叼煙斗的男子（自畫像） 畫布油彩 1846年 古斯塔夫·庫爾貝 蒙彼利埃法布爾博物館藏

古斯塔夫·庫爾貝是19世紀法國現(xiàn)實主義繪畫的代表人物。1839年，庫爾貝前往巴黎學習繪畫，結(jié)識了詩人波德萊爾、評論家商弗勒里以及思想家蒲魯東等先鋒人士。后來，庫爾貝又到荷蘭旅行，受到了荷蘭繪畫的影響。此外，他還崇拜委拉斯凱茲、夏爾丹等人。庫爾貝徹底摒棄了傳統(tǒng)的古典題材，他甚至說：“讓我見到天使，我才會畫天使?！?p>

奧爾南的葬禮 畫布油彩 1849-1850年 古斯塔夫·庫爾貝 巴黎奧塞美術(shù)館藏

您好，庫爾貝先生 畫布油彩 1854年 古斯塔夫·庫爾貝 蒙彼利埃法布爾博物館藏

打石工 畫布油彩 1849年 古斯塔夫·庫爾貝

1849年，庫爾貝聽從商弗勒里的建議回到家鄉(xiāng)奧南，在家中的閣樓里繪制了《奧爾南的葬禮》。雖然葬禮題材在西方藝術(shù)史中并不罕見，但畫家描繪的內(nèi)容都與宗教有關(guān)，如16世紀西班牙畫家埃爾·格列柯的《奧爾加斯伯爵的葬禮》。相比之下，《奧爾南的葬禮》可謂“驚世駭俗”，這幅畫高3 .13米，長逾6米，這種大尺寸畫幅多見于歷史畫題材，但庫爾貝卻用寫實的手法表現(xiàn)了奧爾南的一位普通居民的葬禮。庫爾貝畫奧爾南當?shù)鼐用瘢z毫沒有掩飾他們真實的樣貌與穿著：參加葬禮的居民衣著樸素、相貌平凡，有的長著酒糟鼻，有的頂著一頭亂蓬蓬的頭發(fā)，有的飽經(jīng)滄桑的臉上爬滿皺紋，就連透著陰冷感的風景也是出自他在奧爾南墓地的寫生。

在表現(xiàn)群體肖像時，庫爾貝沒有像17世紀的荷蘭畫家那樣鐘情于情節(jié)設(shè)定，而是采用了大膽、簡單的構(gòu)圖，就像事件真實發(fā)生時的樣子。庫爾貝徹底摒棄了古典繪畫的理想美的典范，他只畫他眼中真實的世界，畫他看見的世界。庫爾貝也拒絕在繪畫中講述故事，觀眾甚至不知曉葬禮的主人公是誰。這幅畫就像是一份精確的社會記錄檔案，畫家用歷史畫的表現(xiàn)方法記錄現(xiàn)實生活，將風俗畫提高到了歷史畫的地位。

庫爾貝的表現(xiàn)方式遭到了巴黎人的排斥，1855年在巴黎國際博覽會上，評審專家拒絕了庫爾貝送展的《奧爾南的葬禮》和《打石工》，這徹底激怒了庫爾貝。于是，庫爾貝搭建了臨時木棚，掛上“現(xiàn)實主義者庫爾貝的個人作品展覽會”的牌子，并且宣布：“我要根據(jù)自己的判斷，如實地表現(xiàn)我所生活的時代的風俗和思想面貌。”《打石工》和《奧爾南的葬禮》一樣，庫爾貝用寫實的手法向觀眾展現(xiàn)了法國社會最底層民眾的生活。畫中場景來自庫爾貝親眼所見，為此他還特意邀請了兩個工人到他的畫室做模特。庫爾貝一絲不茍地刻畫了工人們衣服上的破洞與補丁，而兩個工人的姿態(tài)也有些僵硬，這都是長期從事機械、單調(diào)的工作造成的。庫爾貝壓縮了畫面的空間，以特寫的方式刻畫工人，卻回避表現(xiàn)他們的相貌— 他們不是某個人，而是法國底層勞動者的縮影?！洞蚴ぁ芬彩切滤囆g(shù)表現(xiàn)方式的宣言—學院派繪畫以表現(xiàn)理想美為最高準則，安格爾為了表現(xiàn)完美的女性曲線，甚至讓女模特“彎曲的背部至少多了三節(jié)脊椎骨”。庫爾貝畫筆下的工人雖然不美，卻是真實的，他們有著雕塑般的立體感和厚重感。

《畫室》是庫爾貝藝術(shù)創(chuàng)作原則的集中體現(xiàn)，這幅畫的副標題是“我七年藝術(shù)生涯的真實寓言”?！懂嬍摇返闹行氖菐鞝栘惐救说淖援嬒瘢恢皇帜霉P，另外一只手拿調(diào)色板，正在創(chuàng)作一幅大尺寸的風景畫。西方傳統(tǒng)繪畫往往以題材論高下，17世紀的法國巴黎皇家繪畫與雕塑學院明確了歷史畫的至高地位，風景畫被認為地位低于歷史畫和肖像畫，但庫爾貝卻在《畫室》中明確表示自己對風景畫的偏愛。《畫室》描繪了形形色色的訪客，庫爾貝用三分畫面的構(gòu)圖方式將訪客們集中在同一個空間內(nèi)。畫面中間是庫爾貝本人、一位模特和一個看著畫家創(chuàng)作的孩子，裸體的女性既是庫爾貝的模特，也是靈感女神繆斯的象征，孩子代表了天真無邪的眼睛；畫面左邊有附庸風雅的富人，也有窮人和流浪漢；右邊是庫爾貝本人所屬圈子中的人，他們對藝術(shù)深有見地，其中包括對畫家頗有影響的商弗勒里、蒲魯東以及波德萊爾。雖然這幅畫遭到了沙龍展的拒絕，但浪漫主義畫家德拉克洛瓦敏銳地覺察到它的藝術(shù)價值，他寫道：“他們拒絕了這個時代最偉大的作品之一?！?/p>

19世紀的官方沙龍本來是為作品出售或訂購提供可能性的中介機構(gòu)，但由少數(shù)人把持的沙龍選擇作品的標準日趨僵化，此時的商業(yè)畫廊和藝術(shù)出版社成為畫家與公眾交流的新媒介。藝術(shù)家的身份也發(fā)生了改變，他們在咖啡館里高談闊論，不再畏懼贊助人的指指點點，大膽展現(xiàn)奇思妙想?！赌?，庫爾貝先生》表現(xiàn)的就是全新的藝術(shù)家形象。畫面中，庫爾貝背著畫具走在鄉(xiāng)間小路上，他的朋友兼贊助人謙卑地向畫家打招呼，畫家本人驕傲地昂著頭。這幅畫是對新古典主義學院派繪畫的反抗—畫面沒有優(yōu)美的造型、和諧的色調(diào)，甚至畫家本人都像流浪漢一樣沒穿外套。

畫室 畫布油彩 1855年 古斯塔夫·庫爾貝 巴黎奧塞美術(shù)館藏

篩麥婦 畫布油彩 1854年 古斯塔夫·庫爾貝 南特美術(shù)館藏

以庫爾貝為代表的現(xiàn)實主義繪畫擴大了繪畫表現(xiàn)題材的范疇。學院派畫家追求理性美和理想美，而現(xiàn)實主義畫家確立了描繪真實生活的最高藝術(shù)創(chuàng)作原則。庫爾貝寫道：“一個時代只能由藝術(shù)家來再現(xiàn)，我指的是身處其中的藝術(shù)家。我堅持認為，一個時代的藝術(shù)家根本不能表現(xiàn)過去和未來的事情?！?/p>