秦冉冉

(青島大學(xué)美術(shù)學(xué)院 山東 青島 266071)

中華文化燦爛悠久,長(zhǎng)期位居世界文明前列,對(duì)世界其他國(guó)家的文化發(fā)展起著不可磨滅的作用。在中外文化交流史上,手工藝品一直是重要的文化傳播載體。中國(guó)的漆器作為手工藝品的代表曾享譽(yù)世界,漢代時(shí)中國(guó)的漆藝便由海陸絲綢之路向東亞諸國(guó)傳播。日本對(duì)漆器情有獨(dú)鐘,逐漸在以中國(guó)為中心的東亞漆藝體系中別具一格。日本精于漆的表現(xiàn),以至于西方國(guó)家曾認(rèn)為日本是漆器的發(fā)源國(guó),因而英文小寫(xiě)japan是漆器的意思。但在中日頻繁地交流下,日本的漆藝發(fā)展無(wú)不體現(xiàn)著中國(guó)文化的烙印。宋代前期的中日漆器交流主要以中國(guó)影響日本為主,日本驚異外來(lái)藝術(shù)的絢麗多彩且熱衷于追隨。直至平安時(shí)代,日本漆器的“和風(fēng)”特色才逐漸形成并穩(wěn)步發(fā)展?？傊?自彌生時(shí)代開(kāi)始,日本的漆工藝在其受容、模仿、消化、成熟、創(chuàng)新的各個(gè)階段,均與中國(guó)有著不可分割的關(guān)聯(lián)?？梢哉f(shuō)中國(guó)作為東亞藝術(shù)的主要傳播者,使得漆器在日本的本土中逐漸生根發(fā)芽并煥發(fā)新生機(jī)。

由于中日佛教的頻繁交流,僧侶也充當(dāng)了漆器傳播的重要媒介之一。僧侶傳法有時(shí)是官方派遣或是民間個(gè)人活動(dòng),漆器作為僧侶的攜帶品在兩國(guó)之間雙向的傳播,成為兩國(guó)互通的有力見(jiàn)證,因此,僧侶在傳法活動(dòng)中也促進(jìn)了中日兩國(guó)文明成果的碰撞。

1 宋代前期的中日漆器交流

中日兩國(guó)漆器歷史悠久,史前時(shí)期漆器在兩國(guó)均已出現(xiàn)。中國(guó)漆器出現(xiàn)最早可追溯到新石器時(shí)期,河姆渡遺址中朱漆木碗的出現(xiàn)就證明了遠(yuǎn)古漆器的存在。而日本的原始漆器出現(xiàn)于繩文時(shí)代,距今約4 000年,比中國(guó)晚了幾千年,所以中國(guó)的漆器的歷史更加的久遠(yuǎn)。

秦漢時(shí)期,中日兩國(guó)已經(jīng)出現(xiàn)文化交流,漆器隨之成為兩國(guó)交流的物品。

漢代漆器最為興盛,通過(guò)絲綢之路漆器傳往東亞乃至東南亞一帶。由于交通不便,漢代漆器通過(guò)樂(lè)浪傳入日本。樂(lè)浪漢時(shí)是中國(guó)版圖,朝鮮樂(lè)浪郡漢代漆器的發(fā)掘?yàn)橹袊?guó)漆器的東傳提供了考古學(xué)上的證據(jù)。東漢光武帝時(shí)期曾有日本使者入漢,回國(guó)時(shí)被贈(zèng)予大量漢代漆器品及金印一枚,上面刻有“漢倭奴國(guó)王”,成為中日早期交流的憑證。“建武中元二年,倭奴國(guó)奉貢朝賀,使人自稱大夫,倭國(guó)之極南界也,光武賜以印綬?！?《后漢書(shū)·東夷列傳》)漢代夾纻工藝、素卷胎、透雕、鑲嵌等技法均在日本得到傳播,但此時(shí)日本所掌握的技法并不成熟(以模仿為主)。漢代的漆器制造已有專門(mén)的細(xì)致分工,古墳時(shí)代的日本也設(shè)有漆部,致力于漆器制作與生產(chǎn)。

隋唐時(shí)期,中日交流頻繁,遣隋使、遣唐使、留學(xué)僧等也往來(lái)密切,為漆器傳播提供了便利渠道。這一時(shí)期中國(guó)漆器工藝發(fā)展迅速,總體趨向裝飾性與審美功能的特征轉(zhuǎn)變,以螺鈿鑲嵌和金銀平脫漆器品種最為盛行。但自唐代“安史之亂”危機(jī)后,漆器發(fā)展進(jìn)入平緩期。肅宗至德二載,朝廷“禁珠玉、寶鈿、平脫、金泥、刺繡?！?《唐書(shū)·肅宗本紀(jì)》)另一方面,在中日佛法傳播的浪潮下,漆器由僧侶傳入日本。如天寶二載(743年)鑒真一行二次東渡日本時(shí),攜帶的佛具中就有“螺鈿經(jīng)函五十口”、“漆合子盤(pán)三十具”。(《唐大和上東征傳》)除僧侶攜帶外,漆器還作為商品流入日本?！独m(xù)日本記》中記載了關(guān)于兩次出任遣唐使的日本大臣吉備真?zhèn)鋷Щ厝毡镜奈锲?其中就有弦纏漆角弓、馬上飲水漆角弓、露面漆四節(jié)角弓等漆器。日本把從唐朝帶回的漆器視為珍品,奈良正倉(cāng)院就藏有大量的唐代漆器文物。

進(jìn)入奈良時(shí)代,日本的民族特色蒔繪開(kāi)始萌芽。受唐代金銀平脫、描金髹飾技法的影響進(jìn)行改造,以金粉、銀粉做裝飾,注重光效,而后涂漆打磨,形成裝飾效果。蒔繪技法自此不斷完善,后期發(fā)展出了平蒔繪、高蒔繪、研出蒔繪、螺鈿蒔繪等技法,并逐漸和式化。

宋代之前的漆器主要以中國(guó)影響日本為主,日本在學(xué)習(xí)、模仿中國(guó)漆器的同時(shí)逐漸形成自己的民族特色。隋唐時(shí)期日本大力學(xué)習(xí)中國(guó)文化,漆器技法漸趨嫻熟,具有民族特色的蒔繪技法逐漸成為日本漆器制作的主流,并發(fā)展出了完整的蒔繪髹飾體系,影響日本漆器數(shù)百年。

2 宋代漆器影響日本

宋代經(jīng)濟(jì)繁榮、文化興盛的穩(wěn)定局面為漆器發(fā)展提供了保障。市舶司與海外貿(mào)易的繁榮促進(jìn)了漆器的傳播與流動(dòng),同時(shí)在中日佛法交流的浪潮下,大批的日僧來(lái)華成為宋代漆器傳播的另一渠道。有關(guān)中國(guó)漆器傳入日本的情況,記載最為詳細(xì)的是日本史籍《圓覺(jué)寺塔頭佛日庵公物目錄》,其中犀皮、雕漆類漆器數(shù)量眾多。從統(tǒng)計(jì)目錄來(lái)看,宋代漆器已發(fā)展出多種樣式的漆制品,且受到異國(guó)喜愛(ài)。宋代素髹、薄螺鈿鑲嵌等技法也隨之傳入日本,日本漆器制作逐漸成熟,并開(kāi)始向中國(guó)銷(xiāo)售漆器,這就展現(xiàn)其精美工藝,漆器交流漸趨呈現(xiàn)出雙向互動(dòng)的局面。

宋代漆器總體上朝著宮廷、民間兩端發(fā)展,宮廷漆器技法精湛,創(chuàng)新出了嵌銅絲螺鈿漆器和薄螺鈿鑲嵌漆器,如藏于日本永青文庫(kù)的南宋嵌螺鈿樓閣人物紋漆撞盒,足以見(jiàn)得宋代手工匠人技藝之精。雕漆漆器是宮廷漆器的代表,采用剔犀、剔紅、剔黑、剔彩等技法,漆器更加精致,技法也趨于成熟。“宋元之制,藏鋒清楚,隱起圓滑,纖細(xì)精致”。(《髹飾錄·坤集·雕鏤第十·剔紅》)《格古要論》曾記載“剔紅......日本琉球國(guó)極愛(ài)此物”,表明剔紅技法在日本受到特別青睞(剔紅在日本被稱為“堆朱”)。民間漆器則表現(xiàn)出實(shí)用化、商品化的特點(diǎn),器型簡(jiǎn)單,更加貼近生活。宋人愛(ài)茶,出現(xiàn)了漆托茶具?！敖裰杷?刻花架,安頓奇松異檜等物于其上,裝飾店面,敲打響盞歌賣(mài)。止用瓷盞漆托供賣(mài),則無(wú)銀盂物也?！?《夢(mèng)梁錄》)民間制作漆器也很普遍,《夢(mèng)梁錄》中列舉的鋪席有“清湖河下戚家犀皮鋪、里仁坊口游家漆鋪、李博士橋鄧家金銀鋪”、“彭家溫州漆器鋪”等,“自大街及諸坊巷大小鋪席連門(mén)俱是,即無(wú)虛空之屋”,各類帶有品牌性質(zhì)的漆鋪的大量出現(xiàn),也證明了漆器在宋代已具有普適性。

不僅陸路漆器流動(dòng)便利,海外貿(mào)易的興盛也為漆器提供了外銷(xiāo)之路,甚至出現(xiàn)了漆器“博易”熱潮。南宋時(shí)期,明州港作為通往日本的重要交易港口,大量漆器由此輸入海外。關(guān)于明州港的盛況,《方輿勝覽》中描述到“夷商越賈,風(fēng)帆海舶云云,利源懋化,紛至沓來(lái)。”類似的描述還有南宋地方志《乾道四明圖經(jīng)》,“明之為州,實(shí)越之東部,觀輿地圖,則僻在一隅,雖非都會(huì),乃海道輻湊之地,故南則閩廣,東則倭人,北則高句麗,商舶往來(lái),物貨豐衍?！蹦纤魏笃?日本商船駛往宋代的逐漸增多。“倭人冒鯨波之險(xiǎn),舳艫相銜,以其物來(lái)售”。(《寶慶四明志》)日本漆器逐漸向中國(guó)回流。

在技法方面,南宋漆器最突出的表現(xiàn)是素髹漆器的產(chǎn)生和發(fā)展;北宋時(shí)期的薄螺鈿鑲嵌技法為素髹漆器奠定了基礎(chǔ)。素髹漆器造型簡(jiǎn)潔,通體單色漆,色澤典雅樸素,簡(jiǎn)練中透露著高級(jí)美,造型和技法上都達(dá)到了較高的水平,與宋代質(zhì)素的時(shí)代特征相契合。素髹技法傳入日本后受到日本工匠的喜愛(ài),發(fā)展出了和式素髹。日本“變涂”便由宋代“彰髹”技法改造,重點(diǎn)突出紋飾多樣變化的特點(diǎn)以變宋之技法。素髹漆器表達(dá)的寂靜美與日本崇尚本色之美、自然之美的思想理念相通,因此宋代素髹技法在日本得以延續(xù)。

螺鈿鑲嵌在宋代的廣泛運(yùn)用,取代唐代金銀平脫技法。宋代工匠在技法上不斷創(chuàng)新,發(fā)展出了薄螺鈿鑲嵌、嵌銅絲螺鈿等鑲嵌技法,日本學(xué)習(xí)并留存了此技法,完善的漆藝保護(hù)制度讓漆藝?yán)^續(xù)閃耀光輝。10世紀(jì)以后,螺鈿工藝在日本有了驚人的突破。以“黑漆地”取代“柴檀地”成為時(shí)尚,其工藝逐漸形成獨(dú)自的和式風(fēng)格。到了11世紀(jì),在黑漆底上撒金粉,再以貝材嵌紋的技法日趨成熟,這是蒔繪與螺鈿的有機(jī)結(jié)合,標(biāo)志著日本的螺鈿工藝進(jìn)入獨(dú)創(chuàng)階段。日本螺鈿漆器還曾傳入中國(guó),得到宋人的賞識(shí),其精妙的技法以至于宋人產(chǎn)生了漆器來(lái)源于日本的說(shuō)法,“螺填器本出倭國(guó),物象百態(tài),破極工巧。”(《泊宅編》)日本漆器輸入中國(guó)足以見(jiàn)得其制作技法的純熟,中國(guó)驚嘆日本漆器的同時(shí)也曾派遣專人去日本學(xué)習(xí),形成中日漆器互相交流的新局面。

宋代漆器與其他工藝門(mén)類的互動(dòng)也較為明顯,受繪畫(huà)的影響,南宋漆器上出現(xiàn)了白描畫(huà)裝飾,常應(yīng)用于漆奩、漆盒等器物表面。如藏于江蘇常州市博物館的蓮瓣形戧金人物紋漆奩,畫(huà)中人物纖瘦,表現(xiàn)出了宋人仕女清麗的身姿,畫(huà)面情節(jié)表現(xiàn)出故事性。此類裝飾做法在日本也有所借鑒,日本漆繪多以花草、山川等自然景物為主要裝飾紋樣,畫(huà)面傾向于雅致,符合日本民族審美情趣。

平安時(shí)代,蒔繪技法得到發(fā)展?！吧P繪”一詞最早在日本古文獻(xiàn)中出現(xiàn),如《伊勢(shì)物語(yǔ)》《竹取物語(yǔ)》中均有所表述。早在奈良時(shí)代,日本就受到唐代描金、金銀平脫等技法的影響產(chǎn)生了蒔繪,直到平安時(shí)代逐漸成熟,形成平蒔繪、高蒔繪、研出蒔繪的漆器制作體系。蒔繪技法甚至運(yùn)用到音樂(lè)領(lǐng)域,出現(xiàn)了蒔繪箏,琴身采用宋代螺鈿鑲嵌工藝,流暢的螺鈿紋飾靈動(dòng)有趣,隨著曲調(diào)的律動(dòng)仿佛使人們沉浸在音樂(lè)的世界。日本蒔繪漆器的成熟發(fā)展使得日本以之為驕傲,開(kāi)始向外輸出,宋代時(shí)就有蒔繪漆器的例子,《宋史·外國(guó)傳》中記載了日僧奝然在回國(guó)后為表恩情,曾向宋代贈(zèng)送禮品,其中就包括幾件蒔繪漆器。日本蒔繪漆器也通過(guò)貿(mào)易傳入中國(guó),許多宋人在看過(guò)日本漆器后便驚異于其高超技法,發(fā)出贊美之詞。

總體看來(lái),日本的漆器雖然有中國(guó)的烙印,但日本接受了早期中國(guó)漆文化的指導(dǎo)后,不斷探索和創(chuàng)新,衍變出了日本特色的精美漆器作品,并反向輸入中國(guó)并受到國(guó)人的贊美,彰顯了日本漆器的匠心精神。

3 僧侶在漆器交流中的貢獻(xiàn)

宋代時(shí)期中日之間除了貿(mào)易往來(lái)外,還有僧人的互動(dòng)交往,通過(guò)中日兩國(guó)之間的官方交流,漆器作為隨行物品多次由僧侶傳入兩國(guó)。僧侶的往來(lái)不僅為了佛法的傳播,也促進(jìn)了兩國(guó)文明的交流。

早在唐朝時(shí)期,“日本國(guó)有沙門(mén)榮睿普照等,東來(lái)募法”。鑒真“嘆外國(guó)人有佛種性,欲往化之”。宣揚(yáng)佛法的同時(shí)也帶去了大唐文明,大批唐代手工藝匠也隨之東渡,鑒真的弟子思托就是擅長(zhǎng)漆塑之人。鑒真于759年創(chuàng)立了唐招提寺,招提寺的修建則掀起了日本大修寺廟、建造佛像的熱潮。寺中建造多座干漆造像,包括《盧舍那佛坐像》、《千手觀音立像》、《藥師如來(lái)立像》、《鑒真和尚坐像》等,大部分是鑒真攜帶的工匠及其弟子共同完成的,這些造像在唐代干漆像工藝的基礎(chǔ)上進(jìn)行了新的嘗試,但大體上均表現(xiàn)出厚重的唐樣式。其中鑒真塑像采用了唐朝夾纻造像之法,因其技法所造塑像輕巧靈便,又稱為“脫空像”、“行像”,日本工匠通稱為干漆造,并在此基礎(chǔ)上創(chuàng)新發(fā)展,如保存于日本興福寺的十八弟子和八部眾像、盧舍那大佛等都屬于干漆佛教造像。另藏于日本法隆寺的舞鳳紋堆漆光背、東大寺藏的寶相華斷片,都采用堆漆做紋飾,其技法與唐代的堆漆技法相似。

宋代時(shí)期中日僧侶交往密切,北宋時(shí)日本裔然、源信、寂照、成尋等僧人曾入宋學(xué)習(xí)佛法,他們回國(guó)時(shí)攜帶的物品多包括漆器。其中奝然受太宗賞識(shí),“賜紫衣,館于太平興國(guó)寺,”其學(xué)成后名聲大震,為感念帝恩,于永延二年(988年)派遣弟子嘉因、祚乾入宋進(jìn)獻(xiàn)物品,其中就包括蒔繪漆器、螺鈿制品?！敖疸y蒔繪筥一合,納發(fā)鬘二頭,又一合,納參議正四位上藤佐理手書(shū)二卷,及進(jìn)奉物數(shù)一卷、表狀一卷,又金銀蒔繪硯一筥一合......又金銀蒔繪扇筥一合......螺鈿梳函一對(duì)......螺鈿書(shū)案一、螺鈿書(shū)幾一......金銀蒔繪平筥一合。”(《宋史》卷四百九十一)南宋時(shí)禪宗興盛,加上日本解除海禁,中日僧侶往來(lái)更加頻繁。

《佛日庵公物目錄》記載了宋僧無(wú)學(xué)祖元曾訪問(wèn)日本并帶去四件精美漆器,包括剔黑和剔紅制的盒子和盤(pán)子,均為精品之作。日僧榮西、俊芿、圓爾辯圓、白云慧曉、重源、順空等人回國(guó)時(shí)攜帶了經(jīng)籍、書(shū)畫(huà)、漆器物等,他們盛放經(jīng)書(shū)的箱子有時(shí)也會(huì)是漆物,于是中國(guó)漆文化在僧侶的互動(dòng)往來(lái)下間接輸入日本,影響了日本審美。日本建長(zhǎng)七年(1255年),前關(guān)白藤原實(shí)經(jīng)為報(bào)恩德,將其兒女手抄的經(jīng)卷裝在鏤金螺鈿的匣子,施舍給杭州徑山的正續(xù)院,日本漆物便隨著僧侶的往來(lái)傳入中國(guó)。

除了兩國(guó)貿(mào)易外,僧侶往來(lái)也是漆器交流的重要渠道。僧侶在佛法交流的過(guò)程中涉及兩國(guó)文化的交流,漆器作為文化的代表在中日交流中發(fā)揮重要作用,兩國(guó)僧侶通過(guò)漆器交流宣揚(yáng)各民族文化,一定程度上也展示了國(guó)威。

4 結(jié)語(yǔ)

中日漆器交流歷史悠久,在漫長(zhǎng)的歷史中,兩國(guó)漆器也在不斷學(xué)習(xí)成長(zhǎng),既有共性也有差異性。在宋代之前,日本漆器以吸收中國(guó)漆器特點(diǎn)為主,不斷完善本國(guó)技巧;宋代之后,日本漆器朝著和式化方向發(fā)展,形成蒔繪漆器熱潮,漆器技巧達(dá)到成熟階段,并且隨著中日貿(mào)易的頻繁,日本漆器又漸漸輸入中國(guó)并受到國(guó)人的喜愛(ài)。這一時(shí)期的日本漆文化無(wú)疑是實(shí)現(xiàn)了創(chuàng)新性發(fā)展,特別是平安時(shí)代,日本漆器大放異彩,其影響力甚至到全世界。

中國(guó)對(duì)日本的影響是循序漸進(jìn)的,宋代時(shí)日本漆器形成轉(zhuǎn)折期,漸尋民族特色,中日兩國(guó)漆器在互相學(xué)習(xí)中不斷提高并走向成熟發(fā)展。雖然學(xué)界不少學(xué)者對(duì)中日漆器交流有所關(guān)注,但是關(guān)于宋代的具體中日漆器交流研究表現(xiàn)相對(duì)缺乏,宋代對(duì)日本漆器的成長(zhǎng)具有重要影響,因此還需更多學(xué)者的關(guān)注。