵方式
在西方文化中,教堂的鐘聲具有極其深遠(yuǎn)的意義。其鏗鏘、沉穩(wěn)、厚重、悠遠(yuǎn)的聲音,也在很多優(yōu)秀的鋼琴作品中出現(xiàn)。
1.鐘聲
例如,李斯特的《鐘》(La Campanella)素來(lái)就以迷人的音樂(lè)效果和高超的演奏技巧備受人們矚目。在樂(lè)曲的開(kāi)始,是來(lái)自遠(yuǎn)方的鐘聲,超然而空靈。在演奏快速的小鈴鐺時(shí),則要手指抬高,快速用指尖觸鍵,奏出清脆悅耳的鈴鐺聲音。時(shí)而則是大鐘,要演奏出渾厚沉重的音色,悠遠(yuǎn)而凝重,即運(yùn)用大臂,指腹位置觸鍵,貼鍵用手臂的力量傳送到指尖發(fā)聲。
2.交通工具的聲音
車是人類社會(huì)進(jìn)步的標(biāo)志性產(chǎn)物,也是日常生活中必不可少的交通工具。在音樂(lè)作品中我們也經(jīng)常聽(tīng)到如馬車聲、火車聲,還有近現(xiàn)代作品中汽車的轟鳴聲。例如,李斯特改編的《魔王》(見(jiàn)譜例2),一連串的八度模仿出急促的馬蹄聲,塑造出了在森林里奔跑的緊迫感。即要先固定好1指和5指的手掌支撐,再運(yùn)用抬手和手腕力量的轉(zhuǎn)動(dòng)來(lái)演奏八度,聲音要堅(jiān)實(shí)且富有顆粒感。
五、結(jié)束語(yǔ)
鋼琴演奏領(lǐng)域?qū)σ羯奶剿鞅囟x不開(kāi)科學(xué)有效的觸鍵方式,觸鍵方式的改變直接影響著鋼琴擊弦裝置推進(jìn)的速度與力度,本文著重研究了鋼琴觸鍵方式與音色之間的關(guān)系,將較為抽象的音色與具象的實(shí)體音色相結(jié)合,并就如何達(dá)到該音色做出科學(xué)合理的觸鍵方式的建議,可以較為高效率地提高演奏水平,同時(shí)提升演奏技巧與音樂(lè)感染力,是理論與實(shí)踐的雙重結(jié)合。
參考文獻(xiàn):
[1][蘇]涅高茲.論鋼琴表演藝術(shù)[M].汪啟璋,吳佩華,譯.北京:人民音樂(lè)出版社,1962.
[2][俄]鮑里斯·貝爾曼.鋼琴大師教學(xué)筆記[M].湯蓓華,譯.上海:上海音樂(lè)出版社,2012.
[3]蘇靜芳.論鋼琴演奏中觸鍵與踏板對(duì)音色的影響[D].湖南師范大學(xué),2013.