賈如麗

（江蘇第二師范學(xué)院美術(shù)學(xué)院,江蘇南京 210013）

兒童繪畫作品在美術(shù)教育界并沒有系統(tǒng)的評價方法和統(tǒng)一的評價標準，當前國內(nèi)兒童畫評價標準趨向成人繪畫評價的標準：學(xué)校、美術(shù)培訓(xùn)機構(gòu)大多從繪畫技法方面給予評價；家長多以畫得“像不像”作為評價作品好壞的依據(jù)；國內(nèi)兒童繪畫展賽的獲獎作品往往千人一面，缺乏兒童繪畫的自然童趣和個性，且成人介入痕跡太多，很難見到體現(xiàn)孩童天真爛漫、個性獨特的作品，這一現(xiàn)狀值得美術(shù)教育工作者反思。

當前國內(nèi)兒童繪畫展賽通常都有明確的展賽主題，第一位的評價標準是應(yīng)準確表現(xiàn)主題，其次是如何藝術(shù)地表現(xiàn)主題。當前存在的主要問題是，不少兒童繪畫展賽的獲獎作品千人一面，無論創(chuàng)作者多大年齡，作品都具有高度類似性：構(gòu)圖成熟、元素豐富、面面俱到、技法熟練。如果從為提高兒童未來繪畫技藝打基礎(chǔ)的角度，或從技法培訓(xùn)的角度看，準確表現(xiàn)描繪對象、熟練的作畫技巧和方式、符合成人的藝術(shù)思維和審美習(xí)慣，當然可以作為兒童畫評價的技術(shù)性依據(jù)。但是，兒童9歲左右才開始采用和成人相同的觀察方式，畫法開始向?qū)憣嵉姆较蜣D(zhuǎn)變，9歲前的低幼兒童很少有能畫出有那么完美構(gòu)圖、豐富飽滿的畫面元素、技法成熟的作品，他們認知能力低下，手部肌肉的控制能力弱，但其創(chuàng)造力、想象力優(yōu)于認知能力，他們通過畫畫表現(xiàn)他們心中對世界、對事物的印象和感受，這個印象與感受顯然不是成人世界的印象和感受。因此對低齡兒童繪畫的評價如果站在繪畫技法的角度進行，顯然不符合兒童身心的發(fā)展，對于指導(dǎo)兒童繪畫必然是一種嚴重誤導(dǎo)。

兒童的認知發(fā)展有其客觀規(guī)律，家長和老師應(yīng)了解不同年齡兒童繪畫的特點，才能給予兒童畫正確的評價。美國當代著名的藝術(shù)教育家維克多·羅恩菲德（Vitor Lowenfeld）將兒童畫劃分成2～4歲的涂鴉期、4～7歲的符號象征期、7～9歲圖式期、9～11歲寫實萌芽期、11～13歲擬寫實期、13～17歲決定期6個階段。分階段、分組別評價比較兒童畫，更加客觀公正。當然，兒童畫的評價最需要和最值得關(guān)注的并不是對應(yīng)年齡段的繪畫水平的成熟度，而應(yīng)該是兒童畫本身區(qū)別于成人畫的特點。

西方超現(xiàn)實主義大師米羅終其一生，像孩子那樣畫畫；現(xiàn)代藝術(shù)創(chuàng)始人畢加索說自己用一生的時間學(xué)習(xí)像孩子那樣畫畫，盧梭說：“把兒童看作兒童”，指出兒童是與成人完全不同的獨自存在。兒童區(qū)別于成年人的是生理、心理的幼稚，但這種幼稚單純的狀態(tài)下創(chuàng)作出的繪畫作品往往有很新奇、很個性化的藝術(shù)性。成人繪畫中費盡全力刻意追求的稚拙童趣，對于兒童而言卻是信手拈來、自然天成。這些作品具有兒童的視角、兒童的認知、兒童的思考、兒童的心理想象和愿望，從兒童視角看到的自己生活環(huán)境，以及兒童不成熟的繪制工具使用技巧和兒童獨特的表達方式（兒童在使用成人的繪畫工具時，有時不是成人的使用方法，可往往這些獨特的“方法”，可能是不落俗套的創(chuàng)新），表現(xiàn)在繪畫作品中，常常有出人意料、天真而又奇妙的效果，產(chǎn)生出兒童畫自身的美。要正確評價兒童繪畫，應(yīng)首先認識到兒童不同于成人，兒童美術(shù)亦具有區(qū)別于成人美術(shù)的獨立性，有其自身的價值，兒童繪畫具有自身的美。

一、兒童畫美在錯置

繪畫是有邏輯的，光線從左側(cè)照射物體，物體的影子在右側(cè)；同一個物體，近景大于遠景；一個人不可能和一棵大樹一樣高。兒童畫的錯置是繪畫中的“錯誤”卻也不是錯誤，妙在似與不似之間，包括邏輯的錯置、空間的錯置、造型的錯置、色彩的錯置等，這些“錯誤”并非兒童刻意而為，更不是主動采用的夸張手法，而是符合兒童那個年齡的認知、感受和表達的獨特方式。如圖1為6歲兒童的繪畫《牙科診所》①，表現(xiàn)了牙科醫(yī)生給病人治療的場景，畫面中的人物大小都不符合比例邏輯和空間邏輯，夸大了醫(yī)生縮小了病人（表現(xiàn)了在孩子的眼里，醫(yī)生很可怕、很高大，自己很害怕，很微?。?、沒有近大遠小和前后關(guān)系（所有人物和環(huán)境物體在畫面里被平鋪展開）。這些不符合邏輯的形象，卻在整體視覺上組合得十分生動有趣，人物刻畫表情豐富、姿態(tài)各異，各類治療器械細節(jié)一一呈現(xiàn)，體現(xiàn)了兒童細致的觀察力；形象的大小、線條的聚散關(guān)系組合形成了很舒適的視覺感受。作品貼切地表現(xiàn)出兒童心目中的牙科診所的場景，充滿童趣和靈氣，不符合真實的邏輯，卻符合視覺的邏輯，展現(xiàn)了兒童的精神世界，這樣的畫才是真正的兒童畫、好的兒童畫。

圖1 牙科診所（6歲）

因此，評價兒童畫不應(yīng)該評判其透視、空間、色彩等是否符合成年人認知的邏輯“標準”，恰恰相反，應(yīng)該去欣賞這種錯置帶來的視覺邏輯和視覺創(chuàng)新。畢加索可能真的是學(xué)習(xí)像孩子那樣畫畫，他筆下那些錯位的五官，顯然是認識到了兒童畫中錯置產(chǎn)生的美，這種錯置告訴世界，繪畫無須將對象進行逼真地寫實或描摹現(xiàn)實，而是可以重新排列組合對象的圖像碎片。對于兒童畫來說，那些看起來的錯置，實際上卻是“立體主義”的圖像語言。

二、兒童畫美在缺憾

有些兒童畫很靈動、很有趣，可放在成人的繪畫評價體系里看，存在或構(gòu)圖不夠完整、技法不夠熟練、繪畫主題不夠有價值等方面的缺憾，于是作品就被評判為“不夠好”。其實，這些缺憾和不完美不應(yīng)該是否定兒童畫價值的理由，反而應(yīng)該是認識兒童畫美的重要依據(jù)。一方面，缺憾并不影響美。瑕不掩瑜，維納斯女神斷臂的殘缺不影響她的美，觀眾并不需要研究她的完整手臂究竟什么樣，呈現(xiàn)在觀眾面前的部分已經(jīng)足夠，而且給人以更多想象空間，所以人們發(fā)現(xiàn)，無論將她的手臂如何接全都不完美。中國水墨畫中刻意留白，印章故意留缺，都是在精心設(shè)計制造缺憾的美。畫留三分空，生氣隨之發(fā)。另一方面，相對于成人的繪畫而言，真正的兒童畫必定是有缺憾的，兒童對世界的認知、技法的掌控、情感的表達顯然不如成年人成熟，所以缺憾正是兒童畫的特點。如果把這些缺憾都按成人的標準修改掉、補充完整，那就不是兒童畫。而目前，兒童畫成人化的情況在國內(nèi)非常普遍，除了少數(shù)極有繪畫天賦的孩子，大部分7歲兒童仍然大概率畫著四肢為單線造型的“火柴人”，而不是完整的雙線塑造的人物身體，更別說進行具體的五官刻畫。他們未必都喜歡把顏色涂滿畫面，會只在認為重要的部分進行局部上色，甚至只畫線條而不涂顏色；他們可能只畫自己喜歡的對象而省略背景。而現(xiàn)實是，如果把一個甚至多個美術(shù)機構(gòu)里的繪畫作品拿出來比較，會發(fā)現(xiàn)張張都有非常完整的畫面效果，張張是呆板的程式化構(gòu)圖，嚴重影響兒童畫的質(zhì)量，扼殺了兒童畫獨特的缺憾美。兒童畫的缺憾美，屬于白璧有瑕，美中有缺憾，缺憾中襯托美。

圖2為一幅5歲兒童畫的《打仗游戲》，刻畫了一群在“打仗”的小人緊閉雙眼、緊握雙拳，將超長的手臂交織在一起，打得難解難分，他們有的彎腰趴地，有的開弓步伸雙臂，有的豎倒立，表情豐富、姿態(tài)夸張有趣，極富童趣。若以成人的標準評價，可能是：“人物的表情姿態(tài)刻畫生動有趣，充滿童趣，線條動態(tài)感十足，恣意灑脫，畫面表現(xiàn)力很強?？上н€有一些缺憾：畫面沒有顏色，過于單調(diào)，沒有背景，不夠完整、豐富?！笨墒?，繼續(xù)涂上顏色、添加上背景，這幅畫就更好、更美嗎？可能未必，“缺憾”是源于兒童對情感的一氣呵成的表達，將一切無關(guān)的東西都省略掉，所以才使得這幅畫更加純真自然、渾然天成，小畫家筆下流淌出自信的線條、放松的心情，飽滿的情感表達，就夠了，無需畫蛇添足。

三、兒童畫美在天真

成年人是社會化的人，繪畫技巧熟練但思維有定勢、技巧有套路；而兒童心地單純、性情直率，沒有做作和虛偽，所以兒童繪畫不受成人繪畫條條框框的約束，他們天馬行空、不拘一格，常常描繪出成年人意想不到的世界。天真源于兒童生理上幼稚，兒童觀察事物具有兒童的獨特視角，他們看事物很難觀察得完整全面，常常只能看到主體或只是看到一些枝節(jié)，只關(guān)注自己想要感興趣的部分，客觀事物經(jīng)過他們的眼睛過濾后，留下的物象是不同于成年人的主觀截取，以兒童的視角觀察世界，他們感知到他們能看到的那部分事物，相比成人必然是片面的、幼稚的，但反過來看，這也是成人難以體察到的景象，這正是兒童畫中兒童視角的可貴之處。

擬人化就是兒童心理的一種重要表現(xiàn)。兒童意識發(fā)展不充分，心理上天真幼稚，只能根據(jù)自己的認識能力、生活經(jīng)驗、情感養(yǎng)成、知識儲備去理解事物。他們會把身邊的無生命的物體看成是有生命的，如把植物當作朋友，和小魚說話、帶玩具熊睡覺。對身邊的萬物都有愛心與同情心，是一種最自然的萬物類我、天人合一。兒童這種天然“物我合一”“天人合一”的認知，正是中國哲學(xué)思想的精髓之一，反映到繪畫中，當然地呈現(xiàn)出“天人合一”返璞歸真的哲學(xué)美感。這也是人們常說的兒童畫的童趣之一。兒童的想象是天真的。想象是對頭腦中既有表象進行改造，形成新形象的心理過程。低幼兒童的想象以無意想象為主，無意想象天真幼稚、漫無目的、夸張離奇、無邏輯性，因而更具創(chuàng)造性。兒童畫離奇怪誕的想象力常常令成人驚嘆，很多就是緣于無意想象。隨著年齡的增長，兒童想象心理活動中的無意想象會逐漸減少，有意想象不斷增強，繪畫特點也越來越趨于寫實。無意想象豐富是兒童區(qū)別于成人的心理特點，也是兒童畫展現(xiàn)驚人創(chuàng)造力的源泉，評價兒童畫必須深刻認識到這點。

圖3是5歲兒童的繪畫《我給媽媽買生日蛋糕》，生動刻畫了天上落下的巨大雨滴、小女孩拎的漂亮包包和柜臺里各式各樣的美味蛋糕，還有想象中媽媽收到蛋糕時的無比開心。有兩處細節(jié)描繪不同尋常：一是似乎為了強調(diào)付錢這一很有成就感的動作，小女孩捏著硬幣的右手被畫得特別大，還擺出一副蘭花指的漂亮手型；另一處是原本應(yīng)該握在女孩手里的雨傘，此時仿佛玩雜技般地直直地頂在女孩頭上。為什么這么畫？小作者的解釋是：她的兩只手都很忙，雨傘就只能頂在頭上啦！如此可愛造型，如此奇特想象，如此美妙又自由自在的兒童世界，比起熟練卻乏味的線條、均勻卻刻板的涂色、“完美”卻千篇一律的構(gòu)圖更有價值、更美，更值得成人去品味和欣賞。

圖3 我給媽媽買生日蛋糕（5歲）

圖4《動物宴會》是3歲兒童的作品，表現(xiàn)了孩子眼中的各種動物形象，形態(tài)各異、天真有趣。在兒童特別是低幼年齡的繪畫中，技法服從于情感，筆墨等于零。幼稚的、不完整的造型，并不是兒童毫無依據(jù)的創(chuàng)造，它們是現(xiàn)實世界在兒童腦海中的投射，是兒童眼里看到的、經(jīng)過幼兒眼睛、大腦過濾得到的現(xiàn)實的折射。這種過濾后的現(xiàn)實的再現(xiàn)，既是兒童的視覺的選擇，也是兒童的心理選擇，是人性的也是現(xiàn)實的。兒童幼稚的隨意的甚至無主題的創(chuàng)作，曲折地呈現(xiàn)了自然本真之美，這也正是兒童畫的藝術(shù)之美。

圖4 《動物宴會》（3歲）

注釋：

①本文中引用圖片作者均為于海蓉小朋友。