儲曉惠 （江蘇省如皋經(jīng)濟技術(shù)開發(fā)區(qū)實驗初中）

學生的藝術(shù)素養(yǎng)主要包括學生的藝術(shù)感知、表現(xiàn)、實踐和文化理解等。在初中音樂教學中，教師要通過引導學生的音樂審美欣賞，來培育、發(fā)展學生的藝術(shù)素養(yǎng)。這對于當下的初中音樂教學來說，存在著一定的挑戰(zhàn)。在音樂教育還沒有納入中考范圍之前，初中學生會將音樂課當作是放松學習壓力的機會，很少有強烈的動機去學習音樂，更加談不上具有較高要求的音樂欣賞學習了。納入中考范圍之后，音樂教學又不可避免地表現(xiàn)出一定的功利傾向，也就是考什么就教什么，讓學生圍繞考試的內(nèi)容去重復記憶，在這種情況下也很難談得上音樂欣賞。面對這些實際情形，作為初中音樂教師就要想方設法改善教學，要從教學理念優(yōu)化的角度去真正建立起關(guān)于音樂欣賞教學的認識，優(yōu)化教學策略，促進學生欣賞音樂。

一、音樂形式：音樂欣賞的基點

對音樂作品的認知，首先就是對音樂形式的欣賞。聆聽一首音樂，首先是音樂的節(jié)奏、旋律等浸入我們的心靈。因此，音樂的欣賞，首先是對音樂形式要素等的欣賞把握。音樂的形式要素是音樂欣賞的基點，是音樂欣賞展開的前提、條件。音樂的形式要素不是指物質(zhì)性要素（如聲響等），但物質(zhì)性要素是音樂形式要素得以成立的前提。沒有聲響就沒有音樂優(yōu)美的節(jié)奏、旋律?；蛘哒f，好的聲響、音響等是展開音樂形式性要素的充分而不必要條件。因此，音樂的形式要素不是指音樂的聲響，而是指音樂的節(jié)奏、旋律、調(diào)式、調(diào)性等。對于初中生來說，欣賞音樂作品的形式性要素，就是要他們把握音樂作品表現(xiàn)的形式性要素。

比如音樂的形式要素——“切分音”是學生把握形式要素的一個重難點學習內(nèi)容，對于這樣的內(nèi)容，不是讓學生簡單地、機械地模仿，也不是讓學生能認識到“切分音節(jié)奏”的特征，進而能自主判斷“切分音節(jié)奏”、有效表現(xiàn)“切分音節(jié)奏”。只有這樣，“切分音節(jié)奏”才能真正走進學生的心靈。為了讓學生把握“切分音節(jié)奏”，筆者引入了《蝴蝶飛呀》這一首曲子，將歌曲中的“切分音節(jié)奏”用學生喜愛的說唱形式引出。教學中，引導學生打節(jié)分音節(jié)奏、念切分音節(jié)奏、找切分音節(jié)奏、唱切分音節(jié)奏、用樂器演奏表現(xiàn)切分音節(jié)奏等多種方式，來深化學生對“切分音節(jié)奏”的認知、理解、感受、體驗。通過這樣的一種深度教學方式，學生在音樂欣賞的時候就能關(guān)注到切分音節(jié)奏，在音樂歌唱、表現(xiàn)的過程中也能注意到切分音節(jié)奏。學生對節(jié)分音節(jié)奏的感受、理解走向了深刻，對切分音節(jié)奏的認知、理解走向了深入。對音樂作品的形式要素的把握，有助于學生更為精細化、精致化地理解音樂作品的內(nèi)容，并能讓學生感受、體驗到音樂作品的內(nèi)容、形式的交互統(tǒng)一。這樣的一種深度教學，不僅著眼于學生的音樂審美欣賞當下，更著眼于學生的音樂審美欣賞未來，著眼于學生的音樂欣賞的可持續(xù)性發(fā)展。

德國著名評論家歌德曾經(jīng)這樣說，“形式是比內(nèi)容更為重要的東西”。對于音樂審美欣賞來說，形式是根本性、根基性的東西，是一種比內(nèi)容更為深刻的東西。作為教師，必須引導學生感受、體驗、認識音樂作品的形式。只有這樣，才能開辟學生的音樂審美欣賞的通道。

音樂的形式要素，猶如一張錯綜復雜的大網(wǎng)，只有全面地、深刻地把握音樂的形式要素，才能促進學生對音樂作品的全面性的認知。重視音樂形式，對于所有的音樂教師而言都是一個重要認識，這可以讓音樂教師的教學從經(jīng)驗走向?qū)I(yè)。很多時候，基于經(jīng)驗的教學往往會忽視音樂形式的價值，滿足于讓學生在音樂課堂上進行簡單模仿的教學，不足以讓學生認識到音樂形式的重要性。有很多學生在經(jīng)過了初中兩年的音樂學習之后，還認為音樂學習就是學習唱歌。這種狹隘的認識自然會成為音樂欣賞教學的阻礙，當然也無法為英語學科核心素養(yǎng)的發(fā)展提供基礎(chǔ)。因此從這個角度來看，說音樂形式是音樂欣賞教學的基點是非常準確的。對音樂形式的重視，是幫助學生打開音樂學習大門的鑰匙，是學生從簡單的模仿唱歌走向音樂欣賞的堅實臺階。

二、音樂內(nèi)容：音樂欣賞的力點

音樂作品的內(nèi)容是音樂欣賞的重要方面。很多的音樂作品，其往往是有歌詞的，這部分樂曲的內(nèi)容學生較容易把握。而另一些音樂作品，是沒有歌詞的，這部分音樂作品的內(nèi)容，需要學生通過深度聆聽才能感悟到。在音樂欣賞之中，教師要引導學生走進音樂作品，將自己放進音樂作品之中，去獲得一種感同身受的感受、體驗。只有這樣，音樂作品才能與學生的心靈獲得一種共鳴、共振。在音樂欣賞中，教師要喚醒、激活學生的經(jīng)驗，引導學生積極主動地體會音樂、理解音樂，去把握音樂作品的思想、情感等。

比如在教學蘇少版七年級上冊《念故鄉(xiāng)》這一課時，在聆聽的時候，發(fā)現(xiàn)很多學生無動于衷，對音樂作品的內(nèi)容沒有深刻的認知，甚至對音樂作品沒有“感覺”。筆者相機引入了音樂作品的故事，喚醒學生理解、感同身受作者祖國、對家鄉(xiāng)、對親人、對過去等的無限思念。在聲色光影的媒體故事熏染之中，學生再次聆聽音樂，就能沉浸其中，聽出作品所表達的對祖國、對家鄉(xiāng)、對人民、對親人、對過去等的思念的情感。

在聆聽感受的表達中，學生各抒己見。有學生認為，自己聆聽這首曲子的感覺仿佛是“咸”的，因為自己聆聽時流下了眼淚，而眼淚是咸的；有學生說，這首曲子表達的情感是苦澀的，因為思鄉(xiāng)之情是一種痛苦之情；有學生說，這首曲子表達的情感是酸酸的，因為思鄉(xiāng)之情是酸澀的，等等。顯然，認識了作品的內(nèi)容，認識了作品的表達主旨，學生就更能深刻地理解蘊含在其中的情感，同樣也能讓學生更好地把握音樂作品的形式。從某種意義上說，音樂欣賞教學中，內(nèi)容、形式、情感等是三位一體的。它們之間相輔相成、相互促進、相得益彰。

音樂審美欣賞是一個系統(tǒng)性的功能。學生的音樂欣賞不是一蹴而就的，而是一個循序漸進、不斷累積的過程。作為教師，要持之以恒地引導學生聆聽、感受、體驗。要讓學生反復地聆聽、體驗和感受，因為每一次的聆聽、體驗和感受都是不同的，都會獲得一種獨特性的感悟。音樂欣賞、能讓學生的音樂學習進入美好之境。

在這一闡述的背后，隱藏著一個重要的學習規(guī)律，那就是音樂學習與一般的知識學習有所不同，尤其是音樂欣賞，其所追求的不是讓學生掌握音樂欣賞的知識，而是能夠讓學生形成相應的欣賞體驗，并在體驗的基礎(chǔ)上形成感知音樂美好、能夠借助于音樂表達心中所思所想的意識與基本能力。對于初中學生來說，音樂欣賞教學沒有必要追求對音樂現(xiàn)場知識的系統(tǒng)把握，畢竟，初中學生的音樂學習，只是為了追求基本的音樂素養(yǎng)，而因為欣賞體驗就可以豐富學生的音樂欣賞世界。因此在選擇音樂內(nèi)容的時候，一定要選擇那些能夠讓學生初聽能聽懂、再聽有所思的內(nèi)容。事實證明，當這些內(nèi)容呈現(xiàn)在學生面前時，當這些內(nèi)容通過學生的聽覺通道輸入學生的大腦時，能夠讓學生獲得良好的直接體驗，能夠引發(fā)學生對所聽到的音樂形成深入的思考，而這也就自然引導學生進入了深度學習的狀態(tài)。

處于深度學習狀態(tài)中的學生，也能夠在興趣的驅(qū)動之下，在自己的思維加工過程中，形成關(guān)于音樂欣賞的諸多認識。即使這些認識是默會的，對學生而言也是有價值的，其不僅可以讓學生擁有更加熱愛學習與生活的態(tài)度，而且可以讓學生對生活與學習形成更多的期待。

三、音樂創(chuàng)生：音樂欣賞的落點

學生的音樂學習不僅僅是感知、理解，更重要的是思維、想象、創(chuàng)造。在音樂教學中，教師要引導學生依托音樂作品進行學習創(chuàng)生、創(chuàng)造。音樂創(chuàng)生，是基于對音樂作品的內(nèi)容、形式的理解、把握基礎(chǔ)上的。音樂創(chuàng)生能發(fā)掘?qū)W生的音樂創(chuàng)造力，發(fā)掘?qū)W生的音樂創(chuàng)造潛質(zhì)、潛能。作為教師，要喚醒學生的創(chuàng)造經(jīng)驗，激活學生的創(chuàng)造動能，讓學生敢于創(chuàng)造、創(chuàng)新，善于創(chuàng)造、創(chuàng)新、樂于創(chuàng)造、創(chuàng)新。

學生的音樂創(chuàng)造方式是豐富的，比如學生可以通過自己的歌聲進行表達，可以借助于自己的聲勢動作進行表達，可以繪制相關(guān)的圖譜進行表達，等等。作為教師，要跟進學生的音樂表達、引導學生的音樂表達、助推學生的音樂表達。從某種意義上說，學生的音樂表達就是學生本質(zhì)力量的感性顯現(xiàn)，是學生的生命實踐活動創(chuàng)造。比如教學蘇少版初中音樂八年級下冊的《亞非拉掠影》這一單元中的第一課——《音·韻亞洲》這一部分內(nèi)容時，在教學中，融入了這一單元相關(guān)內(nèi)容的創(chuàng)作背景、手法、風格以及相關(guān)的文化等。通過整合相關(guān)的內(nèi)容，進行整體性、創(chuàng)生性的音樂教學，催生學生的音樂創(chuàng)造。學生在聆聽中選擇適合送別丹尼爾先生遠行的音樂，引出了《劃船曲》。在欣賞的過程中，學生用聲勢律動來表現(xiàn)船只輕搖飄蕩的場景。如有學生用絲綢的舞動來表現(xiàn)船的搖曳；有學生用身體的晃動來表現(xiàn)船的搖曳；還有學生用歌唱的聲音來表現(xiàn)船的搖曳，等等。

在創(chuàng)造性表現(xiàn)中，學生的音樂素養(yǎng)得到了充分的展現(xiàn)。在教學中，有學生還采用太鼓不同的音色疊加，形成了一種多軌節(jié)奏的生成展示送給丹尼爾。創(chuàng)造激發(fā)了學生的音樂學習激情，同時學生的音樂學習激情又促進學生的音樂創(chuàng)造。

激發(fā)學生的音樂創(chuàng)造力，是初中音樂欣賞教學的落點。作為教師，要激發(fā)學生的音樂思維、想象，讓學生在音樂的思維、想象之中把握音樂表達的主旨。只有激發(fā)學生的音樂思維、想象，才能充分發(fā)揮音樂學科的育人功能，彰顯音樂學科的育人價值，讓音樂教學走向“學科育人”的本位。當然，這里所說的音樂創(chuàng)造力，并不是讓學生真的去創(chuàng)作出較高水平的音樂，而是強調(diào)讓學生經(jīng)歷相應的音樂創(chuàng)造體驗，形成關(guān)于音樂創(chuàng)造的基本認識與基本能力，讓學生知道只有在音樂創(chuàng)造的過程當中，才能體會到音樂的魅力，才能知道音樂可以借助于哪些具體的要素去抒發(fā)內(nèi)心的情感。這樣的過程當然是一個深度學習的過程，其中不僅需要學生付出音樂知識方面的努力，更需要付出情感上的努力，這種認知與情感的結(jié)合，是深度學習的充分表現(xiàn)。相應的，在判斷學生是否進入深度學習狀態(tài)的時候，也可以看學生有沒有充分調(diào)動已有的知識，有沒有疊加情感的因素，然后結(jié)合判斷結(jié)果去對學生的音樂欣賞與創(chuàng)作過程進行評價。評價必須是具有積極引導特征的，這樣才能讓學生形成進一步體驗音樂欣賞的動力，才能夠讓音樂欣賞的教學變得更可持續(xù)。

作為教師，不僅要加強自身的音樂素養(yǎng)修煉，更要持續(xù)不斷地引導學生聆聽、思維、想象，提升學生的音樂素養(yǎng)。而音樂欣賞是提升學生的音樂學習力、發(fā)展學生的音樂素養(yǎng)的重要路徑。在音樂的審美欣賞教學中，教師不僅要引導學生把握音樂作品的內(nèi)容，更要引導學生把握音樂作品的形式。只有將內(nèi)容與形式結(jié)合起來，引導學生在音樂欣賞過程中表現(xiàn)、創(chuàng)造，才能真正促進、深化學生的音樂欣賞，進而才能深化、促進學生的音樂學習。