■李楚祺

揚(yáng)劇《僧尼下山》也就是常說的《雙下山》《小尼姑下山》，取材自明朝中后期的劇本《孽海記》，最開始是為弋陽腔創(chuàng)作，故事來源于嘉靖年間南曲套數(shù)《尼姑下山》和北曲套數(shù)《僧家記》。這本是清朝就有的揚(yáng)劇骨子老戲，講的是小和尚和小尼姑色空逃離佛門清規(guī)戒律，相互愛慕的故事。解放后，揚(yáng)劇名家筱榮貴老師將此戲重新填詞編腔，去掉宣揚(yáng)封建糟粕和低俗的內(nèi)容，讓這出戲脫胎換骨。50年代，筱榮貴老師重新創(chuàng)作的揚(yáng)劇《僧尼下山》在揚(yáng)州、鎮(zhèn)江、淮安、上海一帶極為風(fēng)靡，成為揚(yáng)劇“自由腔”經(jīng)典代表作之一，也是揚(yáng)劇丑角的看家戲。

“小和尚獨(dú)坐山頭，心中亂如麻，惱恨我家爹娘做事差。從小為我排八字，說我命中犯七煞。三歲上有個(gè)閻王關(guān)，七歲上要得跳腳痧。二爹娘怕我長(zhǎng)不大，把我送到了碧桃寺來出家。那一日隨同我家?guī)煾赴焉较?，看見了一個(gè)穿紅掛綠的女嬌娃。小和尚一見就把凡心動(dòng)，我要留起頭發(fā)去找她……”這是揚(yáng)劇《僧尼下山》小和尚的開場(chǎng)白，與昆曲的文雅細(xì)膩相比，揚(yáng)劇的唱詞更通俗易懂和簡(jiǎn)單。小和尚看見小尼姑，用一句“看見了一個(gè)穿紅掛綠的女嬌娃?！本徒淮?。昆曲此處唱段為《江頭金桂》：“我那日，打從一家門首經(jīng)過，見一個(gè)年少嬌娥，哎喲！生得來十分標(biāo)致，看他臉?biāo)铺胰?，鬢若堆鴉。十指尖尖，婀娜娉婷。哎呀，莫說是凡間女子，就是那月里的嫦娥啊，也賽不過她！”此處詳細(xì)描述了小尼姑的容貌姿態(tài)，小和尚為何記得這么清楚呢？因?yàn)樗矚g上了小尼姑，越是得不到的東西，在心里就越發(fā)美好。因此小和尚朝思暮想，抓耳撓腮，頓覺寺里清苦難捱，每天念佛燒香，了無生趣。木魚敲得聲聲響，更襯托小和尚一個(gè)人在寺廟里形單影只。于是他計(jì)上心來，拜辭了菩薩，下山去啦！唱小和尚的角色要拿捏好分寸，因?yàn)檫@是一場(chǎng)愛情戲，不能唱得像啥也不懂的兒童，又不能唱得像深諳此道的老油條，而是表現(xiàn)出十六歲少年，情竇初開，追隨本心，思無邪的美好情愫。戲里有一段小和尚和尼姑合唱的唱段：“男有心那女有心，哪怕那山高水又深，約定在夕陽西下見，有心人對(duì)有心人”。這段戲節(jié)奏歡快，動(dòng)作有趣。表現(xiàn)了小和尚對(duì)小尼姑的真心。他不是為了美色，也不是為了貪欲，為的是自己美好的真心。

《僧尼下山》是戲曲“五毒戲”之一，五毒包括蛇、蜈蚣、蝎子、壁虎和蛤蟆。這出戲里用到的正是蛤蟆功。小和尚在下山途中現(xiàn)燒香磕頭的動(dòng)作，向地上一匍一起，一匍一起，正像一只癩蛤蟆。戲曲表演里有六種自由，小和尚在下山途中表現(xiàn)燒香磕頭的動(dòng)作是內(nèi)心表達(dá)外化的自由，表達(dá)了他既向往自由，又害怕師父尋來的忐忑、矛盾心理。這個(gè)“蛤蟆功”看似小腿發(fā)力，實(shí)際上是中段控制，需要腰腿十分靈活，體能充足才能把動(dòng)作做得輕松有趣。平日里，必須保持定量的基本功訓(xùn)練、彈跳訓(xùn)練才能讓動(dòng)作完成得美。小和尚最受歡迎的動(dòng)作當(dāng)然是耍佛珠了。把佛珠掛在手上、腳尖、腿上、腰上、脖子上、額頭上轉(zhuǎn)圈圈，又甩上天，跳起來翻個(gè)跟頭接住，真是讓人拍案叫絕。小和尚心里想著馬上要獲得自由，十分開心，他晃動(dòng)身體，把脖子上的佛珠轉(zhuǎn)起了圈圈，慢慢走動(dòng)，佛珠一直轉(zhuǎn)動(dòng)不停，小和尚停下步伐，突然轉(zhuǎn)了個(gè)圈，佛珠仍像原來一樣轉(zhuǎn)動(dòng)，又轉(zhuǎn)了幾個(gè)圈。接著放慢了腳步，兩只手一前一后甩起水袖，快速走起矮子步，觀眾看到不由得想，真是一個(gè)得意的少年郎呀！耍佛珠也是小和尚內(nèi)心想法外化的表現(xiàn)。耍佛珠技巧性很強(qiáng)，需要平衡能力和控制能力，但更需要的是演員的表演能力。當(dāng)我們?cè)谖枧_(tái)上耍佛珠時(shí)，不能讓觀眾感嘆，這個(gè)演員的技巧了得，把技巧融入到角色中，讓觀眾贊嘆，這個(gè)小和尚真是頑皮可愛。小和尚和小尼姑相約夕陽西下時(shí)相見，但是前面有一條小河。小尼姑唱道：“他那里把戒鞋戒襪脫，褲子一扎過沙河。我今沙河不得過，我喊了一聲和尚哥哥，你來背你來駝。”小和尚這次過河過了好幾趟，第一次自己過去了，小尼姑還在對(duì)岸，第二次脫下靴襪，把小尼姑背過了河，但是靴襪還在對(duì)岸。第三次，小和尚學(xué)聰明了，他把襪子放進(jìn)靴子里，把小尼姑背在背上，然后把靴子叼在嘴里過河。他嫌銜著靴子不方便，在河當(dāng)中想把靴子用力甩到岸上，結(jié)果“一口開雙花”，嘴把兩只靴子同時(shí)甩到左岸和右岸。觀眾看到這里忍俊不禁，拍案叫絕。小和尚沒辦法，把尼姑背到岸邊，又赤足過河去把一只靴子撿回來。

揚(yáng)劇《僧尼下山》看似輕松詼諧，一對(duì)少年你來我往，實(shí)際上難度非常大，極為考驗(yàn)基本功，尤其是揚(yáng)劇丑角的功夫戲——蛤蟆功。這出戲之所以常演不衰，因?yàn)槌钭龃驑訕泳?，有耍佛珠，有背駝駝，有赤腳過河等，精彩紛呈，又令人捧腹，觀賞它是極大的視聽享受。《僧尼下山》的小和尚是揚(yáng)劇自由調(diào)筱派的唱法，特征是追求行腔柔和與“絲足美”，以字代音，依韻行腔。在觀眾的角度看，演員唱戲行云流水，高處如入天際，低處如花下鳴泉。想要表現(xiàn)得輕松自如，第一要加強(qiáng)體能訓(xùn)練，提高肺活量；第二要每日練聲喊嗓，讓嗓子長(zhǎng)期保持一個(gè)很好的狀態(tài)；第三，要深入揣摩角色，唱法符合人物特征。唱戲不是炫技，不能為了吸引觀眾眼球自己擅自加用高音、花腔。為了進(jìn)一步打牢戲曲基本功，我向江蘇省昆劇院的昆曲丑角名家，“梅花獎(jiǎng)獲得者”李鴻良老師拜師學(xué)藝。《孽海記·雙下山》是李鴻良老師的成名戲。70年代，當(dāng)他年齡還沒戲中小和尚大時(shí)，在南京美齡宮為國(guó)家領(lǐng)導(dǎo)人表演了這出《雙下山》。當(dāng)時(shí)他翻騰的時(shí)候沒站穩(wěn)，摔了一跤，心里嚇得不得了。沒想到葉劍英元帥開懷大笑，對(duì)他說，小和尚，下次我還要來看你的戲！從此，李老師苦練基本功，練就了一手過硬的“一口開雙花”的絕技。戲曲的基本功講究“唱”“念”“做”“打”。昆曲是“百戲之祖”，雅部正音，通過學(xué)習(xí)昆曲可以提高自己曲唱表演基本功。李老師的這出戲傳承自昆曲“繼字輩”姚繼蓀老師，姚繼蓀老師傳承自昆曲“傳字輩”華傳浩老師。戲曲藝術(shù)代代相傳，生生不息。正是因?yàn)榇鄠?，將這出戲唱念做打的表演精粹傳了下去，經(jīng)得住時(shí)間考驗(yàn)。