楊欣

現(xiàn)行藝術(shù)教育領(lǐng)域中的教師一直嘗試將課程融合，小學(xué)中的美術(shù)與音樂作為主要的藝術(shù)課程，所以將其有效融合是現(xiàn)在綜合藝術(shù)教育研究的重點(diǎn)。在美術(shù)教學(xué)中融入音樂資源，激發(fā)學(xué)生的想象力與創(chuàng)造力，使學(xué)生更加深刻地理解藝術(shù)，創(chuàng)建出更高效率的小學(xué)美術(shù)課堂，切實(shí)提升教學(xué)效果。

一、美術(shù)與音樂本質(zhì)具有互通性

（一）美術(shù)與音樂藝術(shù)表現(xiàn)相關(guān)

現(xiàn)代心理學(xué)的較多理論可以驗(yàn)證不同藝術(shù)之間的互相融合。如心理現(xiàn)象中的通感作用，則能夠讓綜合課程實(shí)現(xiàn)現(xiàn)實(shí)融合。而受心理學(xué)中聯(lián)覺與通感作用，讓美術(shù)與音樂的關(guān)系連接，實(shí)現(xiàn)多種元素的滲透，進(jìn)而達(dá)成藝術(shù)通感。在人們欣賞美術(shù)的時(shí)候，可以促進(jìn)多種感官的結(jié)合，豐富和促進(jìn)大眾的藝術(shù)體驗(yàn)與感知。人們在欣賞音樂的時(shí)候，會受聽覺的刺激促進(jìn)聽覺系統(tǒng)的運(yùn)用，進(jìn)一步影響大腦皮層，對產(chǎn)生的感知推動主觀反應(yīng)。而當(dāng)人們在傾聽與欣賞美妙的音樂時(shí)，會陶醉在樂曲中刺激視覺想象，仿佛在黃昏之下的安逸、又像大海中的豁達(dá)、萬馬奔騰的豪邁等。相同，在人們欣賞高品質(zhì)的畫作時(shí)，也會發(fā)出感嘆，就像耳邊響起悠揚(yáng)的序曲。如此在審美感知的時(shí)候，仿佛畫面也有了節(jié)奏；在欣賞音樂節(jié)奏的時(shí)候在頭腦中仿佛產(chǎn)生了新的視覺畫面，以此產(chǎn)生聯(lián)覺作用。雖然美術(shù)與音樂藝術(shù)刺激的是人們不同的感官，但是最終都能激發(fā)人們的共鳴，產(chǎn)生通感，更加清晰地感知藝術(shù)作品。如人們在欣賞《四小天鵝舞曲》的時(shí)候，在節(jié)奏活潑跳躍的舞曲中會在頭腦中呈現(xiàn)天鵝活潑跳躍的畫面。當(dāng)人們產(chǎn)生通感之后，就會營造多種想象空間，將視覺藝術(shù)與聽覺藝術(shù)聯(lián)合。由此可知視聽通道不是獨(dú)立存在的，美術(shù)教師在課堂中滲透音樂資源的時(shí)候，可以引導(dǎo)學(xué)生通過對音樂的感知，獲得大腦神經(jīng)中樞系統(tǒng)構(gòu)建的幻象，并運(yùn)用于美術(shù)創(chuàng)作中，為學(xué)生實(shí)踐提供靈感素材，促進(jìn)藝術(shù)作品的創(chuàng)作。

（二）美術(shù)與音樂學(xué)科功能一致

藝術(shù)家們在創(chuàng)作藝術(shù)作品的時(shí)候，會塑造一個(gè)場景表達(dá)美。音樂家在創(chuàng)作藝術(shù)作品的時(shí)候，會通過重新組合旋律表達(dá)音律美。通過作品可以發(fā)現(xiàn)創(chuàng)作者的感受，承載著創(chuàng)作者的情感。美術(shù)與音樂雖然是兩種不同的藝術(shù)，但是其本質(zhì)是相同的，即都是情感的抒發(fā)工具，情感共通性強(qiáng)。美術(shù)通過視覺形象為受眾傳達(dá)情感；音樂則利用聽覺符號為大眾展示情感，都是以藝術(shù)為途徑為人民服務(wù)。大眾在欣賞音樂作品與美術(shù)作品的時(shí)候都會獲得創(chuàng)作者要傳達(dá)的情感觀念，潛移默化地影響大眾的情感與價(jià)值觀。美術(shù)與音樂都具有療愈性，兩個(gè)學(xué)科在功能上，都有治愈人心靈的作用，讓學(xué)生產(chǎn)生共情。如美術(shù)通過色彩與線條表現(xiàn)自我，記錄現(xiàn)實(shí)，同時(shí)還能表達(dá)人的情緒，調(diào)節(jié)情緒。如畢加索創(chuàng)作《格爾尼卡》就是想通過畫作為大眾展示戰(zhàn)爭的殘酷，表達(dá)自己對戰(zhàn)爭的厭惡。蒙克也在自己的作品《吶喊》中運(yùn)用變形的線條與夸張的描述體現(xiàn)畫作中主人公的恐慌與焦慮，作者通過創(chuàng)作還釋放了自己的壞情緒。由此可知，教師在教授學(xué)生創(chuàng)作美術(shù)作品的時(shí)候，能夠通過創(chuàng)造將自己無法用語言描述的情感轉(zhuǎn)化為美術(shù)作品，教師在觀察學(xué)生創(chuàng)作的時(shí)候可以對其心理狀況有一定觀察，發(fā)現(xiàn)學(xué)生產(chǎn)生不好情感時(shí)及時(shí)干預(yù)補(bǔ)救。音樂作為一門治愈人心的學(xué)科，音樂自身的節(jié)奏與韻律在一定程度上影響人的心理，在社會中生活的人們有時(shí)會感到幸?？鞓?，有時(shí)會感到無能為力，在音樂感染下能夠傳遞心情。如肖邦的《小狗圓舞曲》就能讓人們在傾聽中也感到歡快與興奮。

由此可知，無論是內(nèi)在還是外在聯(lián)系，都表示美術(shù)與音樂的本質(zhì)具有互通性，所以在美術(shù)教學(xué)中滲透音樂資源是可行的。

二、小學(xué)美術(shù)教學(xué)中音樂資源的運(yùn)用

（一）在美術(shù)表現(xiàn)與創(chuàng)作課堂中運(yùn)用音樂資源

小學(xué)美術(shù)表現(xiàn)與創(chuàng)作課堂主要是培養(yǎng)認(rèn)識藝術(shù)，把握藝術(shù)的基本要素，在此過程中教師聯(lián)合音樂資源，以視聽聯(lián)覺激發(fā)學(xué)生的創(chuàng)造力與想象力，豐富思維加強(qiáng)創(chuàng)作，塑造出更加生動的美術(shù)藝術(shù)形象。在此運(yùn)用音樂資源還能幫助學(xué)生解決藝術(shù)基礎(chǔ)薄弱，創(chuàng)作時(shí)無從下手的情況。

以三年級美術(shù)課堂《我們的音樂會》一課為例。在美術(shù)方面，三年級的學(xué)生已經(jīng)能夠初步掌握造型、線條、構(gòu)圖的知識；在音樂方面，三年級的學(xué)生已經(jīng)掌握基礎(chǔ)的樂理知識，可以簡單地辨別不同樂器的音色?；诖?，本次美術(shù)課堂中運(yùn)用“視聽聯(lián)覺”培養(yǎng)學(xué)生的創(chuàng)造表現(xiàn)與創(chuàng)作能力，讓學(xué)生認(rèn)知一些常見的造型與樂曲，了解音樂會中包含的美術(shù)元素，利用美術(shù)創(chuàng)作的形式表達(dá)音色與音調(diào)的不同，使用塑造泥塑立體作品表達(dá)音樂會?；诖说慕虒W(xué)目標(biāo)為：通過音樂會的欣賞，使用泥塑，通過捏、搓、貼、壓等技能塑造音樂會中樂器的造型與人物的動態(tài)形象。同時(shí)讓學(xué)生能夠從視聽結(jié)合的角度，建立對美好生活的向往。教師提前準(zhǔn)備音樂樂器的圖片，彩色卡紙，顏色完善的超輕黏土等。實(shí)施的教學(xué)環(huán)節(jié)為：第一，欣賞與感受。教師先為學(xué)生播放音樂會中的音樂曲目，讓學(xué)生邊聽邊回憶，思考演奏的是哪一首樂曲，然后深入情境，感受音樂曲目表達(dá)的情緒與情感，并猜一猜曲目是由哪些樂器演奏的，音樂家是怎樣演奏這首曲目的，請學(xué)生對自己感興趣的樂器進(jìn)行模仿演奏。然后教師展示音樂會現(xiàn)場的圖片，請學(xué)生認(rèn)真觀察樂器的形狀與演奏家們使用它演奏樂曲時(shí)的動態(tài)狀態(tài)。在此環(huán)節(jié)中調(diào)動學(xué)生的視覺與聽覺器官，先為學(xué)生建立泥塑立體造型的表象。第二，討論與想象。通過對音樂會視頻中演奏者的動態(tài)想象的分析，教師提出問題“在一場音樂會中是怎么安排演奏者座位的？”以此激發(fā)學(xué)生的好奇心，在學(xué)生思考后教師引導(dǎo)其進(jìn)行總結(jié)討論，要將塑造完成的泥塑演奏者放在怎樣的位置上，構(gòu)建完整的音樂會情境。在此環(huán)節(jié)中，利用引導(dǎo)學(xué)生頭腦風(fēng)暴挖掘美術(shù)活動中的音樂資源，然后將兩者融合，達(dá)到更好的教學(xué)效果。第三，合作交流與創(chuàng)作。教師將學(xué)生分組，分別制定音樂會主題，讓小組成員根據(jù)主題需求分工合作完成美術(shù)創(chuàng)作。在音樂主題下主要讓小組學(xué)生討論兩個(gè)問題，一個(gè)是演奏家、指揮家都擺放在哪里？二是創(chuàng)作出哪些演奏者與樂器。在這兩個(gè)問題之上教師提出創(chuàng)作要求，如：在塑造形象的時(shí)候注意添加細(xì)節(jié)，關(guān)注人物的動態(tài)特征，創(chuàng)作中進(jìn)行夸張與變形；指明塑造形象的尺寸標(biāo)準(zhǔn)，保證各小組創(chuàng)造的演奏者大小相似。第四，評價(jià)與共享。在小組完成演奏者創(chuàng)作之后，教師與班級學(xué)生一同欣賞作品，通過學(xué)生自評、小組間互評與教師總評的方法，評價(jià)出最佳合作獎(jiǎng)、最佳造型獎(jiǎng)等。在此通過過程性的評價(jià)，讓學(xué)生能夠建立創(chuàng)作美術(shù)作品的信息，同時(shí)也幫助教師發(fā)現(xiàn)自己在教學(xué)過程中存在的問題，及時(shí)改正優(yōu)化。

本次教學(xué)結(jié)合音樂資源實(shí)施識藝課程，將音樂知識融匯到美術(shù)課堂之中，讓學(xué)生在欣賞音樂，認(rèn)識音樂樂器的時(shí)候，學(xué)習(xí)使用泥土塑造音樂樂曲與演奏家造型的技法。在視聽覺雙重刺激之下，能夠豐富學(xué)生的造型形象想象，讓造型與塑造的過程更加生動。

（二）美術(shù)欣賞與評述課堂中運(yùn)用音樂資源

美術(shù)欣賞與評述課堂主要是欣賞中外名家藝術(shù)作品，能夠讓學(xué)生掌握美術(shù)領(lǐng)域中的不同藝術(shù)流派與風(fēng)格，掌握美術(shù)作品創(chuàng)作的文化歷史背景與包含的人文素養(yǎng)，進(jìn)一步增強(qiáng)學(xué)生的欣賞與評述能力。在美術(shù)欣賞課中滲透音樂資源，重點(diǎn)是在課堂中借助音樂創(chuàng)造情境，讓學(xué)生能夠在音樂氛圍中體會美術(shù)的美，在感知與欣賞中創(chuàng)造美。

以五年級欣賞評述《莫奈的“陽光”》一課為例，高年級的美術(shù)主要以欣賞與評述為主，通過為學(xué)生展示貼近生活的美術(shù)名作，培養(yǎng)學(xué)生的審美情操，讓其能夠從審美的角度感知音樂作品，提升對美術(shù)的審美認(rèn)知能力，在此融入音樂資源，為學(xué)生更好地理解藝術(shù)作品提供幫助。在教學(xué)之前為了讓學(xué)生更好地了解印象派繪畫的特征，能夠使用簡單的語言描述印象派音樂與繪畫作品。教師提前準(zhǔn)備好印象派音樂樂曲、莫奈創(chuàng)作作品的照片、素描紙等。詳細(xì)的教學(xué)過程為：第一，導(dǎo)入興趣。上課伊始請學(xué)生觀察今天的天氣，然后詢問“你能用畫筆畫出今天的天氣嗎？”讓學(xué)生嘗試通過想象創(chuàng)作。然后教師展示莫奈的作品《日出·印象》，詢問學(xué)生是否了解這幅作品，自己查閱資料，了解莫奈的作品。最后教師介紹印象派畫家莫奈，展示本節(jié)課教學(xué)的主題。第二，結(jié)合美術(shù)賞析播放音樂資源。在真正欣賞美術(shù)作品之前，教師先播放德彪西的作品《牧神午后前奏曲》，引導(dǎo)學(xué)生在聆聽中集中注意力，先初步了解印象派音樂的特點(diǎn)。接著教師在展示莫奈的繪畫作品《午后的蓮花池》，讓學(xué)生在觀察中思考“在畫面的欣賞中獲得什么感想？”然后在音樂的促進(jìn)下，從用筆方法、繪畫形式等角度感受畫作中莫奈創(chuàng)作的“陽光”，學(xué)習(xí)光的繪畫方法。在此教師指導(dǎo)學(xué)生找到圖畫光色與音樂音色的練習(xí)，找到印象派音樂與繪畫作品的關(guān)系，總結(jié)印象派繪畫作品的意義。第三，展示作品。通過對印象派繪畫作品欣賞與評價(jià)，就可讓學(xué)生結(jié)合自己的理解進(jìn)行創(chuàng)作，在印象派音樂的欣賞中，嘗試用對光的繪畫方法，使用丙烯、水分等顏料繪制校園風(fēng)景。注重光色的冷暖色調(diào)的表達(dá)。第五，展示作品與評價(jià)。在學(xué)生完成創(chuàng)作之后，師生一同針對其創(chuàng)作思路進(jìn)行評價(jià)，提出更好的建議。

本節(jié)課的教學(xué)目的是讓學(xué)生了解印象派畫家莫奈的創(chuàng)作風(fēng)格與特點(diǎn)，在此融入對應(yīng)的音樂資源，能夠讓學(xué)生從更加寬廣的角度感受印象派繪畫作品表達(dá)的情感與意義。雖然在欣賞課堂中音樂沒有貫穿整節(jié)課，只是在展示教學(xué)重點(diǎn)的時(shí)候融合了作業(yè)的內(nèi)容，更加高效地運(yùn)用視聽結(jié)合法加深學(xué)生對美術(shù)作品的理解。

（三）美術(shù)綜合與應(yīng)用課堂中運(yùn)用音樂資源

美術(shù)教學(xué)的目的之一是讓學(xué)生能夠掌握藝術(shù)的技能與技法，同時(shí)在融入生活資源的美術(shù)課堂中，培養(yǎng)學(xué)生的情感態(tài)度與價(jià)值觀，促使身心愉悅。所以在美術(shù)的綜合與運(yùn)用課堂中滲透音樂資源，側(cè)重于培養(yǎng)學(xué)生對音樂的感受，加強(qiáng)對音樂作品思想情感的共鳴，如此還能達(dá)成滲透德育的目標(biāo)。

以六年級《夸張與變形》一課為例，使用剪紙的形式讓學(xué)生感受美術(shù)領(lǐng)域中的夸張與變形藝術(shù)形式。六年級的學(xué)生已經(jīng)基本掌握剪紙技法，能夠了解抽象符號包含的含義。通過播放音樂，讓學(xué)生聆聽感受其中包含的音樂元素，賞析馬蒂斯剪紙作品中的夸張與變形特點(diǎn)，然后嘗試?yán)么祟惐磉_(dá)方式，創(chuàng)作剪紙作品。基于此教師將學(xué)生分成六個(gè)小組，并為其發(fā)放各種剪紙的圖案。教學(xué)過程具體為：第一，課堂開始為學(xué)生播放浪漫主義后期的有夸張?zhí)攸c(diǎn)的抒情音樂，構(gòu)建音樂情境，引導(dǎo)學(xué)生在欣賞中獲得感受，嘗試用自己理解的方式說一說使用剪或者撕的方式該如何體現(xiàn)夸張與變形，然后將自己實(shí)踐操作出來的作品進(jìn)行展示，在班級中評比哪幅作品更具夸張與變形的特征。教師展示本節(jié)課學(xué)習(xí)的主題《夸張與變形》。第二，鑒賞作品。教師先為學(xué)生介紹馬蒂斯的生活背景，接著展示其創(chuàng)作出的剪紙作品，以《The Dancer》為例讓學(xué)生仔細(xì)欣賞，然后分小組討論這幅作品中想要表達(dá)什么內(nèi)容，這一剪紙作品有什么特點(diǎn)，如此深入分析舞蹈人物的動態(tài)形象符號，了解馬蒂斯在剪紙創(chuàng)作中的情感表達(dá)，拉進(jìn)學(xué)生與美術(shù)名作的距離，在情感共鳴中體會剪紙的夸張與變形的任務(wù)體現(xiàn)，并對其實(shí)踐產(chǎn)生興趣。第三，再次表達(dá)與感受。在學(xué)生們欣賞之后，要通過對不同音樂作品的傾聽，感受音樂的音調(diào)、音色、節(jié)奏，通過小組合作交流，總結(jié)可以使用哪些元素展示夸張與變形。最后請各小組自主選擇音樂片段，用比較夸張的動作對自己創(chuàng)作的作品進(jìn)行模仿，以此展示剪紙作品的藝術(shù)價(jià)值。第四，感受與創(chuàng)作表現(xiàn)。教師在剪紙繪本主題與創(chuàng)作要求后，請學(xué)生科學(xué)搭配，自主創(chuàng)造具有夸張與變形特點(diǎn)的剪紙作品，在學(xué)生創(chuàng)作時(shí)，教師播放背景音樂，激發(fā)學(xué)生的視聽聯(lián)想進(jìn)行想象，更好地完成人物剪紙作業(yè)。第五，課堂延伸。教師總結(jié)后延伸課堂剪紙知識，讓學(xué)生在課后找出更多與馬蒂斯藝術(shù)創(chuàng)作有關(guān)的資料，深入了解馬蒂斯在動態(tài)造型中使用的變形與夸張藝術(shù)形式，然后能夠在不同形式的藝術(shù)創(chuàng)作中，通過此進(jìn)行剪紙之外藝術(shù)形式的創(chuàng)作。

美術(shù)綜合與應(yīng)用課堂的設(shè)計(jì)是為了讓學(xué)生了解藝術(shù)中的情感表達(dá)方法，達(dá)成身心與情感的共鳴，獲得愉悅感。在本次教學(xué)中融入音樂資源是為了引導(dǎo)學(xué)生聯(lián)想，激發(fā)對剪紙學(xué)習(xí)的興趣與創(chuàng)新，對提升教學(xué)質(zhì)量有一定幫助。

在小學(xué)美術(shù)教學(xué)中引入音樂資源能夠在一定程度上集中學(xué)生的注意力，激發(fā)想象能力。在音樂資源的滲透中，能夠讓學(xué)生擴(kuò)展眼界，豐富學(xué)生的情感體驗(yàn)。不但能夠培養(yǎng)學(xué)生學(xué)習(xí)美術(shù)的興趣，還能鍛煉交流與表達(dá)能力，促進(jìn)學(xué)生形成勤于思考的習(xí)慣。另外對于美術(shù)教師來說在課堂中運(yùn)用音樂資源，可以豐富課堂環(huán)境，在將美術(shù)與音樂結(jié)合的課堂中更加了解學(xué)生學(xué)情，便于高效美術(shù)課堂的創(chuàng)建。