蔣良善

青春版·贛劇《紅樓夢(mèng)》從決定要搬上舞臺(tái)的那一刻起，就注定它要成為一個(gè)關(guān)注的“熱點(diǎn)”。首先當(dāng)然是因?yàn)椤都t樓夢(mèng)》，其次是因?yàn)橼M劇?！都t樓夢(mèng)》自誕生后，就與無(wú)數(shù)其他藝術(shù)種類(lèi)結(jié)緣，衍生出多姿多彩的“紅樓”經(jīng)典。單就戲曲而言，“紅樓”戲不勝枚舉，但自越劇《紅樓夢(mèng)》橫空出世之后，舞臺(tái)上再也鮮有能望其項(xiàng)背者。且不說(shuō)同樣因聲腔易于傳唱而聞名的黃梅戲，即便是被認(rèn)為最能與《紅樓夢(mèng)》相匹配的昆曲，也沒(méi)能越過(guò)這座高峰，沒(méi)能再次從“天上掉下個(gè)林妹妹”。贛劇《紅樓夢(mèng)》主創(chuàng)團(tuán)隊(duì)深知這種難度，也深知自己所面臨的壓力。

2022年6月26日，青春版·贛劇《紅樓夢(mèng)》終于在無(wú)數(shù)人的企盼中揭開(kāi)了神秘的面紗。一時(shí)間，省內(nèi)各大媒體競(jìng)相報(bào)道，從戲曲專(zhuān)家、學(xué)者到普通戲迷，紛紛駕臨這場(chǎng)贛劇烹飪的“紅樓”盛宴。評(píng)論家們更是恪守職責(zé)，從投排前的想象和期許，到上演后的“十五種解讀”，筆端盡綻芳華。青春版·贛劇《紅樓夢(mèng)》的創(chuàng)編和上演，成為一個(gè)熱點(diǎn)。值得一提的是，《紅樓夢(mèng)》不僅在大劇院上演，它的片段還隨著江西省贛劇院送戲下鄉(xiāng)小分隊(duì)去到了田野村頭。這可能超出了很多人的想象。

觀眾圍繞該劇的方方面面展開(kāi)了熱烈的討論。這些討論既有線(xiàn)上和媒體公開(kāi)發(fā)表的，也有線(xiàn)下各種場(chǎng)合各種形式的交流，涉及的人群既有戲曲專(zhuān)業(yè)人員，也有普通觀眾甚至是農(nóng)村觀眾，因而成為《紅樓夢(mèng)》演出本身之外的又一個(gè)熱點(diǎn)。比如有人認(rèn)為劇本采用詩(shī)意的寫(xiě)法，正好切合了《紅樓夢(mèng)》的題材與贛劇高腔的古典詩(shī)意，四折一楔子的結(jié)構(gòu)，是對(duì)中國(guó)古典戲曲文本的致敬和回歸；也有人認(rèn)為戲曲曲辭優(yōu)美之中不失通俗才是為正道，觀眾不可能在欣賞的過(guò)程中丟開(kāi)唱腔而去咂摸曲辭幽深的含義；四折一楔子看似對(duì)傳統(tǒng)的繼承，但是劇中情節(jié)進(jìn)展中的時(shí)空倒錯(cuò)，是與中國(guó)戲曲故事情節(jié)要求線(xiàn)性發(fā)展相悖的，給觀眾看懂劇情設(shè)置了障礙，即便是《紅樓夢(mèng)》這樣耳熟能詳?shù)墓适?，也有人看得有些莫名其妙。有人認(rèn)為劇本唱詞巧妙地將小說(shuō)原作中的唱詞融入人物唱段中，也有人認(rèn)為像“枉凝眉”這般原本是曹雪芹站在全知全能的角度寫(xiě)出來(lái)的，不該由劇中人物自己唱出來(lái)。再比如有人認(rèn)為服裝設(shè)計(jì)唯美時(shí)尚，另一種意見(jiàn)則認(rèn)為缺乏個(gè)性。有人認(rèn)為舞臺(tái)美術(shù)前衛(wèi)簡(jiǎn)潔，而也有人認(rèn)為過(guò)于的現(xiàn)代化色彩和幾何造型，呈現(xiàn)不了古典美。更多的議論集中在從聲腔到表演上，贊譽(yù)者認(rèn)為革新大膽，將贛劇藝術(shù)發(fā)展推向了一個(gè)新的高度；批評(píng)者則認(rèn)為，無(wú)論聲腔還是表演，脫離了贛劇甚至是戲曲的本質(zhì)。

綜觀這些話(huà)題，看似圍繞青春版·贛劇《紅樓夢(mèng)》演出的各個(gè)方面展開(kāi)，但概括起來(lái)，實(shí)際上就是圍繞戲曲創(chuàng)作的革新與堅(jiān)守戲曲（劇種）本源的大討論，其本身的意義已經(jīng)超出了一個(gè)劇目甚至一個(gè)劇種。圍繞這個(gè)劇目呈現(xiàn)出來(lái)的態(tài)勢(shì)，又讓我們思考另一個(gè)問(wèn)題：我們到底需要一種什么樣的文藝評(píng)論？文藝評(píng)論的真正意義與目的在哪里？一部文藝作品，能夠引發(fā)這樣一種群體議論和思考的現(xiàn)象，這本身就是一種成功。

（作者單位：江西樂(lè)平市文化館）