唐穗豐

（開封文化藝術(shù)職業(yè)學(xué)院 河南 開封 475000）

五大音樂教學(xué)法是指二十世紀(jì)八十年代以來先后被引入國內(nèi)的奧爾夫教學(xué)法、柯達(dá)伊音樂教學(xué)法、達(dá)爾克羅茲音樂教學(xué)法、鈴木音樂教學(xué)法、綜合樂感教學(xué)法，這五大音樂教學(xué)法被我國普通學(xué)校音樂教育廣泛借鑒。但由于很多教學(xué)者缺乏對(duì)這些教學(xué)法理念的深入理解，在實(shí)際操作過程中往往存在著機(jī)械照搬的情況，導(dǎo)致在課堂音樂教學(xué)中存在很多問題，這影響了我們對(duì)這些音樂教學(xué)法的本土化探索與運(yùn)用。因此，探究五大音樂教學(xué)法體系的特性與共性，是我們進(jìn)行有效借鑒并發(fā)展自身音樂教育的前提。

一、五大音樂教學(xué)法概述

達(dá)爾克羅茲教學(xué)法是二十世紀(jì)二十年代左右，由瑞士音樂家達(dá)爾克羅茲為解決音樂教學(xué)中學(xué)生缺乏樂感的問題而進(jìn)行的探索。其核心建立在對(duì)音樂與身體關(guān)系的哲學(xué)思考上，達(dá)爾克羅茲認(rèn)為，人的身體運(yùn)動(dòng)包含著對(duì)音響和情感反應(yīng)的一切基本要素，身體運(yùn)動(dòng)是表達(dá)節(jié)奏的最好方式之一，在操作上要求學(xué)生在音樂聽覺的基礎(chǔ)上，配合肢體動(dòng)作，對(duì)音樂的節(jié)奏和韻律做出輕松的身體反應(yīng)，從而培養(yǎng)學(xué)生的音樂感受力和對(duì)音樂的反應(yīng)能力，最終獲得體驗(yàn)和表現(xiàn)音樂的能力?？逻_(dá)伊針對(duì)當(dāng)時(shí)匈牙利音樂教育充斥著外國的粗淺音調(diào)和只有少數(shù)人能接受的現(xiàn)象，投身于普通學(xué)校音樂教育改革。柯達(dá)伊認(rèn)為，音樂關(guān)系到人的全面發(fā)展，他希望每個(gè)匈牙利人都具有藝術(shù)修養(yǎng)；同時(shí)，音樂教育要建立在本民族音樂的基礎(chǔ)上，從歌唱出發(fā)，利用民間音樂培養(yǎng)學(xué)生的藝術(shù)趣味。在此基礎(chǔ)上，形成了柯達(dá)伊教學(xué)法，其核心是利用“五聲音階”這一民間音樂的核心特點(diǎn)切入教學(xué)；以歌唱作為音樂教育的重要手段；使用首調(diào)唱名體系、字母譜和柯爾文手勢。

奧爾夫音樂教學(xué)法源于德國音樂教育家奧爾夫?qū)σ魳反嬖诜绞降恼軐W(xué)思考。他認(rèn)為，音樂的存在是和動(dòng)作、舞蹈、語言緊密結(jié)合在一起的，人們接受音樂的最好方式是作為演奏者參與其中，這樣的音樂稱為“原本性音樂”。這些思想源于其少年時(shí)期所受的藝術(shù)熏陶而形成的音樂戲劇觀，即“音樂教育體系從形式上講，可以說是語言、詩句、音樂、動(dòng)作以及相應(yīng)的教育、表演行為方式的結(jié)合?！盵1]其強(qiáng)調(diào)在教學(xué)中以打擊樂和身體樂器進(jìn)行節(jié)奏訓(xùn)練，并結(jié)合本國的母語引導(dǎo)兒童主動(dòng)參與音樂活動(dòng)。

日本的鈴木鎮(zhèn)一在小提琴教學(xué)中秉持著從愛出發(fā)，面向每一個(gè)孩子，為兒童營造音樂“母語”的學(xué)習(xí)環(huán)境的理念，取得了小提琴教育的巨大成就，并形成一種教學(xué)體系。鈴木堅(jiān)信才能不是天生的，是可以后天培養(yǎng)的，通過音樂教育，每一個(gè)孩子都能擁有高尚的心靈、正確的價(jià)值觀和卓越的才能。在他的小提琴教學(xué)實(shí)踐中，教師強(qiáng)調(diào)把孩子置于音樂的生活環(huán)境，就像母語學(xué)習(xí)一樣，采用“集體教學(xué)”的形式，通過反復(fù)練習(xí)，以能力培養(yǎng)能力，最終實(shí)現(xiàn)人的全面培養(yǎng)。

美國的綜合音樂感教學(xué)法產(chǎn)生于二十世紀(jì)下半葉教育改革的大浪潮中，旨在通過音樂教育發(fā)掘?qū)W生的創(chuàng)造力，培養(yǎng)學(xué)生的創(chuàng)造性思維，故又稱“發(fā)掘創(chuàng)造力教學(xué)法”，其理論依據(jù)來源于布魯納的學(xué)科結(jié)構(gòu)理論，是由美國國會(huì)直接發(fā)起，加上專業(yè)作曲家和基金會(huì)的參與，在吸收借鑒上述四大音樂教學(xué)法的基礎(chǔ)上結(jié)合國情所創(chuàng)造的教學(xué)法。綜合音樂感課程在教學(xué)中通過五個(gè)教學(xué)環(huán)節(jié)培養(yǎng)學(xué)生：“自由探索、引導(dǎo)探索、即興創(chuàng)造、有計(jì)劃的即興創(chuàng)造、加強(qiáng)并鞏固概念”[2]。

二、五大音樂教學(xué)法的區(qū)別

從上述來看，五大音樂教學(xué)法反映了音樂家對(duì)音樂教育的不同認(rèn)知與思考方式。具體來說，達(dá)爾克羅茲是從人的生理與音響的互動(dòng)關(guān)系出發(fā)，注重培養(yǎng)學(xué)生的音樂感受能力，通過音樂學(xué)習(xí)來達(dá)到身心的和諧發(fā)展，其教學(xué)法的主要內(nèi)容是體態(tài)律動(dòng)和即興音樂活動(dòng)，對(duì)于普通音樂教育和專業(yè)音樂教育都適用。奧爾夫的“原本性”音樂思想強(qiáng)調(diào)音樂本就是生活的一部分，兒童可以用肢體、語言、樂器等自由地參與到音樂世界中，而不是把音樂當(dāng)成一種學(xué)習(xí)任務(wù)，其教學(xué)法的主要內(nèi)容是鼓勵(lì)學(xué)生使用身體或各類小型打擊樂器進(jìn)行自我表達(dá)和即興創(chuàng)作、演奏?？逻_(dá)伊則立足于提高整個(gè)匈牙利民族的文化素質(zhì)，他認(rèn)為嗓子是最自然的樂器，提出以歌唱作為音樂教學(xué)的基礎(chǔ)和手段，其教學(xué)法的主要內(nèi)容是首調(diào)唱名法、節(jié)奏唱名以及柯爾文手勢。而鈴木教學(xué)法和美國綜合樂感教學(xué)法并不主要體現(xiàn)在特定教學(xué)內(nèi)容上，更多的是作為一種音樂教育的“哲學(xué)”或觀念。鈴木將母語學(xué)習(xí)的方式用于音樂教學(xué)，在小提琴教學(xué)中強(qiáng)調(diào)學(xué)生從模仿開始，通過不斷地聆聽和反復(fù)練習(xí)掌握一定的演奏技術(shù)后再進(jìn)行讀譜學(xué)習(xí)。美國綜合樂感教學(xué)法核心是將音樂學(xué)習(xí)的各個(gè)方面相互聯(lián)系成一個(gè)整體，以使學(xué)生在不同的教學(xué)程度上建立起音樂概念之間的聯(lián)系，促進(jìn)他們音樂知識(shí)和技能的發(fā)展。

可見，五大音樂教學(xué)法不僅在基礎(chǔ)理念上表現(xiàn)出較為明顯的差異，在具體教學(xué)內(nèi)容上區(qū)別更為顯著。達(dá)爾克羅茲注重音樂與身體的互動(dòng)與協(xié)調(diào)，柯達(dá)伊以歌唱為主要教學(xué)手段，奧爾夫則強(qiáng)調(diào)各類小型樂器尤其是打擊樂以及身體動(dòng)作在音樂教學(xué)中的運(yùn)用，鈴木在小提琴教學(xué)中強(qiáng)調(diào)聆聽之后的反復(fù)模仿訓(xùn)練，而美國的綜合樂感教學(xué)法相對(duì)較為開放，并無固定內(nèi)容，主要是一種教學(xué)范式。

三、五大音樂教學(xué)法的共性理念

五大音樂教學(xué)法雖有著各自鮮明的特色、理念和教學(xué)內(nèi)容，但作為經(jīng)過長期實(shí)踐總結(jié)的優(yōu)秀教學(xué)法，它們還有著一些共性的理念，顯示了優(yōu)秀音樂教學(xué)法的共同特質(zhì)。

（一）音樂教育的目的是人的全面發(fā)展

五大音樂教學(xué)法的目的都是促進(jìn)人的發(fā)展。達(dá)爾克羅茲說“盡管節(jié)奏在藝術(shù)中占有壓倒一切的優(yōu)勢地位，但不能把它錯(cuò)置于一般教育之上，是心靈在指揮肌體，節(jié)奏訓(xùn)練只是培養(yǎng)心靈的一條通道”[3]。他認(rèn)為，通過節(jié)奏運(yùn)動(dòng)的教育可以使學(xué)生從小就在生理運(yùn)動(dòng)器官和思維之間形成一種自由轉(zhuǎn)換的密切聯(lián)系，達(dá)到身心的和諧發(fā)展。而柯達(dá)伊認(rèn)為，“普通學(xué)校的教育目的是為人們形成良好的品格建立基礎(chǔ)，培養(yǎng)音樂的聽眾就是在培養(yǎng)一個(gè)社會(huì)”[4]，他站在匈牙利民族的立場，希望匈牙利人民能夠具有良好的音樂素養(yǎng)和健康的音樂趣味。奧爾夫明確指出，音樂教育首先是人的教育，這是他一切努力的出發(fā)點(diǎn)和歸宿。他強(qiáng)調(diào)兒童要參與其中，融音樂、語言、舞蹈為一體，尋求人類最自然的情感，在音樂活動(dòng)中潛移默化地形成正確的價(jià)值觀與完善的人格。鈴木說他只是想培養(yǎng)優(yōu)秀的人。如果一個(gè)孩子自出生那天起就能聽到美妙的音樂，并且學(xué)著自己演奏，那么，他就培養(yǎng)了自己的機(jī)敏性、紀(jì)律性和忍耐力，他就擁有了一顆美好的心靈。其教學(xué)法的核心就是運(yùn)用小提琴演奏來培養(yǎng)孩子們高尚的心靈、正確的價(jià)值觀和卓越的才能。美國的綜合音樂感教學(xué)法更加強(qiáng)調(diào)培養(yǎng)學(xué)生的綜合文化素質(zhì)，正如亞阿瑟所說：“公立學(xué)校音樂教育的最終目的是使學(xué)生通過盡可能多的教學(xué)形式懂得音樂，喜愛音樂，使他們的天性得到高尚的文化修養(yǎng)的陶冶。”[5]由此可見，五大音樂教學(xué)法都不是以技能訓(xùn)練為目的，而是旨在通過一定的教育理念和方法促進(jìn)人的全面發(fā)展。

（二）倡導(dǎo)早期音樂教育

五大教學(xué)法除了在教育目的上都有相同的理念之外，都非常重視早期音樂教育。鈴木強(qiáng)調(diào)教育要從零歲開始，從出生就讓孩子處在一個(gè)學(xué)習(xí)的環(huán)境中，學(xué)習(xí)越早越好，幼兒階段的學(xué)習(xí)影響深遠(yuǎn)。達(dá)爾克羅茲的教學(xué)實(shí)驗(yàn)開始是以音樂學(xué)院的學(xué)生為對(duì)象，在研究過程中他發(fā)現(xiàn)體態(tài)律動(dòng)的訓(xùn)練適合兒童的天性和本能，后被擴(kuò)展到兒童音樂教育領(lǐng)域。他認(rèn)同裴斯泰洛齊“每個(gè)兒童都是一顆蘊(yùn)含潛力的種子”的觀點(diǎn)，提出音樂教育應(yīng)從兒童開始，教學(xué)設(shè)計(jì)以兒童的體驗(yàn)為主，喚醒音樂本能，以求和諧發(fā)展?？逻_(dá)伊教學(xué)法可以說就是建立在早期音樂教育的基礎(chǔ)上。他多次強(qiáng)調(diào)成年人不好的習(xí)慣和趣味幾乎很難改變，幼年美好的音樂體驗(yàn)對(duì)以后的成長有巨大的作用。他在《音樂在幼兒園》一文中談到，現(xiàn)代心理學(xué)的研究令人信服地證實(shí)了3 歲到7 歲的年齡段是最重要的受教育階段，這個(gè)階段影響人的一生，教育的起點(diǎn)必須始自幼兒園。奧爾夫也認(rèn)為，通過音樂教育培養(yǎng)兒童的想象力和感受力，將直接影響人一生的發(fā)展?！皟和谛W(xué)階段，是想象力和感受力最豐富的時(shí)刻，我們應(yīng)當(dāng)把握機(jī)會(huì)予以啟發(fā)，這對(duì)未來有極大的影響?！盵6]而美國的綜合音樂感教學(xué)法核心的課程理論來源于布魯納的學(xué)科結(jié)構(gòu)觀點(diǎn)，從整體上建設(shè)學(xué)科結(jié)構(gòu)，綜合音樂感課程在普通中小學(xué)、幼兒園的教學(xué)中都可以適用，當(dāng)課程應(yīng)用于幼兒園時(shí)，效果尤為顯著。

（三）重視培養(yǎng)學(xué)生的即興創(chuàng)造能力

創(chuàng)造力是人類思維能力發(fā)展的一個(gè)重要標(biāo)準(zhǔn)，五大教學(xué)法都體現(xiàn)出通過即興音樂的訓(xùn)練來培養(yǎng)創(chuàng)造能力的目的。達(dá)爾克羅茲的教學(xué)實(shí)踐就是由體態(tài)律動(dòng)、視唱練耳和即興音樂活動(dòng)三部分組成，即興創(chuàng)造能力是以身體節(jié)奏感以及音響聽覺感為基礎(chǔ)的，所以，即興學(xué)習(xí)以體態(tài)律動(dòng)為前提。奧爾夫原本性的音樂教育觀念最核心的要點(diǎn)之一就是即興創(chuàng)造。在奧爾夫教學(xué)法中，即興創(chuàng)造貫穿在所有語言、動(dòng)作、音樂教學(xué)領(lǐng)域，包括樂器的表演、節(jié)奏即興、音高旋律的即興、即興創(chuàng)作編配伴奏等。他強(qiáng)調(diào)學(xué)生的參與，通過探索來體驗(yàn)和感知音樂、創(chuàng)造音樂?？逻_(dá)伊認(rèn)為，通過循序漸進(jìn)的音樂讀寫訓(xùn)練，發(fā)展學(xué)生的聽覺能力、歌唱能力、讀寫能力、即興創(chuàng)作能力，最終可以提高他們的藝術(shù)修養(yǎng)，使音樂成為生活中不可缺少的精神力量。鈴木一直強(qiáng)調(diào)要把兒童在零歲就置于音樂的環(huán)境，不斷給予愛和鼓勵(lì)，培養(yǎng)孩子的耐心和毅力，通過重復(fù)和強(qiáng)化不斷提升孩子的能力。從鈴木小提琴的游戲教學(xué)到能力催生能力的觀點(diǎn)來看，這些能力的積累都是為以后的能力提供基礎(chǔ)，尤其是創(chuàng)造力的獲得。美國有一些研究小組進(jìn)行了大量的科學(xué)實(shí)驗(yàn)，通過數(shù)據(jù)分析人體生理機(jī)能，認(rèn)為音樂能使人聰明，音樂是培養(yǎng)創(chuàng)造力、記憶力的最好手段之一，可以起到其他學(xué)科不能替代的作用。

四、對(duì)我國普通音樂教育的啟示

綜上所述，五大音樂教學(xué)法在音樂教育的目的、理念和側(cè)重點(diǎn)上有著驚人的一致性，為我們借鑒這些教學(xué)法提供了思路。隨著這些教學(xué)法被介紹到國內(nèi)，對(duì)我國的音樂教育產(chǎn)生了一定的影響，但大部分的借鑒停留在技能訓(xùn)練層面，未能真正理解教學(xué)法背后的理念。簡單的音樂訓(xùn)練方法的相加并不能被稱為一種教學(xué)法，每種教學(xué)法都體現(xiàn)著其創(chuàng)始人對(duì)音樂教育的深入思考，如達(dá)爾克羅茲對(duì)音樂與身體關(guān)系的哲學(xué)思考、柯達(dá)伊對(duì)音樂教育與民族精神培養(yǎng)的認(rèn)識(shí)、奧爾夫的“原本性音樂”觀念等，正是這些理念決定了其教學(xué)法的特質(zhì)。五大教學(xué)法蘊(yùn)藏的人本主義思想可以說是它們最鮮明的特點(diǎn)，以人為中心、強(qiáng)調(diào)學(xué)生參與、培養(yǎng)健全人格等應(yīng)是我們最值得學(xué)習(xí)的地方。因此，我們?cè)诰唧w的教學(xué)實(shí)踐中應(yīng)注重本土化探索，“本土化不僅是外來音樂文化的引進(jìn)和改造，而是以本土音樂文化的創(chuàng)造為主體的外來音樂文化的融合”[7]。不能簡單地引進(jìn)節(jié)奏、歌唱、樂器訓(xùn)練等技術(shù)方法，而是要在這些教學(xué)法理念的指導(dǎo)下探索本民族的音樂教育。否則，在“全球化”的沖擊下，永遠(yuǎn)只能停留在對(duì)外來音樂教育的借鑒與模仿上。

總之，通過對(duì)五大音樂教學(xué)法的區(qū)別和共性進(jìn)行分析，可以在比較的基礎(chǔ)上深入理解每一種音樂教學(xué)法的本質(zhì)，反思它們的優(yōu)缺點(diǎn)，進(jìn)而借鑒其中的先進(jìn)理念和操作手段。我們的目的不是簡單地引進(jìn)某一種音樂教學(xué)法，而是要在此基礎(chǔ)上探索適合本民族的音樂教育體系。