■韋鈺

文化，這個詞在詞典里的釋義，是指人類在社會實踐過程中所獲得的物質(zhì)、精神的生產(chǎn)能力和創(chuàng)造的物質(zhì)、精神財富的總和，是一種極為抽象的概念。僅僅二字，卻涵蓋了萬千意義，例如人能從某些文化中快速而精準(zhǔn)地了解到一個地方的民俗文化及精神所在。一個地域的人文情懷、風(fēng)俗歷史是怎么樣的，往往能通過一些特定的形式展露出來，而這些特定的形式又是分為萬千路徑的。舞蹈藝術(shù)，便是向世人闡述文化的一種藝術(shù)形式，一種用身體語言，以無數(shù)個身體姿態(tài)、身體動作，將地域文化轉(zhuǎn)變?yōu)榭梢暬幕穆窂健?/p>

“上有天堂，下有蘇杭?！边@是一句早已名揚國內(nèi)外的民間俗語，蘇州的靈、妙、仙早已變成佳話，傳播在各個地域，即使是從未踏入蘇州地域的人，也是在潛意識中將蘇州的江南之韻刻畫在心尖上、腦海里的。舞蹈藝術(shù)作為一種傳播文化的路徑，無論是在以往的原始社會，還是后來的工業(yè)社會，這種傳遞媒介在更加豐富的現(xiàn)代社會中，始終被編導(dǎo)們致力于融入靈魂。每一個舞蹈作品，每一個舞者的身體語言中，都蘊藏著編者們縝密的心思與心血，每一個作品都是富有意義的所在，例如誕生于1986 年的舞蹈作品《擔(dān)鮮藕》，便是以簡樸取勝的佳作之一。

作品的開始，伴隨著二胡的歡樂拉弦，一位紅衣少女肩“擔(dān)”兩筐新鮮嫩藕，行走在鄉(xiāng)間小路。鄉(xiāng)間小路的盡處，是一大片長滿了嫩藕的池塘，微風(fēng)吹襲的夏季，正是人們采摘嫩藕的時候，紅衣少女俏皮地擔(dān)著兩筐“戰(zhàn)利品”回家，路上，兩擔(dān)嫩藕幻化成人，與少女一同歡快起舞。作品的亮點，不僅在于作者巧妙地將兩筐“藕”設(shè)計出變?yōu)槿诵蔚膱鼍?，更是在于將“藕”和“人”融為一體的創(chuàng)作，嫩藕時而變成人類一同嬉戲，時而變回“筐中之藕”，伴隨著少女擔(dān)肩的動作，在舞臺上將頭埋下，以半蹲的身體造勢，將動作集中于腳步的跳躍和姿態(tài)，同步在少女的蹦跳之中。以直觀視野來看，舞臺上簡單的三人，看似沒有扁擔(dān)固定，實則也是有一種無形的牽制，將三者融在一個畫面之中。舞蹈沒有過分復(fù)雜的動作和艱難的技巧，即使是整個作品的調(diào)度，作者也只是設(shè)計了小范圍的移動和平移的大致路線，如此簡單至極的作品，卻在1986 年獲得了全國民間音樂舞蹈的一等獎，并流傳至今。作品內(nèi)容簡單，但是三人之舞，卻以極為普通的“藕”為切入點和主題，借一個俏皮可愛的紅衣少女的形象，創(chuàng)造了一個活潑有趣的場面。本作品的成功之處，便是以極為簡單、淳樸的元素，生動而又形象地向觀者呈現(xiàn)了蘇州的一個特色之景。輕巧的音樂、活潑跳躍的舞蹈動作，十幾歲的青蔥少女，如同水里剛摘下的新鮮嫩藕，給人以深刻印象。這是極為富有蘇州特色的民間舞蹈。作品給予觀者的深刻印象，強勁有力的舞蹈技巧、炫目華麗的舞蹈服裝往往并不是著重點，如何用最純粹、最原始的身體語言，將最為珍貴、最為重要的精神文化準(zhǔn)確無誤地傳遞給觀者，關(guān)乎舞蹈的題材選取，這才是一切舞蹈作品創(chuàng)作的根基。

宣揚蘇州的傳統(tǒng)文化，用舞蹈的形式將蘇韻之美傳遞出去，除了對于題材的思考和選取，舞蹈表演的形式也是一大值得深究的課題。如今的舞蹈表演形式太過豐富多樣，無數(shù)的民間舞，都將自己的本土特色融入舞蹈之中，在一眾作品中，用自己的民俗特色，給予觀者不一樣的別致靚色。近年來，馬家欽老師致力于昆舞的創(chuàng)造與發(fā)揚，使其逐漸成了中國第四大舞種流派。

“昆舞”，顧名思義，昆韻之舞，舞蹈劇目多選用蘇州的昆曲，舞者也多以昆曲中的人物形象及裝扮演繹于舞臺之上，在近十幾年的發(fā)展演變中，“五指蓮花”，成了昆舞的代表性身體語言之一。由于作品的選取帶有濃烈的蘇州色彩，或許不如山東秧歌、東北秧歌來得熱烈歡鬧，卻在一曲一弦、一拉一推中展現(xiàn)著蘇州的雅致風(fēng)韻。

如同文章前面所言，一個優(yōu)秀的舞蹈作品，必然是帶著極為豐富、極為珍貴的內(nèi)在，才能在觀者心中留存。每一個舞蹈作品的誕生，必然是編者經(jīng)過日積月累的生活實踐，必然是作者體驗了一定的生活，進而在生活中得到對某些事物的共識，才能精確地找到靈魂點，再用身體動作，以無聲的形式，將其躍然于舞臺之上。文章所舉的作品《擔(dān)鮮藕》以及近年來新產(chǎn)生的舞蹈形式——昆舞，皆以向觀者傳遞蘇韻之美為主旨。編者分別以舞蹈題材的選取——鮮藕，以及舞蹈元素的提取和新創(chuàng)作——從昆曲中提取“昆”之意，進而與“舞”相融。二者以自身的成功，給予后進的舞蹈編導(dǎo)以啟發(fā)：優(yōu)秀的舞蹈作品并不一定是炫彩奪目，往往打動人心的是最為質(zhì)樸的存在。“如何將蘇韻融于舞”，這個命題的根本在于，如何用舞蹈來宣揚蘇州文化。由于地域的民俗特征不同，往往存在著文化的差異，而熱鬧歡快的北方秧歌，為什么總是能吸引住大眾的目光，或許是編者多以質(zhì)樸和真實為創(chuàng)作主旨。蘇州這個地域給予人們的感覺往往多是恬靜淡雅，如同昆舞一般，多講究“靜”字，這樣的喜好好似成了蘇州這個地方的全部，但其實如《擔(dān)鮮藕》一般，靈巧生動，也是蘇州的真實寫照。在最真實、樸實的題材之上，如何選定舞蹈的表現(xiàn)形式，撇開層見疊出的固態(tài)化演出思維和慣用套路，是后進編者們需要思考和深究的一大課題。不追逐于大張旗鼓的浮夸表演，在體驗生活后，達到了靈魂的共鳴，用最小、最真實的點，通過日?；⑸罨闹w語言，向觀眾闡述一段最真實、最原始的事物，摒棄“技巧為大”的觀點，精心融入生活——這也許是可供參考的路徑之一。

藝術(shù)來源于生活，離不開生活，又高于生活。在如今走馬觀花式的社會文化大流之中，人們的生活節(jié)奏逐步加快，這是一種被動地向前推進，在這種無厘頭地被推進的進程中，對于藝術(shù)的欣賞，卻成了少有的人們愿意停下腳步細細欣賞、品味的一種存在。朝九晚五的工作節(jié)奏，車水馬龍的潮流之中，藝術(shù)無形中成為連接人們的一種無形牽連。電子媒介的更新?lián)Q代取代了原始狀態(tài)中面對面的直觀感受，人們坐在家中，便可以享受來自藝術(shù)的盛宴，然而藝術(shù)是一種充滿活性的存在，當(dāng)人們坐在萬千座席之中，俯瞰抑或仰看藝術(shù)作品時，已經(jīng)與藝術(shù)產(chǎn)生了一定的距離，更別提那些因為各種客觀因素?zé)o法親臨現(xiàn)場觀賞的人了，那樣，藝術(shù)的核心及它被賦予的內(nèi)容便更加具有疏離之感。每當(dāng)一部作品成為一顆人們無味生活中燦爛綻放的煙花之時，將有成千上萬的人愿意為其停下腳步，為之駐留，在一同欣賞的那一刻，人們之間的距離被縮短了。

從作品本身來講，將地域文化融入作品之中，是為了將地域文化傳輸?shù)接^賞者的心中，加深觀者對地域的認知，以作品自身實現(xiàn)文化價值，從一方面來探析，我們可認作一種文化的傳播、文化的宣揚；從另一方面來追尋，或許也可視作為一種連接人與人之間的形式，好的作品可以將地域文化傳輸?shù)狡渌赜虻膹V闊土地之上。中華文明上下五千年，人們從以往的原始部落，經(jīng)過各種歷史原因、生存原因，分散于各個角落，可是心卻始終是一致的，經(jīng)過文化的洗禮，中華文明古國演變?yōu)?6 個民族，即使山高路遠，人與人之間跨著千萬里的距離，可是當(dāng)人們感受到舞蹈藝術(shù)的力量和接收到舞者肢體之間所傳達的情意之時，何不將之看成一種精神體的共存狀態(tài)，一種凌駕于高山流水、千萬距離之上的精神共存呢？

如何將文化以更好的形式融合于舞蹈深處，不僅僅在于將本地的優(yōu)秀文化傳播出去，更為深層的意義，是如何通過舞蹈的形式，借以文化之力，拉近人與人心中的距離。編者對于地域文化的深刻認知，不僅要觸及當(dāng)?shù)刈顪\顯的文化，還要先經(jīng)由自身領(lǐng)悟到地域的文化核心，達到情感上的共鳴，才能孵化出最為真實的作品，這是一個需要耗時耗力的工程，地域的文化是編者需要用心去感受的。只有如此，才能體會、領(lǐng)悟到真諦，進而用最為質(zhì)樸的身體語言打動觀者之心。